WikiDer > Hauntology (музыка)

Hauntology (music)

Оригинальную философскую концепцию см. Хаунтология.
Оборудование, используемое Радиофонический семинар BBC, общее влияние на художников-призраков.[1]

Хаунтология это жанр[2][1] или свободная категория музыки[3] это вызывает культурная память и эстетика прошлого.[4] Он возник в 2000-е гг. Преимущественно среди британских электронные музыканты,[5][6] и обычно опирается на британские культурные источники 1940-1970-х годов, в том числе библиотека музыки, кино и ТВ саундтреки, психоделия, и общественные информационные фильмы, часто за счет использования отбор проб.[1]

Термин был получен от философа Жак Дерридас одноименная концепция. В середине 2000-х его адаптировали теоретики. Саймон Рейнольдс и Марк Фишер.[1] Hauntology ассоциируется с британским лейблом Коробка с призраком, помимо таких художников, как смотритель, Захоронение, и Филип Джек.[1] Музыкальные жанры гипнагогический поп, паровая волна и холодная волна произошел от призракологии.

Характеристики

Призрак больше всего ассоциируется с определенным британским электронная музыка тенденция, хотя может относиться к любому искусству, связанному с эстетикой прошлого.[4] Тенденция часто связана с понятиями ретрофутуризм, посредством чего артисты пробуждают прошлое, используя «призрачные звуки старых музыкальных технологий».[7] Тенденция предполагает отбор проб старых источников звука, чтобы вызвать глубокие культурная память.[8] Критик Саймон Рейнольдс заявил в статье 2006 года, что «эта разновидность« призрачной »музыки не совсем представляет собой жанр, сцену или даже сеть. [...] скорее аромат или атмосферу, чем стиль с границами»,[3] хотя в статье 2017 года он охарактеризовал это как «в основном британский жанр жуткой электроники, зацикленный на идеях распада памяти и потерянного будущего».[9] В отличие от 2009 Сообщение блога академик Адам Харпер заявил, что «[h] тантология - это не жанр искусства или музыки, а эстетический эффект, способ чтения и оценки искусства».[10]

Призрачная музыка привлекает разнообразные послевоенный культурные источники[5] с 1940-х по 1970-е годы, которые лежат за пределами обычного канона популярной музыки, в том числе библиотека музыки, кино и телевидение саундтреки, обучающая музыка, и звуковые эксперименты Радиофонический семинар BBC, а также электронные и Народная музыка источники.[1] Другие британские влияния включают малоизвестные Musique concrète композиторы и Джо Микальбом Я слышу новый мир,[3] а также психоделия и общественные информационные фильмы.[4] Также важно заимствовать визуальную иконографию этого раннего периода, включая элементы графического дизайна школьные учебники, публичная информация плакаты и телевизионные иденты.[1]

Художники обычно используют старинные записывающие устройства, такие как кассеты и синтезаторы с 1960-х и 1970-х годов.[4] Производство часто ставит на первый план зерно записи, включая виниловый шум и шипение ленты полученный из деградированного музыкального или произнесенное слово образцы обычно используются.[11] Сэмплирование используется для «пробуждения мертвого присутствия», которое превращается в «жуткие звуковые маркеры».[11] Художники часто смешивают старинные синтезаторные тона, акустические инструменты и цифровые техники, а также найденные звуки, абстрактный шум и индустриальный дроны.[3]

Этимология и история

Период, термин привидение был представлен французским философом Жак Дерридав своей книге 1993 г. Призраки Маркса, как ярлык для марксизм'тенденция «преследовать западное общество из могилы».[1] В музыке к его идеям прибегали критики. Ян Пенман в эссе 1995 года о Сложныйс Maxinquaye, хотя Пенман никогда не использовал фразу «привидение».[12] В середине 2000-х это слово стало более широко использоваться писателями и теоретиками, такими как Саймон Рейнольдс и Марк Фишер, который сослался на работу Филип Джек, Уильям Басински, Захоронение, смотритель, и артисты, связанные с британским лейблом Коробка с призраком как призракология.[1] Фишер объяснил это возобновление дискуссии о привидениях появлением lo-fi музыкантов. Ариэль Пинк в середине 2000-х гг.[13] В статье 2006 г. ПроводРейнольдс обнаружил фокус-группа, Белбери Поли, Консультативный круг в тренде, наряду с Транслировать, Смотритель и Мордант Музыка.[3]

Шотландский электронный дуэт предвосхитил несколько элементов привидений. Правления Канады.[14] Другие предшественники включают Portishead[8] и Я монстр.[15] Рейнольдс также обратился к электронной группе Положение Нормальное как предвестник жанра.[16] В 2019 г. Хранитель связанные "Доски канадской телепроектной электроники", ЗахоронениеС ДАП СТЕП, и звуковые миры фолк-хоррора от лейбла Ghost Box "с призраками.[8]

Музыкальные жанры гипнагогический поп и холодная волна - иногда развертываются взаимозаменяемо друг с другом[17] - произошли от призракологии.[18] Первый описывается как «американский кузен» привидений.[19]

Критический анализ

Призрачная музыка отождествляется с британской культурой,[19] и был описан как попытка вызвать «ностальгию по будущему, которое никогда не сбылось, с видением странной альтернативной Британии, созданной из переупорядоченных отбросов послевоенный период" к Оксфордский справочник музыки и виртуальности.[5] Саймон Рейнольдс описал это как попытку построить "потерянный" утопизм"укорененные в видениях доброжелательного пост-государство всеобщего благосостояния.[3] По словам теолога Йохана Эддебо, чувство утраты и утраты является центральным элементом этого явления.[20]

Лиам Спрод из 3: Журнал AM заявил, что «[h] тантология как эстетика прочно укоренена в идее ностальгия как нарушение времени, «добавляя, что« [i] вместо простого повторения, это расстояние дает чувство потери и траура, [...] и возрождает потенциал утопизма для настоящего времени ».[21] Марк Фишер охарактеризовал движение призраков как «признак того, что« белая »культура больше не может избежать временных разобщений, которые были составляющими Афродиаспорический опыт », назвав его современным электронная музыка«Противостояние культурному тупику: провал будущего».[22] Фишер заявил, что

[Когда] культурные инновации застопорились и даже пошли вспять, [...] одна из функций привидений - настаивать на том, что есть будущее за пределами постмодернизмКонечное время. Когда настоящее отказалось от будущего, мы должны прислушиваться к остаткам будущего в неактивированных потенциалах прошлого.[23]

Академик Шон Альбейс утверждает, что призрачная музыка предлагает сверхъестественный смесь общих, но исчезнувших культурных воспоминаний со зловещими подводными течениями ".[1] Призракологию (наряду с гипнагогическим движением) сравнивали с «звуковыми фикциями или преднамеренными подделками, создающими полусырые воспоминания о вещах, которых никогда не было, приближаясь к неточной природе самой памяти».[24]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j Альбиз, Шон (2017). Энциклопедия мировой популярной музыки Блумсбери, том 11. Блумсбери. С. 347–349. ISBN 9781501326103. Получено 10 января 2020.
  2. ^ Рейнольдс, Саймон. "Почему" Burial's Untrue "- самый важный электронный альбом столетия на данный момент". Вилы. Получено 14 января 2020.
  3. ^ а б c d е ж Рейнольдс, Саймон. "ПРИВЕДЕНИЕ АУДИО, а / к / а ОБЩЕСТВО СПЕКТРАЛЬНЫХ: Призрачный ящик, Едкая музыка и призрак". Провод. Получено 10 января 2020.
  4. ^ а б c d Дэниелс, Александрия. «Исследование призракологии в студии Berbarian Sound Studio». Talk Film Society. Получено 10 января 2020.
  5. ^ а б c Уайтли, Шейла; Рамбарран, Шара (22 января 2016 г.). Оксфордский справочник музыки и виртуальности. Издательство Оксфордского университета. п. 412.
  6. ^ Фишер, Марк. «Метафизика треска: афрофутуризм и хонтология». Культ танца.
  7. ^ Маклеод, Кен (2015). "Хип-хоп голограммы". Афрофутуризм 2.0: восстание астро-черноты. Лексингтон. ISBN 9781498510516. Получено 14 января 2020.
  8. ^ а б c Роджерс, Джуд. "Dummy не был чиллаут-альбомом. У Portishead было больше общего с Nirvana.'". Хранитель. Получено 24 августа 2019.
  9. ^ Рейнольдс, Саймон. "Почему" Burial's Untrue "- самый важный электронный альбом столетия на сегодняшний день". Вилы. Получено 14 января 2020.
  10. ^ Харпер, Адам (27 октября 2009 г.). «Призрак: прошлое внутри настоящего». Получено 13 января 2020.
  11. ^ а б Секстон, Джейми (2012). "Странная Британия в изгнании: ящик с призраками, призракология и альтернативное наследие". Популярная музыка и общество. 35 (4): 561–584. Дои:10.1080/03007766.2011.608905. S2CID 191619593. Получено 10 января 2020.
  12. ^ Фишер, Марк. «Метафизика треска: афрофутуризм и хонтология». Культ танца. Не используя ни одного термина, эссе Пенмана 1995 года показало, что афрофутуризм и привидение - две стороны одного и того же двуличного явления.
  13. ^ Фишер, Марк (26 апреля 2010 г.). «Ариэль Пинк: Русская рулетка». Факт.
  14. ^ Рейнольдс, Саймон. "Почему канадская музыкальная ассоциация имеет право на детей - лучший психоделический альбом 90-х". Вилы Медиа. Получено 3 апреля 2018.
  15. ^ https://www.loudersound.com/features/little-britain-actor-paul-putner-lets-us-leaf-through-his-record-collection
  16. ^ Рейнольдс, Саймон (2012). Ретромания: зависимость поп-культуры от собственного прошлого. Лондон: Faber & Faber. С. 333–335. ISBN 978-0571232093. Получено 4 февраля 2019.
  17. ^ Вайс, Дэн (6 июля 2012 г.). "Slutwave, Tumblr Rap, Rape Gaze: объяснение непонятных музыкальных жанров". LA Weekly.
  18. ^ Габриель, Тимоти (22 августа 2010 г.). «Охлажденная до разлива: как разлив нефти испортил летние каникулы Chillwave». PopMatters. Получено 10 января 2020.
  19. ^ а б Белл, Дэвид. "Песни дезертира - взгляд назад: в защиту ностальгии". Магазин прекращения огня. Получено 17 августа 2016.
  20. ^ Эддебо, Йохан (24 июня 2017 г.). «В поисках утраченного времени». Католическая проницательность.
  21. ^ Спрод, Лиам. «Против всех концов: хонтология, эстетика, онтология». 3: Журнал AM. Получено 14 января 2020.
  22. ^ Эванс, Полли (3 февраля 2017 г.). «Является ли электронная музыка угрозой для культуры?». Университетская.
  23. ^ Фишер, Марк (2013). «Метафизика треска: афрофутуризм и хонтология». Dancecult: журнал электронной танцевальной музыкальной культуры. 5 (2): 42. Получено 13 января 2020.
  24. ^ Симпсон, Дж. (2015). "Глава третья - Петли распада, призракология и гипнагогическая поп-музыка". Уильям Басински: Снимки музыкантов. Музыка, которую вы должны услышать. Серия. SBE Media (редакторы Stone Blue). Получено 14 января 2020.

дальнейшее чтение