WikiDer > Македонская кровавая свадьба

Македонская кровавая свадьба (оригинальное название: Македонска кървава свадба, транслитерируется как Македонска Карвава Свадба) - пьеса болгарский публицист Войдан Чернодринский,^[1][2] впервые опубликовано и показано в кинотеатрах в София, Болгария в 1900 году. Драма написана в македонский Дебарский диалект, что делает ее одной из первых книг, написанных на македонском диалекте.

Спектакль рассказывает о молодой женщине Цвете, похищенной бей кто правит вымышленной деревней Страдалово. Это следует за ее сопротивлением превращению в ислам и отказаться от своей идентичности вместе с параллельным восстанием местных жителей против османов и их жестокого обращения с местным населением. Чернодринский был вдохновлен на написание пьесы после того, как прочитал реальную историю девушки из Валандово который был похищен с полей османом ага.

Сегодня в Северная Македония Македонская кровавая свадьба считается одним из важнейших произведений в Македонская литература. Он получил многочисленные сценические адаптации и был адаптирован в Болгария как опера в 1924 г., в Югославия в качестве фильм 1967 годаи в Северной Македонии как мюзикл в 2012 году. Спектакль также считается частью истории болгарского театра. Хотя в оригинальной драме автор называл героев пьесы болгарами, его идентичность и этническая принадлежность персонажей пьесы сегодня оспариваются македонскими и болгарскими учеными.^[3]

участок

Македонская кровавая свадьба классифицируется как трагедия в пяти действиях. Первый акт открывается описанием сельских жителей, работающих на полях для бека вымышленной деревни Страдалово. Любовь между Цветой, Православный Также изображены девушка и Спасе, пастух из села. Точка оборота возникает с похищением Цвета Османом бей однажды, когда она работает в поле с членами своей семьи во время сбора урожая.^[4] Он берет ее к себе гарем где он пытается изменить ее этнорелигиозную идентичность.

В гареме на Цвету оказывают давление бей, мусульманский священник Селим и две девушки, Крста и Петкана, которые поддались давлению и теперь являются женами бея.^[5][6] Цвета последовательно выступает против таких требований, и в одном случае она попадает в бей.^[4] Тем временем брат Цветы Дуко и молодой пастух Спасе, ее любовный интерес, категорически возражают против насильственного похищения на глазах у его гарема. После этого они едут в консульство в Битола и получают приказ войти в гарем и поискать девушку, но они не могут найти ее, так как бей спрятал ее.^[4]

Ее родственники сообщают о случившемся мэру, консулы в Битоле и Кариград где сиденье Османской империи Султан является. Это вынуждает мэра принять публичное решение по делу, в котором Цвету спрашивают перед всеми ее родственниками и официальными лицами, хочет ли она стать турчанкой.^[5] Проведя 12 дней в качестве заложницы бея, Цвета предстает перед судом. Сначала она утверждает, что добровольно сбежала с беем и что она любит его, как Селима, мусульманского священника, который работает на бея, пытается запутать ее разум, давая ей опиаты. Она немедленно приходит в сознание и отрицает свои претензии.

Суд постановил, что она снова будет свободна, и в деревне начинаются приготовления к свадьбе со Спасе. Разъяренный тем, что девушка сбежала, Осман-бей вместе со своими солдатами отправляется на мероприятие, пытаясь силой вернуть ее в свой гарем во второй раз.^[4] Все жители деревни начинают протестовать, и конфликт обостряется, когда бей убивает Дуко. Цвета, в свою очередь, наносит ему удар ножом. В конце концов, один из солдат Осман-бея убивает ее, и перед смертью она повторяет, что умерла, но не стала турчанкой.^[5]

Предпосылки и концепция

Действие спектакля происходит в конце 19 века, когда регион Македония все еще находился под властью Османская империя. В местное славянское население тогда подвергался принудительному Исламизация и угнетение. Автор вдохновился написать пьесу на примере девушки по имени Божия Манаджиева из Валандово о котором он читал в газете Реформи. Девушка, которая работала на полях ага был похищен турками и доставлен в Салоники.^[7] Обосновывая мотивы написания пьесы, Чернодринский объяснил в предисловии к пьесе. Македонская кровавая свадьба:

«Что я написал? Я [лично] ничего не писал. Я только скопировал из еще не написанной кровавой истории Македонии то, что читатель прочитает, а зритель увидит в театре. О кровожадности наших турецких беков, готовность македонских женщин умереть и не менять свою религию и мужественность македонского мужчины, чтобы отважно отомстить кровопролитникам, которые попытаются запятнать честь его семьи, - вот в чем состоит главным образом содержание пьесы ".^[5]

Элементы

Открытка начала ХХ века с изображением первой сцены из спектакля.

Типичным для работы Чернодринского является частое использование фольклор элементы в его литературном творчестве. В Македонская кровавая свадьбафольклорные песни используются в сценах работы сельских жителей и во время свадьбы Цвета и Спасе. Некоторые из тем песен - любовь, быт и обычаи сельских жителей, а также грабежи, совершенные турками. По мнению ученых Толе Белчева и Ранко Младеновски из Университет Гоце Делчева в Штипевключение этих песен делает литературное произведение похожим на античную трагедию, и они рассматривали включенные песни как замену хору.^[5] Ученые Северной Македонии также указывают, что главная тема пьесы - «тяжелое и невыносимое положение македонцев под властью Турции» в последние годы османского владычества в регион Македония.^[4][5]

В начале пьесы змея используется как зловещий знак прибытия зла, а именно Османа Бея. Другие символы, используемые в пьесе, - это названия географических мест и персонажей. А именно, деревня Страдалово происходит от слова «страдание», которое подразумевает страдания жителей деревни. Имя Спасе происходит от слова «спас», означающего «спасение» и «спаситель», поскольку именно он спас Цвету от бея.^[5] По словам Белчева и Младеновски, характер Османа Бея напоминает другие фольклорные сказки, в которых главную героиню обычно похищает дракон.^[5]

Релиз

Спектакль был написан в 1900 году, а его премьера была назначена на 7 ноября в Софии в исполнении театральной труппы Чернодринского. Скраб и утеха.^[5] Во избежание дополнительного обострения отношений с соседом - Османской империей, правительство запретило премьеру откровенно антитурецкий играть в. Однако отправленные в театр милиционеры встретили сопротивление некоторых активистов Высший македонский комитет, и спектакль состоялся.^[8]

Позднее Чернодринский переработал его, чтобы дать сюжет и либретто новой оперы под названием Цвета написано болгарским композитором Георгий Атанасов.^[9] 23 ноября 1924 года в Софии впервые была представлена ​​опера маэстро Атанасова, а также выставка картин по одноименной драме В. Чернодринского. Автор также присутствовал на премьере.^[10]

После балканских войн и Первой мировой войны Чернодринский выпустил 3-е издание (1928 г.). В предисловии к изданию он комментирует исторические изменения, не забывая отметить актуальность материала:^[11]

«Хотя на смену режиму Старой Турции в Македонии пришли два новых христианских режима - сербский и греческий, - страдания македонских болгар не только не прекратились, но, напротив, стали еще более невыносимыми».

В середине 1930-х годов Александр Шуменов из Горно Дупени, владелец Первого болгарского книжного магазина в г. Гранитный город, опубликовал произведения Чернодринского. Текст не был переведен на английский язык, но пьеса стала популярной среди Македонский болгарский эмиграция в США.^[12] В 1928 году в Торонто был открыт Народный дом. Македоно-Болгарская Православная Церковь «Святые Кирилл и Мефодий», где впервые в Канаде была сыграна «Македонская кровавая свадьба».^[13]

Первоначально пьеса была выпущена в Народная Республика Македония в 1953 году, затем последовали выпуски в 1969, 1974, 1975 и 1992 годах в качестве адаптированной версии.^[14]

Лингвистический анализ

В Софии вышло три выпуска пьесы; один в 1900 году, один в 1907 году и последний в 1928 году.^[5] Профессор Максим Каранфиловский из SS. Университет Кирилла и Мефодия в Скопье утверждает, что язык книги нельзя отнести исключительно к диалекту Дебар, и отмечает, что некоторые из использованных функций типичны для центральных диалектов македонского языка, а некоторые выходят за рамки этого языка.^[15]

Лингвистический и национальный спор

Произведения Чернодринского обычно писались на стандартном болгарском языке, за исключением этой драмы, на обложке которой автор указал, что она написана на македонском диалекте (Македонски говор).^[16] Большую часть своей жизни он провел в Болгарии, а в молодости написал пьесу в Софии.^[17][18] Как утверждают болгарские публицисты, в оригинальной драме герои пьесы назывались болгарами.^[19][20][21] До конца Второй мировой войны многие лингвисты считали македонские диалекты болгарскими.^[22][23][24] Таким образом, болгарские лингвисты до сих пор считают Македонские диалекты часть Болгарская диасистема, а уникальность македонского языка по-прежнему остается вопросом политическая полемика в Болгарии.^[25] С болгарской лингвистической точки зрения, книга была попыткой написать на «македонском диалекте» болгарского языка.^[26]

После смерти Чернодринского в 1953 г. SR Македония, драма Македонская кровавая свадьба был транслитерирован во вновь кодифицированный Македонский язык.^[27] Части текста, где слова «болгарский» использовались в оригинальных публикациях в 1900, 1907 и 1928 годах, были заменены на слова «христианский» или «македонский» в более поздних югославских изданиях пьесы.^[28] Все другие тексты, помимо разговоров между персонажами, такие как предисловие и инструкции для актеров, которые изначально были написаны с использованием болгарской языковой нормы, впоследствии были переведены на македонский.^[28] По словам болгарского публициста Бориса Данкова, подобная деятельность македонских литературоведов представляет собой присвоение и македонизацию. Болгарская литература.^[29]

Сербский историк Андра Гаврилович писать для Бранково Коло в 1904 г. признал, что эта пьеса знаменует собой дебют «четвертого южнославянского литературного языка, а не просто наречияВ другом месте он был назван «пьесой, [которая] заложила основу местной народной традиции в драме».^[30] По словам племянника Чернодринского, Арсения Йовкова, IMRO революционная и публицистическая, драма сыграла решающую роль в доказательстве местной общественности Югославии, что македонские диалекты не являются частью сербского языка, как там утверждали. По словам Йовкова, эти диалекты были частью континуума болгарских диалектов,^[31] в то время как работы его дяди отражали болгарское освободительное движение в Македонии,^[32]

Современные адаптации

Спектакль считается сегодня одним из важнейших произведений в Македонская литература.^[5] Спектакль был адаптированный в фильм 1967 года под руководством македонского режиссера Трайче Попова.^[36] После его показа на хорватский Кинофестиваль в Пуле в 1968 г. он получил Золотая арена за лучший дизайн продукции. В следующем году фильм также получил Золотую награду с Ленинлицо, чтобы отметить его успех в Советский союз.^[36]

После премьеры оригинального спектакля его показали во многих городах Болгарии.^[28] Позже, в 1953 году, состоялась первая премьера спектакля в Македонском национальном театре в Скопье.^[28] Позже он был широко показан во многих других городах Македонии.^[28] 16 декабря 2012 года в Театре им. Драмского состоялась премьера музыкальной адаптации спектакля. Скопьев постановке хорватского режиссера и хореографа Сташи Зуровац.^[37]

Рекомендации

Библиография

внешняя ссылка

• Чернодрински, Войдан. „Македонска кървава сватба“ (трето собствено издание). София, 1928 г. Чернодринский, Войдан. Македонская кровавая свадьба (третье издание). София, 1928 год.