WikiDer > Энн ЛеБарон

Энн ЛеБарон
Энн ЛеБарон
Родившийся	Элис Энн ЛеБарон; Батон-Руж, Луизиана, США
Интернет сайт	www.annelebaron.com

Anne LeBaron

Элис Энн ЛеБарон (б. Батон-Руж, Луизиана, Соединенные Штаты, 30 мая 1953 г.) Соединенные Штаты композитор и арфист.

Энн ЛеБарон имеет степень бакалавра искусств. в музыке из Университет Алабамы (1974), магистр музыки из Государственный университет Нью-Йорка в Стоуни-Брук (1978) и докторскую степень по музыке от Колумбийский университет (1989), где она училась у Чжоу Вэнь-чжун и Марио Давыдовский. Как стипендиат программы Фулбрайта в 1980–81 годах она училась в Маурисио Кагель и Дьёрдь Лигети (Эдвардс 2001). ЛеБарон также изучал корейскую традиционную музыку в Национальный центр корейских традиционных исполнительских искусств в Сеул (1983) ([LeBaron] нет данных). Несмотря на то, что с детства обучалась игре на фортепиано, она начала играть на арфе в колледже; в 1974 и 1976 годах она училась в частном порядке с Алиса Шалифу в колонии арф Сальзедо.

ЛеБарон работал композитором в Вашингтоне, округ Колумбия, спонсируемый Meet the Composer с 1993 по 1996 год (Эдвардс 2001). Она была доцентом музыки в Питтсбургский университет с 1996 по 2000 год. Начиная с 2001 года,^{[нужна цитата]} она была назначена профессором музыки в Калифорнийский институт искусств, где она с 2013 года занимает кафедру семьи Роя Э. Диснея по музыкальной композиции. Ее награды включают грант фонда ASCAP и студенческую премию композитора BMI (1979), международную премию GEDOK в Мангейме (1982), Guggenheim Fellowship (1991–1992), премия Альперта в области искусств (1996–1997), международный грант по культурному обмену в 2009 году от Департамента культуры Лос-Анджелеса для Кантата Тихая степь (2011) и грант Тулмина от Opera America (2014).

Сочинение

Композиция ЛеБарона в инструментальной, электронной и исполнительской сферах охватывает широкий спектр медиа и стилей. Часто сочетая тональные и атональные техники, она использовала элементы блюза, джаза, поп, рока и народной музыки в таких произведениях, как опера. Линия E&O (1993), Американские иконы (1996) для оркестра и Следы Миссисипи (2000) для хора, оркестра, поэтов-рассказчиков и рэп-исполнителей. Она также использовала американские литературные источники с Дьявол на колокольне (1993) для скрипки и фортепиано, вдохновленный Эдгар Аллан По, а Гертруда Стайн параметр Деньги Деньги (2000) для сопрано и камерного ансамбля. Среди ее мультикультурных композиций Плач / Призыв (1984) для баритона и трех инструментов с использованием корейских жестов и длительных звуков голоса; Но размышления (1985) для струнного трио, основанного на музыке японского Но театр; Дыхание (2012) для баритона, струнного квартета и японского сякухати; и ее масштабное празднование Казахстана, Кантата Тихая степь для тенора, женского хора и оркестра традиционных казахских инструментов.

Написание о ЛеБароне 1989 Теллурис Теория Сакра (для флейты / пикколо, кларнета / бас-кларнета, скрипки, альта, виолончели, перкуссии и фортепиано), музыковед Сьюзан МакКлари отмечает, что работа «... указывает на более всепроникающий интерес ЛеБарона к способности музыки формировать темпоральность, погружая слушателя в звуковой мир, в котором время изгибается, останавливается, танцует или подчиняется механическим измерениям часов» (Лочхед 2007).

Театр сыграл важную роль в музыке ЛеБарона, получив такие оценки, как Концерт для активных лягушек (1974) для голосов, трех инструментов, ленты и соло арфы Я американец ... Мое правительство вознаградит вас (1988) и Hsing (2002). Также она написала серию монодрам для женского голоса и камерных музыкантов: Папа Иоанна (2000), Преображенский (2003), Всасывание (2008), и Некоторые вещи не должны двигаться (2013). Оперы ЛеБарона Линия E&O, Квакан (Последняя лягушка) (1996), и Смачивать (2005) - все совместные работы, которые привели ее к развитию жанра, который она называет "гиперопера": "опера, возникшая в результате интенсивного сотрудничества во всех дисциплинах, необходимых для создания оперы в 21 веке - одним словом," мета-сотрудничество " предприятие "(ЛеБарон 2012).

С ее гипероперацией Crescent City (2012, либретто Дуглас Кирни), ЛеБарон сделал шаг за пределы концепции девятнадцатого века Gesamtkunstwerk (объединенное / тотальное / универсальное произведение искусства, которое синтезировало архитектуру, сценическую живопись, пение, инструментальную музыку, поэзию, драму и танец), отстаиваемое Рихард Вагнер. Более латеральное, всеобъемлющее и интенсивное сотрудничество художников происходит с гипероперацией, разрушая обычные иерархические структуры традиционной оперы, которые определяют и ограничивают роли отдельных лиц в творческих и постановочных командах. Жанр гипероперации включает в себя сотрудничество разнообразной группы художников, которые могут изображать различные смыслы или реальности (Швед 2012). В постмодернистской традиции переосмысления оперы, также прослеживаемой в творчестве Роберт Эшли, Мередит Монк, и Роберт Уилсон, ЛеБарон заменил вагнеровский оркестр меньшими и более специализированными инструментами и электронным звуком для Crescent City, с музыкантами, которые, как и вокалисты, легко перемещаются между стилистическими жанрами. Театральное действие оперы преломляется через призму видеоработы, световых эффектов, свободы и одновременности исполнения. Для его мировой премьеры в Лос-Анджелесе в 2012 году, Crescent City также привлек шесть визуальных художников к участию в совместном процессе, создавая и создавая декорации в различных местах оперы.

Импровизация

Как импровизатор ЛеБарон использует широкий спектр расширенных техник игры на арфе, включая подготовку арфы (аналогично Джон Кейджподготовленное фортепиано) и смычок на струнах, а также различные электронные улучшения. Ее освоение нового словарного запаса инструмента началось в начале 1970-х, когда она играла в импровизационном ансамбле Trans Museq в Алабаме вместе с Дэйви Уильямс и ЛаДонна Смит. Ее карьера импровизатора включала сотрудничество с такими творческими композиторами и музыкантами, как Энтони Брэкстон, Мухал Ричард Абрамс, Эван Паркер, Джордж Льюис, Дерек Бейли, Лерой Дженкинс, Лайонел Хэмптон, и Шелли Хирш. Двойной компакт-диск ЛеБарона 1, 2, 4, 3 (Innova 236, 2010) представляет совместную работу с тринадцатью разными музыкантами в конфигурациях соло, дуэта, квартета и трио.

Основные работы

Палата: Инструментальная

Концерт для активных лягушек (1974) для трех инструментов, хора, солиста баса / баритона, электронной ленты
Три движения атмосферы (1974) для духового квинтета
Расширения (1976) для двенадцати перкуссионистов, фортепиано, арфа
Мемнон (1976) для секстета арфы
Метаморфоза (1977) для пикколо / флейты, гобоя, кларнета, валторны, тромбона, арфы, ударных
Обряд Черного Солнца (1980) для квартета ударных
После проклятия в ад (1982) для фагота соло
Но размышления (1985) для струнного трио
Теллурис Теория Сакра (1989) для флейты, кларнета, скрипки, альта, виолончели, фортепиано, ударных
Вальс для квинтета (1989) для флейты, скрипки, альта, виолончели, фортепиано
Южная эфемера (1993) для флейты, виолончели, гармонического канона, суррогатной китары
Дьявол на колокольне (1993) для скрипки и фортепиано
Sukey (1994) для струнного квартета
Солнечная музыка (1994) для флейты и арфы
Сьюки и русалка (1998) для струнного квартета, детского хора, диктора
Hsing (2002) для арфы соло
Los Murmullos (2006) для фортепиано
Четыре (2009) для скрипки соло
Перед (2009) для скрипки соло
Загадка Папилио (2010) для фортепиано
Creación de las aves (2011) для фортепиано
Блиц (2014) для фортепиано
Сад неземных наслаждений Джули (2014) для двух фаготов, электронный файл

Палата: Вокал

В пустыне (1973) для сопрано, флейты, маримбы, храмовых блоков
Море и соты (1979) для сопрано, пикколо / флейты, кларнета / бас-кларнета, фортепиано, двух перкуссионистов
Плач / Призыв (1984) для баритона, кларнета, виолончели и арфы
Блюдо (1990) для сопрано, электрической скрипки, ударных, бас-гитары и фортепиано
Деньги Деньги (2000) для сопрано, кларнета, бас-кларнета, скрипки, альта, виолончели; набор из шести звонков
Преображенский (2003) для сопрано, флейты, арфы, ударных
Некоторые мысли (2004) для сопрано, флейты, арфы или сопрано, фортепиано
Дыхание (2012) для баритона, сякухати, струнного квартета

Камера: Электронная

Quadratura Circuli (1978) для электронной ленты
Planxty Bowerbird (1982) для арфы и электроники
Я американец ... Мое правительство вознаградит вас (1988) для арфы и электроники и живой электроники
Этюд "Голубая арфа" № 1 (1992) для электронной ленты
Этюд Голубой арфы № 2 (1992) для электронной ленты
Сачамама (1995) для флейты и электроники
Sauger (2001) для тромбона и электроники
Внутренний голос (2003) для контрабаса и электроники
Левая сторона времени (2004) для тромбона и интерактивной электроники
Путь Света (2006) для трубы, видео, аудио
Путь Света (2008) для флейты, видео, аудио

Оркестровый

Странные аттракторы (1987)
Южная эфемера для оркестра (1994)
Двойной концерт (1995) для двух арф (один исполнитель) и камерного оркестра
Мамбо (1995) для двух оркестров и медного квинтета
Длительные впечатления (1995) для рассказчика и / или актеров и оркестра
Американские иконы (1996)
Следы Миссисипи (2000) для смешанного хора, детского хора, солиста госпел с пианистом, двух поэтов / рассказчиков, двух рэперов и оркестра
Мимолетные оттенки (2003) для клезмерского ансамбля и оркестра

Хоровой

Свет пробивается там, где не светит солнце (1977) для камерного хора: САТБ; SAT soli; два перкуссиониста
История моего ангела (1993) для SSAA, сопрано соло, фортепиано с живой электроникой
Кошмарный сон (1999) для TTBB, тенор соло, фортепиано
Водопад в Лу-шане (2010) для SATB
Кантата Тихая степь (2011) для тенорового солиста, женского хора, рассказчика, двух флейт, двух аккордеонов, двух гитар, трех мандолин, перкуссии, струнного квартета
Песни потопа (2012) для SATB

Танец

Лиф потрошитель (1999) для кларнета / бас-кларнета, электрической арфы, электронной ленты

Опера

Линия E&O (1993) для четырех исполнителей, женского хора из трех частей, смешанного припева из двенадцати частей, восьми инструментов, ленты
Синие звонки освобождают вас (1994) для одного основного, трехчастного женского хора, фортепиано, кассеты, дополнительного альтового или тенорового саксофона
Квакан (Последняя лягушка) (1996) для шести солистов, пятичастного смешанного хора, десятичастного камерного ансамбля
Папа Иоанна (2000) для сопрано, пикколо / флейты / альтовой флейты, гобоя / английского рожка, кларнета / бас-кларнета, скрипки, альта, виолончели, фортепиано, перкуссии
Смачивать (2005) для десяти певцов, оркестр из двенадцати человек
Phantasmagoriettas из Crescent City (2007) для трех певцов, ансамбль из шести человек
Всасывание (2008) для меццо-сопрано, перкуссии, ноутбука
Crescent City (2012) для восьми певцов, камерный оркестр
Некоторые вещи не должны двигаться (2013) для сопрано, флейты, арфы, баса

Библиография

ЛеБарон, Энн. "Составление Дыхание." В Современное музыковедение, 2014.
– "Crescent City: Гиперопера. "В Международный альянс женщин в музыкальном журнале, 2013.
- «В кроличью нору инноваций». В Центр изучения женщин Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, специальный выпуск: «Писать о музыке», 2010.
- «Место американского композитора в Новой роще II». На сайте www.newmusicbox.org, 2002 г.
- «Отражения сюрреализма в постмодернистской музыке». В Постмодернистская музыка / Постмодернистская мысль, Локхед, Джуди и Аунер, Джозеф, ред. Руледж, 2002.

Дискография

Crescent City (2014). Мария Елена Алтани, Лилиан Сенгпил, Джи Ён Ян, сопрано; Гвендолин Браун, контральто; Тимур Бекбосунов, Эшли Фаатоалия, Джонатан Мак, теноры; Седрик Бэрри, бас-баритон; Марк Левенштейн, дирижер. Innova Recordings 878.
Песни потопа. Включено в Песни потопа (2014). Вокальный ансамбль "Солярис"; Жизель Вайерс, дирижер; Фил Кертис, электронный звук. Олбани Рекордс TROY1468.
1, 2, 4, 3 (2010). Инновационный Центр 236.
Папа Иоанна Преображенская (2007). Кристин Нордерваль, сопрано; Марк Мензис, дирижер; Люси Шелтон, сопрано; Ранд Штайгер, дирижер. Новые мировые рекорды 80663-2.
Деньги Деньги. Включено в Иметь и держать (2007). Дора Оренштейн, сопрано; Sequitur; Пол Хостеттер, дирижер. Кох Интернешнл Классикс 7593.
Los Murmullos. Включено в Слух де Парамо (2006). Ана Сервантес, фортепиано. Квиндеким Рекордс 164.
Священная теория Земли. (2000) Atlanta Chamber Players, Дэвид Розенбум, дирижер; Паула Пис, фортепиано; Кристофер Пульграм, скрипка; Эми Портер, флейта; Энн ЛеБарон, арфа. Новый мир / Записи композиторов Астрахань 865.
Южная эфемера. Включено в Танец семи вуалей (1996). Новая группа. Музыка и искусство 4931.
Музыкальный рэйлизм Анны ЛеБарон (1995). New Music Consort, Театр камерных музыкантов Центра Кеннеди; Энн ЛеБарон, Леон Флейшер, Клэр Хелдрих, дирижеры. Записи режима 42.
Блюдо. Включено в Городская дива (1993). Дора Оренштейн, сопрано. Новые мировые рекорды | Новый мир / Записи композиторов NWCR 654.
Фантомный оркестр (1992). Квинтет Анны ЛеБарон (Фрэнк Лондон, труба; Маркус Рохас, туба; Дэйви Уильямс, электрогитара; Грегг Бендиан, ударные, вибрафон, перкуссия; Энн ЛеБарон, арфа с электроникой): «Букет фантомного оркестра», «Человеческий пар, «Суперструны и искривленное пространство», «Промывка дна», «Цилиндр на локомотиве», «Акула с грузом». Ухо Rational ECD 1035.
Рана, Ритуал и Откровения (1992). New Music Consort, Линда Бушар, Клэр Хелдрих, Энн ЛеБарон, дирижеры; Театр камерных музыкантов Кеннеди-центра, Энн ЛеБарон, дирижер. Рекорды режима 30.

Navigation