WikiDer > Концерт для кларнета № 1 (Вебер)

Карл Мария фон Вебер написал его Концерт для кларнета № 1 фа минор, соч. 73 (J. 114) для кларнетиста Генрих Берманн в 1811 году. Произведение высоко ценится в репертуаре инструмента. Он написан для кларнет си♭. Работа состоит из трех движений в виде быстрого, медленного, быстрого.

Структура

1. Аллегро в Фа минор переходя в Ре-бемоль мажор а затем вернулся к фа минор с метром 3/4
2. Adagio ma non troppo в До мажор превращаясь в До минор и Ми-бемоль мажор а затем возврат к до мажору с метром 4/4
3. Рондо; Аллегретто в Фа мажор с метром 2/4

Первая часть

Это движение было очень новаторским для своего времени, с некоторыми стилистическими аспектами, характерными для более поздних композиторов, таких как Феликс Мендельсон. Обычным продуктом для этого времени был такой материал, как Концерт для фортепиано с оркестром № 5 Бетховена, точно из того же года, что и эта композиция, 1811. Вебер начинает с виолончелей, играющих основную тему, а затем - с взрывом всего оркестра. Скрипки улавливают мелодию, которая постепенно прогрессирует, затихает и очищает сцену для кларнета соло. Солистка начинает болезненной песней с пометкой «con duolo». Кларнетист исполняет варианты на этом источнике, что позже приводит к определенной партии, сыгранной сольным инструментом. После этой кульминации музыка стихает, и кларнет оплакивает строчку с надписью «morendo». Затем следует большая пауза, обеспечивающая переход к возвращению виолончелей, излагающих основную тему, но на этот раз в тональности ре-бемоль мажор, а не фа минор. Вскоре после этого входит солист и сладко отвечает. Кларнет продолжает играть нежную мелодию, затем спускается к более низким тонам с отметкой «perdendosi», которая говорит игроку уменьшить скорость и звук. Затем появляется тутти, напевая нежную невинную мелодию. Вскоре возвращается кларнет, все еще играющий в более легком настроении, чем в начале пьесы. Позже солистка исполняет наборы игривых троек. После троек кларнет начинает Bärmann-Kadenz, который посвященный, Генрих Берманн написал. Это относительно короткий, живой, виртуозный отрывок, который исполняют большинство исполнителей. Затем кларнетист слышит короткую каденцию, состоящую из быстрых тридцать секундные ноты. После каденции врывается оркестр и возвращается к минорной домашней тональности. Затем музыка стихает, и виолончели готовятся к вступлению, которое сделает кларнет. Когда входит кларнет, это вызывает те же эмоции, что и при первом входе солиста. Кажется, что кларнет жаждет сыграть легкую, невинную тему, услышанную ранее. Наконец-то он исполняет свое желание, возвращая ранее сыгранную мелодию. Затем кларнет начинает свои триоли, как и раньше, но на этот раз он течет навстречу потоку взволнованных, виртуозных шестнадцатая нота бежит. После этого кларнет затихает и дает место валторнам для игры веселой мелодии. Сольный инструмент отвечает тем же оттенком, что и валторны, но затем возвращается к темной теме, которую впервые сыграл солист. Он усиливается, а затем солист кружит вверх и вниз на шестнадцатых нотах до тех пор, пока тутти прибывает с удвоенной силой. Оркестр заканчивает фразу пунктирными аккордами, которые дают солисту сигнал к следующему испытанию. Это особенности роста хроматическая шкала протекает, впадая в реку шестнадцатых нот. За шестнадцатыми следует серия решительных трелей, последняя из которых заканчивается на высокой g. Оркестр возвращается и в конце концов затихает. Кларнет завершает движение так же, как это было до появления ре-бемоль мажор.

Вторая часть

Начало второй части типично для ранней романтической оперной арии, но все же по настроению и мелодической форме напоминает вторую часть Концерта Моцарта для кларнета. В конце концов, Вебер приходился Моцарту двоюродным братом. В средней части реализовано необычное и редкое, но эффективное использование рогового трио без какой-либо другой оркестровой обработки. Кларнет реагирует на это трио валторн и взаимодействует с ним так же, как оперный певец в подобной ситуации. Начальный материал возобновляется после небольшой паузы.

Третья часть

Третья часть контрастирует с предыдущими частями своим легким характером. Это типичное рондо, которым обычно заканчивается концерт из трех частей. Примеры, подобные этому в других подобных произведениях, включают третью часть Концерт для кларнета № 2 Вебера, Концерт Моцарта для кларнета, третья часть Концерта для кларнета № 3 Карла Стамица, заключительные части Концерта для кларнета ми-бемоль мажор и Концерт для двух кларнетов Франца Кроммера, а также последние части Концерта для кларнета № 1, 2 и 4 Луи Шпора.

Приборы

Забито на 2 флейты, 2 гобоев, 2 фаготы, 3 рога, 2 трубы, литавры, струны, и соло кларнет.

внешние ссылки

Концерт для кларнета № 1 (Вебер): Очки на Проект международной музыкальной библиотеки