WikiDer > Эмиль-Жак Рульманн

Émile-Jacques Ruhlmann

Рульманн (в центре) со своей командой дизайнеров на улице Лиссабон, 27 в Париже (около 1931 г.)

Эмиль-Жак Рульманн (28 августа 1879 - 15 ноября 1933), (иногда называемый Жак-Эмиль Рульманн), был французским дизайнером мебели и декоратором интерьера, который был одной из самых важных фигур в Арт-деко движение. Его мебель отличалась элегантным дизайном, дорогими и экзотическими материалами и чрезвычайно тонкой ручной работой, и стала символом роскоши и современности ар-деко. Это также вызвало реакцию других дизайнеров и архитекторов, таких как Ле Корбюзье, который требовал более простой и функциональной мебели.

биография

Салон Hôtel du Collectionneur из Международной выставки декоративного искусства 1925 года, представленной Рульманном, картина художника Жан Дюпа, дизайнер Пьер Пату

Он родился в Париж, где его отец, родом из Эльзас, создал успешный бизнес по строительству, покраске и оклейке обоями интерьеров домов и квартир. Он изучил бизнес в юности, работая вместе с художниками и вешалками для бумаги. Когда его отец умер в 1907 году, он возглавил семейный бизнес и вскоре вместе с дизайнером Пьером Лорреном открыл второй офис под названием Ruhlmann & Laurent, занимающийся проектированием и производством прекрасной мебели. Первоначально строительный бизнес располагался на улице де Малевиль, 10, а мебель была спроектирована и выставлена ​​в выставочных залах на улице Лиссабон, 27. Доходы от строительства позволили Рульманну покупать дорогие материалы и нанимать лучших мастеров для изготовления мебели.

Для своей мебели Рульманн использовал редкие и дорогие породы дерева, такие как эбеновое дерево и палисандр, покрытия акулья кожа, а также ручки и вставки из слоновой кости. Формы были очень простыми, без наворотов. На изготовление одного предмета мебели могло уйти до восьми месяцев. В первые годы его работы выполняли различные парижские мебельные мастерские, но в 1923 году он открыл свою собственную мастерскую на улице Уэссан в 15-м округе Парижа, где его мастера изготавливали изделия.[1]Работа Рульмана получила международное внимание на Парижской выставке. Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства в 1925 году, событие, давшее название «Ар-деко». У него был свой павильон, Hôtel du collectionneur (Дом коллекционера), с натурными показами его мебели в небной обстановке.

Его павильон на выставке 1925 года принес ему множество известных клиентов, в том числе Ротшильд и черви банковские семьи, Эжен Шуэллер, владелец L'Oreal, авиастроитель и автомобилестроитель Габриэль Вуазен, модельер Жанна Пакен, писатель Колетт и драматург Поль Джеральди, который попросил его спроектировать декорации для своих пьес.[2]

Он сделал особенно оригинальный письменный стол для кабинета Андре Тардье, председатель Государственного совета Франции. Это монументальное произведение расписано черным лаком. Он решил сделать копию стола для себя, черное дерево от Macassar, с поворотной лампой и подставками для телефона.

Он сделал еще одно специально разработанное произведение для Жоржа-Мари Хаардт, директора театра. Citroen автомобильная компания, которая провела несколько знаменитых исследовательских рейсов. Это был подвижный стол для представления чертежей, которые он создал в нескольких вариантах из лакированного розового дерева, дуба, красного дерева и липы.[3]

Мебель из Маник Баг, разработанный Жаком-Эмилем Рульманном в 1932 году.

С приходом Великая депрессия В 1929 году и с приходом более модернистских стилей Рульманн сделал несколько уступок новому, более геометрическому стилю. В 1932 году он разработал ряд пьес для Маник Баг дворец Махараджа Яшвант Рао Холкар II из Штат Индор.[4]

В 1933 году он узнал, что у него смертельная болезнь. Перед смертью он спроектировал свой собственный похоронный памятник и постановил, что его компания будет распущена и закрыта после его смерти. Он умер 15 ноября 1933 года.[5]

Метод

В бюро Рульмана в 1920-е годы работало двадцать пять архитекторов и дизайнеров. Все дизайны мебели исходили от Рульмана, который всегда носил с собой альбом для рисования, всегда наблюдал и рисовал. Каждое отдельное изделие начиналось с чертежа в масштабе в одну сотую от готового размера, который затем дорабатывался до более законченного рисунка, составляющего одну десятую готового размера, и, наконец, полномасштабного чертежа, который использовался для изготовления детали. мебель. От художников требовалось в точности копировать оригинальные идеи мастера.[6]

Галерея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Муильфарин, Лоуренс, Э. Дж. Рульманн, Мёблиер, в Рульманн, Джени де л'Арт Деко (2001)
  2. ^ Муильфарин, Лоуренс, Э. Дж. Рульманн, Мёблиер, в Рульманн, Джени де л'Арт Деко (2001)
  3. ^ Муильфарин, Лоуренс, Э. Дж. Рульманн, Мёблиер, в Рульманн, Джени де л'Арт Деко (2001)
  4. ^ https://madparis.fr/francais/musees/musee-des-arts-decoratifs/expositions/expositions-terminees/moderne-maharajah-un-mecene-des-annees-1930/
  5. ^ Муильфарин, Лоуренс, Э. Дж. Рульманн, Мёблиер, в Рульманн, Джени де л'Арт Деко (2001)
  6. ^ Муильфарин, Лоуренс, E.J. Рульманн, Мёблье, в Рульманн, Джени де л'Арт Деко, стр. 6-7

Библиография

  • Бреон, Эммануэль (2001). Ruhlmann- Génie de l'Art Déco (На французском). Булонь-Бийанкур: Musée des Années 30.
  • Кабанн, Пьер (1986). Энциклопедия Art Déco (На французском). Somogy. ISBN 2-85056-178-9.
  • Пайл, Джон Ф. (2005). История дизайна интерьера. Издательство Лоуренс Кинг. ISBN 978-1-85669-418-6. Получено 15 мая 2015.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Пуассон, Мишель (2009). 1000 Immeubles и памятников Парижа (На французском). Париграмма. ISBN 978-2-84096-539-8.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Тексье, Саймон (2019). Арт-деко. Издания Уэст-Франция. ISBN 978-27373-8172-0.

внешняя ссылка