WikiDer > Ударная установка

Ударная установка v т е

(1) Басовый барабан (2) Напольный том (3) Барабан (4) Том-Том (5) Хай-хет (6) Тарелка крэш (7) Тарелка райд (8) Тарелка Splash (9) Китайская тарелка

Не показано

бонги тембальный рототом октобан гонг барабан крэш / райд тарелка шипящая тарелка ледяной колокол тарелка swish колокольчик деревянный блок блок варенья деревянная рыба бубен гонг треугольник куранты Crotales

Смотрите также

барабан барабанная палочка дело ловушки спусковой крючок электронный барабан барабанный модуль

Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален Найдите источники: "Ударная установка" – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Март 2019 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

А ударная установка - также называется барабанная установка, набор ловушек (сокращение от слова "хитрое изобретение"),^[1] или просто барабаны - это собрание барабаны, тарелки, и другие ударные инструменты, которые устанавливаются на трибунах для игры одним игроком,^[2] с голени обеими руками, а ноги управляют педалями, которые управляют тарелка хай-хэта и колотушка для басовый барабан. Ударная установка состоит из набора ударных (классически классифицируемых как мембранофоны, Hornbostel-Sachs классификация высокого уровня 2) и идиофоны ⁠– ⁠ наиболее значимые тарелки, но могут также включать деревянный блок и колокольчик (классифицирован как высокоуровневый класс Hornbostel-Sachs 1).^[3] В 2000-х в некоторые комплекты также входили электронные инструменты (Классификация Hornbostel-Sachs 53). Также оба гибридных (микширование акустических инструментов и электронные барабаны) и полностью электронные комплекты.

Стандартный современный комплект (для правши), используемый в популярная музыка и преподавал в музыкальных школах,^[4][5][6] содержит:

• А барабан, установленный на стоять, помещенный между коленями игрока и играемый барабанные палочки (который может включать руты или же кисти)
• А басовый барабанв исполнении педаль управляется правой ногой, которая перемещает покрытую войлоком колотушка
• Два и более томы, играл с палками или щетками.
• А хай-хет (две тарелки, установленные на подставке), игра с палочками, открывание и закрытие левой педалью (также может воспроизводить звук только ногой)
• Один или больше тарелки, установлен на подставках, играл клюшками

Все они классифицируются как безмолвная перкуссия, позволяя оценивать музыку с помощью ударная нотация, для которой существует свободная полустандартизированная форма как для ударной установки, так и для электронные барабаны. На ударной установке обычно играют, сидя на табурете, известном как трон. Хотя многие инструменты, такие как гитара или же пианино способны исполнять мелодии и аккорды, большинство ударных установок не могут этого достичь, поскольку они производят звуки неопределенный шаг.^[7] Ударная установка входит в стандартную ритм-секция, используется во многих типах популярных и традиционная музыка стили, начиная от камень и поп к блюз и джаз. Другие стандартные инструменты, используемые в ритм-секции, включают фортепиано, Электрогитара, электрический бас, и клавиатуры.

Многие барабанщики продлевать их наборы из этой базовой конфигурации, добавив больше барабанов, тарелок и многих других инструментов, включая тонкая перкуссия. В некоторых стилях музыки определенные расширения являются нормальными. Например, рок и барабанщики хэви-метала использовать двойные бас-барабаны, что может быть достигнуто с помощью второго большого барабана или удаленной двойной педали.^[8] Немного прогрессивный барабанщики могут включать оркестровые перкуссии, такие как гонги и трубчатые колокола в их буровой установке. Некоторые исполнители, например, некоторые рокабилли барабанщики, играть маленькие наборы которые опускают элементы из базовой настройки.

Японский барабанщик хэви-метала Йошикибарабан на Madison Square Garden

История

Ранняя разработка

Эта секция нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален (Июль 2019) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

До разработки ударной установки, барабаны и тарелки, используемые в военной и оркестровой музыке, играли отдельно разными перкуссионистами; если в партитуре требовались бас-барабан, треугольник и тарелки, то для игры на этих трех инструментах нанимались три перкуссиониста. В 1840-х годах перкуссионисты начали экспериментировать с ножными педалями, чтобы дать им возможность играть более чем на одном инструменте, но эти устройства не будут массово производиться еще 75 лет. К 1860-м годам перкуссионисты начали объединять несколько барабанов в один набор. По бас-барабану, малому барабану, тарелкам и другим перкуссионным инструментам удары производились с помощью ручных барабанных палочек. Барабанщики в музыкальный театр шоу и сценические шоу, где бюджет на ямы оркестры часто был ограничен, способствовал созданию ударной установки путем разработки методов и устройств, которые позволили бы им исполнять роли нескольких перкуссионистов.

Двойной барабан был разработан для того, чтобы один человек мог играть на басу и малом барабане палками, в то время как на тарелках можно было играть, постукивая ногой по «low-boy». При таком подходе на большом барабане обычно играли на первую и третью доли (в ⁴
₄ время). Хотя музыка была изначально предназначена для сопровождения марширующих солдат, этот простой и понятный подход к игре на барабанах привел к рождению регтайм музыка, когда упрощенные маршевые биты стали более синкопированными. Это привело к увеличению качать и танцевать чувствую. Первоначально ударная установка называлась «трэп-установкой», а с конца 1800-х до 1930-х годов барабанщики назывались «трэп-барабанщиками». К 1870-м годам барабанщики использовали «педаль с выступом». Большинство барабанщиков 1870-х предпочитали играть на двух барабанах без педали для игры на нескольких барабанах, а не использовать педаль с выступом. Компании запатентовали свои педальные системы, такие как Ди Ди Чендлер из Нового Орлеана 1904–05.^[9] Впервые высвободив руки, эта эволюция увидела, что на большом барабане играл ногой стоящего перкуссиониста (отсюда и термин «бочка»). Басовый барабан стал центральной частью, вокруг которой позже будет вращаться любой другой ударный инструмент.

Уильям Ф. Людвиг-старший и его брат Теобальд Людвиг основали компанию Ludwig & Ludwig Co. в 1909 году и запатентовали первый коммерчески успешный педаль бас-барабана система, открывающая путь для современной ударной установки.^[10] Проволочные щетки для барабанов и тарелок были представлены в 1912 году. Потребность в щетках возникла из-за проблемы с тем, что звук барабана затмевает другие инструменты на сцене. Барабанщики начали использовать металлические мухобойки, чтобы уменьшить громкость на сцене рядом с другими акустическими инструментами. Барабанщики все еще могли играть на элементарных фигурах малого барабана и на грувах кистями, которыми они обычно играли бы палочками.

20 век

К Первая Мировая Войнабарабанные установки часто представляли собой военные басовые барабаны в стиле маршевого оркестра, на которых и вокруг них висело множество ударных инструментов. Ударные установки стали центральной частью джаза, особенно Диксиленд. Современная ударная установка была разработана в водевиль эпохи 1920-х годов в Новом Орлеане.^[11]

В 1917 г. Жители Нового Орлеана группа под названием "The Original Dixieland Jazz Band" записывала джазовые мелодии, ставшие хитами по всей стране. Это были первые официальные джазовые записи. Барабанщики, такие как Бэби Доддс, Зутти Синглтон и Рэй Бодук взял идею маршевых ритмов, сочетающих в себе большой и малый барабан, а также «ловушки», термин, используемый для обозначения ударных инструментов, связанных с группами иммигрантов, в том числе миниатюрных тарелок, томов, колокольчиков и деревянных блоков. Они начали включать эти элементы в рэгтайм, который был популярен в течение нескольких десятилетий, создав подход, который превратился в стиль джазовой игры на барабанах.

Бюджетные ограничения и нехватка места в пит-оркестрах музыкальных театров привели к тому, что руководители оркестров заставили меньше перкуссионистов исполнять больше партий ударных. Металлические консоли были разработаны для размещения китайских томов с откидными стойками для малых барабанов и тарелок. Сверху консоли был поднос для «приспособлений» (сокращенно «ловушка»), используемый для хранения таких предметов, как свистки, клаксоны и колокольчики, поэтому эти барабаны / наборы были названы «наборами ловушек». Стойки для хай-хэта стали доступны примерно в 1926 году.^[10]

В 1918 г. Бэби Доддс, играя на речных судах с Луи Армстронг на Миссисипи, модифицировал военную схему похода и экспериментировал с игрой на ободах барабанов вместо деревянных блоков, ударяя по тарелкам палочками (1919), что еще не было распространено, и добавлял боковую тарелку над бас-барабаном, что стало известно как райд тарелка. Барабанщик Уильям Людвиг разработал "носок" или ранний низкий хай-хет после наблюдения за игрой Додда. Людвиг заметил, что Додд все время стучал левой ногой. Доддс попросил Людвига поднять недавно произведенные низкие шляпы на девять дюймов выше, чтобы на них было легче играть, создав таким образом современные тарелки хай-хэта.^[12] Доддс был одним из первых барабанщиков, сыгравших бит-триплет, ставший стандартным для современной игры на райд-тарелках. Он также популяризировал использование китайских тарелок.^[13] Технология записи была грубой, а это означало, что громкие звуки могли искажать запись. Чтобы обойти это, Доддс использовал деревянные блоки и барабаны как более тихую альтернативу тарелкам и скинам ударных соответственно.^[14]

В 1920-х годах барабанщики-фрилансеры были наняты, чтобы играть на шоу, концертах, в театрах, клубах и поддерживать танцоров и музыкантов разных жанров. Некоторые барабанщики в 1920-е годы работали как художники Фоли. Во время немого кино для сопровождения немого фильма был нанят оркестр, а барабанщик отвечал за обеспечение всех звуковых эффектов. Барабанщики играли на инструментах, имитируя выстрелы из ружья, пролетающие над головой самолеты, въезжающий на вокзал поезд, скачущих лошадей и т. Д.

Ноты 1920-х годов свидетельствуют о том, что барабанные установки начали эволюционировать в размере и звучании, чтобы поддерживать различные действия, упомянутые выше. Однако к 1930 году «звуковые фильмы» (фильмы со звуком) были более популярны, и многие из них сопровождались заранее записанными звуковыми дорожками. Этот технологический прорыв оставил без работы тысячи барабанщиков, которые работали специалистами по звуковым эффектам. Подобную панику испытывали барабанщики в 1980-х, когда электронная драм-машины были впервые выпущены.

Играет

Канавки

Игра на ударных инструментах, будь то игра под аккомпанемент голосов и других инструментов или исполнение барабанного соло, состоит из двух элементов:

• А канавка который задает базовое ощущение времени и обеспечивает ритмическую основу для песни (например, бэк-бит или тасовать).^[15]
• Барабан заполняется и другие украшения и вариации которые вносят разнообразие и добавляют интерес к звуку барабана. Заливки могут включать ужалить в конце музыкальной части или выступать в роли барабанного шоу.

Заполняет

А наполнять это отход от повторяющегося ритмического паттерна в песне. Заливка барабана используется для «заполнения» пространства между концом одного куплета и началом другого куплета или припева.^[16] Сбивки варьируются от простых нескольких ударов на томе или малом барабане до характерного ритма, играемого на хай-хэте, до последовательностей длиной в несколько тактов, которые представляют собой короткие виртуозные соло на барабанах. Помимо добавления интереса и разнообразия к музыке, заливки выполняют важную функцию при подготовке и указании значительных изменений разделов в песнях и связывании разделов. А голосовая реплика - короткая барабанная вставка, начинающая вокальную партию. Заполнение, заканчивающееся треском тарелки на первой доле, часто используется для перехода к припеву или куплету.

Барабанные соло

Соло на барабанах - это инструментальная часть, которая подчеркивает виртуозность, мастерство и музыкальное творчество барабанщика.^[17] В то время как другие инструментальные соло, такие как гитарные соло, обычно сопровождаются другими инструментами ритм-секции (например, бас-гитарой и электрогитарой), для большинства барабанных соло все участники группы прекращают играть, так что все внимание аудитории будет сосредоточено на барабанщике. . В некоторых барабанных соло инструменталисты из других ритм-секций могут играть «удары руками» в определенные моменты - внезапные, громкие короткие аккорды.^[18] В джазе часто встречаются барабанные соло, но они также используются в нескольких камень жанры, такие как тяжелый металл и прогрессивный рок. Во время соло на барабанах барабанщики обладают определенной степенью творческой свободы, которая позволяет им использовать сложные полиритмы, которые в противном случае не подходили бы для ансамбля. На живых концертах барабанщикам могут быть даны расширенные барабанные соло, даже в жанрах, где барабанные соло редко встречаются в синглах.^[19]

Схватить

Пара голеней в традиционной рукоятке.

Нейтральный или ударный ключ, две версии

Большинство барабанщиков держат голени одним из двух типов захвата:

• В традиционный хват, изначально разработан для игры в военных боковой барабан, чаще всего с захватом сверху для правой руки и снизу для левой. Это возникло из-за необходимости расчистить контр-обруч (обод) углового походного барабана (из-за одноточечного крепления ремня барабана).^[20] Вдобавок к этому, его активно использовали старые джазовые барабанщики, такие как Бадди Рич, и даже Фрэнк Бирд из ZZ Top.
• В подобранный захват, в котором палочки удерживаются аналогичным (но зеркальное изображение) мода.^[21] Этот захват используется практически во всех диапазонах в этом десятилетии. Барабанщики в таких оркестрах, как Animals as Leaders, TOOL и R.H.C.P используют этот захват.

Внутри этих двух типов до сих пор существуют значительные различия и даже разногласия относительно того, как именно держать палку в конкретном методе. Например, Джим Чапин, ранний и влиятельный представитель Метод Меллера, утверждает, что техника не полагается на отскок,^[22] пока Дэйв Векл утверждает, что он действительно полагается на отскок.^[23]

Составные части

Терминология

Бьющиеся детали, оболочки, удлинители, оборудование

Ударную установку условно можно разделить на четыре части:

• Хрупкие: Палочки, различные тарелки, малый барабан, трон (табурет) и иногда педаль большого барабана.
• Снаряды: Большой барабан и томы.
• Расширения: Звонок, бубен, перезвон, любой другой инструмент, не входящий в стандартный набор.
• Аппаратное обеспечение: Стойки для тарелок, барабанные стойки, педали.

Причин такого разделения несколько. Когда в одном исполнении играет более одной группы, ударная установка часто считается частью задняя линия (ключ ритм-секция оборудование, которое остается на сцене всю ночь, которое часто также включает басовые усилители и сценическое фортепиано) и распределяется между барабанщиками. Часто главный «хэдлайнер» - это барабаны, поскольку им платят больше, возможно, у них лучшее оборудование, и в любом случае они имеют прерогативу использовать свои собственные. Стики, малый барабан и тарелки, а иногда и другие компоненты, обычно меняются местами, каждый барабанщик приносит свои собственные. Период, термин хрупкие в этом контексте относится к любым основным компонентам, которые, как ожидается, принесет "приглашенный" барабанщик. Аналогичные соображения применимы и при использовании «домашней установки» (барабанная установка, принадлежащая заведению, что бывает редко), даже если на выступлении присутствует только одна группа.

Малый барабан и тарелки - это ядро хрупкие, поскольку они являются особенно важными и отдельными компонентами стандартного набора, несколькими связанными способами.

• Их тон сильно варьируется от барабанщика к барабанщику, отражая их индивидуальные стили и стили музыки, которую они играют. Таким образом, даже барабанщики одного музыкального жанра могут предпочесть малый барабан другой марки или размера.
• Малый барабан часто не совпадает с набором, например, это металлический или простой деревянный корпус в комплекте, где другие барабаны имеют соответствующую отделку.
• Барабанщики, как правило, больше времени проводят за малым барабаном и тарелками, чем за другими барабанами.
• Тонкие тарелки или тарелки из металлического колокола легко ломаются из-за неправильной техники.
• Многие барабанщики используют более тонкие пластики на своем малом барабане, чем другие барабаны.
• Часто барабанщик сохраняет свой малый барабан и тарелки при обновлении остальной части установки или обновляет тарелки или малый барабан, сохраняя при этом другие барабаны.

Во многом те же соображения применимы к педалям большого барабана и стулу, но они не всегда принимаются во внимание. хрупкие, особенно если время переключения между диапазонами очень ограничено. Заменить малый барабан в стандартной установке можно очень быстро. Замена тарелок на стойках занимает больше времени, особенно если их много, а тарелки легко повредить из-за неправильной установки, поэтому многие барабанщики предпочитают приносить свои собственные стойки для тарелок.

Барабаны

Басовый барабан

Ударная установка бас-барабан

Импровизированный басовый барабан на Трафальгарской площади в Лондоне.

Большой барабан (также известный как «бас-барабан») обеспечивает регулярную, но часто меняющуюся основу ритма. Большой барабан - это барабан с самой низкой тональностью, который обычно обеспечивает основной ритм или элемент синхронизации с основными импульсами. Некоторые барабанщики могут использовать два или более бас-барабана или используйте педаль для двойного большого барабана с одним большим барабаном. Игра на контрабасе - важная техника во многих жанрах хэви-метала. Использование педали для двойных бочек позволяет барабанщику играть в стиле двойных бочек, используя только один бас-барабан, экономя место в зонах записи / исполнения и сокращая время и усилия при установке, снятии и транспортировке.

Барабан

Малый барабан на современной легкой стойке для малого барабана

Малый барабан - это сердце ударной установки, особенно в роке, благодаря своей полезности бешеный ритм. При таком применении он дает сильные регулярные акценты, которые играет левая рука (если правша), и является основой для многих. заполняет. Его характерный звук можно отнести к слою жестких проволок малого барабана, натянутых на нижнюю часть нижней головки барабана. Когда жесткие проволоки, которые называются цепями малого барабана, «задействованы» (удерживаются под натяжением), они вибрируют вместе с верхней (боковой) кожей барабана, которая называется «Велом малого барабана» (головка), создавая резкое, отрывистое жужжание. звук, вместе со звуком ударов палки по головке теста.

Томы

Кейт Мун из ВОЗ со смесью концертные томы и обычные томы, 1975

Барабаны том-тома, или томы Короче говоря, это барабаны без малого барабана, на которых играют палочками (или другими инструментами, которые требует музыкальный стиль), и они являются наиболее многочисленными барабанами в большинстве наборов. Они обеспечивают основную часть большинства ударных и соло.

Они включают:

• Традиционный двуглавые реечные томы, разной глубины
• Напольные томы (обычно самые широкие и большие томы, что также делает их томами с самым низким тоном)
• Одноголовый концертные томы
• Рототомсы

Самые маленькие и самые большие барабаны без малого барабана, октобаны и гонг барабаны соответственно, иногда считаются томами. Именование общие конфигурации (четыре, пять и т. д.) в значительной степени отражает количество томов, так как обычно учитываются только барабаны, и все эти конфигурации содержат один малый барабан и один или несколько басовых барабанов (хотя и не всегда стандартизированные использование двух басовых / бас-барабанов) баланс обычно находится в томах.

Другие барабаны

Octobans представляют собой томы меньшего размера, предназначенные для использования в ударной установке, расширяющие диапазон томов вверх по высоте звука, в первую очередь за счет их глубины; а также диаметр (обычно 6 дюймов). Октобаны марки Pearl называются «ракетными томами»; инструменты также называются ламповыми томами.

Андерс Йоханссон с массивом Octobans

Тимбалес настроены намного выше, чем том того же диаметра, и обычно играют очень легкими, тонкими палочками без конуса. У них относительно тонкие пластики и совершенно другой тон, чем у томов, но они используются некоторыми барабанщиками / перкуссионистами для увеличения диапазона томов. Как вариант, они могут быть оснащены головками томов и настроены как неглубокие концертные томы. Атака тимбалов и мини-тимбалы представляют собой тимбалы уменьшенного диаметра, предназначенные для использования барабанной установки, меньший диаметр позволяет использовать более толстые головки, обеспечивая тот же шаг и натяжение. Они узнаваемы в жанрах 2010-х годов и в более традиционных формах латиноамериканской музыки, регги и многих музыкальных стилей мира. Тимбалес также иногда использовался Лед Зеппелин барабанщик Джон Бонэм. Барабаны гонга - редкое дополнение к ударной установке. Барабан с одной головкой похож на басовый барабан (диаметром около 20–24 дюймов), но имеет то же назначение, что и напольный том. ручной барабан На перкуссии невозможно играть легко и удобно палочками, не рискуя повредить пластину и опорную кромку, которая не защищена металлическим ободом барабана, как у малого барабана или тома. Для использования в ударной установке они могут быть оснащены металлической головкой барабана, и на них можно играть осторожно или играть вручную.

Тарелки

Майк Портной, бывший барабанщик Театр мечты с множеством тарелок. Рио-де-Жанейро, 7 марта 2008 г.

В большинстве наборов ударных и ударных / перкуссионных наборов тарелки так же важны, как и сами барабаны. Самые старые идиофоны в музыке - цимбалы - использовались на всем древнем Ближнем Востоке, в самом начале периода бронзового века. Тарелки больше всего ассоциируются с Турцией и турецким мастерством, где Зилджян (название означает кузнец тарелок) преимущественно изготавливает их с 1623 года.^[24]

Новичкам пакеты тарелок обычно содержат четыре тарелки: одну райд, одну крэш и пару хай-хэтов. Некоторые из них содержат только три тарелки с использованием авария / поездка вместо отдельной поездки и аварии. Размеры точно соответствуют указанным в Общие конфигурации ниже.

Большинство барабанщиков расширяют это, добавляя еще один треск, всплеск, тарелку фарфора / эффектов; или даже все из упомянутых последними.

Тарелка райд

Тарелка райд чаще всего используется для поддержания постоянного ритма каждого удара или чаще, в зависимости от музыки. Развитие этой техники езды обычно приписывают Бэби Доддс.^[25]

У большинства барабанщиков есть единственный главный упор, расположенный рядом с их правой рукой - в пределах легкой досягаемости от игры, поскольку он используется очень регулярно - чаще всего размер 20 дюймов, но диаметры 16-24 дюймов не редкость. Чаще всего это тяжелые, или тарелка средней плотности, которая пробивает другие инструментальные звуки, но некоторые барабанщики используют тарелка swish, шипящая тарелка или другой экзотический или более легкий металлический аттракцион в качестве основного или единственного аттракциона в их установке, особенно для джаза, госпела или баллад / фолк. В 1960-х Ринго Старр использовал шипящую тарелку в качестве второй поездки, особенно во время гитарных соло.^[26]

Хай-хеты

Две тарелки хай-хэта, установленные на стойке с педальным управлением, которая позволяет барабанщику открывать или закрывать тарелки.

Тарелки хай-хэта (называемые «шляпами») состоят из двух тарелок, установленных лицом друг к другу на металлической стойке со складными опорными ножками, которые удерживают полый опорный цилиндр в вертикальном положении. Как и у бас-барабана, у хай-хэта есть ножная педаль. Нижняя тарелка зафиксирована на месте. Верхняя тарелка устанавливается на тонкую стойку с помощью муфты, которая вставляется в полый цилиндр стойки для тарелок. Тонкая штанга соединена с ножной педалью. Когда ножная педаль нажата, механизм заставляет тонкий стержень опускаться, вызывая перемещение верхней тарелки. Когда ступня снимается с педали, верхняя тарелка поднимается из-за подпружиненного механизма педали. Хай-хэты можно звучать, ударяя по тарелкам одной или двумя палочками или просто открывая и закрывая тарелки ножной педалью, не ударяя по тарелкам. Возможность создавать ритмы на хай-хэтах одной ногой позволяет барабанщикам использовать обе стики на других барабанах или тарелках.^[27] Различные звуки можно создать, ударив «открытые хай-хэты» (без нажатия педали, что создает шумный звук, получивший название «неаккуратные шляпы») или четкий звук «закрытых хай-хет» (при нажатой педали). Кроме того, на высоких шляпах можно играть с частично нажатой педалью.

Уникальный эффект можно создать, ударив по открытому хай-хэту (т. Е. В котором две тарелки разделены), а затем закрыв тарелки ножной педалью; этот эффект широко используется в дискотека и фанк. Хай-хет выполняет ту же функцию, что и райд-тарелка. Эти два инструмента редко воспроизводятся последовательно в течение длительного времени одновременно, но тот или иной используется для сохранения более быстрых ритмов (например, шестнадцатых нот) большую часть времени в песне. На хай-хэтах играет правый стик барабанщика-правши. Переключение между райдом и хай-хэтом, или между одним и тем же и более «тонким» звуком без какого-либо другого, часто используется, например, для обозначения перехода от одного пассажа к другому; различать куплет и припев.^[28]

Сбои

Крэш-тарелки обычно являются сильнейшими маркерами акцента в установке, отмечающими крещендо и кульминационные моменты, вокальные записи и основные изменения настроения / волнения и эффекты. Удар тарелки часто сопровождается сильным ударом по педали большого барабана, как для музыкального эффекта, так и для поддержки удара. Он обеспечивает более полный звук и является широко распространенной техникой.

В самых маленьких наборах, в джазе и на очень большой громкости, райд-тарелки могут воспроизводиться с техникой и звуком ударной тарелки. Некоторые хай-хэты также дают полезный сбой, особенно тонкие шляпы или шляпы с необычно серьезным конус. На низких уровнях громкости создание хорошего грохота тарелки, не особенно подходящей для этого, - это высококвалифицированное искусство. В качестве альтернативы, специализированные тарелки крэш / райд и райд / крэш специально разработаны для объединения обеих функций.

Другие тарелки

Тарелки с эффектами

Сабиан Тарелка с "вентилируемой" зоной O-zone

Все тарелки, кроме райдов, хай-хэтов и сбоев / брызг, обычно называются тарелки с эффектами при использовании в ударной установке, хотя это неклассическое или разговорное обозначение, которое стало стандартизированной этикеткой. Наиболее расширенные комплекты включают один или несколько брызги тарелок и хотя бы один китайская тарелка. Основные производители тарелок производят пакеты расширения тарелок состоящий из одного всплеска и одного фарфора, или, реже, второго аварии, всплеска и фарфора, чтобы соответствовать некоторым из их стартовых пакетов для езды, аварии и хай-хэта. Однако на рынке можно найти любую комбинацию опций.^[29]

Некоторые тарелки могут рассматриваться как эффекты в одних наборах, но «базовые» в другом наборе компонентов. А тарелка swish может, например, служить главным райдом в некоторых стилях музыки, но в более крупной установке, которая также включает в себя обычную тарелку райд, она может считаться тарелкой эффектов как таковой. Точно так же звуки Ozone имеют ту же цель, что и стандартные тарелки, но из-за своей редкости считаются эффектами тарелок, а отверстия, прорезанные в них, обеспечивают более темную и более резонансную атаку.

Акцентные тарелки

Тарелки любого типа, используемые для акцент а не обычный узор или канавка известны как акцентные тарелки. В то время как любая тарелка может использоваться для создания акцента, этот термин более правильно применяется к тарелкам, основной целью которых является обеспечение акцента. Акцентные тарелки включают в себя тарелки с перезвоном, тарелки с маленьким колоколом или тарелки с ясным звучным / восточным перезвоном, такие как специализированные тарелки с треском и всплеском, а также многие виды фарфора, особенно маленькие или более тонкие.

Тарелки малого объема

Тарелки малого объема - это особый тип тарелок, которые производят примерно на 80% меньше объема, чем обычные тарелки. Вся поверхность тарелки перфорирована отверстиями. Барабанщики используют тарелки с низким уровнем громкости для игры на небольших площадках, таких как кофейни или в жанрах или местах, где желательны тихие барабаны (например, джазовый квартет, играющий в церкви). Кроме того, тарелки малой громкости используются для уменьшения громкости барабанов во время практики для барабанщиков, которые стараются не беспокоить соседей.

Другие акустические инструменты

Гюнтер Зоммер с Бодхран и бонго барабаны в его комплекте

Другие инструменты, которые регулярно включаются в наборы ударных, включают:

• Деревянный блок и колокольчик. Это традиционные для классического рока. Кроме того, они используются в разнообразных музыкальных формах.
• Бубенособенно установлен на стойке хай-хэта над тарелками; можно использовать обычный бубен, либо бубен, изготовленный специально для использования барабанной установки
• Тимбалес может использоваться для расширения диапазона томов, особенно когда барабанщик владеет ими для других музыкальных настроек; традиционный тимбал настроен намного выше тома того же диаметра, поэтому результат не всегда является самым идеальным (см. также Timbales # Нетрадиционное использование)
• Ксилофон или же глокеншпиль
• Трубчатые колокола
• Гонги
• Барные куранты/ оркестровые куранты
• Треугольники.
• Найденные объекты, включая гаечные ключи, тормозные барабаны, ведра, картонные коробки, стиральные доски, а также варенье и керосин банки (все обычное, что можно использовать для создания звуков, паттернов и канавок для их настройки)

Смотрите также Расширенные комплекты ниже.

Электронные барабаны

Датчики триггеров используются, здесь они красного цвета и установлены на ободах малого барабана, большого барабана и подвесных томов. Большая коробка того же красного цвета - это «мозг», к которому они подключены.

А Корг спусковой крючок

Пэт Мастелотто игра на установке с акустическими и электронными барабанами, 2005 г.

Барабанные контроллеры, такие как Roland V-Drums, часто построены в виде акустической ударной установки. Звуковой модуль аппарата установлен слева.

Электронные барабаны используются по многим причинам. Некоторые барабанщики используют электронные барабаны для игры на небольших площадках, таких как кофейни или церковные службы, где желательна очень низкая громкость для группы. Поскольку полностью электронные барабаны не создают никакого акустического звука (кроме тихого звука удара палки о сенсорные пэды), все звуки ударных исходят из клавишный усилитель или же Система громкой связи; как таковая громкость электронных ударных может быть намного меньше акустической установки. Некоторые барабанщики используют электронные барабаны в качестве учебных инструментов, потому что их можно слушать в наушниках, что позволяет барабанщику практиковаться в квартире или посреди ночи, не мешая другим. Некоторые барабанщики используют электронные барабаны, чтобы воспользоваться преимуществами огромного диапазона звуков, которые могут воспроизводить современные барабанные модули, которые варьируются от звуков реальных барабанов, тарелок и перкуссионных инструментов (включая инструменты, которые было бы непрактично использовать на небольшом концерте, например гонги или трубчатые колокола), электронным и синтезированным звукам, в том числе звукам, не связанным с инструментами, например, океанским волнам.^[30]

Полностью электронный комплект также легче проверка звука чем акустические барабаны, предполагая, что электронный модуль ударных имеет уровни, которые барабанщик предварительно установил в своей комнате для занятий; Напротив, когда акустическая установка проверяется по звуку, большинство барабанов и тарелок должны быть подключены к микрофону, и каждый микрофон должен быть протестирован барабанщиком, чтобы его уровень и выравнивание тона можно было отрегулировать с помощью звукооператор. Кроме того, даже после того, как все микрофоны отдельных барабанов и тарелок проверены на звук, звукоинженеру необходимо послушать, как барабанщик играет стандартный грув, чтобы проверить правильность баланса между инструментами набора. Наконец, звукоинженер должен настроить для барабанщика контрольный микс, который барабанщик использует, чтобы слышать свои инструменты, а также инструменты и вокал остальной группы. С полностью электронным комплектом многие из этих шагов могут быть устранены.^[31]

Использование барабанщиками электронного барабанного оборудования может варьироваться от добавления одного электронного пэда к акустической установке (например, для получения доступа к инструменту, который в противном случае мог бы быть непрактичным, например, большой гонг), использованию смеси акустических барабанов / тарелок и электронных пэдов, использованию акустической установки, в которой барабаны и тарелки имеют триггеры, которые можно использовать для звучания электронных барабанов и других звуков, к использованию исключительно электронной установки, которая часто устанавливается с резиновыми или сетчатыми пэдами ударных и резиновыми «тарелками» в обычных местах расположения ударных. Полностью электронный комплект весит намного меньше и занимает меньше места для транспортировки, чем акустический комплект, и его можно установить быстрее. Одним из недостатков полностью электронной установки является то, что она может не иметь такого же «ощущения», как акустическая установка, и звуки ударных, даже если они являются высококачественными семплами, могут не звучать так же, как акустические барабаны.

Электронные барабанные пэды - второй наиболее широко используемый тип MIDI контроллеры производительности, после электронных клавиатур.^{[32]:319–320} Контроллеры ударных могут быть встроены в драм-машины, они могут быть автономными поверхностями управления (например, резиновыми пэдами ударных) или могут имитировать внешний вид акустических ударных инструментов. Пэды, встроенные в драм-машины, обычно слишком маленькие и хрупкие, чтобы играть с палками, и на них обычно играют пальцами.^[33]:88 Специальные барабанные пэды, такие как Роланд Октапад или DrumKAT можно играть руками или палочками, и они часто напоминают общую форму ударной установки. Есть также контроллеры перкуссии, такие как вибрафон-стиль MalletKAT,^[33]:88–91 и Дон Бухлас Маримба Люмина.^[34]

Электронные барабаны не только являются альтернативой обычной акустической ударной установке, но и могут быть включены в акустическую ударную установку, чтобы дополнить ее. MIDI Триггеры также могут быть установлены в акустический барабан и ударные инструменты. Пэды, которые могут запускать MIDI-устройство, можно сделать самодельным из пьезоэлектрический датчик и тренировочную подушку или другой кусок поролона.^[35]

Это возможно двумя способами:

• Триггеры датчики, которые можно прикрепить к компонентам акустической ударной установки. Таким образом, при игре / ударе по инструменту будет воспроизводиться звук электронного барабана, а также при желании исходный звук, озвучиваемый имеющимся инструментом.
• Пусковые площадки может быть установлен вместе с другими компонентами комплекта. Эти пэды сами по себе не издают значительного акустического звука (если не модифицировать для этого), а используются исключительно для запуска электронных звуков из «барабанного мозга». Для игры на них используются те же барабанные палочки, что и для других компонентов ударной установки.

В любом случае электронный устройство управления (звуковой модуль / «мозг») с подходящими сэмплами / смоделированными или синтезированными звуками ударных, усилительным оборудованием ( Система громкой связи, клавиатура ampи т. д.) и сценический монитор динамики необходимы для того, чтобы барабанщик (и другие участники группы и аудитория) слышали звуки, производимые электроникой. Видеть Триггерная ударная установка.

A trigger pad could contain up to four independent sensors, each of them capable of sending information describing the timing and dynamic intensity of a stroke to the drum module/brain. A circular drum pad may have only one sensor for triggering, but a 2016-era cymbal-shaped rubber pad/cymbal will often contain two; one for the body and one for the bell at the centre of the cymbal, and perhaps a cymbal choke trigger, to allow drummers to produce this effect.

Trigger sensors are most commonly used to replace the acoustic drum sounds, but they can often also be used effectively with an acoustic kit to augment or supplement an instrument's sound for the needs of the session or show. For example, in a live performance in a difficult acoustical space, a trigger may be placed on each drum or cymbal, and used to trigger a similar sound on a drum module. These sounds are then amplified through the Система громкой связи so the audience can hear them, and they can be amplified to any level without the risks of звуковая обратная связь или же кровоточить problems associated with microphones and PAs in certain settings.

The sound of electronic drums and cymbals themselves is heard by the drummer and possibly other musicians in close proximity, but even so, the складной (audio monitor) system is usually fed from the electronic sounds rather than the live acoustic sounds. The drums can be heavily dampened (made to resonate less or subdue the sound), and their tuning and even quality is less critical in the latter scenario. In this way, much of the atmosphere of the live performance is retained in a large venue, but without some of the problems associated with purely microphone-amplified drums. Triggers and sensors can also be used in conjunction with conventional or built-in microphones. If some components of a kit prove more difficult to "mike" than others (e.g., an excessively "boomy" low tom), triggers may be used on only the more difficult instruments, balancing out a drummer's/band's sound in the mix.

Trigger pads and drums, on the other hand, when deployed in a conventional set-up, are most commonly used to produce sounds not possible with an acoustic kit, or at least not with what is available. Any sound that can be sampled/recorded can be played when the pad is struck, by assigning the recorded sounds to specific triggers . Recordings or samples of barking dogs, sirens, breaking glass and stereo recordings of aircraft taking off and landing have all been used. Along with the more obvious electronically generated sounds there are synthesized human voices or song parts or even movie audio or digital video/pictures that (depending on device used) can also be played/triggered by electronic drums.

Virtual drums

Virtual drums are a type of audio software that simulates the sound of a drum kit using synthesized drum kit sounds or digital samples of acoustic drum sounds. Different drum software products offer a recording function, the ability to select from several acoustically distinctive drum kits (e.g., jazz, rock, metal), as well as the option to incorporate different songs into the session. Some software for the personal computer (PC) can turn any hard surface into a virtual drum kit using only one microphone.

Аппаратное обеспечение

A drummer for a Korean Arirang ensemble

Аппаратное обеспечение is the name given to the metal stands that support the drums, cymbals and other percussion instruments. Generally the term also includes the хай-хет педаль и bass drum pedal or pedals, and the drum stool, but not the барабанные палочки.

Hardware is carried along with sticks and other accessories in the traps case, and includes:

• Cymbal stands
• Hi-hat stand
• Напольный том ноги
• Том-том барабан brackets or arms
• Snare drum stand
• Bass drum pedal or pedals
• Drum key
• Assorted accessories such as spare washers, cymbal sleeves, wire snare cords, washers for tension rods, etc.

Many or even all of the stands may be replaced by a drum rack, particularly useful for large drum kits.

Drummers often set up their own drum hardware onstage and adjust to their own comfort level. Major touring bands on tour will often have a drum tech who knows how to set up the drummer's hardware and instruments in the desired location and layout.

Common configurations

A two-piece kit in action

Drum kits are traditionally categorised by the number of drums, ignoring cymbals and other instruments. Snare, tom-tom and bass drums are always counted; other drums such as octobans may or may not be counted.^[36]

Traditionally, in America and the United Kingdom, drum sizes were expressed as depth x diameter, both in inches, but many drum kit manufacturers have since begun to express their sizes in terms of diameter x depth; still in the measure of inches.For example, a hanging tom 12 inches in diameter and 8 inches deep would be described by Tama as 8 inches × 12 inches, but by Pearl as 12 inches × 8 inches, and a standard diameter Ludwig snare drum 5 inches deep is a 5-inch × 14-inch, while the UK's Premier Manufacturer offers the same dimensions as: a 14-inch × 5-inch snare. The sizes of drums and cymbals given below are typical. Many drummers differ slightly or radically from them. Where no size is given, it is because there is too much variety to determine a typical size.

Three-piece

Three-piece "junior" set for young player: 16" bass, 10" snare, one 10" hanging tom

A three-piece drum set is the most basic set. A conventional three-piece kit consists of a bass drum, a 14" diameter snare drum, 12"–14" hi-hats, a single 12" diameter hanging tom, 8"–9" in depth, and a suspended cymbal, in the range of 14"–18", both mounted on the bass drum. These kits were common in the 1950s and 1960s and are still used in the 2010s in small акустический dance bands.^[37] It is a common configuration for kits sold through mail order, and, with smaller sized drums and cymbals, for kits for children.

Из четырех частей

Митч Митчелл playing a classic four-piece kit in the Джими Хендрикс Опыт

A four-piece kit extends the three-piece by adding one tom, either a second hanging tom mounted on the bass drum (a notable user is Крис Франц из Говорящие головы) and often displacing the cymbal, or by adding a floor tom. Normally another cymbal is added as well, so there are separate ride and crash cymbals, either on two stands, or the ride cymbal mounted on the bass drum to the player's right and the crash cymbal on a separate stand. The standard cymbal sizes are 16" crash and 18"–20" ride, with the 20" ride most common.

Four piece with floor tom

When a floor tom is added to make a four-piece kit, the floor tom is usually 14" for джаз, and 16" otherwise. This configuration is usually common in jazz and rock. Notable users include Ринго Старр в Битлз, Митч Митчелл в Джими Хендрикс Опыт, Джон Барбата в черепахи and various jazz drummers throughout the бибоп и хард-боп периоды. For jazz, which normally emphasizes the use of кататься на тарелке, the lack of second hanging tom in a four-piece kit allows the cymbal to be positioned closer to the drummer, making them easier to be played.

Four piece with two hanging toms

If a second hanging tom is used, it is 10" diameter and 8" deep for fusion, or 13" diameter and one inch deeper than the 12" diameter tom. Otherwise, a 14" diameter hanging tom is added to the 12", both being 8" deep. In any case, both toms are most often mounted on the bass drum with the smaller of the two next to the hi-hats (on the left for a right-handed drummer). These kits are particularly useful for smaller venues where space is limited, such as coffeehouses, cafés, hotel lounges, and small pubs.

Five-piece

A basic five-piece kit, with one crash cymbal and no effects cymbals, complete with throne (stool) and sticks

The five-piece kit is the full-size kit and the most common configuration used across various genres and styles. It adds a third tom to the four-piece kit, making three toms in all. A fusion kit will normally add a 14" tom, either a floor tom or a hanging tom on a stand to the right of the bass drum; in either case, making the tom lineup 10", 12" and 14". Having three toms enables drummers to have a low-pitched, middle-register and higher-pitched tom, which gives them more options for fills and solos.

Other kits will normally have 12" and 13" hanging toms plus either a 14" hanging tom on a stand, a 14" floor tom, or a 16" floor tom. For depths, see Tom-tom drum#Modern tom-toms. In the 2010s, it is very popular to have 10" and 12" hanging toms, with a 16" floor tom. This configuration is often called a hybrid setup.^[38] The bass drum is most commonly 22" in diameter, but rock kits may use 24", fusion 20", jazz 18",^[36] and in larger bands up to 26". A second crash cymbal is common, typically an inch or two larger or smaller than the 16", with the larger of the two to the right for a right-handed drummer, but a big band may use crashes up to 20" and ride up to 24" or, very rarely, 26". A rock kit may also substitute a larger ride cymbal or larger hi-hats, typically 22" for the ride and 15" for the hats.

Most five-piece kits, at more than entry level, also have one or more effects cymbals. Adding cymbals beyond the basic ride, hi-hats and one crash configuration requires more stands in addition to the standard drum hardware packs. Because of this, many higher-cost kits for professionals are sold with little or even no hardware, to allow the drummer to choose the stands and also the bass drum pedal he/she prefers. At the other extreme, many inexpensive, entry-level kits are sold as a five-piece kit complete with two cymbal stands, most often one straight and one boom, and some even with a standard cymbal pack, a stool, and a pair of 5А drum sticks. В 2010-е годы цифровой kits are often offered in a five-piece kit, usually with one plastic crash cymbal triggers and one ride cymbal trigger. Fully electronic drums do not produce any acoustic sound beyond the quiet tapping of sticks on the plastic or rubber heads. The trigger-pads are wired up to a synth module or sampler.

Small kits

Slim Jim Phantom playing a two-piece kit while standing

If the toms are omitted completely, or the bass drum is replaced by a pedal-operated beater on the bottom skin of a floor tom and the hanging toms omitted, the result is a two-piece "коктейль" (lounge) kit. Such kits are particularly favoured in musical genres such as традиционный джаз, бибоп, рокабилли и jump blues. Some rockabilly kits and beginners kits for very young players omit the hi-hat stand. In rockabilly, this allows the drummer to play standing rather than seated. A very simple jazz kit for informal or amateur джем-сейшн consist of bass drum, snare drum and hi-hat, often with only a single cymbal (normally a ride, with or without sizzlers).

Although these kits may be small with respect to the number of drums used, the drums themselves are most often normal sizes, or even larger in the case of the bass drum. Kits using smaller drums in both smaller and larger configurations are also produced for particular uses, such as boutique kits designed to reduce the visual impact that a large kit creates or due space constraints in coffeehouses, путешествие kits to reduce luggage volume, and junior kits for very young players. Smaller drums also tend to be quieter, again suiting smaller venues, and many of these kits extend this with extra muffling which allows quiet or even silent practice in a hotel room or bedroom.

Extended kits

A seven-piece kit typically used for тяжелый металл и прогрессивный рок, consisting of double bass drums, two floor toms, and an extended set of cymbals (three crashes with всплеск и China-type).

A very large kit played by Терри Боззио

Common extensions beyond these standard configurations include:

• Effects cymbals, особенно splash cymbals и china cymbals
• Double bass drums. Double bass drums or a педаль контрабаса are standard for some genres, particularly in heavy metal music
• Extra hanging or rack toms
• Extra crash cymbals
• А crash/ride cymbal in addition to the main ride
• A second, larger or smaller floor tom
• Один или больше octobans или пара Timbales
• A second pair of hi-hats mounted as cable hats или же x-hats
• Cymbal stacks
• Различные типы гонги
• Multiple ride cymbals. А sizzle cymbal, thinner and larger than the main ride, was once common as a second ride or crash/ride, even in a four-piece kit, but is now less so (jazz drummers, however, may still have two or more ride cymbals, even in a small kit)
• Additional electronic звуковой модуль или же секвенсор.

Смотрите также other acoustic instruments над. Another versatile extension becoming increasingly common is the use of some electronic drums in a mainly conventional kit.

Less common extensions found particularly, but not exclusive to very large kits, include:

• Multiple snare drums, usually in the form of side snares. A side snare is usually positioned to the left of the drummer (opposite the floor toms and to the left of the hi hat). Side snares are used similarly to effects cymbals, when an additional and different sound is required. Generally only one side snare is used on a kit, if any at all.
• Multiple bass drums beyond the double bass drum setup
• Gong drums (single headed bass drums, played with sticks or mallets)
• Sets of гонги, tuned or untuned
• Sound effects such as a thunder sheet
• Один или больше Crotales
• Instruments "borrowed" from orchestral percussion, Такие как литавры
• Instruments "borrowed" from оркестр percussion, such as the tuned bass drums used in the барабанная линия

Аксессуары

Палочки

Tools of the trade: 7N, 5B, "double bummer", and side drum No. 3 sticks, standard 19 cane rutes, sheathed 7 cane rutes, nylon brushes, steel brushes, and cartwheels

Sticks were traditionally made from wood (particularly maple, hickory, and oak) but more recently metal, carbon fibre and other exotic materials have been used for high market end sticks. The prototypical wooden drum stick was primarily designed for use with the snare drum, and optimized for playing snare rudiments. Sticks come in a variety of weights and tip designs; 7N is a common jazz stick with a nylon tip, while a 5B is a common wood tipped stick, heavier than a 7N but with a similar profile, and a common standard for beginners. Numbers range from 1 (heaviest) to 10 (lightest).

The meanings of both numbers and letters vary from manufacturer to manufacturer, and some sticks are not described using this system at all, just being known as Легкий джаз (typically a 7N or 9N) or Speed Rock (typically a 2B or 3B) for example. Many famous drummers endorse sticks made to their particular preference and sold under their signature.

Besides drumsticks, drummers will also use brushes and rutes in jazz and similar softer music. More rarely, other beaters such as cartwheel mallets (known to kit drummers as "soft sticks") may be used. It is not uncommon for rock drummers to use the "wrong" (butt) end of a stick for a heavier sound; some makers produce tipless sticks with two butt ends.

A stick bag is the standard way for a drummer to bring drumsticks to a live performance. For easy access, the stick bag is commonly mounted on the side of the floor tom, just within reach of the drummer's right hand for a right-handed drummer.

Muffles

Mylar muffle ring on snare

Drum muffles are types of немой that can reduce the ring, boomy обертон frequencies, or overall volume on a snare, bass, or tom. Controlling the ring is useful in studio or live settings when unwanted frequencies can clash with other instruments in the mix. There are internal and external muffling devices which rest on the inside or outside of the drumhead, respectively. Common types of mufflers include muffling rings, гели and duct tape, and improvised methods, such as placing a wallet near the edge of the head. Some drummers muffle the sound of a drum by putting a cloth over the drumhead.

Snare drum and tom-tomTypical ways to muffle a snare or tom include placing an object on the outer edge of the drumhead. A piece of cloth, a wallet, gel, or fitted rings made of майлар are common objects. Also used are external clip-on muffles that work using the same principle. Internal mufflers that lie on the inside of the drumhead are often built into a drum, but are generally considered less effective than external muffles, as they stifle the initial tone, rather than simply reducing the sustain of it.

Басовый барабанMuffling the bass can be achieved with the same muffling techniques as the snare, but bass drums in a drum kit are more commonly muffled by adding pillows, a sleeping bag or another soft filling inside the drum, between the heads. Cutting a small hole in the resonant head can also produce a more muffled tone, and allows manipulation in internally placed muffling. The Evans EQ pad places a pad against the batterhead and, when struck, the pad moves off the head momentarily, then returns to rest against the head, thus reducing the sustain without choking the tone.

Silencers/mutesAnother type of drum muffler is a piece of rubber that fits over the entire drumhead or cymbal. It interrupts contact between the stick and the head which dampens the sound even more. They are typically used in practice settings.

Тарелки are usually muted with the fingers or hand, to reduce the length or volume of ringing (e.g., the cymbal choke technique which is a key part of heavy metal drumming). Cymbals can also be muted with special rubber rings or with DIY approaches such as using duct tape.

Some companies with muffle products:

• Ремо
• Pearl Drums
• Тама барабаны
• Вик Ферт
• HQ Percussion
• Эванс
• Cymbomute

Historical usesMuffled drums are often associated with funeral ceremonies as well, such as the funerals of Джон Ф. Кеннеди и Королева Виктория.^[39] The use of muffled drums has been written about by such poets as Генри Уодсворт Лонгфелло, John Mayne, и Теодор О'Хара.^[40][41] Drums have also been used for therapy and learning purposes, such as when an experienced player will sit with a number of students and by the end of the session have all of them relaxed and playing complex rhythms.^[42]

Stick holder

There are various types of stick holder accessories, including bags that can be attached to a drum and angled sheath-style stick holders, which can hold a single pair of sticks.

Sizzlers

Paiste 2002 18" medium cymbal fitted with a chain sizzler

А sizzler is a metal chain or combination of chains that is hung across a cymbal, creating a distinctive metallic sound when the cymbal is struck similar to that of a sizzle cymbal. Using a sizzler is the non-destructive alternative to drilling holes in a cymbal and putting metal rivets in the holes. Another benefit of using a "sizzler" chain is that the chain can be removed and the cymbal will return to its normal sound (in contrast, a cymbal with rivets would have to have the rivets removed).

Some sizzlers feature pivoting arms that allow the chains to be quickly raised from the cymbal, or lowered onto it, allowing the effect to be used for some songs and removed for others.

Случаи

Слева: traps case, floor tom case, snare case (front), twin hanging toms case, cymbal case, bass drum case (rear)

Three types of protective covers are common for kit drums:

• Drum bags are made from robust cloth such as cordura or from cloth-backed vinyl. They give minimal protection from bumps and impacts, but they do protect drums and cymbals from precipitation. They are adequate for drums transported in private vehicles to go to local gigs and sessions. They are often the only option for young drummers who are just starting out.
• Mid-price hard cases are of similar construction to suitcases, commonly made of fibre composite. The offer more protection from bumps than cloth bags.
• Flight cases или же road cases are standard for professional touring drummers.

As with all musical instruments, the best protection is provided by a combination of a hard-shelled case with padding such as foam next to the drums and cymbals.

Микрофоны

Карл Палмер with rim-mounted tom mics

Микрофоны ("mics") are used with drums to pick up the sound of the drums and cymbals for a запись звука and/or to pick up the sound of the drum kit so that it can be amplified through a Система громкой связи или же система звукоусиления. While most drummers use microphones and amplification in live shows in the 2010s, so that the звукооператор can adjust and balance the levels of the drums and cymbals, some bands that play in quieter genres of music and that play in small venues such as coffeehouses play acoustically, without mics or PA amplification. Small jazz groups such as jazz quartets или же органные трио that are playing in a small bar will often just use acoustic drums. Of course if the same small jazz groups play on the mainstage of a big jazz festival, the drums will be mic'ed so that they can be adjusted in the sound system mix. A middle-ground approach is used by some bands that play in small venues; they do not mic every drum and cymbal, but rather mic only the instruments that the sound engineer wants to be able to control in the mix, such as the bass drum and the snare.

In "miking" a drum kit, dynamic microphones, which can handle high sound-pressure levels, are usually used to close-mic drums, which is the predominant way to mic drums for live shows. Condenser microphones are used for overheads and room mics, an approach which is more common with sound recording applications. Close miking of drums may be done using stands or by mounting the microphones on the rims of the drums, or even using microphones built into the drum itself, which eliminates the need for stands for these microphones, reducing both clutter and set-up time, as well as isolating them.

In some styles of music, drummers use electronic effects on drums, such as individual шумовые ворота that mute the attached microphone when the signal is below a threshold volume. This allows the sound engineer to use a higher overall volume for the drum kit by reducing the number of "active" mics which could produce unwanted Обратная связь в любое время. When a drum kit is entirely miked and amplified through the sound reinforcement system, the drummer or the sound engineer can add other electronic effects to the drum sound, such as реверберация или же цифровая задержка.

Some drummers arrive at the venue with their drum kit and use the mics and mic stands provided by the venue's sound engineer. Other drummers bring their all of their own mics, or selected mics (e.g., a good quality bass drum mic and a good mic for the snare) to ensure that they have good quality mics for each show. In bars and nightclubs, the microphones supplied by the venue can sometimes be in substandard condition, due to the heavy use they experience.

Мониторы

Drummers using electronic drums, drum machines, or hybrid acoustic-electric kits (which blend traditional acoustic drums and cymbals with electronic pads) typically use a monitor speaker, keyboard amplifier or even a small PA system to hear the electronic drum sounds. Even a drummer playing entirely acoustic drums may use a monitor speaker to hear her drums, especially if she is playing in a loud rock or metal band, where there is substantial onstage volume from huge, powerful guitar stacks. Since the drum kit uses the deep bass drum, drummers are often given a large speaker cabinet with a 15" subwoofer to help them monitor their bass drum sound (along with a full-range monitor speaker to hear the rest of their kit). Some sound engineers and drummers prefer to use an electronic vibration system, colloquially known as a "butt shaker" or "throne thumper" to monitor the bass drum, because this lowers the stage volume. With a "butt shaker", the "thump" of each bass drum strike causes a vibration in the drum stool; this way the drummer чувствует their beat on the posterior, rather than hears it.

Bass drum gear

A number of accessories are designed for the bass drum (also called "kick drum"). Ported tubes for the bass drum are available to take advantage of the фазоинвертор speaker design, in which a tuned port (a hole and a carefully measured tube) are put in a корпус динамика to improve the bass response at the lowest frequencies.^[43] Bass drumhead patches are available, which protect the drumhead from the impact of the felt beater. Bass drum pillows are fabric bags with filling or stuffing that can be used to alter the tone or resonance of the bass drum. A less expensive alternative to using a specialized bass drum pillow is to use an old sleeping bag.

Перчатки

Some drummers wear special drummer's gloves to improve their grip on the sticks when they play. Drumming gloves often have a textured grip surface made of a synthetic or rubber material and mesh or vents on the parts of the glove not used to hold sticks, to ventilate perspiration.

Drum screen

In some styles or settings, such as country music clubs or churches, small venues, or when a live recording is being made, the drummer may use a transparent perspex or plexiglas drum screen (также известный как drum shield) to dampen the onstage volume of the drums. A screen that completely surrounds the drum kit is known as a drum booth. In live sound applications, drum shields are used so that the audio engineer can have more control over the volume of drums that the audience hears through the PA system mix or to reduce the overall volume of the drums, as a way to reduce the overall volume of the band in the venue. In some recording studios, foam and fabric baffles are used in addition to or in place of clear panels. The drawback with foam/cloth baffle panels is that the drummer cannot see other performers, the record producer or the audio engineer well.

Ковров

Drummers often bring a carpet, mats or rugs to venues to prevent the bass drum and hi-hat stand from "crawling" (moving away) on a slippery surface from the drum head striking the bass drum. The carpet also reduces short reverberation (which is generally but not always an advantage), and helps to prevent damage to the flooring or floor coverings. In shows where multiple drummers will bring their kits onstage over the night, it is common for drummers to mark the location of their stands and pedals with tape, to allow for quicker positioning of a kits in a drummer's accustomed position. Bass drums and hi-hat stands commonly have retractable spikes to help them to grip surfaces such as carpet, or stay stationary (on hard surfaces) with rubber feet.

Practice equipment

Drummers use a variety of accessories when practicing. Metronomes and beat counters are used to develop a sense of a steady pulse. Drum muffling pads may be used to lessen the volume of drums during practicing. А practice pad, held on the lap, on a leg, or mounted on a stand, is used for near-silent practice with drumsticks.^[44] A set of practice pads mounted to simulate an entire drum kit is known as a practice kit. In the 2010s, these have largely been superseded by electronic drums, which can be listened to with headphones for quiet practice and kits with non-sounding mesh heads.^[45]

Tuning equipment

An Arno drum key

Drummers use a drum key for tuning their drums and adjusting some drum hardware.^[46] Besides the basic type of drum key (a T-handled wrench) there are various tuning wrenches and tools. Basic drum keys are divided in three types which allows tuning of three types of tuning screws on drums: square (most used), slotted and hexagonal. Ratchet-type wrenches allow high-tension drums to be tuned easily. Spin keys (utilizing a ball joint) allow rapid head changing. Torque-wrench type keys are available, graphically revealing the torque at each lug. Also, tension gauges, or meters, which are set on the head, aid drummers to achieve a consistent tuning. Drummers can tune drums "by ear" or, in the 2010s, use a digital drum tuner, which "measures tympanic pressure" on the drumhead to provide accurate tuning.^[47]

Notation and improvisation

Базовый обычное время groove with bass (bottom), back beat snare, and cymbal (top) is common in popular musicиграть в (помощь·Информация)

Drum kit music is either written down in music notation (called "drum parts"), learned and played by ear, improvised, or some combination of some or all three of these methods.^[48] Professional session musician drummers and big band drummers are often required to read drum parts. Drum parts are most commonly written on a standard five-line staff. In 2016, a special percussion clef is used, while previously the bass clef was used. However, even if the bass or no clef is used, each line and space is assigned an instrument of the kit, rather than to a pitch. In jazz, traditional music, folk music, rock music, and pop music, drummers are expected to be able to learn songs by ear (from a recording or from another musician who is playing or singing the song) and improvise. The degree of improvisation differs in different styles. Jazz and jazz fusion drummers may have lengthy improvised solos in every song. In rock music and blues, there are also drum solos in some songs, although they tend to be shorter than those in jazz. Drummers in all popular music and traditional music styles are expected to be able to improvise accompaniment parts to songs, once they are told the genre or style (e.g., shuffle, ballad, blues).

Запись

On early recording media (until 1925^[49]) Такие как восковые цилиндры и диски carved with an engraving needle, sound balancing meant that musicians had to be moved back in the room.^[49] Drums were often put far from the horn (part of the mechanical transducer) to reduce sound искажение.

In the 2020s, drum parts in many popular music styles are often recorded apart from the other instruments and singers, using многодорожечная запись техники. Once the drums are recorded, the other instruments (rhythm guitar, piano, etc.) and then vocals are added. To ensure that the drum tempo is consistent in this type of recording, the drummer usually plays along with a нажмите трек (a type of digital метроном) in headphones. As such, the ability to play accurately along with a click track has become an important skill for professional drummers.

Drum manufacturers

Manufacturers using the American traditional format in their catalogs include these:

• ddrum
• Camco
• Барабанная мастерская
• Gretsch Drums
• Людвиг-Мюссер
• Slingerland Drum Company
• Тама барабаны

Those using the European measures of diameter x depth include these:

• Brady Drum Company
• Mapex Drums
• Meinl Percussion^[50]
• Pearl Drums
• Premier Percussion
• Rogers Drums
• Sonor
• Барабаны Yamaha

Смотрите также

Люди

• Барабанщик
• List of drummers

Стили и техники

• Удар барабана
• Джазовая игра на барабанах

Другой

Рекомендации

внешняя ссылка

Искать хрупкий или же ракушка в Викисловаре, бесплатном словаре.

Викискладе есть медиафайлы по теме Ударные.