WikiDer > Манфред Кирххаймер - Википедия

Manfred Kirchheimer - Wikipedia

Манфред Кирххаймер
Родившийся1931 (88–89 лет)
Саарбрюккен, Германия
НациональностьАмериканец
Род занятий
  • Режиссер фильма
  • Продюсер фильма
  • Монтажер
  • Оператор
ИзвестенДокументальное кино

Манфред Кирххаймер (1931 г.р.) - режиссер-документалист и профессор киноискусства. Школа визуальных искусств в Нью-Йорке. Ранее он преподавал в NYIT.[1] Он родился в Саарбрюккен, Германия, и его семья переехали в Нью-Йорк в 1936 году, чтобы сбежать. нацистская Германия. После получения B.A. от Городской колледж Нью-Йорка в 1952 году он работал главным образом монтажером фильма, а также начал снимать собственные фильмы. Основная тема многих его документальных фильмов - городская жизнь. Его самые известные документальные фильмы включают: Станции надземных, Мы были такими любимыми, Высокий: американский небоскреб и Луи Салливан., и Искусство - это ... перманентная революция.

биография

В 1936 году семья Кирххаймера бежала в Соединенные Штаты из нацистской Германии.[2] По прибытии он посетил Государственные школы Нью-Йорка. После окончания средней школы он начал изучать кинопроизводство с Ганс Рихтер в Институте Ганса Рихтера Техники Кино в Городском колледже Нью-Йорка с 1948 по 1952 год, получив степень бакалавра искусств.[2]

Следующие 24 года Кирххаймер работал редактором, режиссером и оператор в киноиндустрии Нью-Йорка. Он смонтировал более 300 фильмов для ABC, CBS, NBC, и Национальное образовательное телевидение. Сюжеты этих фильмов варьировались от культурных до биографических. В эти годы он также финансировал свои собственные независимые фильмы, а также работал с Гансом Рихтером и Джей Лейда по фильмам. В 1963 году он был оператором Лео Гурвиц.[2]

С 2014 года Кирххаймер является профессором кино в Школе визуальных искусств.[2][3]

Фильмография

Стиль

Фильмы Кирххаймера обычно фокусируются на аспектах городской жизни. Его фильмы были охарактеризованы как «обнадеживающие, но и предостерегающие на будущее».[2] Он обычно использует письменные комментарии на экране, а не закадровый голос в своих фильмах. Он часто создает сложные звуковые слои, чтобы создать новую звуковую среду, а не звук в реальной сцене.[2] О своей аудитории он сказал

Я доверяю своей аудитории. Я очень хочу, чтобы зрители работали и не теряли себя, пока смотрят мои фильмы [... они должны быть] в состоянии сохранить свою целостность и понимание, чтобы они не оставили свой интеллект позади. Когда зрители покидают театр, они попадают в тот же мир, который они только что покинули, а не в мир, не связанный с просмотренным фильмом.[2]

Он также избегает сотрудничества с другими при создании фильмов, потому что

Мне не нужно ни с кем ходить на прием. Я не должен говорить, что мы встретимся завтра. Мне не нужно ни с кем спорить. Просто, знаете, дело не в том, что я группа из одного человека, просто мне нравится все обдумывать. Мне нравится, что это вызов.[4]

Финансирование

По словам Кирххаймера, большую часть созданных им фильмов он заплатил за себя. Его первый фильм Колосс на реке Стоимость изготовления составляет около 3500 долларов.[5] Первый грант, который он получил, составил 10 000 долларов. Станции надземных, который, по его словам, оплатил около половины фильма. Он также получил гранты на создание Мы были такими любимыми, который оплатил некоторые, но не все съемки фильма. Кирххаймер заявил, что он, вероятно, сможет снимать документальные фильмы с меньшими затратами, чем другие, потому что его бывшие ученики помогают ему без оплаты, но если он когда-нибудь заработает на фильме деньги, они получат часть выручки.[6] Кирххаймер заявил в 2010 году, что он никогда не возвращал деньги, которые он потратил на свои фильмы.[5]

Фильмы

ГодФильмОписаниеКредит
1963Колосс на рекеДокументальный фильм пытается запечатлеть уходящую эпоху, снимая стыковку большого океанского лайнера.[2]Режиссер, продюсер, писатель, редактор, камера
1965ХайкуВ документальном фильме запечатлены танцы Джейн Дадли.[2]Директор
1967Лерой ДугласДокументальный фильм фиксирует реакцию рабочих Нью-Йоркского Швейный район к смерти их черного коллеги во Вьетнаме.[2]Со-режиссер с Питером Элиску
1968КоготьЦентральная тема этого документального фильма - современное городское развитие ставит человеческие ценности в подчинение ценностям экономики.[2]Соруководитель (с Вальтером Хессом), продюсер, редактор, оператор (с Вальтером Хессом)
1973Короткое замыканиеЭтот документальный фильм посвящен реакции белого мужчины из среднего класса во время пика Черный источник движение, к перемещению чернокожих людей и культуры в его окрестности.[2]Режиссер, продюсер, писатель, оператор
1975Мост высокийДокументальный фильм - это хореографическая песня, восхваляющая подвесной мост снято в черно-белом режиме.[2]Режиссер (с Уолтером Хессом), продюсер, писатель, оператор (с Уолтером Хессом), редактор
1980Станции надземныхДокументальный фильм посвящен граффити на надземные поезда и их символика в современном обществе.[2][7][8][9][10]Режиссер, редактор, оператор, продюсер, писатель, звукорежиссер
1986Мы были такими любимымиДокументальный фильм о евреях, рассказывающих о немцах, которые помогли им бежать из Холокост.[2][7][11][12][13]Режиссер, продюсер, писатель, редактор, оператор (Джеймс Каланан и Стив Джулиано)
2004Высокий: американский небоскреб и Луи Салливан.Документальный фильм рассказывает о том, как Луи Салливан спроектированные небоскребы.[2][7][14][15]Режиссер, продюсер, писатель, редактор, оператор
2007СпреймастерыВ этом документальном фильме рассказывается о четырех бывших художниках-граффити (которым сейчас за 40), которые раньше в своей жизни проникли в мир железнодорожные станции в Метро Нью-Йоркаи нарисовал вагоны метро в этих дворах. Spraymasters - это продолжение Станции надземных.[7][16]Директор
2012Искусство - это ... перманентная революцияЭтот документальный фильм исследует, как политика и как художники прошлого повлияли на четырех художников.[7][17][18][19]Режиссер, редактор, продюсер, звук

Награды и гранты

Кирххаймер получил ряд наград и грантов за свои документальные фильмы, в том числе награды от:[2] Афинский международный кинофестиваль, Йельский кинофестиваль, Американский кинофестиваль, Международный кинофестиваль RiverRun, Ciné Golden Eagle, Американский институт кино, Национальный фонд искусств, Национальный фонд гуманитарных наук, и Совет штата Нью-Йорк по искусству.[3]

Рекомендации

  1. ^ Хайнс, Эрик (15 октября 2014 г.). «Хотите снять фильм? Встаньте на углу: новый взгляд на документальные фильмы Манфреда Кирххаймера». Нью-Йорк Таймс. Получено 9 ноября 2015.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q Айтке, Ян (2013). "Кирххаймер, Манфред". Краткая энциклопедия документального фильма Routledge: 491–493.
  3. ^ а б "Манфред Кирххаймер". Школа визуальных искусств. Архивировано из оригинал 5 июля 2014 г.. Получено 27 июн 2014.
  4. ^ 13Bit (18 июня 2010 г.). "13Bit Интервью с Мэнни Кирххаймером, часть 3". Легенды о низком бюджете. В архиве с оригинала 30 июня 2014 г.. Получено 30 июн 2014.
  5. ^ а б 13Bit (18 июня 2010 г.). "13Bit Интервью с Мэнни Кирххаймером, часть 2". Легенды о низком бюджете. В архиве с оригинала 30 июня 2014 г.. Получено 30 июн 2014.
  6. ^ 13Bit (18 июня 2010 г.). "13Bit Интервью с Мэнни Кирххаймером, часть 4". Легенды о низком бюджете. В архиве с оригинала 30 июня 2014 г.. Получено 30 июн 2014.
  7. ^ а б c d е "Манфред Кирххаймер: Фильмография". MSNBC. Получено 27 июн 2014.[постоянная мертвая ссылка]
  8. ^ Роуз, Джоэл (26 июня 2014 г.). «Спустя десятилетия на VHS золотой век граффити возвращается на большой экран». энергетический ядерный реактор. В архиве из оригинала 27 июня 2014 г.. Получено 27 июн 2014.
  9. ^ Сотрудники. «Станции надземных» (1980). Нью-Йорк Таймс. Получено 27 июн 2014.
  10. ^ Шерстул, Алан (25 июня 2014 г.). «Заброшенные краской станции возвышенных - шедевр поиска поездов и меток». Деревенский голос. В архиве из оригинала 27 июня 2014 г.. Получено 27 июн 2014.
  11. ^ Кэнби, Винсент (27 августа 1986 г.). «Мы были такими любимыми (1985)». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 16 июля 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  12. ^ Томас, Кевин (31 января 1987 г.). "Обзор фильма: Трогательный взгляд на Холокост в фильме" Возлюбленные "'". Лос-Анджелес Таймс. В архиве из оригинала 29 июня 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  13. ^ Денби, Дэвид (22 сентября 1986). "Отражение". New York Magazine: 157.
  14. ^ Кампер, Фред. "Высокий: американский небоскреб и Луи Салливан". Читатель Чикаго. Получено 29 июн 2014.
  15. ^ Уильямс, Кевин (31 мая 2008 г.). "Высокий: американский небоскреб и Луи Салливан". Ежедневная страница. В архиве из оригинала 29 июня 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  16. ^ «ОПРЫСКИВАТЕЛИ». UnionDocs Inc. Получено 30 июн 2014.
  17. ^ Шейб, Ронни (29 февраля 2012 г.). "Рецензия:" Искусство - это ... перманентная революция "'". Разнообразие. В архиве из оригинала 29 июня 2014 г.. Получено 29 июн 2014.
  18. ^ Вебстер, Энди (1 марта 2012 г.). "Печать и заявление". Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 27 июня 2014 г.. Получено 27 июн 2014.
  19. ^ Но, Дэвид (1 марта 2012 г.). «Обзор фильма: Искусство - это ... перманентная революция». Film Journal International. Архивировано из оригинал 29 июня 2014 г.. Получено 29 июн 2014.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка