WikiDer > Питер Снайерс
Питер Снайерс или же Питер Снайерс[1] (1592–1667) был фламандским художником, известным своими панорамными батальными сценами, изображениями кавалерийских стычек, нападений на деревни, кареты и конвои, а также сценами охоты.[2][3] Он заработал свою репутацию в основном благодаря своим топографическим батальным сценам, обеспечивающим вид на поле боя с высоты птичьего полета.[4] Далее он писал большие пейзажи и портреты знати.[5] Он был постоянным сотрудником местных пейзажистов, а также Рубенса.[6]
Начав карьеру в Антверпене, он переехал в Брюссель, где работал в суде.[2] Он был главным военным иконописцем при дворе Брюсселя и назначенным придворным художником в звании подполковника.[7]
Жизнь
Снайерс родился в Антверпен где он крестился 24 ноября 1592 г.[8] Его отец Лодевийк был городским посыльным из Антверпена в Брюссель.[9] Он был зачислен учеником Себастьян Вранкс в Антверпене Гильдия Святого Луки в 1612 г.[10] Себастьян Вранкс был выдающимся художником-баталистом и жанристом. В 1613 году Снайерс стал мастером гильдии.[9]
В 1618 году Снайерс женился на Анне Шут, двоюродной сестре художника. Корнелис Шут. Их первый ребенок Корнелис крестился 8 сентября 1620 года. Снайерс добился успеха как художник. В Антверпене семья жила в роскоши, и Снайерс ежегодно участвовал в пышном банкете комната риторики Violieren.[9]
Снайерс вступил в гильдию художников в Брюсселе 16 июня 1628 года. В то же время он стал гражданином Брюсселя.[12] Считается, что он работал на Эрцгерцог Альберт (умер в 1621 г.), живя в Антверпене. Эрцгерцог назначил его придворным художником и «хомейником ван 'т Хоф» (прислуга суда).[13] Снайерс, вероятно, переехал в Брюссель, чтобы использовать возможности при дворе Эрцгерцогиня Изабелла, вдова эрцгерцога и гувернантка Южных Нидерландов.
После смерти Изабеллы в 1633 году Снайерс стал придворным художником следующих двух губернаторов, Кардинал-Инфанте Фердинанд Австрийский (1634–1641) и Эрцгерцог Леопольд (Вильгельм) (С 1647 по 1656 год).[2] Для них он рисовал сцены победоносных сражений в традициях шестнадцатого века. гобелены.[3] Писал портреты аристократии Брюсселя и большие пейзажи.[5] Он также работал с другими именитыми покровителями и на открытом рынке. Ярким событием в его карьере стало заказ генерала на 22 батальные картины. Оттавио Пикколомини.[7]
Во время работы в Брюсселе он регулярно бывал в своем родном городе Антверпен, но никогда не возвращался туда жить.[9] Он сотрудничал с художниками в Антверпене, такими как Питер Пауль Рубенс в нескольких случаях, в том числе на незавершенных Жизнь Генриха IV цикл (1628–30) и Торре-де-ла-Парада серии (c. 1637–1640).[5] Как во время своего антверпенского, так и брюссельского периодов он смешивался с элитой своего времени. Он поднялся по социальной лестнице и стремился вести образ жизни, подобный образу жизни аристократов его времени.[14] Таким образом, он был примером «аристократизации» успешных граждан в 17 веке.[15]
Среди его учеников Гиллиам ван Шур и Адам Франс ван дер Меулен. Последний стал ведущим художником-баталистом и придворным художником в Людовик XIV Франции.[8]
Нет никаких записей о том, когда умер Снайерс, но считается, что он умер в Брюсселе в 1667 году.[9]
Работа
Общий
Питер Снайерс в основном известен как художник сражений, военных столкновений, набегов на деревни и нападений на конвои или их грабежей. Писал портреты аристократии Брюсселя и большие пейзажи.[5] Кроме того, он создал различные сцены охоты и несколько религиозных композиций. Наконец, он завершил несколько композиций, показывающих публичные шествия гильдий и гражданская милиция.[14]
Стилистически его окраска была более сдержанной, чем у его учителя Вранкса, и отражала современные тенденции фламандского и французского языков. нидерландский язык картина.[3]
Военный художник
Питер Снайерс создал крупномасштабные исторические сцены сражений, а также более мелкие работы, изображающие кавалерийские стычки и сцены отдыха солдат.[16] Его исторические батальные сцены демонстрируют пристальное внимание к топографической точности.[12] Часто они показывают неглубокий передний план, который резко отступает, показывая осажденный город из с высоты птичьего полета.[3] Снайерс уделял особое внимание тому, чтобы сцены сражений были максимально точными, полными и реалистичными. Он не присутствовал ни в одном из сражений, которые он изображал. Чтобы создать реалистичную и точную композицию, Снайерс опирался на официальные военные карты, достоверные военные отчеты и художественные изобретения других художников.[14] Его художественные источники включают гравюры Георг Браун, Франс Хогенберг, Жак Калло и работы Питера Пауля Рубенса.[17]
Снайерс обычно не включал в свои композиции поясняющие знаки, символы или легенды, которые помогли бы зрителю определить, какое сражение изображено. Отсутствие таких поясняющих элементов сохраняло реалистичность изображения, но также требовало от зрителя наличия предварительной информации для понимания предмета. Поскольку большинство его работ было заказано высшими военачальниками Габсбургской (испанской и императорской) армии, они должны были знать изображенные сцены.
Его большие полотна явно играли двоякую роль: они документировали историческое событие и в то же время прославляли военных, участвовавших в акции. Композиции написаны с точки зрения заказавшего их мецената. Были включены конные портреты покровителей и их гербы, чтобы увековечить их военные подвиги. Таким образом, композиции оправдывали выдающийся статус покровителей в обществе, а также их верность двору Габсбургов. Героические образы также должны были служить образцом для последующих поколений. Поскольку распространение его работ ограничивалось испанской стороной, упадок династии Габсбургов во второй половине 17 века повлиял на международную репутацию художника.[14]
Снайерс часто рисовал сцены нападений грабителей на путешественников и солдат, грабящих деревни, что было тесно связано с его военными сценами. Примером может служить Фламандский пейзаж с путешественниками, атакованными грабителями (Аукцион Koller Zürich от 23 марта 2018, лот 3026). Картина представляет собой сцену, когда путешественники в дилижансе пытаются отразить нападение грабителей. Сцена полна действия и изображает различные этапы нападения, включая грабителей на коне, обменивающихся перестрелками с жертвами, одного человека, уже лежащего на земле, которого грабят, и женщины, умоляющей грабителя, указывающего на нее.[19]
Сотрудничество
Как было принято в художественной практике 17 века в Антверпене, Снайерс часто сотрудничал с другими художниками. Постоянно сотрудничал с пейзажистами. Джус де Момпер, Ян Брейгель Младший и Александр Кейринкс.[20][21] Он также сотрудничал с Рубенсом.[6]
В своем сотрудничестве с пейзажистами Снайерс отвечал за фигуры, а его сотрудники - за пейзажи и городские пейзажи. Он сотрудничал с Хосом де Момпером в основном между 1613 и 1620 годами.[6] Сотрудничество с Яном Брейгелем Младшим началось после 1634 года.[20] Примером сотрудничества с Джусом де Момпером является Вид на городской канал зимой с фигурами, предположительно в Антверпене (Artcurial, Париж, 19 июня 2012 г., лот 14). Композиция изображает засыпанные снегом городскую улицу и канал. Сцена оживлена многими персонажами, занимающимися своими повседневными делами, детьми, наслаждающимися зимними радостями, и торговцами, занятыми у своих прилавков. Картина представляет собой не топографический вид, а интересное свидетельство жизни в городе 17-го века во Фландрии. Изображенный город, возможно, - Антверпен.[22]
Сотрудничество Snayers с Питер Пауль Рубенс включил незаконченный сайл на Жизнь Генриха IV (1628–30) и Торре-де-ла-Парада серии (c. 1637–1640).[5] В Жизнь Генри серию заказал Рубенс Мария де Медичи в феврале 1622 г. вместе с серией картин о собственной жизни. Две серии предназначались для украшения Люксембургский дворец, ее новое жилище в Париже, которое тогда строилось.[23] Мария Медичи была королевой Франции как вторая жена короля Генриха IV из Дома Бурбонов. После убийства своего мужа в 1610 году она исполняла обязанности регента своего сына Короля. Людовик XIII Франции, пока он не достиг совершеннолетия.[24] Цикл о жизни королевы был закончен в 1625 году и выставлен в западной галерее Люксембургского дворца. Сериал о жизни Генриха IV планировалось разместить в восточной галерее Люксембургского дворца. Рубенс работал над Житием Генриха IV с 1628 по 1630 год.[23] Из запланированных 24 картин 16 будут изображать ключевые сражения, в которых участвовал сам король.[25] Рубенс начал работу над шестью, когда королева потеряла власть в 1630 году и была вынуждена покинуть страну в 1631 году.[23] После потери покупателя Рубенс был вынужден прекратить работу.[25] Пять картин сохранились, одна пропала. Сохранившиеся изображения изображали военные подвиги короля. Верхняя часть картин, показывающих перспективы батальных сцен, была завершена Питером Снайерсом. Эти сцены состоят из множества маленьких фигурок, детализированных до мелочей. Они контрастируют с вкладом Рубенса в нижнюю часть композиций, которые состоят из значительно более крупных фигур, включая короля Генриха IV верхом на лошади, которые заполняют передний план. Фигуры Рубенса довольно схематичны и некоторые искусствоведы считают их незаконченными. Ландшафтный специалист Lodewijk de Vadder вероятно, был ответственен за появление больших деревьев на некоторых полотнах.[25] Несмотря на контраст между верхней половиной, написанной Снайерсом, и нижней частью, написанной Рубенсом, композиции создают ощущение единства.[26]
Торре де ла Парада был охотничьим домиком испанского короля недалеко от Мадрид. Рубенс получил заказ от испанского короля. Филипп IV Испании создать серию картин для украшения охотничьего домика. На большинстве картин изображены мифологические сцены, во многом основанные на Метаморфозы из Овидий. Рубенс реализовал эту важную задачу с помощью большого количества художников Антверпена, таких как Якоб Йорданс, Корнелис де Вос, Ян Косьерс, Томас Виллебуртс Босхарт, Теодор ван Тюльден, Ян Бекхорст, Ян Баптист Боррекенс, Пеэтер Саймонс, и Джейкоб Питер Гоуи и другие, работавшие по эскизам Рубенса. Снайерс также участвовал в этом проекте в качестве соавтора. Ему приписывают два больших полотна с изображением короля Филиппа IV на охоте.[28][29][30] В Музей Прадо ансамбль из шестнадцати его произведений, включая пейзаж Cazadores de Ánades (Охотники на кряквы).[31]
Примечания
- ^ Варианты имен: Пеэтер Снайерс, Питер Снайерс, Пеэтер Снайерс
- ^ а б c Лидтке, Вальтер А. (1984). Фламандские картины в Метрополитен-музее. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 0870993569. (с. 241-243, т.1; лист 92, т.2)
- ^ а б c d Ханс Влиге, Фламандское искусство и архитектура 1585–1700 гг., Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета (1998): 173. ISBN 0-300-07038-1
- ^ "La batalla de Honnecourt" де Пеэтер Снайерс, Boletín del Museo del Prado, no. 41. С. 60–69.
- ^ а б c d е Карл ван де Вельде, «Снайерс, Питер» Grove Art Online. Oxford University Press, [доступ 9 марта 2017 г.]
- ^ а б c Джоос де Момпер (II) и Питер Снайерс, Скалистый пейзаж с засадой в Лемпертце
- ^ а б Дэвид Кунцл, От преступника к придворному: солдат в нидерландском искусстве 1550–1672 годов, Brill, 1 января 2002 г., стр. 309–313.
- ^ а б Питер Снайерс на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
- ^ а б c d е Франс Йозеф Петер Ван ден Бранден, Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool, Антверпен, 1883, стр. 666–668. (на голландском)
- ^ De liggeren en andere Historische Archieven der Antwerpsche sint Lucasgilde перечисление архивов с 1453–1615 гг., составлено Ph. Rombouts и Th. ван Лериус, Антверпен, 1864 г., стр. 485, на Книги Google (на голландском)
- ^ Фернандо, Real Academia de BBAA de San. "Снайерс, Питер - Ретрато де Антонио Сервас". Academia Colecciones (на испанском). Получено 1 апреля 2020.
- ^ а б Конрад Ренгер и Клаудия Денк, Flämische Malerei des Barock in der Alten Pinakothek, Мюнхен: Пинакотека-Дюмон (2002): 167. ISBN 3-8321-7255-6 (на немецком)
- ^ Йонатан Исраэль, Конфликты империй: Испания, Нидерланды и борьба за мировое господство, 1585–1713 гг., A&C Black, 1 июля 1997 г., стр. 20
- ^ а б c d Лин Кельхтерманс, Geschilderde gevechten, gekleurde verslagen. Een contextuele анализирует топографическое исследование элитных домов Габсбургов (1592–1667) ван Питера Снайерса (1592–1667). в academia.edu
- ^ Лин Келхтерманс, «Portret van een zeventiende-eeuwse schildersvrouw: Anna Schut, huisvrouw en weduwe van Peter Snayers», Oud Holland 126 (2014), стр. 178–197 (на голландском)
- ^ Питер Снайерс, Привал всадников в лесу в Эрмитаже
- ^ Л. Кельхтерманс, Питер Снайерс (1592–1667): Между воспоминанием и прославлением. Контекстное исследование топографических батальных картин для габсбургской элиты в Brepols
- ^ "Изабель Клара Евгения на территории Бреды - Коллекция - Национальный музей дель Прадо". www.museodelprado.es. Получено 1 апреля 2020.
- ^ Питер Снайерс, Фламандский пейзаж с путешественниками, атакованными грабителями на аукционе Koller Zürich 23 марта 2018 г.
- ^ а б Fischer Galerie, Gemälde Alter Meister Auktion, Mittwoch, 24 ноября 2010 г., Nachmittag, Kat.-Nr. 1000–1115, п. 30 (на немецком)
- ^ Александр Кейринкс и Питер Снайерс, Нападение в лесу в Доротеуме
- ^ Джоос II де Момпер (Анверс, 1564 - 1635) и Питер Снайерс (Анверс, 1592 - Брюссель, 1666/68), Vue présumée d'Anvers enneigée et animé на бесценном (На французском)
- ^ а б c Сара Галлетти, Рубенс и галерея Анри IV во дворце Люксембурга (1628–1630), в: Bulletin Monumental Année 2008 Volume 166 Numéro 1 pp. 43–51 (На французском)
- ^ Лоуренс, Синтия Миллер (1997). Женщины и искусство в Европе раннего Нового времени: меценаты, коллекционеры и ценители. Пенсильвания State Univ Pr. п. 136. ISBN 978-0-271-01568-2.
- ^ а б c Питер Пауль Рубенс (фламандский, 1577 - 1640), Генрих IV Франции при осаде Амьена в 1597 году в Художественном музее Гетеборга
- ^ Вальтер Лидтке, Кэролайн Логан, Надин М. Оренштейн, Стефани С. Дики, Рембрандт / Не Рембрандт в Метрополитен-музее: аспекты знатока, тома I и II, Метрополитен-музей, 1995, с. 73
- ^ "Cacería de Felipe IV - Colección - Museo Nacional del Prado". www.museodelprado.es. Получено 2 апреля 2020.
- ^ Хавьер Портус Перес, Торре-де-ла-Парада на сайте Prado (на испанском)
- ^ Алехандро Вергара, Рубенс и ла Торре де ла Парада на сайте Prado (на испанском)
- ^ Ларри Сильвер, Рубенс, Веласкес и король Испании, Рутледж, 5 июля 2017 г.
- ^ "Snayers, Peter - Colección - Museo Nacional del Prado". www.museodelprado.es. Получено 2 апреля 2020.
внешняя ссылка
- СМИ, связанные с Питер Снайерс в Wikimedia Commons