WikiDer > Приседающий театр

Squat Theatre
Приседающий театр
Squat Company в Париже.jpg
Компания в Париже, 1976 г.
Формирование1977, Будапешт-Париж-Роттердам
Растворенный1991, Нью-Йорк
ТипТеатральная группа
Цельэкспериментальный, провокационный
Расположение
Членство
Питер (Брезник) Берг, Марианна Коллар, Петер Халас, Анна Коос, Стефан Балинт, Ева Бухмюллер, Эрик Дайл, Агнес Санта, Клара Палотаи, Эстер Балинт, Борис Майор, Ребекка Майор, Джудит Галус Халаш, Саймон Дейли и Кора Фишер
Художественный руководитель (ы)
Ева Бухмюллер
Известные члены
Стефан Балинт, Петр (Брезник) Берг, Петер Халас
Интернет сайтсквоттеатр.com
Последняя любовь Энди Уорхола
Последняя любовь Энди Уорхола.tif
Задуман, поставлен и исполнен Squat Theater, 1978 г.

Приседающий театр (1977–1991) была венгерской экспериментальной театральной труппой из г. Будапештиз Венгрии в Париж, Францию, а затем в Нью-Йорк, где они заработали репутацию экспериментального театра.[1][2]

Первоначально компания была известна как Касшак Haz Studió и находился по адресу: Uzsoki-utca 57, Будапешт). По политическим и эстетическим причинам Компания эмигрировала в Париж, затем в Соединенные Штаты, где они прибыли в Нью-Йорк, сначала живя в Отель Челси и затем на 256 West 23rd Street, где они жили, работали и выступали с 1977 по 1985 год. Несколько участников покинули Squat Theater в 1985 году, когда они потеряли аренду на свое помещение на 23-я улица включая Анну Кос, Петер Халас, Эрик Дайл и Агнес Санта.[3] Остальная часть труппы продолжалась до 1991 года. Последней постановкой театра «Сквотт» был Убийца Полнолуния, 1991 и выступал в Кухня в Нью-Йорке.

В помещении на 23-й улице было большое окно с выходом на улицу, и зрители сидели в задней части магазина лицом к витрина окно и улица за ним.[1][2] События происходили на улице в качестве фона, с намерением расстроить события, отношения между членами группы и публикой. Эта установка была впервые использована на выставке в Роттердаме по адресу: Van Oldenbarneveltstraat, 129a. Свинья, дитя, огонь! который был заказан Toneelraad Роттердам.[4][5]

Шесть членов-основателей Squat Theater (показаны слева направо на фотографии в Париже 1976 года): Питер (Брезник) Берг, Марианна Коллар (3-е место), Петер Халас, Анна Коос, Стефан Балинт и Ева Бухмюллер.[6] Членами Squat Theater были: Эрик Дейли, Агнес Санта, Клара Палотаи, Эстер Балинт, Борис Майор, Ребекка Майор, Джудит Галус Халас, Саймон Дейли и Кора Фишер. Важными актерами были Шерил Саттон, Сэнди Фиддлер, Кэтлин Кендалл, Нико, Йоси Гутманн (альт), Ширли Кларк, Ричард Ликок, Август Дарнелл, Марк Бун младший, Сью Уильямс, Джейн Смит, Ларри Соломон, Иван Яковиц и Ян Гонтарчик. Борис и Ребекка Майор - дочери Янош Майор.

История

В 1969 году Анна Кос, Петер Халас[7][8] и Стефан Балинт[3][9] из Университетского театра Будапешта создал независимую театральную группу под названием Касшак Haz Studió.[1]

В 1972 году они были подвергнуты цензуре венгерскими властями за «политический и эстетический радикализм».[10] и запрещено выступать публично.[1] За следующие четыре года они написали 36 спектаклей: пьес, этюдов и импровизаций. Их демонстрировали в квартирах, на лестничных клетках, на улицах, на пляжах и в сельской местности.[11] "Манифест" Иштвана Балинта (Стефан Балинт) от имени Studio Kassak был опубликован в Чмо, Венгрия, март – апрель, 1973 г.[12][13][3]

В 1973 году были поставлены различные пьесы, в том числе Алиса и ее сестры вместе с Евой Бухмюллер, Марианной Коллар, Анной Кош и Иштваном Балинтом.[14] Дань Мирону Бялошевскому с участием Петер Халас, Петер Брезник (Peter Berg) и Анна Коос выступили в Польском культурном центре в Будапеште. Птицы и красные погоны. представлены живые статуи, расположенные по периметру часовни: Эва Бухмюллер поет еврейскую песню, сидя, как Дева Мария, держащая молодого человека (Может Тогай) у нее на коленях, в позе Микеланджело Пьета.[15] Мать (Анна Коос) поет партизанскую песню своему малышу (Галус Халас).

В Три сестры от Антон Чехов был впервые исполнен на улице Дохань 20, Будапешт. В качестве текста они использовали сокращенную версию оригинальной пьесы, ограниченную строками трех сестер. Компания уехала из Венгрии на Запад.

Живя в Париже в 1977 году, Тамаш Сентджоби предложил компании сменить название на Squat Theater. Компания создала свой первый спектакль для западной аудитории: Свинья, дитя, огонь! Он был установлен в витрине в Роттердам, настройка, которая стала их торговой маркой. После гастролей Нанси, Франция, Шираз,[16] Балтимор, Париж, компания прибыла со своей козой в Отель Челси в Нью-Йорке.[17][18]

Последняя любовь Энди Уорхола открыт на 23-я улица в 1978 г. Компания гастролировала в Гамбурге, Риме. Милан, Флоренция, Белград, Роттердам и Брюссель. Он выиграл Гран-при на Белградский международный театральный фестиваль (BITEF) и премию итальянских критиков за лучший зарубежный спектакль.[19][20][3]

Squat Theater открыл Ночной клуб Club с живой музыкой в 1979 г. им руководил Янош Гат, а в нем работали члены театра «Сквот», играющего джаз, блюз, рок и новую волну.

В 1981 г. Мистер мертвый и миссис Фри Премьера состоялась в Кельне, Германия. По заказу Иван Нагель директор Театра дер Вельт и показанный на КёльнФестиваль «Театры мира», Мистер мертвый и миссис Фри был снят Райнер Вернер Фассбиндер как часть его первого и единственного документального фильма Театр в трансе.[21][22] Его также показали в Нью-Йорке и Амстердаме. Шоу длилось полтора года. 23-я улица. Он был награжден Премия Оби (1982) для Лучшая новая американская пьеса. Он получил Житель (Манхэттен) Премия. Пленарная версия спектакля, Битва при Сироло был исполнен в августе в Polverigi, Италия.[23][24][25]

В 1981 г. Винсент Галло провел вечер кино в Squat Theater. В ежемесячном расписании он писал забавные проницательные критические замечания к фильмам, которые он курировал. А до и между фильмами он ди-джеил редкие записи. Те, кто помнит ночь фильмов Галло, говорят, что это был лучший сериал из когда-либо созданных. Фото Винсент Галло а его культовая индастриал-нойз-группа Bohack изображена на задней обложке пластинки Bohack под названием "It Took Some Wives"

Летом 1985 года театр лишился права аренды на восемь лет дома и площадок на 23-я улица.

Пьесы

"Последняя любовь Энди Уорхола" от театра "Приседания", Нью-Йорк, 1978
  • 1975–79 – Три сестры от Антон Чехов[26][27][28]
  • 1977 – Свинья, дитя, огонь!, спектакль в пяти частях.
  • 1978 – Последняя любовь Энди Уорхола.[29][30][2]
  • 1981 – Мистер мертвый и миссис Фри, фильм и концерт в витрине магазина, 1981.[2]
  • 1981 – Битва при Сироло. Открытая версия Мистер Мертвый и миссис Фри. Премьера в Polverigi Фестиваль (Inteatro Festival, Polverigi.)
  • 1982 – Золотой век сквот-театра. Ретроспектива трех спектаклей Squat Theatre: Свинья, дитя, огонь!, Последняя любовь Энди Уорхола, и Мистер мертвый и миссис Фри.
  • 1985–86 – Dreamland Burns. Автор и постановщик Стефан Балинт. Декорации и декорации Евы Бухмюллер. По заказу Массачусетского совета искусств - грант на новые работы. Выполнено в Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди, Вашингтон.; Монреаль, Мюнхен, Цюрих, международный фестиваль Polverigi; Бостон; Театр дер Вельт, Франкфурт; Кухня, Нью-Йорк; Лос-Анджелес; Чикаго; Миланский фестиваль Оттре; Монсеррато, Кальяри.[31] [1]
  • 1985–86 – Поезд L до Эльдорадо. Автор сценария и постановщик Стефан Балинт. Музыка Питера Шерера и Арто Линдсея. Художник и декорации Евы Бухмюллер. По заказу Бруклинская Музыкальная Академия и Art Bureau Munich, Фестиваль Next Wave, БАМ (Бруклинская Музыкальная Академия), Калибровочные выступления, Беркли, Калифорния; Хантер Плейхаус, Нью-Йорк; Бостон, Амхерст, Массачусетс; Венский фестиваль; Голландский фестиваль, Нидерланды; Театр дер Вельт, Гамбург; Цюрихский театр Spektakel.[32][2]
  • 1990–91 – Убийца Полнолуния. Автор сценария и постановщик Стефан Балинт. Художник и декорации Евы Бухмюллер. Выполнено в The Kitchen, Нью-Йорк. [3]

Фильмы

  • 1975 – Минотавр в песчаной шахте 20 минут, ч / б, 16мм. Будапешт, Биеннале в Париже.
  • 1975 – Дон Хуан фон Лепорелло. 60 минут, ч / б, 16 мм Будапешт, Дюссельдорф.
  • 1977 – Свинья, дитя, огонь! 1981, 60 мин, цвет, звук, 16мм[33]
  • 1978 – Последняя любовь Энди Уорхола, Императорское послание, 2-я часть спектакля. 1978–81, 60 мин, ч / б и цвет, звук, 16мм. Режиссер Стефан Балинт и Петер Халас, Камера выступления: Ларри Соломон. Камера «Императорское послание»: Мишель Одер. Майкл Мозер, кинематограф. Редактор: Roughcut Studio. Музыка: Blondie (группа), Крафтверк. Появление Кэтлин Кендел в роли Белой ведьмы.[34]
  • 1981 – Мистер Мертвый и миссис Фри. 43 минуты, цвет, 16мм. Часть пьесы Мистер мертвый и миссис Фри выставляется отдельно, Гамбург, Abaton Cinema, Берлин. Künstlerhaus; Йельский университет. Режиссеры Стефан Балинт и Петер Халас. Петер Халас, кинематография.[35]
  • 1982 – Факты Эрика Митчелла ж / Squat Theater (Архивный). 17 минут 45 секунд, цветной, 16 мм. В ролях Стефан Балинт, Клара Палотаи, Борис Майор, Петер Халас, Питер Берг, Эрик Дейли, Анна Коос, Эстер Балинт, Винс Помилио, Филипп Пагаски и Арто Линдси. Мистер Мертвый и миссис Фри. любезно предоставлено Squat Theater.[36]
  • 1983 – Tscherwonez. Режиссер Габор Алторджай. Со Стефаном Балинтом, Петером (Брезником) Бергом, Петером Халасом и Евой Бухмюллер из театра «Сквот».[37][38]
  • 1985 – Позволь мне любить тебя, 36 минут, ч / б, 16 мм. Часть пьесы Страна грез Бернс выставлен на Монреаль, Международный фестиваль нового кино и видео. (Festival du nouveau cinéma). С участием Ширли Кларк, Ричард Ликок и Август Дарнелл. Режиссер Стефан Балинт.

Ролики

  • 1982 – Мистер мертвый и миссис Фри 10 минут, цвет 3/4 ". Представлено в Канаде, Бобур, Париж. Кухня, Нью-Йорк.
  • 1982 – Последняя любовь Энди Уорхола 53 минуты, цвет 3/4 ". Рекламный музыкальный клип. Лари Соломон, видеооператор.
  • 1982 – Мистер мертвый и миссис Фри 60 минут, цвет 3/4 ". Представлено в Берлине, Йельский университет.
  • 1986 – Поезд L до Эльдорадо 60 минут, цвет 3/4 ".
  • 1989 – L-поезд в Эльдорадо 90 минут, цвет 3/4 ".
  • 1989 – Основные производства 60 минут, цвет 3/4 ".
  • 1991 – Убийца Полнолуния 45 минут, цвет 3/4 ".

Экспонаты

  • 1982 – Кафе мистера Мертвого и миссис Фри, MoMA PS1, Лонг-Айленд-Сити. Выставка Евы Бухмюллер и Стефана Балинта.
  • 1982 – Моменты до трагедии, Кухня, Нью-Йорк. Выставка Евы Бухмюллер и Стефана Балинта.
  • 1984 – Саспенс, Стены, Буффало, Нью-Йорк. Выставка Евы Бухмюллер и Стефана Балинта.[39]
  • 1984 – Живописное шоу, Галерея почтмейстеров, Нью-Йорк. Выставка Евы Бухмюллер и Стефана Балинта.
  • 1996 – Мистер Мертвый и миссис Фри: История театра на корточках (1969 - 1991), Пространство художников, Нью-Йорк. Выставка Евы Бухмюллер.[40]
  • 2004 – Выставка фотографии Эндре Ковача, Касшак Дом-студия - Squat Theater: Фотографии из истории Венгерского подпольного театра. 9 сентября - 10 октября 2004 г. Музей Людвига Будапешт. Куратор Вера Бакса-Сус.[41]
  • 2013–14 – Ритуалы арендованного острова, Музей Уитни, Нью-Йорк. Выставка Евы Бухмюллер с Освальдо Вальдесом, Архитектор.[42][43]

Награды

использованная литература

  1. ^ а б c d Коос, Анна (8 октября 2013 г.). "Театр на сквотах: Постановка жизни / Жизнь на сцене". PAJ: журнал перформанса и искусства. 35 (3). С. 24–40. Дои:10.1162 / PAJJ_a_00158.
  2. ^ а б c d БРОМБЕРГ, КРЕЙГ (4 мая 1986 г.). "Squat Theater - венгры занимают позицию по отношению к Америке". Лос-Анджелес Таймс. В архиве из оригинала на 2014-08-11. Получено 9 августа, 2018.
  3. ^ а б c d «Стефан Балинт, влиятельный венгерский драматург, актер, режиссер и поэт, умер в возрасте 64 лет». The New York Theater Wire. В архиве из оригинала 2014-07-02. Получено 29 июля, 2018.
  4. ^ "Первый магазин SQUAT THEATRE в Роттердаме". В архиве из оригинала на 2018-07-16. Получено 2018-07-15.
  5. ^ Рисунок Анн-Мари Дюге, Бухмюллер, Коос. Приседающий театр. Пространство художника, 1996, стр.102.
  6. ^ PLACE DES ABBESSES, ПАРИЖ, фото_Ева Бухмюллер_Бухмюллер, Коос. Театр приседаний. Artist Space, 1996, с.48-49.
  7. ^ «Босс театра устроит собственные похороны». BBC. В архиве из оригинала от 09.02.2006. Получено 17 марта, 2006.
  8. ^ Саксон, Вольфганг. "Где стены все еще говорят". Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала на 2017-12-01. Получено 17 марта, 2006.
  9. ^ Коэн, Патрисия. «Умер Стефан Балинт, 64 года, основатель театра« Сквот »». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала от 03.03.2012. Получено 2 декабря, 2007.
  10. ^ Письмо Исполнительного комитета Питеру Халашу, Офис документации муниципального совета 14-го округа, Будапешт, 24 января 1972 г., досье № 2203X, Squat Theater Book, стр. 3.
  11. ^ «СПИСОК ИГР, сделанных в Будапеште, Венгрия, в период с 1969 по 1972 год». В архиве из оригинала на 2018-07-21. Получено 2018-07-14.
  12. ^ "Чмо". В архиве из оригинала на 2018-08-06. Получено 2018-08-06.
  13. ^ Иштван Балинт, «Манифест», Написанный от имени «studio-kassak», Будапешт, апрель 1972 г._Buchmuller, Koós. Приседающий театр. Artist Space, 1996, стр.12.
  14. ^ Бухмюллер, Коос. Приседающий театр. Artist Space, 1996, с.16-17.
  15. ^ Бухмюллер, Коос. Приседающий театр. Artist Space, 1996, стр.26.
  16. ^ Малджули, Вали. «УТОПСКИЙ ЭТАП: ФЕСТИВАЛЬ ИСКУССТВ, ШИРАЗ-ПЕРСЕПОЛИС (1967-77)» (PDF). Археология последнего десятилетия. В архиве (PDF) из оригинала на 2018-07-25. Получено 25 июля, 2018.
  17. ^ Cregan, Дэвид. «Представляет новую труппу». Пьесы и игроки. В архиве из оригинала на 2018-07-21. Получено 21 июля, 2018.
  18. ^ "Свинья, дитя, огонь!". Афиша 11-го Ширазского фестиваля искусств. 18 августа 1977 г. В архиве из оригинала на 2018-07-29. Получено 28 июля, 2018.
  19. ^ Вайсброд, Карл. «Выслеживая ПОРНО в Большом Яблоке». Вашингтон Пост. В архиве из оригинала на 2018-08-09. Получено 8 августа, 2018.
  20. ^ Канцелярия мэра, Отделение правоохранительных органов в центре города. Re. Squat Theater, 23-й Запад. St. 13 октября 1978 г._Buchmuller, Koós. Приседающий театр. Artist Space, 1996, с.148-149.
  21. ^ «Театр в трансе». Кинообщество Линкольн-центра. 1981. В архиве из оригинала 2018-07-18. Получено 2018-07-18.
  22. ^ «Театр в трансе». Получено 2018-07-13.
  23. ^ Театр, Приседания. «Битва при Сироло». Получено 12 июля 2018.
  24. ^ «ПРИЯТНЫЙ ТЕАТР». PERFORMA 13. 24 ноября 2013 г. В архиве из оригинала 25.07.2014. Получено 15 июля, 2018.
  25. ^ "Причудливая непобедимость мистера Мертвого и миссис Фри". ГИПЕРАЛЛЕРГИЧЕСКИЙ. 13 ноября 2013 г. В архиве из оригинала 2018-07-05. Получено 15 июля, 2018.
  26. ^ Стиррит, Дэвид (3 декабря 1980 г.). «Спектакль Антона Чехова« Три сестры ». Спектакль« Squat Theater ».. The Christian Science Monitor. В архиве из оригинала на 2018-07-17. Получено 16 июля, 2018.
  27. ^ Богатый, Фрэнк. "ТРИ СЕСТРЫ ПРИСЕДОВ"'". Приседающий театр. Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала на 2018-07-17. Получено 17 июля, 2018.
  28. ^ Ева Бухмюллер_Бухмюллер, Koós. Театр приседаний. Artist Space, 1996, с.40-41.
  29. ^ «Сквот-театр и кризис». Условия поэтического производства и приема. 2010. В архиве из оригинала на 2017-01-06. Получено 25 июля, 2018.
  30. ^ Шанк, Теодор (1978). "Театр приседаний". Журнал исполнительских искусств. 3 (2). С. 61–69. JSTOR 3245202.
  31. ^ Гуссов, Мел (1956). «СЦЕНА: ГОРЯЩАЯ СТРАНА МЕЧТЫ ПРИКАТНОГО ТЕАТРА»'". Газета "Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала на 2018-07-16. Получено 2018-07-16.
  32. ^ Гуссов, Мел (4 декабря 1987 г.). «Сцена: 'Эльдорадо' на фестивале». Газета "Нью-Йорк Таймс. п. 5. В архиве из оригинала 2018-08-05. Получено 2019-01-13.
  33. ^ "Свинья, дитя, огонь!". В архиве из оригинала 2018-07-09. Получено 2018-07-27.
  34. ^ "Последняя любовь Энди Уорхола". В архиве из оригинала на 2018-07-27. Получено 2018-07-27.
  35. ^ "Мистер Мертвый и миссис Фри". В архиве из оригинала на 2018-07-27. Получено 2018-07-27.
  36. ^ "Факты, 1982, театр на сквотах". Получено 2018-07-13.
  37. ^ "Червонез". В архиве из оригинала на 2018-08-08. Получено 10 августа, 2018.
  38. ^ "Червонез". Получено 10 августа, 2018.
  39. ^ deAK, Edit (8 октября 2013 г.). "Установка / Выставка" (PDF). Мотивы. В архиве (PDF) из оригинала на 2018-07-17. Получено 15 июля, 2018.
  40. ^ Бухмюллер, Ева (30 марта 1996 г.). "Мистер Дед и миссис Фри: История театра на сквотах". Пространство художников. Пространство художников. В архиве из оригинала на 2018-07-02. Получено 17 июля, 2018.
  41. ^ "ФОТОГРАФИИ ЭНДРЕ КОВАЧА". Музей Людвига. Музей Людвига. 9 сентября 2004 г. В архиве из оригинала 2018-07-18. Получено 17 июля, 2018.
  42. ^ «Ритуалы арендованного острова: театр объектов, перформанс на чердаке и новая психодрама - Манхэттен, 1970–1980 годы». whitney.org/. музей Уитни. 30 апреля 2005 г. В архиве из оригинала 2018-07-05. Получено 11 июля, 2018.
  43. ^ Бухмюллер, Ева (30 апреля 2005 г.). «Ритуалы арендованного острова: театр объектов, перформанс на чердаке и новая психодрама - Манхэттен, 1970–1980 годы». evabuchmuller.net/. evabuchmuller.net. В архиве из оригинала на 2018-07-14. Получено 17 июля, 2018.
  44. ^ "Архив Театра Сквот". www.library.ucdavis.edu. В архиве из оригинала на 2018-08-13. Получено 2018-08-13.
  45. ^ а б «Награды Hewes Design Awards». Крыло американского театра. Получено 18 апреля, 2020.
  46. ^ "Squat Theater Archives88 Obie Awards". В архиве из оригинала на 2018-08-25. Получено 24 августа, 2018.

внешние ссылки

Архивы