WikiDer > Сципион Африканский освобождает Массиву (живопись) - Википедия

Scipio Africanus Freeing Massiva (painting) - Wikipedia
Сципион Африканский освобождает Массиву
Джованни Баттиста Тьеполо - Сципион Африканский освобождает Массиву - Уолтерс 37657.jpg
ХудожникДжованни Баттиста Тьеполо
Год1719-1721
СерединаМасло на холсте
Размеры279,4 см × 487,6 см (110,0 × 192,0 дюйма)
Место расположенияХудожественный музей Уолтерса, Балтимор

Сципион Африканский, освобождающий Массиву (альт. Сципион освобождающий Массива) картина венецианского художника, изображающая сцену из древнеримской истории. Джованни Баттиста Тьеполо (альт. Джамбаттиста Тьеполо), написанная между 1719 и 1721 годами.[1] На картине изображен римский полководец. Сципион Африканский после 209 г. до н. э. Битва при Бэкуле в настоящее время Испания где он победил Карфагеняне, захватив своих иберийских и североафриканских союзников. На картине подробно описан момент, когда один из захваченных африканцев предстает перед Сципионом, который узнает в нем Массиву, племянника вождя Восточной Нумидии. Массинисса.[2] Сообщается, что Сципион освобождает Массиву, отправляя его домой к дяде, нагруженному подарками, и таким образом добивается лояльности Массиниссы Риму.[2]

Джованни Баттиста Тьеполо (1696-1770) был итальянцем художник и гравер наиболее известен своими декоративными фреска циклы. Тьеполо присоединился к братству венецианских художников в 1717 году в возрасте двадцати одного года.[3] Среди его покровителей были такие люди, как дож Джованни II Корнаро, архиепископ Удине Дионисио Дольфин, шведский посол граф Карл Густав Тессин и Карл III Испании.[3] Тьеполо умер в Мадрид во время работы на Карла III, и его работа быстро вышла из моды.[3] Работы Тьеполо, особенно его фрески, были разработаны в процессе рисунков и набросков маслом, а затем, наконец, он работал на стене, где должна была быть фреска.[4] Работа Тьеполо была известна и до сих пор высоко ценится за его реакцию на свет на том месте, где была написана картина, и на то, как это повлияло на его работу.[4]

Сочинение

Использование Тьеполо масляные краски достигает ярких перламутровых цветов с яркими красными и синими оттенками, привлекающими внимание к несколько приглушенным оранжевым и желтым тонам большей части картины. Поскольку немногие цвета очень насыщенные, сильный красный цвет в центре картины привлекает внимание непосредственно к Сципиону на вершине центрального помоста. Протянутая рука Сципиона затем ведет взгляд зрителя по картине вправо.

Эта линия взгляда является основанием пирамиды, сформированной, когда глаз затем перемещается влево вдоль основания картины по широкой кривой помоста. Насыщенный синий цвет в костюме знаменосца прямо на переднем плане привлекает внимание и уводит зрителя к вершине помоста по диагональным линиям его тела. Фигуры справа залиты ярким светом, который сильно контрастирует с глубокими тенями и темными тонами слева от картины. Это помогает направить взгляд, поскольку взгляд направлен в сторону ярко светлого пространства, а затем снова направлен к центру, в сторону от более темных областей.

Картина разделена на три части возвышением у основания и архитектурным элементом вверху, каждая из которых использует четкие горизонтальные линии для создания определенной центральной области картины. Цвета и фигуры ограничены центральной частью картины, где их диагональные и открытые позиции создают сильное ощущение движения. В верхней и нижней частях картины преобладают слоистые горизонтальные и вертикальные линии, напольная плитка в нижней части и архитектурные элементы вверху, которые придают картине глубину. Эту глубину подчеркивает мастерское использование ракурса Тьеполо в фигурах.

Исторический контекст

Вовремя 18-ый век то Французский взял на себя инициативу в качестве деятелей культуры в Европа.[5] Французские дворы лидируют в моде, искусстве и мысли, и большая часть Европы смотрела на них как на ярчайший образец культуры.[5] Как в эпоха Возрождения мир искусства был очарован «древними», Древнеримский история и культура переживаются и отражаются в мире искусства.[5] Французский Королевская академия искусства и скульптуры (Королевская академия живописи и скульптуры), основанная в 1648 году, была ведущей силой в производстве искусства и оказала сильное влияние на остальную Европу. 18 век был также временем глобальных исследований и торговли, в результате которых создавались «экзотические» места, такие как Азия и Африка достопримечательности и увлекательные места. Это увлечение экзотикой и способность обладать знаниями о мире за пределами Европы было обнаружено не только во Франции, но его можно увидеть по всей Европе, в том числе в Италия.

Оригинальное размещение и покровитель Сципион Африканский освобождает Массиву неизвестно[1] и поэтому причины ввод в эксплуатацию работы остается неясным, однако глядя на изображение с идеями материальная культура[6] имея в виду, можно экстраполировать, по крайней мере, те значения, которые патрон хотел изобразить, заказывая работу. Увлечение римской историей и престиж историческая живопись, особенно во французской академии, означает, что эта картина, вероятно, пользовалась большим уважением.

Решение изобразить Сципион Африканский сам, однако, дает глубочайшее понимание значений изображения. Сципион получил свою известность в Рим через его исследование и покорение областей Африка для Римская Республика.[2] Сципион здесь изображен как доброжелательный и могущественный завоеватель, физически возвышающийся над другими фигурами изображения и единственная фигура, проникающая в верхнюю треть композиции. Исследование Сципиона и власть над Африканский континент здесь использовался, чтобы отразить и продемонстрировать силу покровителя и мирские знания.

От стены

В 2012 Сципион Африканский освобождает Массиву был показан в От стены, выставка под открытым небом на улицах г. Балтимор, Мэриленд. Репродукция картины, оригинал является частью Художественный музей Уолтерса Коллекция была выставлена ​​в здании суда Кларенса М. Митчелла-младшего.[7] Национальная галерея в Лондоне начала реализацию концепции вывода искусства на улицу в 2007 году, а Детройтский институт искусств представил эту концепцию в США. От стены Репродукции картин Уолтерса выполнены на стойком к атмосферным воздействиям виниле и включают описание картины и QR-код для смартфонов.[8]

дальнейшее чтение

  • Адамс, Аррон. (2016). Тьеполо: Его нёбо. ISBN 9786050425055
  • Бэрд, Илеана и Кристина Ионеску. Теория вещей восемнадцатого века в глобальном контексте: от консьюмеризма до культуры знаменитостей. Тейлор и Фрэнсис (2013). ISBN 9781472413291
  • Каларесу, Мелисса. «Образы Древнего Рима в неаполитанской историографии конца восемнадцатого века». Журнал истории идей, Vol. 58, №4 (Октябрь 1997 г.), стр. 642–661.
  • Кристиансен, К., изд. (1996). Джамбаттиста Тьеполо, 1696-1770 гг.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен.
  • Григгс, Тамара. «Древнее искусство и антиквариат: подделка Джузеппе Герры, 1755–1765». Huntington Library Quarterly, Vol. 74, № 3 (Сентябрь 2011 г.), стр. 471–503.
  • Уилсон, Питер Х. Товарищ Европы восемнадцатого века. Blackwell Publishing, 2008. Справочник Blackwell Online.

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ а б "Сципион Африканский, освобождая Массиву". Художественный музей Уолтерса.
  2. ^ а б c Ливи (2011). Д., Джейн (ред.). Средиземноморская империя Рима: книги 41-45 и Периохи. Великобритания: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780192833402.
  3. ^ а б c Камен, Генри (1999). Кто есть кто в Европе 1450-1750 гг. (1-е изд.). Тейлор и Фрэнсис. ISBN 9780415147279.
  4. ^ а б Альперс, Светлана; Баксандалл, Майкл (1994). Тьеполо и изобразительный интеллект. Гонконг: Bestset Typesetter Ltd.
  5. ^ а б c Базин, Г (1961). Краткая история искусства. Лондон: Темза и Гудзон.
  6. ^ Проун, Жюль Дэвид (1982). «Разум и материя: введение в теорию и метод материальной культуры». Портфолио Винтертура. 17: 1–19.
  7. ^ Художественный музей Уолтерса - Off the Wall
  8. ^ [Смит, Т., Художественный музей Уолтерса выходит из стены, The Baltimore Sun, 11 сентября 2012 г.]