WikiDer > Мать Атома Сердца (сюита)
"Мать Атомного Сердца" | |
---|---|
Песня к Пинк Флойд | |
из альбома Атом Сердце Мать | |
Вышел |
|
Записано | Март – июнь 1970 г. |
Студия | Abbey Road, Лондон |
Жанр | Прогрессивный рок[1] |
Длина | 23:44[2] |
Этикетка | Урожай |
Автор (ы) песен | |
Производитель (и) |
|
"Атом Сердце Мать"состоит из шести частей люкс посредством прогрессивный рок группа Пинк Флойд, состоящий из всех участников группы и Рон Гисин.[3] Он появился на Атом Сердце Мать альбома 1970 года, заняв первую сторону оригинальной виниловой пластинки.[3][4] В 23:38,[2] это самый длинный неразрезанный кусок Pink Floyd[5] (позже "Сияй на тебе сумасшедший алмаз", хотя и длиннее, был разделен на две стороны Хотелось бы, чтобы ты был здесь).[3] Pink Floyd исполняли его вживую между 1970 и 1972 годами, иногда с духовой частью и хором в 1970–71.[3]
Запись и композиция
Запись началась с партий ударных и баса, записанных за один дубль для всей сюиты, что привело к нестабильному темпу на протяжении всей песни. Роджер Уотерс и Ник Мейсон Пришлось играть двадцать три минуты подряд.[6]
Когда Роджер Уотерс услышал Дэвид Гилмор играя партии гитары для этого трека, он сказал, что, по его мнению, это звучит как музыкальная тема из вестерна. Великолепная семерка.[7]
Трек был одной из двух композиций Pink Floyd, написанных в соавторстве с кем-то вне группы до 1987 года (не считая Клэр Торривклад в "Большой концерт в небе", по которому ей задним числом был предоставлен кредит в связи с расчетом с Pink Floyd).[3] Другая песня "Судебный процесс", из альбома 1979 г. Стена, в соавторстве с Роджер Уотерс и продюсер Боб Эзрин.
Попытка использования пленки
Стэнли Кубрик хотел использовать этот трек для своего фильма Заводной апельсин; Однако группа отказалась разрешить.[8] Однако Кубрик включил в фильм обложку альбома. Его можно увидеть на полке в музыкальном магазине. Спустя годы Кубрик отказал Роджеру Уотерсу в разрешении использовать аудиосэмплы из его фильма. 2001: Космическая одиссея на сольном альбоме Уотерса Развлечен до смерти.[9]
Жить
Группа изначально с энтузиазмом относилась к исполнению сюиты. Раннее выступление было записано для Сан-Франциско телеканал KQED, с участием только группы, 28 апреля 1970 г.[10] Два крупных спектакля были на Банный фестиваль блюза и прогрессивной музыки 27 июня и "Blackhills Garden Party" в Гайд-парк, Лондон 18 июля. В обоих случаях оркестр сопровождал Хор Джона Алдиса и Духовой ансамбль Филипа Джонса.[11] Позже группа взяла полный латунная секция и хор на гастролях только ради исполнения этой пьесы.[12] Однако это привело к потере денег в туре, и группа обнаружила проблемы с нанятыми музыкантами, которые переходили от концерта к концерту, поскольку они просто брали тех, кто был доступен, что в сочетании с отсутствием репетиций и проблемами с подключением всего ансамбля заставило полноценное живое исполнение проблематичнее. Размышляя над этим, Гилмор сказал, что «некоторые медные духовые гитаристы действительно безнадежны».[13] По словам Мэйсона, группа прибыла на один концерт в Аахен, Германия, только чтобы обнаружить, что они оставили ноты, вынудив тур-менеджера Тони Ховарда вернуться в Лондон и забрать их.[14]
Более поздняя аранжировка без духовых инструментов и хора, сокращенная с 25 до 15 минут за счет исключения «коллажных» частей и заключительной репризы основной темы, оставалась в их концертном репертуаре до 1972 года. Первое живое исполнение песни Темная сторона Луны люкс в Брайтон был заброшен на полпути; после перерыва группа играла Атом Сердце Мать вместо.[15] Последнее живое исполнение сюиты Pink Floyd состоялось 22 мая 1972 года на Олимпийском стадионе, Амстердам, Нидерланды.[16]
Номер был исполнен вживую без участия каких-либо участников Pink Floyd впервые за 36 лет 14 и 15 июня 2008 года группой The Canticum Choir,[17] с Королевский музыкальный колледж на латуни, Кэролайн Дейл на виолончели, Рон Гисин на фортепиано, Андреа Беги на барабанах, Надир Морелли на басу, Федерико Маремми на гитаре и Эмануэле Борги на органе Hammond. Дэвид Гилмор присоединился к концерту во второй вечер в Кадоган Холл большую часть трека играл на своем черном Stratocaster, а для слайдов - на стальной гитаре. Ранее он исполнялся рядом ансамблей, включая Высшую национальную консерваторию музыки и танцев в Париже (CNSMDP) в марте 2003 г.[18] и Seamus Band 14 октября 2005 г.[19] Блюдце Ника Мейсона, полное секретов исполнили версию трека в своем европейском туре 2018 года.
Разделы
Эта секция в значительной степени или полностью полагается на один источник. (Август 2018 г.) |
Крик отца (0: 00–2: 50) (Гилмор, Джесин)
Открытие с низким Орган Хаммонда примечание, а латунь секция набрасывается, создавая тревожную ноту, похожую на детективные / неизвестные убийства 1960-х годов. Затем вступает группа с продолжением духовых, прежде чем музыка успокаивается. Повторяясь несколько раз, эту часть можно рассматривать как главную тему произведения. Этот раздел, а также следующие два раздела, находятся в тональности Ми минор.
Грудное молоко (2: 50–5: 23) (Райт, Гилмор, Гисин, Мейсон)
После этого виолончель начинается соло в сопровождении бас-гитара и орган, с барабаны присоединимся позже. Затем следует соло на двойной слайд-гитаре. Хор скоро присоединяется к концу этого раздела.
Мать Фор (5: 23–10: 13) (Гилмор, Райт, Джисин)
Поднимаясь сразу после последней ноты гитарного соло, орган (с тихим басом и барабанами) вступает во владение на пятиминутку. остинато последовательность, играющая аккорды на основе ми-минор, постепенно к которым присоединяются голоса сопрано, а затем хор. Голоса нарастают драматическим крещендо, прежде чем наконец затихнуть.
Напуганный навоз (10: 13–15: 28) (Райт, Уотерс, Гилмор)
Представлено ключевым изменением от Ми минор к Соль минор, в этом разделе есть простая полоса джем-сейшн. Он содержит второе, более блюзовое гитарное соло. С введением длительной ноты на Орган Фарфиса, и рояль, этот раздел превращается в пение раздел хора.[20] Затем песня меняет тональность обратно на ми минор, постепенно переходя к повторению основной темы из "Father's Shout".
Пожалуйста, берегите горло (15: 28–19: 12) (Райт, Гилмор, Мейсон, Уотерс)
«Шумовая» пьеса в песне, разделенная на две части:
Первая часть (15: 28–17: 42) состоит в основном из электронных шумов. Кроме того, это единственный раздел в этом альбоме, в котором Меллотрон; Райт использует регистрацию «3 скрипки» и «Флейта», чтобы создать диссонирующие группы аккордов в этом звуковом коллаже. А искаженный голос говорит "Вот громкое объявление!" примерно за 10 секунд до начала следующей части. Этот раздел заканчивается звуковым эффектом из архива EMI проезжающего паровоза.
Во второй части (17: 42–19: 12) используются различные инструменты. угасание внутрь и наружу, многие из которых узнаваемы ранее в люксе, а также имеет Лесли спикер используется на фортепиано, эффект, который снова используется в "Эхо". В этом разделе звучит та же духовая партия, с которой начинается песня. Ник Мейсонискаженный голос кричит: «В студии тишина!»[21] прежде чем перейти к следующему разделу.
Возрождение (19: 12–23: 44) (Гилмор, Гисин, Райт)
Эта часть начинается с повторения основной темы «Крик отца», которая затем успокаивается в сокращенном повторении соло для виолончели, за которым следует двухслойная гитарная секция, напоминающая соло на первом слайде. Все это приводит к кульминационному финальному повторению темы «Отцовский крик» со всей духовой частью и хором, завершающемуся очень долгим решением: Ми мажор из хора и духовых.
Альтернативные разделы раздела
Виниловые и большинство CD-изданий альбома не разделяют набор на физические треки, и соответствие названий разделам, как показано выше, не является общепринятым. Одно из CD-изданий на EMI имеет другое разделение треков, как показано ниже, но не было доказано, что это официально разрешено, и были также предложены другие подразделения.
- Крик отца (00:00–05:20)
- Грудное молоко (5:21–10:09)
- Мать Фор (10:10–15:26)
- Напуганный навоз (15:27–17:44)
- Остерегайтесь горла, пожалуйста (17:45–19:49)
- Возрождение (19:49–23:39)
Рабочие названия
Рабочее название этого произведения несколько раз менялось в процессе сочинения и записи. Когда была написана первая основная тема, Дэвид Гилмор назвал ее «Тема из воображаемого вестерна».[7][22] Первое рабочее название пьесы из шести частей было «Эпос».[22] написано почерком Рона Гисина вверху его оригинальной партитуры. Работа представлена 27–28 июня 1970 г. Банный фестиваль блюза и прогрессивной музыки как «Удивительный пудинг».[23]
В июле 1970 г. Рон Гисин указал Роджеру Уотерсу на издание 16 июля 1970 г. Вечерний стандарт и сказал ему, что найдет название песни в газете. Уотерс увидел статью о беременной женщине, которой установили кардиостимулятор. Заголовок был «Имя матери Атомного сердца».[3][24]
История выпуска
Аудио
- Атом Сердце Мать (1970)
- Ранние годы 1965-1972 гг. (2016):
- Том 4: Отклонение - запись концерта из казино Montreux (17:58); прямая трансляция BBC с участием хора, виолончели и духового ансамбля (25:30); ранний студийный дубль (19:24); квадрофонический микс альбомной версии (23:42)
видео
- Ранние годы 1965-1972 гг. (2016):
- Том 4: Отклонение - Pop Deux Festival de Saint Tropez (13:46); Blackhill’s Garden Party, Гайд-парк, Лондон (21:15); Час с Pink Floyd: KQED (17:37)
- Том 5: ревербер / ация - Репортаж «Аспекта» (9:51); Musikforum Ossiachersee, Оссиах, Австрия (3:12); Musikforum Ossiachersee, Оссиах, Австрия (5:10); Фестиваль под открытым небом Hakone Aphrodite, Хаконе, Япония (15:11)
- Том 7: 1967–1972: Продолжение - «Банный фестиваль блюза и прогрессивной музыки» (3:46); Амстердамский рок-цирк
Другие выступления
Концертная запись в казино Montreux (от Ранние годы бокс-сет) также есть на более короткой компиляции Ранние годы 1967–1972: сотворение.
Отредактированная версия этой песни рассматривалась для альбома Отголоски: лучшее из Pink Floyd, но не попали в окончательный трек-лист.[25]
Прием
Хотя сами участники группы в последнее время высказывали негативные отзывы об альбоме,[12] другие, как Ирвинг Тан из Sputnik Music трек понравился.[26] Тан охарактеризовал эту сюиту как «невероятно сфокусированную и хорошо написанную часть лаунж-музыки, несмотря на заявления группы об обратном».[26]
Персонал
- Дэвид Гилмор – электрогитары, слайд-гитара; вокал на большинстве живых выступлений
- Роджер Уотерс - бас-гитара, монтаж кассет
- Ричард Райт – Hammond M-100 спинет-орган, рояль, Орган Farfisa Compact Duo, Меллотрон, Лесли-обработанное фортепиано; вокал на большинстве живых выступлений
- Ник Мейсон - барабаны, перкуссия, искаженный голос,[21] редактирование ленты
с:
- Рон Гисин – оркестровка и совместная композиция
- Abbey Road Session Pops Orchestra - духовые и оркестровые секции
- Хор Джона Алдиса - вокал
- Хафлиди Халльгримссон - виолончель (в титрах)[27]
Рекомендации
- ^ Мерфи, Шон (22 мая 2011 г.). "25 лучших прогрессив-рок-песен всех времен". PopMatters. Получено 31 июля 2016.
- ^ а б Атом Сердце Мать (Лейбл LP). Пинк Флойд. Урожай отчеты. 1970. Сторона первая. СКАО-382.CS1 maint: другие (связь) CS1 maint: ref = harv (связь)
- ^ а б c d е ж Маббет, Энди (1995). Полное руководство по музыке Pink Floyd. Лондон: Омнибус. ISBN 0-7119-4301-X.
- ^ Мэннинг, Тоби (2006). «Альбомы». Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: Грубые направляющие. п. 162. ISBN 1-84353-575-0.
- ^ Шаффнер, Николас (2005). «Удивительный пудинг». Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. п. 158. ISBN 1-905139-09-8.
- ^ Мать Атома Сердца - Мелочи и цитаты, Pink Floyd Co.
- ^ а б Шаффнер, Николас (2005). «Удивительный пудинг». Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. п. 157. ISBN 1-905139-09-8.
- ^ Эхо FAQ
- ^ "Роджер Уотерс, Кейптаун, 27 февраля 2002 г.". Rock.co.za. Архивировано из оригинал на 2012-04-04. Получено 2012-01-09.
- ^ Повей 2006, п. 131.
- ^ «Хронология: 1970». Pink Floyd - Официальный сайт. Получено 5 сентября 2012.
- ^ а б Шаффнер 2005, п. 163.
- ^ Повей 2006, п. 122.
- ^ Мейсон 2004С. 135–138.
- ^ Повей 2006, п. 164.
- ^ Повей 2006, п. 168.
- ^ Кантикум Хор
- ^ "РОЗОВЫЙ ФЛОЙД АТОМ СЕРДЦА МАТЬ - Vidéo Dailymotion". Dailymotion.com. 2011-12-14. Получено 22 июля 2012.
- ^ "SEAMUS BAND - Atom Heart Mother.flv". YouTube. Получено 22 июля 2012.
- ^ Шаффнер, Николас (2005). «Удивительный пудинг». Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. п. 159. ISBN 1-905139-09-8.
- ^ а б http://tapeop.com/interviews/42/alan-parsons/
- ^ а б Мэннинг, Тоби (2006). «Установите элементы управления». Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 62. ISBN 1-84353-575-0.
- ^ Марк Блейк (2008). Комфортно оцепенел: внутренняя история Pink Floyd. Da Capo Press. п. 134. ISBN 978-0786727087.
- ^ Мэннинг, Тоби (2006). «Установите элементы управления». Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 63. ISBN 1-84353-575-0.
- ^ Гатри, Джеймс. "Джеймс Гатри: Аудио: Создание сборника альбома". Пинк Флойд. Архивировано из оригинал 2 июня 2010 г.. Получено 20 июн 2013.
- ^ а б Тан, Ирвинг (18 сентября 2010 г.). "Обзор: Pink Floyd - Atom Heart Mother". www.sputnikmusic.com. Получено 23 июля 2017.
- ^ назван в книге Рона Гисина «Пылающая корова: создание матери атомного сердца Pink Floyd» (2013, The History Press)
Цитаты
- Мейсон, Ник (2004). Inside Out: личная история Pink Floyd (Новое изд.). Виденфельд и Николсон. ISBN 0-297-84387-7.CS1 maint: ref = harv (связь)
- Пови, Гленн (2006). Отголоски: полная история Pink Floyd (Новое изд.). Издательство Mind Head. ISBN 978-0-9554624-0-5.CS1 maint: ref = harv (связь)
- Шаффнер, Николас (2005). Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. ISBN 1-905139-09-8.CS1 maint: ref = harv (связь)