WikiDer > Линдси Ховард

Lindsay Howard
Линдси Ховард
Линдси Ховард.jpg
НациональностьАмериканец
Альма-матерБеннингтон Колледж
оккупацияКуратор
ДвижениеСетевое искусство, Цифровое искусство, Постинтернет-арт, Концептуальное искусство, Перформанс, Видеоарт
Интернет сайтLindsayhoward.сеть

Линдси Ховард американец куратор, писатель и новые средства массовой информации ученый[1] Базирующаяся в Нью-Йорке, чья работа посвящена тому, как Интернет влияет на искусство и культуру. Она подготовила к 50-летию Эксперименты в искусстве и технологиях программа с Nokia Bell Labs и Новый музей.[2] Ранее она курировала первые аукционы цифрового искусства в Филлипс в Нью-Йорке, которые были названы «художественным прорывом»[3] в журнале WIRED.

Ее выставки посвящены социальной динамике и эстетике в онлайн-сообществах.[4] а также прозрачность,[5] хактивизм,[6] и сотрудничество художников и технологов.[7]

Образование

Ховард получила степень бакалавра[8] в литературе на Беннингтон Колледж в Беннингтоне, штат Вермонт.[9]

Исследования и выставки

Она начала свою карьеру[10] основав выставочную программу в 319 Scholes,[11] организация и коллектив художников,[12] кураторы,[13] писатели,[14] хакеры[15] кодеры,[16] и активисты[17] базируется в Бруклине, Нью-Йорк. 319 Скоулз сосредоточился на цифровом искусстве и междисциплинарных исследованиях сетевой культуры, особенно на роли технологий в повседневной жизни,[18] и способствовал «новой эре открытости и прозрачности в кураторской практике».[19] Выставки, семинары и показы в 319 Scholes внесли свой вклад в движение Net Art и Post-Internet Art.[20]

Первая выставка Ховарда[21] был DUMP.FM IRL который продемонстрировал работы, созданные пользователями DUMP.FM, чат-комнаты на основе изображений для общения в реальном времени.[22] соучредитель художника Райдер Риппс. Выставки, критик Пэдди Джонсон писал: «Сформированная коллективная картина представляла собой образ уникального сообщества создателей, каждый из которых использовал словарь стоковых изображений, интернет-сленга и анимированных гифок. Это новое искусство, которое мы ждали последние 30 лет ».[23] Джонсон назвал выставку одной из «10 лучших выставок 2010 года».[24]

С 2012 по 2013 год Ховард был куратором в Центр искусства и технологий Eyebeam. Находясь в Eyebeam, Ховард курировал ЖИР. Золото: пять лет бесплатного искусства и технологий,[25] ретроспектива ЖИР. Лаборатория, организация, которая является «отчасти коллективом художников, отчасти хактивистской ячейкой и отчасти аналитическим центром Кремниевой долины».[26] На выставке были представлены работы из истории коллектива, а также новые заказы, такие как Идеи, достойные распространения от Эван Рот и 3D-печать произведений искусства.[27] ЖИР. Члены лаборатории, в том числе Адди Вагенкнехт, Крис Пул (Спорно), Джеральдин Хуарес, Джейми Уилкинсон, Иона Перетти, Бекки Стерн, и Голан Левин, созванный во время выставки для бесед, мастер-классов и создания новых работ.[28] В рамках открытия художник-граффити КАЦУ пометил фасад Eyebeam огнетушителем, случайно разбрызгав пигмент на Галерея Паулы Купер[29] что было «прекрасным примером практики троллинга в реальном времени F.A.T.».[30]

В течение ЖИР. Золото: пять лет бесплатного искусства и технологий, Ховард и артисты взяли журналиста Адриан Чен за поездку на фальшивом автомобиле Google без водителя, который они развернули на 180 градусов перед штаб-квартирой Google на Манхэттене.[31] Выставку возглавил автор киберпанка Брюс Стерлинг спросить: «Почему все эти жестокие и сострадательные арт-хакеры не все сидят в тюрьме?»[32] ЖИР. Золото: пять лет бесплатного искусства и технологий впоследствии гастролировал в MU Eindhoven в Нидерландах.[33] и Фонд Серой Зоны Искусств,[34] где Говард курировал портрет бывшего председателя Google Эрик Шмидт сделанный из какашек[35] и художников, оклеенных пшеничными мемориальными плакатами Марк Цукерберг в районе Миссии.[36] ЖИР. Лаборатория отправился в Сан-Франциско, чтобы «оплакивать изменение технологий»[37] и «отпраздновать победу правительства и коммерческой гегемонии над Интернетом и полную утрату личной свободы и частной жизни»;[38] группа распалась после выставки в Серой зоне.[39][40]

Ховард курировал Весла ВКЛЮЧЕНЫ![41] в Филлипс,[42] первые продажи цифрового искусства на крупном международном аукционе.[43] Аукционы были ориентированы на художников, которые первыми разработали инновационные модели монетизации, отражающие демократические ценности поколения Интернета.[44][45] Весла ВКЛЮЧЕНЫ! показал первый арт-сайт, когда-либо выставленный на аукцион:[46] цифровой художник Рафаэль Розендальс ifnoyes.com, который был продан за 3500 долларов с использованием Договора купли-продажи арт-сайта.[47][48] Художник Петра Кортрайт использовала алгоритм, основанный на просмотре, для определения цены на свои видеоработы, в результате чего ее 24-секундный фильм на YouTube был продан за 3200 долларов.[49][50] Художник Молли Сода продал производительность веб-камеры YouTube за 1500 долларов.[51][52][53] The New York Times писала: «Цифровое искусство стало общепризнанной частью каждой двухгодичной и международной ярмарки искусства, но это все еще панк-рок в мире искусства».[54]

Ховард создал онлайн-программу ввода в эксплуатацию[55][56] где она работала с художниками Шайа Лабаф,[57] Сугвен Чанг,[58] Эйлиш Макдональд,[59] Александра Горчински,[60] Морехшин Аллахьяри,[61] и Джейкоб Чоччи.[62]

В 2016 году Ховард опубликовал исследование под названием Временные максимумы,[63][64] который рассматривает, как структура Интернета позволяет вести себя поиск вознаграждений в компульсивном цикле чрезмерного распределения и потребления.[65] В сочинениях Говарда исследуются удовольствие и тревога немедленного удовлетворения, а также постоянный поиск подтверждения, понимания и связи.[66] Она представила Временные максимумы в SAIC,[67] Оберлинский колледж и консерватория,[68] и PNCA.[69]

В 2017 г. Новый музей пригласил Ховарда спродюсировать 50-летие Эксперименты в искусстве и технологиях программа с Nokia Bell Labs.[70] Ховард работал с художниками Сугвен Чанг[71] и Лиза Парк[72] поскольку они сотрудничали с инженерами для создания крупномасштабных художественных инсталляций с использованием движка Bell Labs Motion Engine, который предлагает способ визуального анализа сложных природных и искусственных систем, а также передовых исследований Bell Labs в области сенсорных технологий.[73][74]

Принадлежности

Ховард является одним из основателей Глубокая лаборатория,[75] феминистский коллектив исследователей, изучающих, как проблемы конфиденциальности, безопасности, наблюдения, анонимности и крупномасштабного сбора данных в искусстве, культуре и обществе, наряду с Адди Вагенкнехт, Кейт Кроуфорд, Клэр Л. Эванс, Симона Браун, и Джиллиан Йорк.[76][77][78][79] Куратор выставки Глубокая лабораторияи серию публичных программ на Новый музей в 2015 году.[80][81][82]

В 2016 году Ховард входил в отборочную комиссию для Creative CapitalНаграда Emerging Fields.[83]

Смотрите также

Выставки

Сочинения

  • Room for Space: интервью с Николасом О'Брайеном, Keen On Magazine (июль 2018 г.)[103]
  • Петра Кортрайт иметь уверенность в создании всего, что вы хотите, The Creative Independent (май 2018 г.)[104]
  • Изобретая будущее: искусство и технологии, Art21 (октябрь 2017)[105]
  • Представление себя: интервью с Латурбо Аведон, Keen On Magazine (октябрь 2017 г.)[106]
  • Художник, ставший шутником, оставляет саботаж позади, Гипераллергический (ноябрь 2016 г.)[107]
  • Альтернативный рай: Марк Горовиц, Keen On Magazine (ноябрь 2016 г.)[108]
  • Лидеры New Media Pack, Журнал CULTURED (февраль 2016)[109]
  • Профиль исполнителя: Хизер Филлипсон, Корневище (Июль 2014 г.)[110]
  • Профиль исполнителя: Майкл Мэннинг, Корневище (Апрель 2014 г.)[111]
  • The Way We Share: прозрачность в кураторской практике, Гипераллергическое (март 2013 г.)[112]
  • Осознание всего, Арам Бартолл: Скоростная книга опубликовано Gestalten (январь 2012 г.)

использованная литература

  1. ^ Бинлот, Энн (2014-12-04). "Что нельзя пропустить на ярмарке спутникового искусства в Майами". Журнал Т. Получено 2019-08-05.
  2. ^ говорит Мишель. «Изобретая будущее: искусство и технологии». Журнал Art21. Получено 2019-08-05.
  3. ^ ВанХемерт, Кайл (28 октября 2013 г.). «Прорыв в искусстве: 90 000 долларов на видео на Youtube, анимированный GIF и другие интернет-эксперименты». Проводной. ISSN 1059-1028. Получено 2019-08-05.
  4. ^ «Серф-клубы - Моноскоп». monoskop.org. Получено 2019-08-05.
  5. ^ «The Way We Share: прозрачность в кураторской практике». Гипераллергический. 2013-03-08. Получено 2019-08-05.
  6. ^ Digicult, Redazione. «Руководство F.A.T: выпуск и презентация книги в Массачусетском университете, Эйндховен • Digicult | Цифровое искусство, дизайн и культура». Digicult | Цифровое искусство, дизайн и культура. Получено 2019-08-05.
  7. ^ говорит Мишель. «Изобретая будущее: искусство и технологии». Журнал Art21. Получено 2019-08-05.
  8. ^ "На подъеме | Беннингтон-колледж". www.bennington.edu. Получено 2019-08-05.
  9. ^ «Художница из Беннингтонского колледжа Жаклин Маби представляет выставку феминистской педагогики». Баннер Беннингтона. Получено 2019-08-05.
  10. ^ «20 игроков мирового уровня искусства, о которых вам нужно знать». Сложный. Получено 2019-08-05.
  11. ^ «10 поворотных моментов для цифрового искусства в 2012 году». Гипераллергический. 2012-12-28. Получено 2019-08-05.
  12. ^ "Интервью с кураторами READ / WRITE Кейтлин Денни и Паркером Ито". Корневище. Получено 2019-08-05.
  13. ^ ""Большая реальность "на 319 Скоулза". www.artforum.com. Получено 2019-08-05.
  14. ^ «10 поворотных моментов для цифрового искусства в 2012 году». Салон. 2012-12-31. Получено 2019-08-05.
  15. ^ «Резюме и основные моменты дня Art Hack Day в 319 Scholes». Core77. Получено 2019-08-05.
  16. ^ «День арт-хака». TechCrunch. Получено 2019-08-05.
  17. ^ Dazed (11.06.2013). "#Hackyourfuture: Как художники взламывают мир". Ошеломленный. Получено 2019-08-05.
  18. ^ «Включение искусства в окружающую среду». Гипераллергический. 2011-10-25. Получено 2019-08-05.
  19. ^ «The Way We Share: прозрачность в кураторской практике». Гипераллергический. 2013-03-08. Получено 2019-08-05.
  20. ^ Чан, Дженнифер. «Заметки о пост-Интернете». Вы здесь: Искусство после Интернета.
  21. ^ "Аффилированные исследователи | ИНТЕРВЬЮ | Линдси Ховард, временные максимумы". networkcultures.org. Получено 2019-08-05.
  22. ^ jonCates (19 февраля 2017 г.). "DigitalAnalog, Арам Бартолл и искусство новых медиа IRL - Джон Кейтс (2011)". Средняя. Получено 2019-08-05.
  23. ^ «10 лучших выставок 2010 года и 3 худших». Журнал L. 2010-12-22. Получено 2019-08-05.
  24. ^ «10 лучших выставок 2010 года и 3 худших». Журнал L. 2010-12-22. Получено 2019-08-05.
  25. ^ "F.A.T. GOLD". Быстрый взгляд. Получено 2019-08-05.
  26. ^ Чен, Адриан. "Врезаться в Манхэттен на фальшивом автомобиле Google без водителя". Зевак. Получено 2019-08-05.
  27. ^ «3 превосходных применения 3D-печати с выставки Eyebeam 'F.A.T. Gold'». Корневище. Получено 2019-08-05.
  28. ^ Холмс, Кевин (2012-10-16). "Ретроспектива F.A.T. Lab: пять лет бандитской жизни, поп-культуры и исследований и разработок". Создатели. Получено 2019-08-05.
  29. ^ «Галерея Паулы Купер, галерея KATSU Graffities от FAT Lab (случайно)». Гипераллергический. 2013-04-01. Получено 2019-08-05.
  30. ^ "Почти анонимный мир цифрового искусства". Гипераллергический. 2013-04-19. Получено 2019-08-05.
  31. ^ Чен, Адриан. "Врезаться в Манхэттен на фальшивом автомобиле Google без водителя". Зевак. Получено 2019-08-05.
  32. ^ Стерлинг, Брюс (20 мая 2015 г.). "F.A.T. Gold". Проводной. ISSN 1059-1028. Получено 2019-08-05.
  33. ^ "MU | F.A.T. GOLD Europe". www.mu.nl. Получено 2019-08-05.
  34. ^ "F.A.T. GOLD: Сан-Франциско". Искусство и технологии серой зоны. Получено 2019-08-05.
  35. ^ «Интервью с художником-дронографом, который сделал портрет Эрика Шмидта на кормах». TechCrunch. Получено 2019-08-05.
  36. ^ «Мы поговорили с парнем, который сделал изображение Эрика Шмидта из Google, чтобы узнать, почему». finance.yahoo.com. Получено 2019-08-05.
  37. ^ «Мы поговорили с парнем, который сделал изображение Эрика Шмидта из Google, чтобы выяснить, почему». finance.yahoo.com. Получено 2019-08-05.
  38. ^ говорит: Я. "Мы проиграли | F.A.T." fffff.at. Получено 2019-08-06.
  39. ^ "fffffarewell.at …… .. | F.A.T." fffff.at. Получено 2019-08-06.
  40. ^ «Интервью с художником-дронографом, который сделал портрет Эрика Шмидта на кормах». TechCrunch. Получено 2019-08-05.
  41. ^ "ФИЛЛИПС: Пресса". www.phillips.com. Получено 2019-08-05.
  42. ^ «Поможет ли аукцион убедить людей, что существует рынок искусства новых медиа?». Гипераллергический. 2013-10-09. Получено 2019-08-06.
  43. ^ "ВЕСЫ НА!: ПЕРВЫЙ АУКЦИОН ЦИФРОВОГО ИСКУССТВА ФИЛЛИПСА | Dirty Magazine". Получено 2019-08-05.
  44. ^ «Поможет ли аукцион убедить людей, что существует рынок искусства новых медиа?». Гипераллергический. 2013-10-09. Получено 2019-08-06.
  45. ^ «Это цифровое искусство выставлено на аукционе Phillips!». ЖИВОТНЫЕ. 2013-09-24. Получено 2019-08-05.
  46. ^ «Если Интернет - это ваш холст, вы рисуете нулями и единицами». NPR.org. Получено 2019-08-05.
  47. ^ Тайер, Кэтрин. "Один раз, дважды: Филипс и Tumblr выставляют на аукцион гифки". Forbes. Получено 2019-08-06.
  48. ^ "Договор купли-продажи арт-сайта .com от рафаэля розендаала, 2011". www.artwebsitesalescontract.com. Получено 2019-08-06.
  49. ^ Ошеломленный (02.10.2013). «Как продать GIF». Ошеломленный. Получено 2019-08-06.
  50. ^ Осберг, Молли (2013-10-17). "Вы бы заплатили 2000 долларов за гифку?". Грани. Получено 2019-08-06.
  51. ^ Тайер, Кэтрин. "Один раз, дважды: Филипс и Tumblr выставляют на аукцион гифки". Forbes. Получено 2019-08-06.
  52. ^ «Интервью с Молли Сода». Detroit Metro Times. Получено 2019-08-06.
  53. ^ Осберг, Молли (2013-10-17). "Вы бы заплатили 2000 долларов за гифку?". Грани. Получено 2019-08-05.
  54. ^ Уильямс, Максвелл (2013-11-08). «Для Петры Кортрайт Интернет - это главное полотно». Журнал Т. Получено 2019-08-05.
  55. ^ "Курирование интернет-искусства, онлайн и IRL". Наблюдатель. 2016-02-25. Получено 2019-08-06.
  56. ^ Харрад, Том (2015-04-29). «newhive - новая платформа для публикации интернет-арта». МНЕ БЫ. Получено 2019-08-05.
  57. ^ Смит, Найджел М. (10 ноября 2015 г.). "Шайа Лабаф будет смотреть все свои фильмы подряд в рамках проекта #allmymovies". Хранитель. ISSN 0261-3077. Получено 2019-08-05.
  58. ^ «Сугвен Чанг получила награду за выдающиеся достижения за своего робота-рисовальщика D.O.U.G._1». НОВЫЙ INC. Получено 2019-08-06.
  59. ^ Стенсон, Крис (2016-04-28). "Взгляд голубю в глаза на выступе окна". Информационный бюллетень визуальных художников онлайн. Получено 2019-08-05.
  60. ^ Гайомали, Крис (05.12.2014). «В Art Basel коллекционер только что купил этот URL за 5000 долларов». Быстрая Компания. Получено 2019-08-05.
  61. ^ "Морехшин Аллахьяри". Морехшин Аллахьяри. Получено 2019-08-05.
  62. ^ «Некоторые заметки о« Новых выражениях »Якоба Чоччи». Гипераллергический. 2014-12-24. Получено 2019-08-05.
  63. ^ "Курирование интернет-искусства, онлайн и IRL". Наблюдатель. 2016-02-25. Получено 2019-08-06.
  64. ^ "bitforms gallery» Временные максимумы 2 июня - 31 июля, 2016 ". Получено 2019-08-05.
  65. ^ "Линдси Ховард: лекция о временных максимумах". Оберлинский колледж и консерватория. 2017-02-26. Получено 2019-08-05.
  66. ^ "Аффилированные исследователи | ИНТЕРВЬЮ | Линдси Ховард, временные максимумы". networkcultures.org. Получено 2019-08-05.
  67. ^ "Беседы на грани (CATE)". Получено 2019-08-05.
  68. ^ "Линдси Ховард: лекция о временных максимумах". Оберлинский колледж и консерватория. 2017-02-26. Получено 2019-08-05.
  69. ^ "PNCA: События: Скрининг временных максимумов". cal.pnca.edu. Получено 2019-08-05.
  70. ^ говорит Мишель. «Изобретая будущее: искусство и технологии». Журнал Art21. Получено 2019-08-05.
  71. ^ «Nokia Bell Labs: обсуждение с Сугвен Чангом сотрудничества между человеком и роботом». www.bell-labs.com. Получено 2019-08-06.
  72. ^ «Nokia Bell Labs: обсуждение с Лизой Пак о внутренних состояниях и сердце человеческого общения». www.bell-labs.com. Получено 2019-08-06.
  73. ^ «Чему художники могут научить нас, как сделать технологии более человечными». Проводной. ISSN 1059-1028. Получено 2019-08-06.
  74. ^ "Только человек". Mana Contemporary. Получено 2019-08-06.
  75. ^ Танриверди, Хакан (11.03.2015). «Ваши личные данные не ваши - может быть, их никогда не было». Средняя. Получено 2019-08-06.
  76. ^ Syfret, Венди (2015-07-20). "исследование феминистского хактивизма с помощью глубокой лаборатории". МНЕ БЫ. Получено 2019-08-06.
  77. ^ Пирсон, Джордан (12 января 2015 г.). "Коллектив женских хакеров, создающий произведения искусства в эпоху после Сноудена". Вице. Получено 2019-08-06.
  78. ^ "Лена Хенке". www.artforum.com. Получено 2019-08-06.
  79. ^ «Глубокая лаборатория». Крем для местного применения. Получено 2019-08-06.
  80. ^ «Киберфеминисты углубляются в большие данные, конфиденциальность и слежку». Гипераллергический. 2015-02-03. Получено 2019-08-06.
  81. ^ "Перформанс рисования дроном". www.newmuseum.org. Получено 2019-08-06.
  82. ^ "DeepLab: Experiencecias ciberfeministas artísticas antivigilancia". Oficina Antivigilância - Права на кодирование (на испанском). Получено 2019-08-06.
  83. ^ «Объявление победителей конкурса Creative Capital 2016». Creative Capital. Получено 2019-08-05.
  84. ^ автор, Эйприл Джойнер / (2017-10-11). «Технологическая сцена Бруклина открылась к годовщине New Lab». Technical.ly Бруклин. Получено 2019-08-05.
  85. ^ «Празднуйте оптимизм на третьей ежегодной выставке в Хэмптоне в галерее Йоханнеса Фогта» | Сообщество | Новости сообщества / 24720 / Out And About / For The Cause / 24594 / The Arts / In the Galleries / 23639 / The Arts / In the Galleries ». www.hamptons.com. Получено 2019-08-05.
  86. ^ "bitforms gallery» Временные максимумы 2 июня - 31 июля, 2016 ". Получено 2019-08-05.
  87. ^ "Перформанс рисования дроном". www.newmuseum.org. Получено 2019-08-06.
  88. ^ "F.A.T. GOLD". Быстрый взгляд. Получено 2019-08-06.
  89. ^ «Женщины в технологиях [не семинар только для женщин]». www.baltanlaboratories.org. Получено 2019-08-06.
  90. ^ "F.A.T. GOLD: Сан-Франциско". Искусство и технологии серой зоны. Получено 2019-08-06.
  91. ^ Пэнгберн, Д. Дж. (07.07.2014). «Мы посетили первый в Великобритании крупный аукцион цифрового искусства». Создатели. Получено 2019-08-05.
  92. ^ "ФИЛЛИПС: Пресса". www.phillips.com. Получено 2019-08-05.
  93. ^ Менкман, Roͬͬ͠͠͠͠͠͠͠͠͠saͬͬ͠͠͠͠͠͠͠ (2013-03-02), Ошеломлен и сбит с толку, получено 2019-08-05
  94. ^ "Eyebeam Resurfaces: будущее цифрового архива". Быстрый взгляд. Получено 2019-08-05.
  95. ^ Мудрый, Оливер. "C.R.E.A.M. куратором Линдси Ховард". Искусство Микро Патронаж. Получено 2019-08-05.
  96. ^ "Обзор: ОБОИ Сары Луди и Николя Сассун". Корневище. Получено 2019-08-05.
  97. ^ «ИНФОРМАЦИЯ О ВСЕМ» СКОРОСТЬ ШОУ ». Получено 2019-08-05.
  98. ^ «День Art Hack - Режим Бога». ART HACK DAY. Получено 2019-08-05.
  99. ^ «Блипфест 2011». Корневище. Получено 2019-08-05.
  100. ^ Хоппер, Джастин. «Ноль, один, единение: Fe Gallery исследует близость в цифровую эпоху». Pittsburgh City Paper. Получено 2019-08-05.
  101. ^ "DUMP.FM IRL | 319 Скоулз". Получено 2019-08-05.
  102. ^ «Корневище». Корневище. Получено 2019-08-05.
  103. ^ «выпуск № 7 - интересуется игровыми исследованиями - интервью с Николасом О'Брайеном». выпуск № 7 - увлекается игровыми исследованиями. Получено 2019-08-05.
  104. ^ "Петра Кортрайт: у нее есть уверенность в том, что она может создать все, что угодно". thecreativeindependent.com. Получено 2019-08-05.
  105. ^ говорит Мишель. «Изобретая будущее: искусство и технологии». Журнал Art21. Получено 2019-08-05.
  106. ^ «выпуск № 5 - увлекается постчеловеческими телами. - Латурбо Аведон». выпуск n ° 5 - увлекается постчеловеческими телами. Получено 2019-08-05.
  107. ^ «Художник, ставший шутником, оставляет позади себя саботаж». Гипераллергический. 2016-11-15. Получено 2019-08-05.
  108. ^ «выпуск №4 - любит тропический пунш. Keen on magazine - отмеченный наградами авангардный художественный журнал из Вены - Marc Horowitz». выпуск №4 - увлекается тропическим пуншем. keen on magazine - отмеченный наградами журнал об авангардном искусстве, базирующийся в Вене.. Получено 2019-08-05.
  109. ^ «Новый медиа-пакет». КУЛЬТУРНЫЙ Журнал.
  110. ^ "Профиль исполнителя: Хизер Филлипсон". Корневище. Получено 2019-08-05.
  111. ^ "Профиль исполнителя: Майкл Мэннинг". Корневище. Получено 2019-08-05.
  112. ^ «The Way We Share: прозрачность в кураторской практике». Гипераллергический. 2013-03-08. Получено 2019-08-05.

внешние ссылки