WikiDer > Люк Ангухадлук - Википедия

Luke Anguhadluq - Wikipedia

Люк Ангухадлюк (1895–1982; Слоговое письмо инуктитут: ᓗᒃ ᐊᖑᐊᓗᖅ) был Инуиты Канадский художник в Бейкер Лейк.

биография

Люк Ангухадлюк родился в Chantrey Inlet в 1895 г. Уткухихалингмиут (что означает «люди из камня для приготовления горшков») люди.[1][2][3] Ангухадлук вырос, традиционно живя за пределами земли в Back River области и к 28 годам считался зрелым охотником и в конечном итоге уважаемым лидером лагеря.[3][4] Уткухихалингмиут практически не пострадали от заселения европейцев и продолжили свои традиции до 1950-х годов.[5] Голод, возникший в результате изменения миграционных моделей карибу вдали от Бэк-Ривер, заставил Ангухадлука и его большую семью покинуть этот район.[5] Ангухадлук привел свою семью к озерам Шульц и Уайтхиллз, прежде чем поселиться в Камани'туак, или озере Бейкер, в 1961 году.[2]

Семья Ангухадлука устроила ему женитьбу на кузине Джесси Оонарк, который тоже известный художник, но союза так и не произошло. У Люка Ангухадлука было 3 жены и 7 детей, в том числе двое сыновей, которых он усыновил.[2] Одна из жен Ангухадлука, Марион Туу'лук, также был художником, специализирующимся на росписи стен и рисунках.[6]

Ангухадлук продолжал жить в иглу зимой и в кожаной палатке летом, пока ему не исполнилось 72 года.[2] Художник почти ежедневно охотился и ловил рыбу на землях вокруг озера Бейкер.[5] Люк Ангухадлук умер 2 февраля 1982 года в возрасте 87 лет в Бейкер-Лейк.[2][4] По его желанию, Ангухадлук не был похоронен в Англиканский Вместо этого его тело было доставлено на собачьих упряжках на холм с видом на озеро Бейкер, где он провел много часов, наблюдая за карибу.[2][7]

Художественная карьера

Ангухадлук начал свою карьеру художника, когда ему было 65 лет. Было высказано предположение, что его могло убедить процветание Джесси Оонарк как художника, чтобы он начал исследовать свои иллюстративные таланты.[5] Ангухадлук воспользовался крафтовыми материалами, которые были легко доступны в Бейкер-Лейк, и создал рисунки, гравюры и скульптуры в начале своей карьеры. Ангухадлук часто рисовал сидя на земле с бумагой между его вытянутых ног, вращая страницу на ходу.[2]

Офицеры-ремесленники в Бейкер-Лейк быстро обратили внимание на талант Ангухадлука и поощрили его продолжать рисовать.[5] Некоторые из гравюр Ангухадлука были отправлены в коллекцию в Канадский совет эскимосских искусств, в результате чего в 1969 году в Бейкер-Лейк была создана и развита инициатива гравюры.[5][8] Многие рисунки Ангухадлука были затем превращены в гравюры, часто его сыновьями Томасом Иксираком и Барнабусом Оосуаком, которые стали граверами.[8] Отпечатки Люка Ангухадлука, всего 81 гравюра, были частью каждой ежегодной коллекции гравюр Бейкер-Лейк до самой его смерти.[5][7] Джек Батлер, офицер-ремесленник с 1969 по 1972 год, описал Ангухадлука как уважаемого патриарха, и в результате его искусство стало уважаться сообществом.[5] Например, печатников поощряли изменять базовые иллюстрации для своих гравюр по своему усмотрению, но рисунки Ангухадлука остались неизменными, восхищаясь им.[5]

Стиль

На рисунках Ангухадлука изображены обычаи Уткухихалингмиута и его собственный жизненный опыт этих событий.[7] Охота, танцы с барабанами и люди из общины Ангухадлука часто были его вдохновением.[8] После поощрения офицеров-ремесленников в Бейкер-Лейк, Ангухадлюк также начал включать мифические компоненты в свои иллюстрации.[3] Некоторые современные объекты также вдохновили Ангухадлука на его дальнейшую творческую карьеру, например, пружины.[3] Стиль Ангухадлука был описан как сокращенный, с упрощенными изображениями и разумным использованием линий.[4][7][9] Он также часто использовал несколько перспектив и / или повторял свои предметы для графических эффектов.[4]

Историк Синтия Кук описала работу Ангухадлука как имеющую два различных периода: ранний период между 1960–1969 и более поздний период между 1970–1982 годами. Ранние иллюстрации часто делались в фломастер и ограниченный ассортимент цветных карандашей. Чаще всего они изображали маленькие фигурки, состоящие из неровных и неровных линий, окруженные огромным пространством чистого листа бумаги. Использованы более поздние рисунки графит и цветной карандаш на бумаге ручной работы, чтобы показывать часто более крупные фигуры, более сбалансированные на странице, чем в предыдущих работах. Ангухадлук также начал использовать цвет для визуальной привлекательности, организации предмета и придания символической ценности фигурам в своих работах. В этот период он также начал включать несколько точек зрения, сосредоточенных вокруг центральной точки или фигуры, чтобы проиллюстрировать сложные события и выразить свой собственный жизненный опыт времени и пространства.[5]

Выставки

В период с 1970 по 1996 год работы Ангухадлука были представлены более чем на 94 национальных и международных выставках, в том числе на 6 выставках, на которых были представлены исключительно его работы.[10] Две из самых известных выставок Ангухадлука включают совместную постановку с его женой Марион Туу'лук в 1976 году и персональную выставку, организованную Художественная галерея Онтарио и проводился в Национальная картинная галерея Канады с 1993 по 1995 гг.[8]

Коллекции

Работы Люка Ангухадлука находятся в Центр искусств Агнес Этерингтон (Кингстон, Онтарио), Канадская гильдия ремесленников Квебека (Монреаль, Квебек), Канадский исторический музей (Халл, Квебек), Семейная коллекция Кламеров, Художественная галерея Онтарио (Торонто, Онтарио), Музей Виктории и Альберта (Лондон, Великобритания), Художественная галерея Эдмонтона (Эдмонтон, AB), Национальная галерея Канады (Оттава, Онтарио), Национальный музей изящных искусств Квебека (Квебек, Квебек) и Музей антропологии, Университет Британской Колумбии (Ванкувер, Британская Колумбия) и другие.[10]

Работы Люка Ангухадлука выставлены в коммерческих галереях, в том числе Feheley Fine Arts в Торонто, Онтарио, и Галерея Spirit Wrestler в Ванкувере, Британская Колумбия.[7][4]

Награды

Ангухадлуку была вручена культурная награда за участие в совместной выставке с женой, которая проходила в Виннипегская картинная галерея.[10] Он также много раз фигурировал в журнале Inuit Art Quarterly и считается важным канадским художником.[8] Известно, что работы Ангухадлука хранятся в коллекциях по крайней мере 25 галерей и музеев по всему миру.[7]

Источники

  1. ^ "Люк Ангухадлук". www.gallery.ca. Получено 23 марта 2018.
  2. ^ а б c d е ж грамм Батлер, К.Дж. "Люк Ангухадлук". Канадская энциклопедия. Получено 23 марта 2018.
  3. ^ а б c d Джексон, Мэйм (лето 1994). «Из центра: рисунки Люка Ангухадлука». Inuit Art Quarterly: 26–29.
  4. ^ а б c d е «Люк Ангухадлук (1895–1982), биография и портфолио инуитского художника». Галерея Spirit Wrestler. Получено 23 марта 2018.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j Повар, Синтия (лето 1994). «Из центра: исследование рисунков Люка Ангухадлука». Inuit Art Quarterly: 4–15.
  6. ^ «Марион Туу'лук (1910–2002), биография и портфолио инуитского художника». Галерея Spirit Wrestler. Получено 26 марта 2018.
  7. ^ а б c d е ж "Люк Ангухадлук - Фехли изобразительное искусство". Feheley Fine Arts. Получено 23 марта 2018.
  8. ^ а б c d е "Люк Ангухадлук". Фонд инуитского искусства.
  9. ^ "Люк Ангухадлук". Галерея инуитов Ванкувера. Получено 23 марта 2018.
  10. ^ а б c "Галерея Канадского Дома ~ Люк Ангухадлук". www.canadahouse.com. Получено 23 марта 2018.