WikiDer > Джерри Грей (аранжировщик)
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Июль 2015 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Джерри Грей | |
---|---|
Джерри Грей слева | |
Исходная информация | |
Имя при рождении | Дженерозо Грациано |
Родившийся | Восточный Бостон, Массачусетс, США | 3 июля 1915 г.
Умер | 10 августа 1976 г. Даллас, Техас | (61 год)
Жанры | Качать, джаз |
Род занятий | Руководитель оркестра, композитор, аранжировщик |
Инструменты | Скрипка |
Активные годы | 1930–1970 годы |
Этикетки | Декка |
Связанные акты | Оркестр Гленна Миллера, Tex Beneke |
Джерри Грей (3 июля 1915 - 10 августа 1976) был американским скрипачом, аранжировщиком, композитором и руководителем свинговых танцевальных оркестров (большие группы) носящий его имя. Он широко известен своими работами с популярной музыкой во время Эпоха свинга.[1] Его имя неразрывно связано с двумя самыми известными руководителями оркестра того времени, Арти Шоу и Гленн Миллер. Серый вместе с Билл Финеган, написал многие аранжировки Миллера в конце 1930-х - начале 1940-х годов. В конце карьеры Грея его оркестр выступал в качестве домашнего оркестра в Венецианской комнате Отель Fairmont, Даллас.
Взросление
Джерри Грей родился Дженерозо Грациано в Бостоне, штат Массачусетс. Его отец, Альберт Грациано, был учителем музыки, который начал обучать своего сына игре на скрипке в возрасте семи лет. Подростком Грациано учился у Эмануэль Ондржичек и был солистом Бостонского юношеского симфонического оркестра. К восемнадцати годам он сформировал джаз-бэнд и выступал в клубах Бостона.
Ранняя карьера
В 1936 году Грей присоединился к Арти Шоу, который называл себя Артом Шоу, и его оркестру «Новой музыки» в качестве ведущего скрипачка. Он изучал аранжировку у Шоу и через год стал штатным аранжировщиком. В течение следующих двух лет он написал некоторые из самых популярных аранжировок группы, в том числе "Кариока", "Мягко, как на утреннем восходе солнца"," Any Old Time "и классический"Начать бегин... »Многие из его быстрых аранжировок демонстрируют ранние свидетельства стиля, который в конечном итоге стал его торговой маркой: мелодия, разбитая на фразы из двух-четырех тактов, обычно исполняемых медными духовыми инструментами, повторяющаяся с возрастающей интенсивностью до кульминации.
В ноябре 1939 года Шоу внезапно распустил свою группу и переехал в Мексику. На следующий день Гленн Миллер позвонил Грею и предложил ему работу по организации его группы. Это был трудный шаг, потому что Шоу предоставил своим аранжировщикам большую музыкальную свободу, а коммерческая ориентация Миллера часто заставляла его сомневаться в своих сотрудниках. Постепенно Грей стал больше соответствовать менее подвижной личности Миллера и получил больше свободы, которую ценил. Как позже сказал Грей автору Джордж Т. Саймон, "Для меня группа Гленна не развивалась, как группа Арти ... Но после того, как я решил принять вещи такими, какие они есть, все начало складываться ... Он был бизнесменом, который ценил музыку ... был более счастлив в музыкальном плане с Арти, но лично я был счастлив с Гленном ».[нужна цитата]
Время, проведенное Греем с оркестром Гленна Миллера, привело к созданию многих самых узнаваемых и запоминающихся записей той эпохи. Он устроил "Мелодия Элмера", "Лунный коктейль", "Perfidia", и "Чаттануга Чу-Чу"среди прочего, в то время как его композиции включали" Прыжок в солнечную долину "," Человек на луне ","Карибский Клипер", "Пенсильвания 6-5000", "Мне снилось, что я живу в Гарлеме", "Введение в вальс"с Гленном Миллером и Гарольдом Дикинсоном," Flagwaver "," Solid As a Stonewall Jackson "с Чамми МакГрегор, "Oh So Good", "Jeep Jockey Jump", "Serlisted Men's Mess", "Keep 'Em Flying", "V Hop" или "V For Victory Hop", "Passage Interdit", "Snafu Jump", "A Песня о любви еще не спета »с Биллом Конвеем и Гарольдом Дикинсоном,« Ты Расти, Гейт? »,»Это снова мы"," Дух желает "и его самая известная песня, "Жемчужная нить". Многие работы Грея стали бестселлерами, поэтому его считали более ответственным за успех группы, чем самого Миллера, хотя публично Грей всегда описывал эти отношения как взаимовыгодные.
Грей снова остался без работы, когда Миллер распустил свою группу в сентябре 1942 г. Армия ВВС. Капитан Миллер использовал свои связи, чтобы отправить Грея в свое подразделение; и в начале 1943 года Грей вернулся к своему старому боссу. Укоренившаяся военная бюрократия остановила первоначальные планы Миллера по созданию группы служебных команд с Греем в качестве координатора расстановки штабов. Вместо этого Грей стал главным аранжировщиком "Band of the Training Command" Миллера, более известного сегодня как Оркестр ВВС армии Гленна Миллера. Тренировки Грея как скрипача и свинг-аранжировщика сослужили ему хорошую службу в огромном оркестре AAF, состоящем из расширенного танцевального ансамбля и струнной секции из 21 участника. Он создал новые аранжировки нескольких хитов гражданского оркестра Миллера, добавил струнные к версии «Begin the Beguine», которую он написал для Арти Шоу, и написал несколько более свободные джазовые пьесы, такие как «Enlisted Men's Mess». Он также является соавтором знаменитой маршевой версии «Сент-Луисского блюза» вместе с Перри Бергеттом и Рэй МакКинли. Две аранжировки, в частности, показывают широту стилей, которые он смог внести: пышная, насыщенная струнами обработка песни Фреда Фишера «Blue is the Night» придала этой относительно неясной мелодии полуклассический состав, в то время как его ударная медная аранжировка « Everybody Loves My Baby »был, возможно, кульминацией повторяющегося стиля коротких фраз, который он разработал с группой Shaw.[нужна цитата]
Грей также был ассистентом дирижера оркестра, а Рэй МакКинли и Джордж Окнер служил секундантами танцевального ансамбля и струнной секции соответственно. Именно Грею выпало дирижировать первым концертом оркестра в Париже после того, как самолет Миллера пропал над Ла-Маншем. Когда мужчины вернулись в США в 1945 году, а МакКинли уехал после увольнения, Грей взял на себя полное руководство оркестром AAF до его последнего выступления 17 ноября того же года.[нужна цитата]
Грея отказались от должности руководителя послевоенного «призрачного» оркестра Гленна Миллера, как сообщается, потому, что в Miller Estate чувствовали, что он не обладал теми качествами поп-звезды, которые они хотели от нового лидера. Вместо этого они подошли к Рэю МакКинли, который не был заинтересован, и, наконец, наняли Tex Beneke чьи таланты в качестве вокалиста и ведущего тенор-саксофона в гражданской группе Миллера обеспечили группе гораздо более красочный фронт. В 1945 году Грей был аранжировщиком оркестра Tex Beneke-Glenn Miller, когда Генри Манчини был пианистом. В 1947 году Грей был шафером Манчини на его свадьбе.[2]
Какое-то время Грей работал на радио и в студии в районе Лос-Анджелеса, в том числе вел группу на радио-шоу Club 15, в котором участвовали Дик Хеймс. Он выразил разочарование по поводу музыкантов, которые наживались на имени Миллера, хотя их связи были незначительными (Рэй Энтони) или не существует (Ральф Фланаган), поэтому в 1949 году он принял запрос от Decca Records руководить собственным оркестром в стиле Миллера. Результатом стало то, что он назвал «Джерри Грей и группа современности», оркестр, в котором его старые хиты Миллера наряду с новыми композициями. В течение ряда лет группы Grey и Beneke сосуществовали, в каждую из которых входили многие бывшие музыканты Miller и другие известные исполнители. Серая полоса включена Аль Клинк, Триггер Альперта, Зик Зарчи, Джимми Придди, Эрни Касерес, Берни Привени Джон Бест из танцевальных коллективов Миллера плюс Джордж Окнер, Дэвид Саксон, и Гарри Кацман из строковой секции AAF. Самое главное, Грей нанял кларнетиста Уилбур Шварц чей необычный широкий тон имел решающее значение для тростниковой смеси гражданского оркестра. Хиты включали обязательные воссоздания классики Миллера, новые композиции в стиле Миллера, такие как "Restringing the Pearls", и другие характерные мелодии, такие как "Sound Off".[нужна цитата]
Прослушивание оркестров Грея и Бенеке дает интересный контраст. Грей, возможно, был ближе по духу к наследию Миллера, но никогда не достиг такого же уровня популярности, потому что он был менее шоуменом, а Decca не подходила для маркетинговых механизмов RCA. Бенеке извлек выгоду из более широкого признания имени и присутствия на сцене, но ему мешали ограничения, наложенные на него Miller Estate как до, так и после его разрыва с RCA. Грей продолжал гастролировать со своей группой в различных формах в течение 1950-х годов. В 1953 году он и Генри Манчини работали над История Гленна Миллера в главных ролях Джеймс Стюарт и Джун Эллисон. В дополнение к руководству своей танцевальной группой он писал и аранжировал таких певцов, как Вик Дамон и выпустил LP, не ориентированный на Миллера, с полным припевом и многими собственными композициями.[нужна цитата]
Грей и его оркестр выступили на знаменитой двенадцатой Кавалькада джаза состоится в Ригли Филд в Лос-Анджелесе, продюсером Леон Хеффлин, старший. 2 сентября 1956 года. Также в этот день выступали Дина Вашингтон, Точки Мэла Уильямса, Джули Стивенс, Литтл Ричард, Оркестр Чака Хиггина, Уилли Хайден и Five Black Birds, Премьеры, Бо Рамбо, и Джеральд Уилсон и его 20-шт. Запись оркестра.[3]
К 1960-м годам он поселился в Далласе, где дирижировал домашним оркестром в отеле Fairmont. Эта более поздняя группа обычно представляла более современные композиции Грея и других современников, таких как Сэмми Нестико и Билли Байерс. В 1968 году он ненадолго вернулся к звуку Миллера с качать аранжировки современных песен для Билли Воган"Испанские глаза", "Прогулка в Шварцвальде", а также обработка "Одна из тех песен" в стиле AAF.
Личная жизнь
Джерри Грей женился на Барбаре Энн Денби в 1951 году. У них родился сын Альберт Грей, названный в честь отца Джерри Грейса, который научил его играть на скрипке. О рождении Альберта Грея было объявлено в радиошоу Club 15. Позже, после развода, он женился на Джоан Бартон (1925–1977), вокалистке и киноактрисе.[4]
Грей продолжал возглавлять группу Fairmont Hotel в 1970-е годы, прежде чем умер от сердечного приступа в возрасте 61 года.
Члены оркестра
- Триггер Альперта
- Джим Атон (бас)
- Фрэнк Бич (труба)
- Джонни Бест (труба)
- Хойт Боханнон
- Эрни Касерес
- Пит Кандоли (труба)
- Джерри Чемберлен (тромбон)
- Джордж Черб (труба)
- Джимми Джуффре (саксофон)
- Конрад Гоццо (труба)
- Тони Грей (аккордеон)
- Джонни Халлибертон (тромбон)
- Дэйв Харрис (саксофон)
- Боб Хиббс (труба)
- Джерри Киз (саксофон)
- Аль Клинк (саксофон)
- Рэнди Ли (саксофон)
- Рэй Линн (труба)
- Боб Л'Рой (бас)
- Билл Мэттисон (труба, 1958)
- Мюррей Макихерн (тромбон)
- Дейл МакМикл
- Джо Мондрагон (бас)
- Джон Мошер (бас)
- Тед Нэш (саксофон)
- Джон Осборн (тромбон)
- Кен Отте (1959–1964) (вокалист)
- Томми Педерсон (тромбон)
- Брейс Филлип (бас)
- Джимми Придди (тромбон)
- Берни Привен
- Джимми Роулз (фортепиано)
- Джей Сондерс (1960-е), труба
- Вилли Шварц (кларнетист)
- Элвин Столлер (барабаны)
- Чарли Тигарден (труба)
- Томми Трейнор (вокалист)
- Томми Уоткинс (саксофон)
- Дин Уикс (саксофон)
- Чак Уилсон (саксофон)
- Джимми Зитано (ударные)
- Зик Зарчи (труба)
Фильмография
- Крутые парни (1986)
- История Гленна Миллера (1954)
Источники
- Арти Шоу, Сборник статей, Музыкальная школа Университета Аризоны
- Гленн Миллер и его оркестр, Джордж Т. Саймон, 1974
- Оркестр ВВС армии Гленна Миллера - буклет, Эд Полик; BMG Music 2001
- Билли Воан, различные альбомы - примечания к обложке
Рекомендации
- ^ Профиль Джерри Грей на BigBandLibrary, по состоянию на декабрь 2010 г.
- ^ Конни Хершорн, "Манчини берет" проселочную дорогу ", The Dallas Morning News, п. 7C, 24 сентября 1978 г.
- ^ Статья «Звезды в изобилии для джазового фестиваля в сентябре». Калифорнийский орел 23 августа 1956 года.
- ^ "Джоан Бартон Грей оставляет после себя наследие шоу-бизнеса", The Dallas Morning News, п. 15А, 2 мая 1977 г.