WikiDer > Изникская керамика

Две плитки, около 1560 г., фурнитура, окрашенная в голубой, бирюзовый, красный, зеленый и черный цвета под прозрачной глазурью, Художественный институт Чикаго (Чикаго, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ)

Блюдо с лиственным ободком, украшенное цветами и кипарисом, около 1575 г.

Это панно из плитки экспонируется в Музее искусств Метрополитен. Он восходит к второй половине 16 века из Изника, Турция, во времена Османской империи.

Изникская керамика, или же Изник ​​посуда, названный в честь города Изник на западе Анатолия там, где она была изготовлена, представляет собой декорированную керамику, которая производилась с последней четверти 15 века до конца 17 века.

Изник ​​был признанным центром по производству простых глиняная посуда керамика с подглазурь украшения, когда в последней четверти 15 века мастера города начали производить высококачественную керамику с фурнитура тело окрашено синий кобальт под бесцветным прозрачным вести глазурь. В дизайне сочетаются традиционный османский стиль. арабески узоры с китайскими элементами. Это изменение почти наверняка было результатом активного вмешательства и покровительства недавно созданных Османский суд в Стамбул кто очень ценит Китайский бело-голубой фарфор.

В течение 16 века декор керамики постепенно менялся по стилю, становясь более рыхлым и плавным. Были введены дополнительные цвета. Изначально бирюза сочеталась с темным оттенком кобальтово-синего, а затем были добавлены пастельные оттенки шалфейно-зеленого и бледно-фиолетового. С середины века гончары в Изнике производили большое количество глазурованной плитки для украшения императорских зданий, спроектированных архитектором. Мимар Синан. С производством плитки было связано введение очень характерного красного цвета, который заменил пурпурный, и ярко-изумрудно-зеленого цвета, заменившего шалфейный зеленый. С последнего десятилетия столетия произошло заметное ухудшение качества, и, хотя производство продолжалось в 17 веке, дизайн оставался плохим. Последним важным зданием, которое было украшено плиткой из Изника, была Мечеть Султана Ахмеда (Голубая мечеть) в Стамбуле, построенная в 1616 году.

В керамическая коллекция дворца Топкапы включает более десяти тысяч предметов китайского фарфора, но почти не включает керамику Изника. Большинство сохранившихся судов Изника находятся в музеях за пределами Турции, но образцы городского производства плитки существуют во многих городах по всей Турции, таких как Стамбул, Бурса, Эдирне и Адана. В Стамбул Примеры плитки Изник ​​можно увидеть в мечетях, гробницах, библиотеках и дворцовых зданиях, таких как Мечеть Рустем Паша, то Мечеть Соколлу Мехмет Паша, гробница Селима II в Собор Святой Софии комплекс, а также некоторые здания дворцового комплекса Топкапы, такие как Комната обрезания и Багдадский киоск.

Обзор: роль китайского фарфора

Слева: фарфоровая тарелка времен династии Мин с изображением винограда, Цзиндэчжэнь, Китай, 1403–1424 гг.
Правильно: Прошивка блюдо с виноградным орнаментом, Изник, Турция, 1550–1570 гг.

После создания Османская империя в начале 14 века керамика Изника первоначально следовала Сельджукская Империя антецеденты.

После этого начального периода изникские сосуды стали подражать Китайский фарфор, который был высоко оценен Османский султаны. Поскольку гончары не смогли сделать фарфор, произведенные суда были фурнитура, низкопробный корпус, состоящий в основном кремнезем и стекло.

Оригинальность гончаров была такова, что использование ими китайских оригиналов было описано как адаптация, а не подражание.^[1] Китайской керамикой издавна восхищались, собирали и копировали в исламском мире. Это было особенно важно при османском дворе и Сефевид двор в Персии, который имел важные коллекции китайского бело-голубого фарфора. Такой китайский фарфор повлиял на стиль сефевидской керамики и оказал сильное влияние на развитие посуды Изник.^[2] К середине 16 века у Изника был свой собственный словарь цветочных и абстрактных мотивов в узких дизайнах, использующих ограниченную палитру. В декоре от чистой симметрии до тонких ритмов.

Происхождение Изникской керамики

Со второй половины XIX века до 1930-х годов европейские коллекционеры были сбиты с толку различными стилями гончарного искусства Изника и предполагали, что они происходят из разных центров производства керамики. Хотя сейчас считается, что вся керамика производилась в Изнике (или Кютахья, см. ниже) все еще часто используются более ранние имена, связанные с различными стилями. В 19 веке до 1860-х годов вся исламская керамика обычно называлась «персидской».^[3] Однако между 1865 и 1872 гг. Musée de Cluny в Париже приобрела коллекцию полихромной керамической посуды с ярким «красным сургучом».^[а] Поскольку все предметы коллекции были добыты на острове Родос ошибочно предполагалось, что гончарные изделия производились на острове, и термин «родосская» посуда был принят для этого стиля. Европейские коллекционеры также приобрели ряд предметов, оформленных в синем, бирюзовом, шалфейно-зеленом и бледно-лиловом цветах, которые, как полагают, происходят из города Дамаск в Сирии и стала известна как «дамасская» посуда. Сине-белая фаянсовая посуда стала известна как «посуда Авраама Кутахийского», поскольку украшение было похоже на то, что было на небольшом кувшине, который когда-то составлял часть коллекции Фредерик Дю Кейн Годман и сейчас находится в Британском музее.^[4] На кувшине есть надпись на Армянская письменность под глазурью на его основании, говорящей о том, что сосуд был «в память об Аврааме, слуге Божьем, из К'отая [Кютахьи]. В этом году 959 [1510 г. н.э.]».^[5][6] В 1905–1907 годах при строительстве нового почтового отделения в г. Sirkeci район Стамбул недалеко от берега Золотой рогбыли обнаружены фрагменты глиняной посуды, украшенные спиральными узорами на белом фоне. В результате керамика с похожими спиральными узорами стала известна как «изделия Золотого Рога».^[6]

Лишь в 1930-х годах историки искусства полностью осознали, что все гончарные изделия различных стилей, вероятно, производились в Изнике.^[7] В 1957 году Артур Лейн, хранитель керамики в Музей Виктории и Альберта, опубликовал влиятельную статью, в которой рассмотрел историю производства керамики в регионе и предложил ряд дат.^[8] Он предположил, что посуда «Авраам Кютахья» производилась с 1490 по 1525 год, посуда «Дамаск» и «Золотой Рог» производилась с 1525 по 1555 год, а изделия «Родос» - с 1555 года до упадка гончарной промышленности Изника в начало 18 века. Эта хронология общепринята.^[9]

Изник ​​и Кютахья

Кувшин "Авраам Кютахийский", вероятно, сделанный в Кютахье, датированный 1510 годом.

Кувшин «Авраам Кутахийский» 1510 г. - не единственный сосуд с возможной Кютахья источник. В поврежденной бутылке с водой, оформленной в стиле «Золотой Рог», два подглазурь надписи в Армянская письменность; один, датированный 1529 годом, относится к комиссару судна епископу Тер Мартиросу, а другой относится к судну как к «предмету К'от'айса» для монастыря.^[10] Лейн утверждал, что маловероятно, чтобы кувшин «Авраам Кютахийский» или бутылка с водой были изготовлены в Кютахье.^[11] Однако в ходе последующих археологических раскопок в Кютахье были обнаружены фрагменты горшков в бело-голубом стиле Изник, которые были повреждены во время производства («отходы»), что свидетельствует о том, что в городе производилась фаянсовая керамика.^[12] Дизайн, материалы и технология изготовления были похожи на те, что использовались в Изнике. Кютахья находится дальше от Стамбула с менее легким доступом к столице и, вероятно, был всего лишь небольшим центром производства керамики в 16 веке.^[12] Тем не менее, вполне вероятно, что некоторые из керамических изделий, которые в настоящее время маркируются как «Изник», были изготовлены в Кютахье. Историк искусства Джулиан Раби писал: «На данный момент у нас нет другого выбора, кроме как называть всю османскую глазированную керамику XVI и XVII веков общим ярлыком« Изник ​​»и надеяться, что со временем мы научимся распознавать диагностику. особенности современной «посуды Кютахья» ».^[9]

Императорские мастерские в Стамбуле

В первой половине XVI века в Стамбуле производили подглазурную роспись сине-белой керамики. Сохранившаяся бухгалтерская книга за 1526 год, в которой записана заработная плата мастерам, работавшим при османском дворе, перечисляет плиточника из Тебриз с десятью помощниками.^[13][14] Плиточник, вероятно, был одним из мастеров, которых привезли в Стамбул после Селим I временно захватил Тебриз в 1514 году. Плиточные мастерские были расположены в районе Текфур Сарайы города недалеко от Дворец Порфирогенитов.^[14] Считается, что мастера отвечали за все плитки на императорских зданиях до постройки Мечеть Сулеймание в 1550-х гг.^[13] Большая часть плитки была декорирована цветной глазурью с использованием Cuerda Seca (сухой шнур), но в некоторых случаях плитки были окрашены под глазурью в кобальтово-синий и бирюзовый цвета. Эти подглазурные плитки использовались на облицовке фасада Павильона Святой Мантии (Тайной палаты) на территории Дворец Топкапы и в мавзолее Шобан Мустафа Паша (ум. 1529) в Гебзе.^[15][16] Наиболее яркими примерами являются пять чрезвычайно больших прямоугольных плиток длиной 1,25 м (4,1 фута), которые образуют часть фасада здания. Комната обрезания (Sünnet Odası) дворца Топкапы. Хотя здание датируется 1641 годом, считается, что плитки принадлежат более раннему строению на том же месте, которое было возведено в 1527–1528 годах. Эти большие плитки украшены очень сложным орнаментом, что предполагает тесное участие придворных дизайнеров.^[17][18][19]

Хотя нет сохранившихся записей, подробно описывающих продукцию императорских мастерских, вполне вероятно, что гончары, изготавливающие сине-белую подглазурную плитку, также изготавливали другие предметы для двора. Искусствовед Гюльру Нечипоглу предположил, что необычный позолоченный светильник мечети и декоративный шар, которые происходят из Мечеть Явуза Селима следует отнести к императорской мастерской.^[20] Лампа и шар имеют подглазурные надписи кобальтово-синего цвета, но сама мечеть украшена только Cuerda Seca плитки.^[21][b] Число плиточников, нанятых имперскими мастерскими, сократилось, и к 1566 году осталось только трое. Со строительством мечети Сулеймание Изник ​​стал крупным центром производства подглазурной плитки.^[22]

Милетская посуда (15 век)

Фрагментарная бело-голубая миска милетской посуды

Археологические раскопки в Изнике, проведенные Октаем Асланапой в начале 1960-х годов, показали, что город был важным центром производства простой глиняной посуды задолго до появления сине-белой посуды.^[23] В ходе раскопок были обнаружены фрагменты того, что сбивает с толку как «милетскую посуду». Обнаружение мусорных печей подтвердило, что гончарные изделия производились на месте. Название произошло от открытия черепки при раскопках немецким археологом Фридрих Сарре в Милет на западном побережье Анатолия в начале 1930-х гг. Поскольку Милет имел долгую историю как центр производства керамики, ошибочно предполагалось, что керамика производилась на местном уровне, и она стала известна как «изделия Милета». В настоящее время считается, что Изник ​​был основным центром производства «милетской посуды», причем меньшие партии производились на заводе. Кютахья и Акчаалан.^[23] Раскопки не дали точной даты керамики, но предполагается, что она относится к 15 веку. Археологические данные из других мест в Турции позволяют предположить, что изделия Милета производились в больших количествах и широко распространялись.^[24]

В изделиях Милета использовалось тело из красной глины, покрытое белой накладкой, на которую были нанесены простые рисунки под прозрачной щелочной свинцовой глазурью. Рисунки обычно были в темно-синем кобальте, но иногда также в бирюзовом, фиолетовом и зеленом. Многие блюда имеют центральную розетку, окруженную концентрическими полосами Gadroons.^[25][26]

Прошивка

Большая тарелка (зарядное устройство) с лиственным ободком. Дизайн сохранен на темном кобальтовом фоне, ок. 1480

С конца 15 века гончары в Изнике начали производить изделия, украшенные синий кобальт на белом фурнитура тело под прозрачной глазурью. И технология изготовления, и подглазурь дизайн сильно отличался от того, что использовалось при производстве милетской посуды. Прошивка производилась в Ближний Восток из 13 века, но фурнитура Изник, достигающая белой поверхности, была серьезным нововведением.^[27]

Прошивка (также называемая каменная паста) представляет собой композитный материал, состоящий из кварцевого песка, смешанного с небольшим количеством мелко измельченного стекла (называемого фритта) и немного глины. При обжиге стеклянная фритта плавится и связывает вместе другие компоненты. В 13 веке город Кашан в Иране был важный центр по производству посуды.^[28] Абу'л-Касим, выходец из семьи городских плиточников, в 1301 году написал трактат о драгоценных камнях, который включал главу о производстве посуды.^[29] В его рецепте указывалось, что корпус посуды состоит из 10 частей. кремнезем на 1 часть стеклянной фритты и 1 часть глины. Аналогичного трактата по изготовлению керамических изделий Изника не существует, но анализ сохранившихся предметов показывает, что гончары в Изнике использовали примерно такие же пропорции. В Кашане фритту готовили путем смешивания порошкообразного кварца с газировка который действовал как поток. Затем смесь нагревали в печи. В Изнике, а также кварц и сода, оксид свинца был добавлен во фритту.^[30]

Поскольку паста для фурнитуры не обладала пластичностью и с ней было трудно работать на круге, сосуды редко изготавливали цельными. Вместо этого они были разделены на отдельные секции, которым дали высохнуть, а затем склеили их вместе с помощью пасты для посуды. Этот аддитивный метод означал, что конечные сосуды имели тенденцию иметь слегка угловатые формы.^[31] Блюда почти наверняка изготавливались с помощью формы, прикрепленной к гончарному кругу. Кусок пасты для посуды был бы раскатан в лист так же, как когда повар раскатывает тесто. Лист должен был быть помещен на форму, чтобы сформировать внутреннюю часть блюда. Нижняя сторона тарелки должна была быть сформирована с использованием шаблона при вращении формы на колесе. Когда паста частично высохла, лиственный ободок нужно было вылепить вручную.^[32]

Большая тарелка (зарядное устройство), 1500–1510

Корпус посуды был покрыт тонким слоем белой накладки. Он имел состав, аналогичный пасте для посуды, используемой для тела, но компоненты были более мелко измельчены и более тщательно отобраны, чтобы избежать примесей железа, которые могут обесцветить белую поверхность. Вероятно, что также было добавлено органическое связующее, такое как трагакантовая камедь.^[32] Хотя в своем трактате Абу'л-Касим рекомендовал сушить посуду на солнце перед украшением, вполне вероятно, что керамике Изника была дана печенье стрельба.^[32] Керамика была расписана пигментами, смешанными со стеклянной фриттой и размолотой во влажном состоянии. Quern. Для некоторых дизайнов очертания были нанесены через трафарет.^[33]

В ранний период для украшения использовался только синий кобальт. Кобальтовая руда, вероятно, была добыта из села Камсар недалеко от города Кашан в центральном Иране.^[34] Камсар долгое время был важным источником кобальта и упоминается Абул-Касимом Камсарином в своем трактате.^[29] Примерно с 1520 года бирюза (оксид меди) был добавлен в палитру. Затем последовал фиолетовый (оксид марганца), зеленый, серый и черный. Яркий ярко-красный цвет болула был представлен примерно в 1560 году.^[35] Красный бланк, содержащий оксид железа наносился толстым слоем под глазурь. Даже после введения ряда различных пигментов сосуды иногда все еще производились с ограниченной палитрой.^[36]

Глазуровали изделия свинцом.щелочнойоловянная глазурь, состав которой, согласно анализу, оксид свинца 25-30 процентов, кремнезем 45–55 процентов, оксид натрия 8–14 процентов и оксид олова 4–7 процентов.^[37] Оксид олова часто используется для придания глазури непрозрачности, но в глазури İznik он остается в растворе и остается прозрачным.^[38]

Абу'л-Касим описал использование глиняной посуды саггарс с подходящей крышкой.^[29] Хотя чаши с милетской посудой были сложены в печи одна на другую, разделенные шпоры, отсутствие шпор на прошивке Iznik говорит о том, что использовались saggars. Обжиг производился в печи с восходящим потоком воздуха до температуры около 900 ° C.^[39]

Сине-белая посуда (1480–1520)

Лампа для мечети с лотосами c. 1510. Как четыре лампы, которые висели в мавзолее. Баязид II В Стамбуле

В последние десятилетия 15 века гончары в Изнике начали производить бело-голубую фаянсовую керамику, дизайн которой явно находился под влиянием османского двора в Стамбуле. Не сохранились письменные документы, в которых подробно рассказывается, как это произошло. Самое раннее конкретное упоминание о керамике Изника встречается в отчетах об императорских кухнях дворца Токапи за 1489–1490 годы, где зафиксировано приобретение 97 сосудов.^[40] Самые ранние датируемые объекты - это сине-белые каймы, украшающие мавзолей (тюрбе) в Бурса Шехзаде Махмуда, одного из сыновей Баязид II, умерший в 1506–1507 гг.^[41][42]

Термин «изделия Авраама из Кютахьи» применялся ко всей ранней бело-голубой керамике Изника, поскольку кувшин «Авраам из Кютахьи», датируемый 1510 годом, является единственным зарегистрированным сосудом. Историк искусства Джулиан Раби утверждал, что этот термин вводит в заблуждение, поскольку кувшин нетипичен, и вместо этого предложил термин «посуда Баба Наккаш» по имени ведущего дизайнера, прикрепленного к императорскому двору в Стамбуле.^[43] Считается, что самые ранние из сохранившихся предметов посуды Изник, датируемые примерно 1480 годом, представляют собой группу сосудов, окрашенных в темно-синий кобальт, в которых большая часть плотного декора находится в белом на синем фоне. Сосуды имеют отдельные участки с османским арабеском и китайским цветочным орнаментом. Комбинация этих двух стилей называется Руми-Хатайи куда Руми обозначает узоры османских арабески и Хатайи цветочные узоры, вдохновленные китайцами.^[44] Считается, что многие из тщательно расписанных мотивов арабески этого раннего периода созданы под влиянием османских металлических изделий.^[45][46]

Хотя и использование кобальтового синего на белом фоне, и форма большой посуды явно зависели от китайского фарфора из Юань и Мин династий, посуда из раннего Изника была далека от того, чтобы быть прямым копированием китайского дизайна. В некоторых частях, например, на передней панели большого зарядного устройства с лиственным ободом в Музей Шинили Кошка в Стамбуле в отделке использовалась только османская Руми конструкции.^[47]

В течение первых двух десятилетий 16-го века происходили постепенные изменения стиля с введением более яркого синего цвета, большего использования белого фона и большего использования цветочных мотивов.^[48] От этого периода четыре лампы для мечетей из мавзолея султана Баязид II в Стамбуле, построенный в 1512–1513 гг.^[49] Пятая лампа, вероятно, тоже из мавзолея, сейчас находится в Британском музее.^[50][51] Эти керамические изделия лампы для мечетей по форме похожи на Мамлюк стеклянные лампы. Традиция вешать гончарные светильники в мечетях существовала как минимум с 13 века. Непрозрачные керамические лампы были бы совершенно бесполезны для освещения, а вместо этого выполняли символическую и декоративную функцию.^[52] Лампы из мавзолея Баязида II украшены полосами с геометрическими мотивами и куфический надписи, но вокруг центра они имеют очень заметную широкую полосу, содержащую большие розетки и стилизованные цветы лотоса.^[49]

• 

  Кувшин со сдержанным декором на темном кобальтовом фоне, c. 1480

• 

  Фрагментарный изразец, подобный таковым в мавзолее Шехзаде Махмуда в Бурса, 1506–1507

• 

  Лампа для мечети, c. 1510

• 

  Подсвечник, гр. 1525

• 

  Глубокая чаша без ободка, c. 1525–1530

Покровительство османского двора: Сулейман Великолепный

Продавцы фруктов несут керамические банки перед султаном Мурад III, c. 1582.

После завоевания Константинополь в 1453 г. Османский султаны начали огромную строительную программу. В этих зданиях, особенно построенных по заказу Сулеймана, его жены Хюррем (Роксолана) и его великий визирь Рустем Паша, было использовано большое количество плитки. В Мечеть Султана Ахмеда только в Стамбуле («Голубая мечеть») содержится 20 000 плиток. В Мечеть Рустем Паша более плотно выложен плиткой, и плитка широко использовалась в Дворец Топкапы. В результате этого спроса в продукции гончарных мастерских Изника преобладала плитка.

Под Сулейман Великолепный (1520–66 гг.) Спрос на изделия изник увеличился. Производились кувшины, подвесные лампы, чашки, миски и блюда, вдохновленные изделиями из металла и книгами с подсветкой, а также китайской керамикой. Многие большие блюда были сделаны с более свободным дизайном, включая корабли, животных, деревья и цветы. Посуда, по-видимому, была сделана для демонстрации, поскольку у большинства из них есть протыкающие ступни, чтобы их можно было повесить, но было замечено, что они также царапаются от использования.^[53] Проекты 1520-х годов включают саз стиль, в котором длинная зубчатая саз (тростниковый) лист, динамически расположенный, уравновешивается статичными формами розетки. Во второй половине XVI века более естественным quatre fleurs был также представлен стиль. Здесь использован репертуар из стилизованных тюльпанов, гвоздик, роз и гиацинтов. Этому способствовал Кара Меми (Кара Мехмед Челеби), который к 1557/8 г. был главным художником двора султана Сулеймана.^[54]

'Изделия Золотого Рога' (ок. 1530 - ок. 1550)

Так называемая посуда «Золотой Рог» была разновидностью сине-белого орнамента, который был популярен с конца 1520-х до 1550-х годов.^[55] Посуда Золотого Рога была названа так потому, что черепки в этом стиле были раскопаны в Золотой рог район Стамбула.^[c] Позже выяснилось, что керамика была сделана в Изнике, поскольку некоторые мотивы на сосудах очень напоминали те, что использовались на другой бело-голубой керамике Изника.^[56] Украшение представляет собой серию тонких спиралей, украшенных мелкими листочками. Узкие бортики посуды расписаны извилистым узором. Дизайн похож на светящиеся спиральные свитки, используемые в качестве фона для Султана. Сулейманс Tuğra, или имперская монограмма. Джулиан Раби использовал термин «Tuğrakeş спиральная посуда 'как Tuğrakeş были каллиграфами-специалистами при османском дворе.^[56] Более ранние сосуды были окрашены в синий кобальт, а более поздние сосуды часто бывают бирюзовыми, оливково-зелеными и черными.^[57] Ряд блюд этого периода демонстрирует влияние итальянской керамики. Маленькие миски и большие плоские ободки по форме похожи на майолика Тондино блюда, которые были популярны в Италии между 1500 и 1530 годами.^[58][59]

• 

  Вырезанная бутылка с водой, вероятно, сделанная в Кютахья, датированный 1529 г.

• 

  Глубокое блюдо с лиственным ободком, c. 1530

• 

  Бутылка с водой, c. 1530–1535

• 

  Тондино блюдо, c. 1530–1540

• 

  Глубокое блюдо с лиственным ободком, c. 1530–1540

• 

  Эвер, гр. 1530–1540

'Дамасская посуда' (ок. 1540 - ок. 1555)

Светильник для мечети, вероятно, сделанный для Купол Скалы в Иерусалиме, датируется 1549 годом

Так называемая «дамасская посуда» была популярна при Сулеймане Великолепном с 1540 по 1555 год. Сосуды были впервые украшены шалфейно-зеленым и бледно-пурпурным, а также синий кобальт и бирюзовый, и образуют переход к полноценной полихромной керамике.^[60] Коллекционеры произведений искусства во второй половине XIX века ошибочно полагали, что они родом из Дамаска.^[6] Название особенно вводит в заблуждение, поскольку плитка с аналогичной палитрой пастельных тонов и цветочным орнаментом была сделана в Дамаск со второй половины 16 века.^[61][62]

Ключевым предметом этого периода является керамический сосуд в виде светильника мечети с надписью даты, который сейчас находится в британский музей.^[63] Это наиболее документированный из сохранившихся керамических изделий Изника, который позволяет ученым установить даты и происхождение других предметов. Лампа была обнаружена на Храмовая гора в Иерусалим в середине 19 века и считается, что это связано с ремонтом Купол Скалы по инициативе Сулейман Великолепный.^[64][65] Вокруг основания лампы находится серия картушей с надписью, в которой указано имя декоратора (Мусли), посвящение Изнику Суфий святого Эшрефзаде Руми и датой 956 г. хиджры в месяце Джумада'л-Ула (1549 год нашей эры). Светильник оформлен в зеленом, черном и двух оттенках синего. Дизайн включает в себя бледно-голубые облака-облака, мелкие арабески на зеленом фоне и ряд бутонов тюльпанов в темно-синих картушах. Лампа может быть использована для датирования группы других судов, включая некоторые бассейны с большими ножками. Хотя раковины сильно отличаются от лампы по стилю, каждая раковина имеет общие мотивы, присутствующие на светильнике.^[64][65][d]

• 

  Блюдо с завитками облаков, похожими на те, что на лампе, c. 1550

• 

  Блюдо с саз листья и цветы, c. 1545–1550

• 

  Блюдо в розетках, саз листья и павлин, c. 1540–1555

• 

  Блюдо, покрытое розетками и саз листья, c. 1545–1550

• 

  Мелкое блюдо без ободка с цветами и кипарисом, c. 1525–1550

Уцелели только два здания с плиткой фиолетовой цветовой схемы. Самая ранняя из них - баня Йени Каплыджа в Бурса где стены покрыты шестиугольной плиткой, установленной на их остриях. Плитка украшена арабесками и цветочными мотивами, окрашенными в голубой, бирюзовый, оливково-зеленый и фиолетовый цвета. Есть девять различных дизайнов. Изначально плитка была установлена ​​в другом здании, но была перенесена в баню Йени Каплыджа, когда ее восстановил великий визирь. Рустем Паша в 1552–1553 гг. Изразцы, вероятно, датируются концом 1540-х годов.^[60][67]

Другое здание Мечеть Хадима Ибрагима Паши в Силиврикапы в Стамбуле, который был спроектирован императорским архитектором Мимар Синан и завершен в 1551 году. Под портиком на северном фасаде находятся три изразцовых люнета и два кругляка. Панели имеют белый цвет Тулут надпись зарезервирована на темно-синем фоне. Между буквами цветы фиолетового и бирюзового цветов. В мечети над михраб представляет собой большое панно-люнет с плиткой, окрашенной в синий, бирюзовый и темно-оливковый цвета.^[68][60][69]

Полихромная керамика (1560–1600)

Плиточный люнет панно, украшенное боле красным на Мечеть Сулеймание, Стамбул, гр. 1557

Изразцовое панно под портиком Мечеть Рустем Паша в Стамбуле, гр. 1561

Плитки

Начиная с середины XVI века гончары в Изнике начали производить разноцветную фаянсовую плитку для украшения императорских зданий, спроектированных главным архитектором. Мимар Синан.^[70] Неизвестно, как именно это было организовано, но Синан, как архитектор, почти наверняка участвовал в согласовании дизайна плитки с архитектурой зданий.^[71]

Требовалось большое количество плитки. В 1550-х - начале 1560-х гончары в Изнике изготавливали изразцы для Мечеть Сулеймание В Стамбуле,^[72] мавзолей Хуррем Султан (Роксолана) (завершено в 1558 г.),^[73] в Великая мечеть в Адана (около 1560 г.),^[74][e] в Мечеть Рустем Паша в Стамбуле (завершено около 1563 г.),^[76] и мавзолей Сулеймана I (завершен в 1567 г.).^[77] Мавзолеи Сулеймана I и его жены Хуррем Султан расположены на территории мечети Сулеймание в Стамбуле.^[78]

С переходом на производство плитки произошли важные изменения в эстетике.^[79] Ярко-красный цвет был получен при использовании содержащего железо штамба, нанесенного в виде шликера под глазурь. Красный цвет станет общей чертой плитки и керамики Изника.^[80] Первым зданием, выложенным красной плиткой, был Мечеть Сулеймание в Стамбуле по проекту императорского архитектора Мимар Синан и завершен в 1557 году.^[72] Отделка плитки внутри мечети ограничена михраб на кибла стена. Повторяющиеся прямоугольные плитки имеют трафаретный растительный узор на белом фоне. Цветки в основном синие, но есть также бирюзовые, черные и красные.^[81] Снаружи мечети на северном фасаде во внутреннем дворе окна имеют прямоугольные панели люнетов из плитки Изник ​​с текстом из Корана. Белые буквы написаны Тулут сценарий на темно-синем фоне. В декоре этой плитки также присутствует красный цвет.^[82]

Следующим крупным памятником, спроектированным Синаном, был Мечеть Рустем Паша который был завершен в 1563 году. В отличие от сдержанного использования плитки в мечети Сулеймание, поверхности во внутреннем убранстве и фасад под портиком у входа щедро отделаны плиткой.^[83] Используется более 80 различных дизайнов. Большинство плиток представляют собой панели с повторяющимся узором, где каждая плитка идентична другим. Мечеть является первой мечетью с красными тюльпанами и гвоздиками в стиле Кара Меми. В михраб украшен изразцами, окрашенными тонким коричневато-красным цветом, но в других частях мечети есть изразцы с толстым сургучным красным рельефом.^[84] Пурпурный цвет, использованный на «дамасской посуде», плохо сочетался с красным штамбом, и только некоторые памятники использовали оба цвета. Фиолетовый используется вместе с красным в плиточной панели, изображающей цветущий чернослив под портиком слева от входа в мечеть Рустем-паши в Стамбуле.^[85][86]

«Дамасская посуда» использовала шалфейно-зеленый - зеленый с сероватым оттенком. Этот цвет был экономно использован на плитке мавзолея Хуррем Султан (Роксолана) (1558), но зеленый цвет не использовался на плитке Великая мечеть в Адана (ок. 1560 г.), ни на мавзолее Рустем Паша (1562).^[87]За исключением плиточной панели над внешним дверным проемом, которая была добавлена ​​позже, ни одна из плиток в мечети Рустема-паши не содержит зеленого цвета в своем оформлении.^[84] Яркий изумрудно-зеленый цвет впервые был представлен на портиковых панелях мавзолея Сулеймана в погребальном саду Комплекс Сулеймание,^[87] который был завершен в 1567 году.^[77]

• 

  Плитки Изника в неоклассической библиотеке Эндеруна в Дворец Топкапы

• 

  Две плитки, c. 1560

• 

  Плитка с саз листья, тюльпаны и цветы чернослива, третья четверть 16 века

• 

  Панно, вторая половина 16 века

• 

  Кафельная панель с центральной Мандорла, c. 1580

• 

  Деталь плитки в Мечеть Рустем Паша, c. 1563

• 

  Настенная плитка в мечети Рустем-паши, гр. 1563

Керамика

Лампа из Мечеть Сулеймание c. 1557

Важным объектом изучения керамики Изника является лампа мечети, которая сейчас находится в Музей Виктории и Альберта В Лондоне.^[f] Считается, что лампа создана для Мечеть Сулеймание в Стамбуле, который был завершен в 1557 году. Лампа - самый ранний объект известной даты с боле- красный декор, который должен был стать характерной чертой изникской плитки и керамики.^[88][89] Красный цвет на лампе тонкий, коричневатый и неровный. Считается, что несколько сохранившихся блюд с похожей тонкой красной окраской относятся к тому же периоду.^[88][90]

Нет сохранившихся судов с датой между датой лампы мечети Купол Скалы 1549 г. и 1606/7 г.^{[74][грамм]} Многие плитки Изника сохранились на зданиях с известной датой, и хотя дизайн в целом отличается от тех, что использовались на керамике, часто можно определить приблизительную дату сосуда, сравнив композицию и мотивы с изображениями на плитках.^[92]

Блюда

• 

  Блюдо с павлинами и цветами, гр. 1575

• 

  Блюдо с саз лист и цветы, c. 1575

• 

  Блюдо с гладким ободком, конец 16 - начало 17 века.

• 

  Блюдо с черносливом сохранено в белом цвете на зеленом фоне, c. 1585

• 

  Блюдо с гладкой кромкой, 1580–1600 гг.

• 

  Блюдо с животными в заповеднике на зеленом фоне, c. 1580–1585

Другие объекты

• 

  Кувшин с цветочным декором, c. 1560–1570

• 

  Кружка с кипарисами и цветами, c. 1560

• 

  Кружка с кораблями, c. 1575–1585

• 

  Светильник мечети, c. 1580–1585

• 

  Эвер, последняя четверть 16 века

• 

  Бутылка с розами, гвоздиками и другими цветами, c. 1560–1580

• 

  Чаша с крышкой, украшенная кипарисами, тюльпанами и гвоздиками, c. 1560–1580

• 

  Сферический подвесной орнамент, c. 1575–1585

Снижение (1600–1700)

К концу 16 века качество керамики, производимой в Изнике, резко упало.^[93] Это было связано с потерей покровительства со стороны османского двора и установлением фиксированных цен в период инфляции.^[94] Еще одним важным фактором было то, что с середины 16 века в Турцию ввозилось все больше китайского фарфора. Мастера Изника не смогли конкурировать с импортными товарами высокого качества и вместо этого производили керамику с грубо раскрашенными деревенскими узорами.^[95] Хотя китайский импорт не конкурировал с плиткой местного производства, новых имперских зданий было мало, и поэтому спрос был невелик. Даже когда суд требовал плитки, например, для мавзолея Ахмед I Построенный между 1620 и 1623 годами, низкие цены привели к падению уровня жизни гончаров. В ответ они открыли новые рынки за пределами системы цен, навязанной Османской империей. Плитка была экспортирована в Каир, где использовалась для украшения Мечеть Аксункур который был реконструирован Ибрагимом Ага в 1651–1652 годах.^[96][97] Плитка также экспортировалась в Грецию, где в 1678 г. Монастырь Великой Лавры на Гора Афон был украшен полихромной плиткой с греческими буквами.^[98][99] Тем не менее, объем производимой керамики сократился, и к середине 17 века осталось всего несколько печей.^[100] Последняя датированная керамика - это посуда с сырой унциальный греческий надписи 1678 г.^[101]

• 

  Блюдо с кораблем, гр. 1625–1650

• 

  Блюдо с пагодой как здание и унциальный греческий надпись, датированная 1666 г.

• 

  Блюдо с лошадью без всадника, начало 17 века

• 

  Блюдо с саз листья и чешуя, 17 век

Керамические сосуды, в которых традиционный дизайн Изника сочетается с современными мотивами, теперь производятся для туристической торговли в Кютахье.^[102]

Смотрите также

• Китайское влияние на исламскую керамику
• Исламская керамика

Примечания

Рекомендации

Источники

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

Викискладе есть медиафайлы по теме Изникская керамика.

• Хронология основных событий изникской керамики, Оксфорд: Музей Эшмола, архив из оригинал на 2012-03-23, получено 2011-09-10
• Фотографии плитки Изник ​​в Стамбуле, сделанные Диком Оссеманом.