WikiDer > Поль Плансон

Pol Plançon

Поль Анри Плансон (1851–1914), французский бас-гитарист Метрополитен-оперы.

Поль Анри Плансон (Французский:[pɔl ɑ̃ʁi plɑ̃sɔ̃]; 12 июня 1851 - 11 августа 1914) был выдающимся французским оперным театром. бас (Basse Chantante). Он был одним из самых известных певцов 1880-х, 1890-х и начала 20-го века - период, который часто называют «Золотым веком оперы».

Помимо того, что он был одним из первых международных оперных звезд, сделавших записи, он был разносторонним певцом, исполнявшим самые разные роли, от Зарастро в Моцартс Волшебная флейта к основным басовым партиям Мейербер, Гуно, Верди и Вагнер, среди прочего.

Он был известен своим изысканным пением легато, а также четкой дикцией, чистым тоном, точной интонацией и виртуозным владением орнаментом и декором. Несмотря на то, что он не был громадным, его голос носил проницательный характер и неизменно производил положительное впечатление в таких крупных театрах, как Метрополитен Опера в Нью-Йорке. Он всегда двигался с образцовой гибкостью, позволяя ему исполнять безупречные трели и быстрые масштабные пассажи с удивительной точностью и учтивостью.

биография

Поль Плансон родился в Фумай, в Арденны департамент Франции, недалеко от бельгийской границы. «Pol» - это любимая форма Пола.

Обучение персонала

Обладая прекрасным естественным голосом, он начал учиться петь на французском языке. тенор Гилберт Дюпре (создатель "грудной голос высокий C "), который обратился к преподаванию после ухода со сцены. Дюпре сделал выдающуюся карьеру в Италии, где он создал Эдгардо в Доницеттис Люсия ди Ламмермур в 1835 г. Плансон дополнил свои занятия у Дюпре уроками Джованни Сбрилья, который обучал многих выдающихся оперных певцов в своей парижской студии, в первую очередь братьев Жан и Эдуард де Решке, с которым Плансон будет довольно часто петь в будущем.

В интервью 1905 г. Нью-Йорк Таймс газете, он сказал, что создал свою технику на основе вокального метода знаменитого предшественника, баритона. Жан-Батист Фор, который был кумиром парижской публики в 1860–70-е годы.

Ранняя карьера

Смерть Дона Гормаса; Акт 2, Сцена 3 из Ле Сид, в оригинальной постановке с Плансоном в роли Гормаса. Из L'IllustrationОсвещение премьеры.

Большой бас дебютировал в оперном театре в Лион в 1877 г. в роли Сен-Бриса в Мейерберс Les Huguenots. Он оставался в Лионе до мая 1879 года. Затем он переехал в Париж и в 1880 году принял на себя роль Колонны. Ипполит Дюпраопера Petrarque в Театре де ла Гете-Лирик де Пари.

Наконец, в 1883 году он получил свое первое приглашение петь на Парижская опера, успешно взяв на себя роль Мефистофеля в Гунос Фауст. Он проведет 10 лет в Парижской опере, участвуя в премьере оперы 1885 года. Масснес Ле Сид в роли Дона Гормаса (вместе с братьями де Решке). Другой заметной оперной премьерой, в которой он участвовал, была премьера Сен-Сансс Асканио 21 марта 1890 г., в котором исполнил партию Король Франциск I. Появляясь с ним в Асканио был скоро частым сопрано партнер Америки Эмма Имс. Соперник Имса, блестящее австралийское сопрано Нелли Мельба, также будет его партнером во многих случаях.

Успех в Ковент-Гарден

Он выступал на европейской сцене с 1891 по 1904 год, прежде всего в Королевский оперный театр, Ковент-Гарденв Лондоне, где в очередной раз участвовал в многочисленных премьерах. Одно из них произошло 11 июня 1892 года, когда он появился в первой постановке Свет Азии, к Исидор де Лара. Еще одна премьера была одной из Сесиль Шаминадработает.[1]

Среди других первых оперных спектаклей, которые он украсил своим присутствием: 20 июня 1894 г. La Navarraise, Массне; 30 июня 1901 года оперная обработка Шекспирс Много шума из ничего, сэр Чарльз Стэнфорд; в 1901 г., Le roi d'Ys, к Эдуард Лало; а в 1904 г. Иродиада, пользователя Massenet.

Английские комментаторы с энтузиазмом восприняли его вклад в эти премьеры, а также его исполнение в стандартных репертуарных партиях, включая Рокко в Людвиг ван Бетховенс Фиделио, Мефистофель в "Фаусте", Рамфис в "Верди" Аида, Погнер у Вагнера Die Meistersinger von Nürnberg или Юпитер в Гуно Philémon et Baucis. Только его изображение Мефистофеле в одноименной опере Арриго Бойто, сочиненный в 1895 году, был встречен музыкальными критиками с оговорками. Они считали, что истинный дом Плансона лежит в французском и итальянском бельканто репертуар, и, как следствие этого, рычащий демон Бойто меньше подходил для веселого поведения певца, чем вежливый дьявол, которого он так эффектно изобразил в пьесе Гуно. Фауст.

Годы Метрополитен-оперы

В самый разгар своей славы в Ковент-Гардене импресарио привел Плансона в Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Морис Грау. Он дебютировал там 29 ноября 1893 года в роли Юпитера в пьесе Гуно. Philémon et Baucis. Он появлялся в сезонах между 1893–97, 1898–1901 и 1903–08, и дал в общей сложности 612 выступлений с Метрополитеном, включая оперные постановки и концертные выступления в Нью-Йорке и других городах Америки в рамках гастролей Метрополитена. ансамбль. Он спел Мефистофеля в Фауст 85 раз, участвовал в американской сценической премьере спектакля Гектор Берлиозс La Damnation de Faust в 1906 году, исполнив роль другого известного французского Мефисто. В 1899 году он появился в первом исполнении оперы Манчинелли. Эро и Леандро 1899 г. (в роли Ариофарн).

В 1906 году он останавливался в Сан-Франциско с труппой певцов Метрополитена (в том числе Энрико Карузо) когда мощное землетрясение и пожар опустошили город. Он избежал катастрофы потрясенный, но невредимый. Он покинул Метрополитен в 1908 году, после того как в последний раз появился в роли Планкетта в Фридрих фон Флотовс Марта в доме.

Зимой 1896–1897 годов американский художник швейцарского происхождения Адольфо Мюллер-Ури написал его портрет для богатого композитора оперетты Эмма Марси Рэймонд, который впоследствии был выставлен в марте 1897 года в галереях Дюран-Рюэль в Нью-Йорке. Его текущее местонахождение неизвестно.

Частная жизнь

Вне театра его манера поведения отражала его развитое сценическое мастерство. Американские и британские газетные репортеры того времени изображали его как высокого, безупречно ухоженного французского джентльмена с вежливыми манерами, но ограниченным знанием английского языка. Тем не менее, время от времени ходили похабные слухи о его личном поведении, намекающие, что он гомосексуалист. "Нью-йоркский критик Huneker не любил его «робкую походку» и жаловался на «отсутствие мужественности в его подражании». Было ли это справедливым комментарием или просто реакцией пуританского критика на горячие сплетни, трудно сказать; ходили слухи, что Плансон был пойман в гримерной вместе с композитором Герман Бемберг 'in flagrante delicto' ». (См. Майкл Скотт, Запись пения, опубликовано Duckworth, Лондон, 1978; стр. 84).

Пенсия, смерть и историческое значение

Вернувшись в Париж в возрасте 57 лет, он удалился от шума и суеты сцены, сохранив превосходный разносторонний голос, хотя верхние ноты его диапазона начали ослабевать. Он занимался тем, что давал уроки избранным ученикам. Ему было 63 года, когда он умер во французской столице летом 1914 года, когда в Европе разразилась Первая мировая война.

Он обладал подлинным басовым голосом, варьирующимся от верхнего F до резонирующего и легкого нижнего D, хотя легкий и маневренный тон, который он использовал, наводил на мысль о более высоком инструменте. С музыковедческой точки зрения его пение представляет значительный исторический интерес, потому что его утонченный вокальный метод был сформирован еще до появления страстного, жизненного. веризм опера 1890-х гг. (Для эффективного исполнения репертуара Verismo певцы 20-го века должны были использовать менее элегантный и менее витиеватый стиль оперного вокализма, чем это было до сих пор.) Действительно, Плансон считается одной из последних важных фигур в долгой истории. Линия исключительных французских басов и баритонов восходит к зарождению романтической эпохи оперной музыки в первые десятилетия 19 века. Его предшественники и современники в этом галльском бельканто традиция включала таких знаменитых художников как Анри-Бернар Дабади, Николя Левассер, Луиджи Лаблаш, Проспер Деривис, Поль Барройе, Жан-Батист Фор (см. Выше), Виктор Морель, Жан Лассаль и Морис Рено.

На пике своей 30-летней карьеры он столкнулся со звездной конкуренцией со стороны множества превосходных оперных басов, в том числе его соотечественника Жана-Франсуа Дельмаса (чей звучный голос он особенно восхищался), Педро Гайлхард, Жюст Ниветт, Ипполит Бельомм и Марсель Журне. Среди других соперников были уроженец Польши Эдуард де Решке, уроженец Богемии Вильгельм Хеш, итальянцы Франческо Наварини и Витторио Аримонди, а также из более молодого поколения певцов россияне Лев Сибиряков и Федор Шаляпин и поляк Адамо Дидур. Он более чем держался в этой возвышенной компании, оставаясь, как тогда, так и сейчас, образцом утонченного и изящного вокала.

Записи

Поль Плансон записал различные песни, оперные арии и ансамбли для следующих фирм: The Gramophone & Typewriter Company (HMV), предшественник EMI (Лондон, 1902–03), Зонофон (Париж, 1902 г.), а Виктор Говорящая Машина Компания (Нью-Йорк, 1903–08). Он также, как говорят, записал четыре акустических цилиндра частного производства для Джанни Беттинис фонограф компании в 1897 году, но никаких следов их не обнаружено. Большинство его записей было переиздано на пластинках или компакт-дисках. В 1993 г. Ромофон лейбл выпустил двойной набор компакт-дисков, содержащий все 46 его сохранившихся записей Victor (каталожный номер 82001-2). Они открывают окно в исчезнувшее царство певческого стиля и технических знаний 19 века.

Репертуар

Это настолько точный алфавитный список сценических ролей Поля Плансона (с приложением соответствующих опер и композиторов), насколько позволяют существующие источники:

Источники

  • Уоррак, Джон и Уэст, Юэн (1992), Оксфордский словарь оперы, Издательство Оксфордского университета, Лондон, ISBN 0-19-869164-5
  • Скотт, Майкл (1978), Запись пения, Дакворт, Лондон.
  • Стейн, Джон (1974), Великая традиция, Дакворт, Лондон.

Рекомендации

  1. ^ Саммерс, Джонатан. "Сесиль Шаминад". NAXOS. Получено 26 февраля 2014.

внешняя ссылка