WikiDer > Питтсбургский театр балета

Pittsburgh Ballet Theatre
Питтсбургский балет
PittsburghBallet.jpg
Общая информация
ИмяПиттсбургский балет
Год основания19 ноября 1969 г.[1]
УчредителиЛоти Фальк, Николас Петров, Фредерик Франклин
Основное место проведенияПиттсбург, Пенсильвания, США Соединенные Штаты
Интернет сайт[1]
Художественный персонал
Главный балетмейстерТерренс С. Орр
Хозяйка балетаМарианна Черкасская
Другой
Ассоциированные школыПиттсбургская театральная школа балета
ФормированиеВедущий танцор
Солистка
Кордебалет

В Питтсбургский театр балета является Американец профессиональный балетная труппа основанный на Стрип район из Питтсбург, Пенсильвания, Соединенные Штаты.

История

1969: ОСНОВАНИЕ

Около 50 лет назад Питтсбургский театр балета возник, когда харизматичный югославский хореограф и дальновидный защитник искусства объединили свои силы на основе общей убежденности в том, что профессиональная балетная труппа принадлежит к лучшему Питтсбург. В зачаточном состоянии танцевальной сцены города, художественный руководитель-основатель Николай Петров и председатель учредительного совета Лоти Фальк связаны между собой балетным представлением на открытом воздухе с участием Петрова Питтсбургский театр танцоры. Оба считали, что балет обогатит культурное сообщество города и утолит жажду разнообразных возможностей исполнительского искусства наравне с другими крупными районами метро. Несмотря на новизну балета в Питтсбург, движение нашло отклик у зрителей. Он также заручился поддержкой со стороны Фалька. По словам Петрова, «развитие Питтсбург Театр балета сдержал это обещание ». Вместе они основали Питтсбургский театр балета в 1969 году в сотрудничестве с Колледж Пойнт Парк. Как художественный руководитель-основатель, Петров привнес артистические связи, богатый хореографический опыт и группу молодых талантов из танцевальных программ, которые он разработал в Питтсбургском театре и театре. Колледж Пойнт Парк. Как председатель-основатель, благотворитель и волонтер, работающий на полную ставку, Фальк дал компании крылья своей неуемной энергией и амбициями, которые продолжают определять этику работы PBT. Родилось наследство.[2][3][4][5]

1970-е годы

В 1970-х годах Питтсбургский театр балета доказал свою стойкость. После своего сценического дебюта в 1969 г. Питтсбургский театр, PBT распродал свой первый сезон подписки 1970-71 гг. Щелкунчик и Лебединое озеро. В 1971 году Лоти и Леон Фальк купили первую студию PBT на Бульвар союзников. В эти годы становления основатели наладили связи в элитных кругах американского балета, чтобы привлечь выдающихся исполнителей той эпохи, в том числе Наталью Макарову, Эдварда Виллеллу и Виолетту Верди, к роли приглашенных звезд в постановках PBT. Такие знаменитости, как Леонид Мясин и Фредерик Франклин, пришли в Питтсбург ставить балеты, проводить мастер-классы и помогать формированию молодой труппы. К концу десятилетия PBT устранил финансовые препятствия и стал независимым от Колледж Пойнт Парк и выдержал художественный переход. Когда Петров ушел, чтобы сосредоточиться на программе Point Park, Джон Гилпин, из Лондон'Festival Ballet, ненадолго руководил труппой, пока Патрик Франц, бывший Балет Парижской Оперы танцор, возглавил его в 1978 году. Компания завершила десятилетие символом будущего: открытием Питтсбургской театральной школы балета в 1979 году.

Основные моменты репертуара: Золушка, Коппелия, Жизель, Петрова Стальная симфония, Фредерик ФранклинС Les Sylphides, Джордж БаланчинС Блудный сын

Определяющие моменты 70-х годов

  • 1970–71: PBT представляет свой первый сезон подписки на Сирийская мечеть.
  • 1977: Николай Петров уходит с поста художественного руководителя. PBT становится полностью независимым от Колледж Пойнт Парк.
  • 1978: Патрик Франц назначен художественным руководителем. Бюджет превышает 1 миллион долларов, а база подписчиков достигает 4000.
  • 1979: Открытие школы PBT.

1980-е годы

Вступая во второе десятилетие своего существования, Питтсбургский театр балета закрепил за собой место среди ведущих балетных трупп страны. К сезону 1981-82 гг. PBT добилась своего Нью-Йорк дебютировал и гастролировал по 28 штатам, Канада и Виргинские острова. В 1982 году PBT вступила в новую эру с назначением Патриции Уайлд художественным руководителем - эту должность она занимала 15 лет. Бывший Балет Нью-Йорка Директор воодушевила танцоров своей изысканной техникой и работами современных мастеров, в том числе своего наставника, Джордж Баланчин. В дополнение к шедеврам Баланчина, PBT взял на вооружение такие классические произведения, как Дон Кихот и состоялась премьера первой балетной постановки Великий Гэтсби. Заглядывая в будущее, компания запустила первую интенсивную летнюю программу PBT School и учредила программу Schenley для старшеклассников, которым необходимо сбалансировать академические и художественные занятия. В 1984 году Лоти и Леон Фальк подарили компании ее нынешний Проспект Свободы студии и новый дом как для компании, так и для школы.

Основные моменты репертуара: Андре ПроковскийС Великий Гэтсби; Джордж БаланчинС Тема с вариациями, Западная симфония и Четыре темперамента; Пол ТейлорС Закат солнца; Агнес де МилльС Родео

Определяющие моменты 80-х

  • 1980: Школа PBT запускает интенсивную летнюю программу. Абонентская база достигает 6000 человек.
  • 1982: Лоти Фальк назначен исполнительным директором; Патрисия Уайлд становится художественным руководителем.
  • 1984: PBT переходит в свой нынешний Проспект Свободы студии в Стрип район.
  • 1986: Школа PBT запускает программу Schenley для старшеклассников. PBT заказывает мировую премьеру израильского хореографа Охад НахаринПризнанный чистая доска, которая с тех пор вошла в репертуар танцевальных коллективов по всему миру
  • 1987: Лоти Фальк уходит с поста исполнительного директора. Стивен Ричард, управляющий директор-основатель Театральный центр Лос-Анджелеса, становится управляющим директором и запускает успешную многомиллионную кампанию по устранению накопленного дефицита. PBT начинает выступление в Бенедум Центр исполнительских искусств.
  • 1989: Начало первых программ художественного образования и участия в программе PBT.

1990-е годы

Репертуар труппы продолжал расширяться в 1990-е годы по мере того, как PBT осваивал новые творческие возможности. На протяжении всего срока пребывания в должности Патрисия Уайлд взращивала молодых хореографов и заказала в общей сложности 32 работы. Компания также представила оригинальный новый сюжетный балет: классику бейсбола. "Могучий Кейси" в постановке Лизы ДеРибере. В 1997 году Терренс Орр был нанят художественным руководителем. Бывший солист ABT, Орр посетил компанию в 80-х, чтобы поставить Rodeo и другие произведения из репертуара ABT. Орр также принес с собой видение, сформированное некоторыми ведущими балетными труппами страны, и сильный дар рассказывать истории. Он продолжил пополнять репертуар новыми полнометражными балетами-рассказами, оригинальными произведениями и творческими коллаборациями.

Основные моменты репертуара: балет Лизы де Рибере Могучий Кейси; Джордж БаланчинС Кадриль, Концерт Баррокко, Серенада, и Драгоценности; Индиго в движении[6], Кент Стоуэлл Кармина Бурана

Определяющие моменты 90-х

  • 1991: Директор по развитию Стивен Либман повышается до управляющего директора; PBT завершает стабилизационную кампанию на сумму 1,5 миллиона долларов.
  • 1993: PBT запускает Кампанию за 18 миллионов долларов, направленную на расширение фондов пожертвований и улучшение объектов. Студии PBT отремонтированы с помощью гранта в 1,3 миллиона долларов от Законодательное собрание штата Пенсильвания.
  • 1995: «Баллада о тебе и мне», балет о великом народном артисте. Пит Сигер открывается.
  • 1997: Терренс С. Орр сменяет Патрисию Уайлд на посту художественного руководителя. Представлен полнометражный балет «Дракула»; сотрудничество с Хьюстонский балет и Бостонский балет.
  • 1999: ДеВитт и Лила Ачесон Фонд Уоллеса предоставляет PBT грант в размере 1 млн долларов.

2000-е

На пороге нового тысячелетия компания PBT продолжала черпать вдохновение из своего родного города, расширяя городскую концепцию классического балета. В 2000 году Орр вместе с Либманом начал серию комиссий для современных балетов, вдохновленных американской музыкой, включая таких артистов, как: Рэй Браун, Стэнли Террентайн, Лена Хорн, Билли Стрейхорн, Стинг, Брюс Спрингстин и Пол Саймон. В 2002 году Орр представил свой Питтсбург- вдохновленное производство Щелкунчик, привлекая художников с новыми творческими усилиями и публику с постановкой в ​​их городе. Помимо современных мастеров вроде Твайла Тарп и Пол Тейлор, труппа заказала произведения восходящего хореографа Дуайт Роден и балеты, объединяющие мейнстримную американскую музыку с классической хореографией. В то время как PBT продолжал прославлять устаревшую классику, такую ​​как Жизель, он также вышел на новую драматическую территорию с Жан-Кристоф МайоНетрадиционный Ромео и Джульетта и вызывающий воспоминания Свет / Проект Холокост и человечество.

Орр заказал для компании 18 мировых премьер. Между тем, успешная кампания «Скажи это с помощью музыки» по восстановлению оркестра PBT даст толчок растущему периоду финансовой стабильности для продолжения артистического роста.

Основные моменты репертуара: Жан-Кристоф МайоС Ромео и Джульетта; Стивен Миллс’ Свет / Проект Холокост и человечество; Пол ТейлорС Компания B; Твайла ТарпС В верхней комнате, Известный по сердцу (Junk Duet) и Октет; Дерек ДинС Алиса в стране чудес

Определяющие моменты 2000-х

  • 2000: Премьера «Индиго в движении», балетного вечера, посвященного джазовому наследию Питтсбурга.
  • 2002: PBT премьера фильма Терренса С. Орра Питтсбург-вдохновленный Щелкунчик.
  • 2004: Эндаумент достигает 9,4 миллиона долларов. Стивен Либман уходит с поста управляющего директора[7] после 14 лет работы.
  • 2006: Харрис Н. Феррис назначен исполнительным директором. PBT запускает Скажи это с помощью музыки кампания по восстановлению балетного оркестра.
  • 2007: PBT завершает финансовый год с операционным профицитом.
  • 2008: PBT представляет североамериканскую премьеру пьесы Дерека Дина. Алиса в стране чудес; Компания заканчивает второй финансовый год подряд в плюсе.

СЕГОДНЯ

Спустя почти 50 лет наследие основателей остается сильным. PBT превратилась в признанную критиками компанию с международным охватом. Сегодня компания входит в пятерку крупнейших организаций исполнительского искусства в Питтсбург и является домом для 30 танцоров из 12 штатов и шести стран, которые живут и выступают в Питтсбург. Располагая одним и тем же студийным пространством, PBT School воспитывает новое поколение профессиональных танцоров, которые приезжают в PBT со всей страны и со всего мира, чтобы тренироваться со всемирно известными инструкторами и артистами. Вместе с оркестром PBT под управлением маэстро Чарльза Баркера, PBT объединяет богатую семью танцоров и музыкантов. Ежегодно проводя более 50 выступлений дома и в поездках, PBT остается верным видению своих основателей: увековечивать радость и совершенство в балете.

Основные моменты репертуара: Джон НоймайерС Трамвай под названием Desire; Марк Моррис’ Пей за меня только глазами, Водоворот, и Наждачная бумага Балет; Иржи Килиана Маленькая Морти Sinfonietta; Джером Роббинс’ Концерт; Джорден Моррис Питер Пэн и Мулен Руж® - Балет; Баядерка; Ле Корсар; Оригинальные работы танцоров труппы PBT

Определяющие моменты:

  • 2010: Школа PBT открывает первую студенческую резиденцию, Byham House, и устанавливает пружинные полы во всех пяти студиях.
  • 2012: PBT выступает в Израиль45-й ежегодный Кармиэль Танцевальный фестиваль, первое зарубежное турне компании за 20 лет.
  • 2013: PBT становится первой профессиональной компанией в США, представившей сенсорную версию Щелкунчика.
  • 2016: PBT успешно завершает свой 10-й год подряд в плюсе.
  • 2016: PBT открывает новый танцевальный центр Byham Center for Dance, пристройку-студию площадью 14000 квадратных футов. Стрип район штаб-квартира.

Известные бывшие ведущие танцоры

Танцоры

Ведущие танцоры

По состоянию на декабрь 2019 г .:[8]

Солисты

По состоянию на декабрь 2019 г .:[9]

Кордебалет

По состоянию на декабрь 2019 г .:[10]

Питтсбургская театральная школа балета

PBT запустил свою первую комплексную образовательную программу в области искусств в 1989 году на начальный грант Комиссии по образованию Генри К. Фрика. В первый год программа охватила 6000 детей. С того времени программа PBT охватила более 65 000 детей из более чем 200 школьных округов в регионе с четырьмя штатами.

Школа PBT ежегодно принимает более 1000 студентов в своих детских, студенческих, допрофессиональных и общественных подразделениях. Подразделение предпрофессиональной подготовки, которое занимается воспитанием следующего поколения профессиональных танцоров, включает в себя программы средней школы как неполный, так и полный рабочий день для студентов, которые совмещают академические занятия с профессиональным балетным обучением. Учебная программа включает в себя технику, пуанты или мужскую технику, партнерство, джаз, характер и пилатес. Программа для выпускников обеспечивает повышение квалификации выпускников средних школ, которые готовятся к прослушиванию на профессиональные должности. В то время как аспиранты продолжают уроки техники, аналогичные учащимся программы старших классов, они больше концентрируются на изучении и репетициях репертуара. Выпускников школы PBT можно найти в реестрах профессиональных компаний по всей стране и в рядах собственной профессиональной компании PBT.

Каждую весну школа представляет два студенческих спектакля: Pre-Professional Showcases в уютной студии Джорджа Роуленда Уайта Университета Point Park и Spring Performance, в которой на сцене театра Byham в центре города принимают участие 200+ танцоров из студенческого и предпрофессионального дивизионов. Питтсбург. Студенты также имеют возможность пройти прослушивание и выступить в основных постановках PBT, особенно в «Щелкунчике».

Танцоры, которые учились в школе PBT и сейчас танцуют на разных балетах по всему миру:[11]

2009-2010

  • Аманда Уайтс, Театр танца Теннесси
  • Кристи Лэтэм, Ballet Met (стажер)
  • Оливия Келли, Питтсбургский театр балета
  • Кэти Миллер, Sacramento Ballet (ученица)
  • Молли Райт, Питтсбургский театр балета
  • Бекка Кросс, Рочестер Сити Балет
  • Ава Чаттерсон, Sacramento Ballet
  • Келли Форд, Sacramento Ballet (Ученица)
  • Джордан Ричардсон, Театр балета Невады
  • Шанна Гейер, Питтсбургский университет
  • Меган Райт, Sacramento Ballet
  • Эмбер Раньян, Театр танца Северной Каролины (стажер)
  • Кристина Граттон, Бостонский университет
  • Кейтлин Мэйс, Техасский университет
  • Тед Хендерсон, Питтсбургский театр балета
  • Эрик Джонсон, Rochester City Ballet
  • Йошиаки Накано, Питтсбургский театр балета
  • Анна Портер, Columbia City Ballet

2008-2009

  • Элизабет Эшбо, Луисвильский балет (ученица)
  • Аманда Кокрейн, Питтсбургский театр балета (ученица)
  • Эшли Хамман, Ballet Quad Cities
  • Кейтлин МакЭлрой, балет Атлантик-Сити (ученица)
  • Бенджамин Рабе, Rochester City Ballet
  • Аманда Радецки, Victoria Ballet
  • Келси Шнайдер, Rochester City Ballet (ученица)
  • Кейси Тейлор, Pacific Northwest Ballet (профессиональный дивизион)
  • Бенджамин Такер, Richmond Ballet (ученик)
  • Кирстен Випперфельд, Richmond Ballet (стажер)
  • Карисса Чандлер *, Питтсбургский театр балета (на пенсии / травма)

2007-2008

  • Стивен Бейн, балет Айдахо
  • Соня Дэвенпорт, балет Цинциннати (стажер)
  • Девон Дэрроу, Richmond Ballet (стажер)
  • Келли Джаррелл, Питтсбургский театр балета (ученица)
  • Коринн Миллер, Рочестер Сити Балет (Ученица)
  • Джозеф Парр, Питтсбургский театр балета
  • Патрик Йокум, Бостонский балет II
  • Джессика Уиллер, Louisville Ballet (стажер)

2006-2007

  • Гауэн Александр, Балет Алабамы
  • Алексис Антолич, Louisville Ballet
  • Калеб Бейкер, Ballet Quad Cities
  • Келси Бартман, Texture Ballet
  • Эллисон Дебона, Ballet West
  • Патрик ДезРозье, Ballet Quad Cities
  • Даниэль Дауни, Питтсбургский театр балета
  • Саша Эдельман, Ballet Arizona
  • Лори Лу Гарсайд, Richmond Ballet (Ученица)
  • Алана Гергерих, балет театра Омаха
  • Шеннон Хокансон, Louisville Ballet (стажер)
  • Храм Кемезис, Коннектикутский балет
  • Эмили Лонг, Ballet Quad Cities
  • Габриэль Терлоу, Питтсбургский театр балета
  • Бриттани Вэгги, Ballet Quad Cities
  • Келли Уолш, Alabama Ballet
  • Эшли Вегман, Питтсбургский театр балета
  • Александр Йорк, Omaha Theater Ballet

2005-2006

  • Эдвард Карр, Балет Остин
  • Николас Коппула, Питтсбургский театр балета
  • Роберто Курти, Питтсбургский театр балета (ученик)
  • Мишель Джой, Питтсбургский театр балета, Метрополитен-опера
  • Кимберли Тасота, Питтсбургский театр балета
  • Ева Трапп, Питтсбургский театр балета
  • Бриенн Вилтсе, Питтсбургский театр балета

Рекомендации

  1. ^ https://www.corporations.state.pa.us/corp/soskb/Corp.asp?268162[постоянная мертвая ссылка]
  2. ^ Эберсон, Шарон (22 октября 2015 г.). «Лоти Фальк Гаффни / соучредитель, воспитатель Питтсбургского театра балета». Pittsburgh Post Gazette. Питтсбург. Получено 2019-07-17.
  3. ^ Канни, Марк (2015-10-15). «Основатель балета отличился стойкостью, добротой». Триб Тотал Медиа. Питтсбург, Пенсильвания. Получено 2019-07-17.
  4. ^ Враниш, Джейн (2003-10-19). "Dance Preview: Loti Falk Gaffney поместил PBT на танцевальную карту". Pittsburgh Post Gazette. Питтсбург. Получено 2019-07-29.
  5. ^ Петров, Николай (07.11.2003). «Факты о ПБТ». Pittsburgh Post Gazette. Питтсбург. Получено 2019-07-29.
  6. ^ «Инновационная постановка Питтсбургского театра балета« Индиго в движении »привлекла новую аудиторию благодаря сочетанию джазового наследия Питтсбурга и классического балета». В архиве из оригинала от 06.09.2017.
  7. ^ «Управляющий директор балета уходит в отставку». PITTSBURGH POST-GAZETTE. 2004-05-12.
  8. ^ "Принципы". Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 19 апреля 2015.
  9. ^ "Солисты". Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 19 апреля 2015.
  10. ^ "Кордебалет". Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 4 июля 2012.
  11. ^ «Предпрофессиональное подразделение». Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 27 апреля 2011.

внешняя ссылка