WikiDer > Мэри Оверли

Mary Overlie
Мэри Оверли 2016

Мэри Оверли (15 января 1946 - 5 июня 2020) был американским хореографом, танцором, театральным художником, профессором, писателем и создателем техники Шести точек зрения для театра и танца. Шесть Точки обзора Техника - это одновременно философская формулировка постмодернистского перформанса и система обучения режиссуре, хореографии, танцам, актерскому мастерству, импровизации и анализу перформанса.[1] Шесть точек зрения преподавались в основной учебной программе экспериментального театрального крыла в Школе искусств Тиш при Нью-Йоркском университете с момента его основания (1978).[2]

Оверли был соучредителем нескольких давних художественных институтов, таких как Проект Danspace, проект исследований, исследование движения, Крыло Экспериментального театра на Нью-Йоркский университет.[1]

Ее хореография, как сольная, так и для танцевальной труппы Мэри Оверли (1978-1986), много гастролировала по Европе и исполнялась в Нью-Йорке в галерее Холли Соломон. Кухня Центр музыки, видео и танцев, Сан-Марко Danspace, Мастерская Театра Танца, Музей современного искусства и многочисленные лофты в Нью-Йорке.[1]

Оверли получила две награды «Бесси за достижения», первая - за создание проекта «Учеба», совместно с Венделлом Биверсом, а вторая - за пожизненный вклад в танец.

Она сотрудничала с Ли Бройер, Джоанн Акалайтис, Дэвид Варрилоу, Рут Малечех, Энн Богарт, Ивонн Райнер, и Барбара Дилли.[2]

Жизнь и карьера

1950-1960-е годы

Мэри Оверли родилась в Восточной Монтане. Она переехала в Бозман в возрасте шести лет, где попала под влияние Джинни ДеВиз (ум. 2007 г.) и Роберт ДеВиз (ум. 1990 г.). В качестве модернист Художники, Дженни и Роберт ДеВиз были известными и влиятельными участниками развития сообщества современного искусства Монтаны, в которое входили гончары. Руди Аутио и Питер Вулкос, скульпторы Джеймс Рейнекинг и Дебора Баттерфилд, и писатель Роберт Пирсиг дзен и искусство ухода за мотоциклами.[3]

Для Оверли сырой и минималистичный пейзаж Монтаны в сочетании с ее отношениями с Робертом и Дженни ДеВиз вдохновил ее на поиски материалов для перформанса. Вопрос «Из чего состоят танец и театр?» Со временем превратился в Шесть точек зрения, технический язык Оверли для обсуждения художественной формы исполнения параллельно с конкретным языком, используемым для описания живописи.[4]

Оверли начала заниматься балетом и импровизацией у учителя Харви Юнга (бывшего члена балетной труппы Нью-Йоркской оперы) в студии Роберта ДеВиза на Мэйн-стрит в Бозмане. В подростковом возрасте Оверли изучала театр, танцы и изобразительное искусство и погрузилась в художественное сообщество Монтаны, пока в 1962 году не переехала в Беркли, штат Калифорния, на товарном поезде.[5]

В районе залива Калифорнии и в колледже Коннектикута Оверли учился Марта Грэм техника с Дэвидом Вудом, Мерс Каннингем техника с Маргарет Дженкинс, и Хосе Лимон техники с Энн Свиринген и Бетти Джонс. Кроме того, Оверли изучал Трансцендентальная медитация с Махариши Махеш Йоги, став учителем Трансцендентальной Медитации в 1968 году. Учения Трансцендентальной Медитации позже повлияют на философские основы Шести точек зрения, особенно как процесс усовершенствования для сознательного осознания.[6]

В течение ее лет в Сан-Франциско Оверли танцевала с танцевальной труппой Анны Свиринген, танцевальной труппой Терезы Дикенсен, труппой пантомимы Сан-Франциско и танцевальной труппой Яна Лапинера. Позже она выступала в постановках хореографии Ивонн Райнер и Барбара Дилли, основатели Grand Union.[1]

1970-1980-е годы

В 1969 году Дилли пригласил Оверли выступить для Музей Уитни в Нью-Йорке в рамках своей танцевальной импровизационной труппы Natural History of the American Dancer. Оверли прибыл в Сохо в январе 1970 года, помогая Ивонн Райнер в ее исследовательском и практическом туре по подготовке к фильму Райнера Лулу.[нужна цитата]

Оверли продолжал участвовать в естественной истории американской танцовщицы вместе с Кармен Бошат, Синтией Хедстром, Джуди Падоу, Рэйчел Лью и Сюзанной Харрис с 1970 по 1975 год. Труппа выступала в Музее Уитни, галерее Грин-Стрит, 112, Художественной галерее Орнетт Коулман Жилой дом, Галерея Паулы Купер, Беннингтон-колледж, Оберлин-колледж и другие места. В 1972 году Оверли начал экспериментировать с ранними исследованиями Стив Пакстон, Основатель Контактная импровизация. В 1975-1979 годах Оверли танцевала с танцевальной труппой Джуди Падоу, прежде чем она основала свою собственную компанию и стала солисткой.[1]

В 1974 году Оверли основал Проект Danspace, танцевальная организация, по адресу Церковь Святого Марка в Бауэри с Нью-Йоркская школа поэт Ларри Феджин [9] и хореограф Барбара Дилли.[7]

В 1977 году Оверли поставил и исполнил Оконные части, Стеклянные фантазии и Стеклянные воображения II на Галерея Холли Соломон, 112 Грин-стрит, Манхэттен. Произведения были представлены публике в витринах галереи на тротуаре в районе Сохо в Нью-Йорке. Рон Аргеландер пригласил ее присоединиться к нему в качестве первого преподавателя Крыла экспериментального театра. Школа искусств Тиша в Нью-Йоркский университет.[2]

Сильвера Лотринджер взял интервью у Оверли для Полутекст (e) версия Заметки по проблеме шизо-культуры (1979) рядом с Джек Смит, Филип Гласс, Мишель Фуко, Жиль Делёз, Роберт Уилсон, Джон Кейдж и другие ведущие философы и художники, «которые уже посвятили свои мысли бесконечному разрушению границ».[8] В этом интервью Оверли позиционировался как выдающийся представитель постмодернизма.[9]

В Танцевальная компания Мэри Оверли (основана в 1978 году), в ее состав входили Пол Лэнгланд, Уэнделл Биверс и Нина Мартин. Компания исполнила хореографию Оверли, некоторые известные работы включают: Мечта художника (1978),[10] Hero (1979) частично забил Лори Андерсон,[11] История (1983)[12] и Обои на стену (1983), все исполнялись на Кухня. Адам и Ева (1983)[13] представлен на Мастерская Театра Танца, и Рисунок (1979)[14] исполняется на музей современного искусства.[1]

В 1978 году Оверли стал соучредителем «Школы исследования движения и строительства», ныне Исследование движения, некоммерческая организация, которая предлагает танцевальные классы, семинары, резиденции и возможности для выступлений артистам в Нью-Йорк. В центре его внимания - импровизация, постмодернистский танец и эксперименты.О нас [1]

Начало карьеры Оверли - прочная связь с Mabou Mines Театральная труппа. Она занималась хореографией и постановкой для режиссера. Ли Бройерс Святой и футболисты (1974),[15] Дэвид Варрилоус Заблудшие (1979), написанная для него Сэмюэл Беккет и представлен на Общественный театр, и Red Beads (2000), представленные на Массовый MoCA. Ее работа с Mabou Mines также включала сотрудничество с режиссером. Джоанн Акалайтис на театральных постановках Каскандо (1977), Одет как яйцо (1978), и Тупиковые дети (1983) в Общественном театре.[16]

Другие заметные сценические коллаборации включали с Энн Богарт, основатель Компания SITI, о постановках Artouist (1984) и южной части Тихого океана (1986). Благодаря этому сотрудничеству она познакомила Богарта с «Шесть точек зрения», которые Богарт позже адаптировал для разработки учебной и руководящей работы компании SITI.[17]

Конец 1980-х и 1990-е годы

С 1984 по 1998 год Оверли работал в Европе педагогом, хореографом и исполнителем.[1]

Она была директором программы Experimental Theater Wing Paris в 1985-1987 годах и по приглашению руководила созданием Международной серии Pro Series Tanz Wochen Wien в Вене, Австрия (1989), где она встретилась и организовала семинары, проводимые Сюзанна Линке, Карине Сапорта, Исмаэль Иво и Мерс Каннингем среди прочего. Серия Pro, теперь называется ImPulsTanz Фестиваль приглашает всемирно известных хореографов для проведения мастер-классов и проведения экспериментальных хореографических работ для студентов Internationale Tanz Wochen Wien.[2]

Она была постоянным хореографом в ETW Paris, где она разработала Skies over America (1986) и в Европейском центре развития танцев в Арнеме, Голландия, где она разработала Страна (1992) и Танцы для подготовленных тел (1996). Гастролировала со своими сольными произведениями. Маленький танец (1989), История (1997), и Расположение любви (1998) и работал внештатным преподавателем во Франции, Германии, Италии, Дании, Австрии и Нидерландах.[1]

Оверли продолжал выступать в Нью-Йорке в составе импровизационного ансамбля вместе с Венделлом Биверсом и Полом Ленгландом. Они работали в Danspace, церкви Св. Марка, церкви Джадсона в Нью-Йорке, Колумбийском университете, студии Simone Forti, студии Francis Alenikoff и Eden's Expressway с 1987 по 2001 год. Некоторые из их работ включают: Ни ангелов, ни обезьян (1993), Обои на стену (1999) и Комнаты и постройки (2001).[1]

Оверли была награждена Премией Бесси за достижения в 1999 году за вклад в танец.[18] «За архитектуру хореографического полотна в виде поддона и ножа, устойчивое достижение в светящемся формализме, касающееся места тела во времени и пространстве, неподвижность, нарисованная глазом вокруг движущейся формы, как это элегантно представлено в Маленький танец / Locations of Love".[19]

2000-е

В январе 1998 года в Нью-Йорке прошла национальная конференция «Точки зрения», спонсируемая Нью-Йоркским университетом, Университетом Пейса и Фондом режиссеров и хореографов.[2]

Оверли основала студию Six Viewpoints в школе искусств Тиш в 2006 году и продолжала преподавать в крыле экспериментального театра до 2015 года, когда она вышла на пенсию и переехала в Бозман, Монтана.[2]

2010-е

После двадцати лет работы над рукописью «Шести точек зрения» Оверли завершил и самостоятельно опубликовал Стоя в космосе: теория и практика шести точек зрения в 2016 году. Проживала в Бозман, Монтана, проводил семинары в Америке и Европе и организовывал продвинутую школу Six Viewpoints.[4]

Шесть точек зрения

Введение и обзор

Шесть точек зрения - это философский и практический подход, позволяющий сформулировать постмодернистский взгляд на производительность. Практика включает в себя деконструкцию физической сцены и физического исполнения на шесть композиционных материалов: пространство, форму, время, эмоции, движение и рассказ. Эти шесть элементов исторически существовали в рамках жесткой иерархии, которая дает преобладание истории и эмоциям в театре, а также формы и движения в танце. Шесть точек зрения высвобождают Материалы из этой фиксированной конструкции в подвижную неиерархическую среду для повторного изучения. Акт деконструкции перформанса на шесть материалов предлагает исполнителю, режиссеру, художнику взаимодействовать с отдельными материалами, «позволяя этим элементам взять на себя ведущую роль в творческом диалоге».[20]

Для Оверли этот сдвиг во внимании переопределяет искусство и роль художника от мышления «создатель / создатель» к тому, что она назвала «наблюдателем / участником», который сосредоточен на «наблюдении и взаимодействии, ... предположение, что структура может быть обнаружена, а не навязана ».[21] Оверли заметил это переосмысление стремления художника соответствовать художественному переходу от модернизма к постмодернизму.[22]

Теория и практика шести точек зрения разделены на две части: Материалы и Мост.

Материалы (SSTEMS)

При работе с материалами художника просят отключить импульс контролировать материал или владеть им, и ему предлагается работать с каждым материалом как с независимой сущностью очень конкретно. Оверли рекомендует художнику собрать как можно больше «бесполезных» данных и потратить время на изучение.[20]

Основа всей работы «Шести точек зрения» находится в простом акте пребывания в космосе. С этой точки зрения художнику предлагается читать и обучать лексикону повседневного опыта. Информация о пространстве, переживание времени, знакомство форм, свойства и правила кинетики движения, способы логики, как формируются истории, состояния бытия и эмоциональные обмены, которые составляют процесс общения между живыми существами. ... Работая непосредственно с этими материалами, художник начинает изучать перформанс через основные языки как независимый интеллект.[23] (Оверли).

Шесть композиционных материалов, обозначаемых аббревиатурой SSTEMS, это:

  • S (Пространство): Пространство содержит блоки, расстановку мебели, расстановку стен, дверей и окон, угол взгляда, расстояние проецирования и пространственное выравнивание актеров относительно авансцены, публики и друг друга.
  • S (Форма): Форма содержит геометрию, костюмы, жесты и форму тел актеров и всех объектов на сцене.
  • T (Время): время содержит продолжительность, ритм, пунктуацию, узор, импульс, повторение, легато, пиццикато, лирическое.
  • E (Эмоция): эмоция содержит присутствие, гнев, смех, задумчивость, сочувствие, отчуждение, романтику, жалость, страх, ожидание и т. Д.
  • M (Движение): Движение включает в себя падение, ходьбу, бег, перекачивание крови, дыхание, приостановку, сокращение, удар.
  • S (История): История содержит логику, порядок и последовательность информации, воспоминания, проекции, выводы, аллюзии, истину, ложь, ассоциации, влияния, силу, слабость, овеществление, нереификацию, конструкции и деконструкцию.[24]

Мост

Мост представляет собой последовательность из девяти лабораторий, которые функционируют как философские и педагогические основы, в которых можно взаимодействовать с материалами. «Мост» представляет истоки подхода «Точки зрения» к искусству и вводит в практику философские концепции, которые используются для разрушения, а затем реинтеграции перформанса.[25]

Девять лабораторий The Bridge:

  • Новости о различиях, замечая разницу в увеличивающемся уровне тонкости
  • Деконструкция, исследование театра путем разделения составных частей его конструкции
  • Горизонтальная неиерархическая композиция
  • Постмодернизм, Философский фонд
  • Реификация, размышления о творчестве, коммуникации и языке
  • Фортепиано, интерфейс между артистом и аудиторией
  • Матрица, ингредиенты в котле
  • Делая ненужное, SSTEMS растворяются
  • Первоначальный анархист, новая и очень старая идея[26]

В целом «Шесть точек зрения» «посвящены восприятию сцены как силы природы». [27]

Работает

Хореография

  • 2012 Basin Arts Refuge. Бассейн Монтана - «Хребет кроличьего хвоста»
  • 2009 Новый музей, Весенний фестиваль исследований движения в Нью-Йорке 2009: «Мир Феллини»
  • 1998 Нью-Йоркский университет / Театр Тиш, Нью-Йорк - «Нам нечего сказать, и мы это говорим»
  • 1998 Danspace в церкви Св. Марка, Нью-Йорк - "Location Of Love"
  • 1998 Театр Бург, Вена - "Место любви"
  • 1997 Концертный зал, Арнем - "Римейк истории"
  • 1996 EDDC, Арнем и тур по Германии - "Танцы для подготовленных тел"
  • 1995 Eden's Express Way, Нью-Йорк - «Нет ангелов - нет обезьян», «Стеклянные воображения»
  • 1992 EDDC, Арнем - "Страна"
  • 1990 Кухня, Нью-Йорк - «Полет желания»
  • 1989 International Tanz Wochen Wien - "Малый танец II"
  • 1988 The Kitchen Center, Нью-Йорк - "Танец в слепой коробке", "Музы"
  • 1987 Открытый Монтана - "Prairie Dance"
  • 1987 Outdoor Paris - ансамбль импровизаций
  • 1987 Крыло экспериментального театра, Париж - "Ресторан"
  • 1986 Espace Kiron, Париж - сольный репертуар "Небеса над Америкой"
  • 1984 Danspace, Церковь Св. Марка, Нью-Йорк - "Малый танец", "Танец Ричарда Серра", "Степа"
  • 1983 Американский центр, Париж - Репертуар
  • 1983 The Kitchen Center, Нью-Йорк - «Герой II», «История», «Обои II».
  • 1981 Мастерская Театра Танца, Нью-Йорк - "Адам и Ева"
  • 1980 Автомобильная галерея, Монреаль - "Лебединый литературный дуэт"
  • 1980 г. Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк - «Обои», «Бумажный вальс».
  • 1979 Музей современного искусства, Нью-Йорк - «Фигура II».
  • 1979 Кухонный центр, Нью-Йорк - "Герой"
  • 1978 Музей современного искусства, Нью-Йорк - «Фигура».
  • 1978 Кухонный центр, Нью-Йорк - Мечта художников "
  • 1977 Фестиваль Банча, Intermedia Theater, Нью-Йорк - "Возможность личной неудачи", "Цветочный сад"
  • 1977 Галерея Роберта Фрейдуса, Нью-Йорк - "Координация мультфильмов"
  • 1977 Галерея Холли Соломон, Нью-Йорк - "Оконные рамы", "Стеклянные воображения II", "Стеклянные воображения"
  • 1976 Церковь Св. Марка, Нью-Йорк - «Адам», «Будет объявлено», «Уош», «Маленький танец»
  • 1972 г. Художественный музей Беркли, Беркли - "Бесплатная доставка"

Сотрудничество / танец

  • 1993–2001 Венделл Биверс, Пол Лэнгланд; Danspace, Церковь Святого Марка, Церковь Джадсона в Нью-Йорке, Колумбийский университет, Студия Саймона Форти, Студия Фрэнсиса Аленикоффа
  • 1993 Кэти Вайс; Центр развития европейского танца, Арнем - танцевальный видео-проект
  • 1993 Венделл Биверс, Пол Лэнгланд; Eden's Expressway, Нью-Йорк - Импровизация
  • Пол Лэнгланд, 1988 год; Фестиваль перформанса, Школа развития нового танца, Амстердам - ​​"Coffee" Пол Лангланд
  • 1988 Венделл Биверс, Пол Лэнгланд; Фестивальная школа перформанса для развития нового танца, Амстердам - ​​Импровизация
  • 1979 Контактное сообщество; Церковь Святого Марка, Нью-Йорк - Контактный концерт
  • 1977 Даниэль Лепкофф, Кристин Свейн, члены сообщества Contact; Галерея Паулы Купер, Нью-Йорк - Импровизация, Контактный концерт, «Где», «С кем»
  • 1974 Естественная история; Церковь Святого Марка, Нью-Йорк - Импровизация
  • 1974 Рэйчел Лью, Синтия Хедстрем; Дом художников, Нью-Йорк - «Падение»
  • 1973 Естественная история; Дом художников, Нью-Йорк - Импровизация
  • 1973 Естественная история; Школа Эммы Уиллард, Нью-Йорк - Импровизация
  • 1973 Естественная история; Университет Рутгерса, Нью-Брансуик - Импровизация
  • 1973 Естественная история; Dance Circle, Бостон - Импровизация
  • 1972 Яни Новак; Пожарный дом, Сан-Франциско - «Мэйблайн»
  • 1972 Естественная история; Музей Уитни, Нью-Йорк - Импровизация
  • 1972 Естественная история; Bennington College, Беннингтон - Импровизация
  • 1972 Естественная история; Центр искусств Киркленда, Нью-Йорк - Импровизация
  • 1972 Линкольн Скотт; МЕСТО, Нью-Йорк - "Плот"
  • 1972 Grand Union Performance; 122, Галерея Грин Стрит, Нью-Йорк
  • 1971 Стив Пэкстон, Нэнси Старк Смит; Castelli Gallery, Нью-Йорк - Концерт First Contact

Сотрудничество / театр

  • 1999–2000 годы Ли Брейер, Mass Moca; Массачусетс - «Красные бусы»
  • 1986 Энн Богарт; Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк - «Южный Тихий океан»: премия Бесси
  • 1985 Лоуренс Сакроу; Лама, Нью-Йорк - «Безумие дня» *
  • 1984 Энн Богарт; на локации в Нью-Йорке - "Artouist"
  • Джоанна Акалайтис, 1983 год; Публичный театр, Нью-Йорк - «Дети тупика» *
  • 1979 Ли Брейер, Дэвид Уоррилоу; Публичный театр, Нью-Йорк - "Заблудшие"
  • 1978 Джоан Акалайтис; Публичный театр, Нью-Йорк - «Одетый как яйцо» *
  • 1977 Джоан Акалайтис; Публичный театр, Нью-Йорк - "Каскандо"
  • 1975 г. Ли Брейер, Mabou Mines; Колледж Коннектикута, Нью-Лондон - "Святой и футболисты" *

* Эти работы были награждены Оби Награды [5][1]

Награды и отличия

  • 1998 Награда за достижения Бесси за пожизненный вклад в танец
  • 1995 Грант городского совета Арнема, "На территории Арнема"
  • 1989 Министерство культуры Дании, "Проектный грант"
  • 1986 NEA / Dance, хореографическая стипендия
  • 1984 Награда за достижения Бесси за создание исследовательского проекта исследования движения
  • Кепка Грант 1979 года[5]

Публикации

  • 1980. Мэри Оверли: Письмо. Сфера танца 14 (4): 30-34.
  • 1998. Теория шести точек зрения. Журнал для постановщиков и хореографов 12 (1): 38.
  • 2006. Шесть точек зрения. На тренировке американского актера, под редакцией Артура Бартоу, 187-221. Нью-Йорк: Театральная коммуникационная группа.
  • 2008. Формирование независимого актера. В американском театре под редакцией Эллен Оренсетин.
  • 2016. Стоя в космосе: теория и практика шести точек зрения. Биллингс, М.Т .: Самостоятельно опубликовано.[1]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k "Мэри Оверли". Шесть точек зрения. Получено 2017-05-09.
  2. ^ а б c d е ж "Мэри Оверли". tisch.nyu.edu. Получено 2017-05-09.
  3. ^ «Дзен и искусство ухода за мотоциклами. Персонажи от LitCharts | Создатели SparkNotes». LitCharts. Получено 2017-05-10.
  4. ^ а б Оверли, Мэри. Стоя в космосе Пресс-релиз. Ноябрь 2016 г.
  5. ^ а б c "Мэри Оверли". Шесть точек зрения. Получено 2017-04-14.
  6. ^ Оверли, Мэри (2016). Стоя в космосе. Шесть точек зрения Теория и практика. Bozeman, MT: Fallon Press. п. 70.
  7. ^ "archives.nypl.org - записи проекта Danspace". archives.nypl.org. Получено 2017-05-10.
  8. ^ Демерс, Джейсон (20 ноября 2014 г.). Александр-Гарнер, Коринн (ред.). Frontières, marges et confins. Человеческие и социальные науки. Нантер: Press Universitaires de Paris Nanterre. С. 415–423. ISBN 9782821850835.
  9. ^ Лотрингер, Серебро (2013). Культура шизо: книга. MIT Press.
  10. ^ Даннинг, Дженнифер (1978-06-10). "Мечта художника Мэри Оверли"'". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  11. ^ Андерсон, Джек (1979-10-14). "Танец: Мэри Оверли". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  12. ^ Даннинг, Дженнифер (1983-02-28). "ТАНЕЦ: ИСТОРИЯ МЭРИ ОВЕРЛИ" СОЛО ". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  13. ^ Киссельгоф, Анна (1981-11-05). "ТАНЕЦ: МЭРИ ОВЕРЛИ". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  14. ^ Даннинг, Дженнифер (1979-07-16). "Танец: Летний сад". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  15. ^ Гуссов, Мел (1976-02-09). «Футболисты превращают спорт в искусство». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  16. ^ "Mabou Mines Productions". www.maboumines.org. Получено 2017-05-09.
  17. ^ "Тренинг | Компания СИТИ". siti.org. Получено 2017-05-09.
  18. ^ Андерсон, Джек (1999-09-27). «Награды за танцевальное и исполнительское искусство». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-05-10.
  19. ^ Награда Бесси Дэвидом Уайтом за заслуги в жизни. 1999. Архив Мэри Оверли. Bozeman, MT.
  20. ^ а б Оверли, Мэри (2016). Стоя в космосе, теория и практика шести точек зрения. Биллингс, MT: Fallon Press. п. 3. ISBN 978-1-5136-1361-1.
  21. ^ Отредактированный Бартоу, Артуром (2006). «Шесть точек зрения». Тренировка американского актера. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Theater Communications Group. п. 189. ISBN 978-1-55936-268-9.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  22. ^ «Манифест импровизационного перформанса». Шесть точек зрения. Получено 2017-05-10.
  23. ^ «ССТЕМС». Шесть точек зрения. Получено 2017-05-09.
  24. ^ Оверли, Мэри (2016). Стоя в космосе. Шесть точек зрения Теория и практика. Bozeman, MT: Fallon Press. п. 84.
  25. ^ Оверли, Мэри (2016). Стоя в космосе. Шесть точек зрения Теория и практика. Bozeman, MT: Fallon Press. п. 67.
  26. ^ Оверли, Мэри (2016). Стоя в космосе. Шесть точек зрения Теория и практика. Bozeman, MT: Fallon Press. п. 66.
  27. ^ Оверли, Мэри (2016). Стоя в космосе. Шесть точек зрения Теория и практика. Bozeman, MT: Fallon Press. С. VII.

дальнейшее чтение

Отзывы:

Исторические моменты / день из жизни:

внешняя ссылка