WikiDer > Джун Миллингтон - Википедия

June Millington - Wikipedia

Джун Миллингтон
Имя при рожденииДжун Элизабет Миллингтон
Родившийся (1948-04-14) 14 апреля 1948 г. (возраст 72)
Манила, Филиппины
ЖанрыКамень, поп, блюз рок
Род занятийГитарист, автор песен, продюсер, инструктор
ИнструментыГитара, вокал
Активные годы1965 – настоящее время
ЭтикеткиReprise
Оливия
Объединенные художники
Поразительнй
Приятная музыка
Носорог
Связанные актыФанни,
Крис Уильямсон
Tret Fure
Исида
Холли Рядом

Джун Миллингтон (родился 14 апреля 1948 г.) Филиппинский американец гитарист, автор песен, продюсер, педагог и актриса. Она была соучредителем и ведущей гитаристкой женской рок-группы. Фанни, который был активен с 1970 по 1974 год. Миллингтон также является "крестной матерью женская музыка",[1] и соучредитель и художественный руководитель Института музыкального искусства (IMA) в г. Гошен, Массачусетс.

Ранние годы

Джун Элизабет Миллингтон родился в Манила, Филиппины, 14 апреля 1948 года, старший из семи детей филиппинской светской львицы.[2] "Йола" Иоланда Леонор Лимжоко Миллингтон (родилась 10 февраля 1922 г., в г. Лиан, Батангас, Филиппины; умер 19 декабря 2002 года в Калифорнии, США),[3][4][5][6] и бывший ВМС США Лейтенант командир Джон «Джек» Говард Миллингтон (родился 18 сентября 1915 г. в г. Берлингтон, Вермонт; умер 24 июня 1980 г. в г. Бристоль, Вермонт).[7][8][9] Он окончил Военно-морская академия США в 1939 г.,[10] и был сыном профессора Говарда Г. Миллингтона, известного фольклориста.[11][12] Родители Джун Миллингтон поженились в Маниле в мае 1947 года.[6] и развелись в Калифорнии в марте 1970 года.[13] Миллингтон - старшая сестра басиста Джин Миллингтон Адамян (родилась 25 мая 1949 года в Маниле), Ричарда Дж. Миллингтона, Стивена Х. Миллингтона, Джеймса Э. Миллингтона, Дэвида С. Миллингтона и Сильвии Ф. Г. Миллингтон Лайонс.[6]

Филиппины

Джек и Йола Миллингтон и их дети жили роскошно (с прислугой и бассейном)[14] с бабушкой и дедушкой по материнской линии Анхелем Лимжоко (родилась 31 мая 1891 г. Лиан, Батангас; умер 8 июня 1969 г.) и Фелиса Лимжоко (урожденная Леджано) (родилась 11 июня 1893 г. в Лиане, Батангас; умерла 13 марта 1957 г. в Маниле) в разных местах Манилы до их эмиграции в США в 1961 г. в том числе на улице Р. Паскуаля 56, Сан-Хуан (тогда часть Ризал провинция); в Гольф- и загородный клуб Wack Wack в Мандалуйонг; возле старой американской школы в Пасае; и на улице Н. Доминго, Сан-Хуан;[15] и в течение нескольких месяцев незадолго до того, как они эмигрировали в Хауэлл-компаунд в Quezon City. Кроме того, в 1953 году Миллингтон и ее семья прожили год в Багио с бабушкой и дедушкой.

В восемь лет Миллингтон начала играть на пианино, чтобы развлечь свою семью.[16] а позже слушал музыку по радио и пытался подыгрывать укулеле.[15][17][18] Семья поощряла ее петь и играть на укулеле на собраниях.[19]

Миллингтон и ее братья и сестры посетили Американская школа, затем расположен на улице Донада в Пасай в Маниле,[15] где она позже вспоминала: «Расизм, с которым мы столкнулись в Американской школе, был сокрушительным».[20] К 1960 году Миллингтон перешел в Школа Успенского монастыря находится в Макати, Метро Манила.[21] В начале 1961 года, когда Миллингтон учился в седьмом классе,[22] она услышала, как девушка играет на гитаре, что пробудило в ней интерес к инструменту.[23][24]

На 13-летие Миллингтон мать подарила Миллингтон ее первую гитару - маленькую, сделанную вручную, гитару. перламутр инкрустированная гитара.[25]

Соединенные Штаты

Три недели спустя, в мае 1961 года, семья Миллингтонов выехала с Филиппин в Соединенные Штаты. SS Президент Кливленд.[26] На борту корабля Миллингтон переключился с игры на укулеле на акустическая гитара. 22 июня 1961 года семья Миллингтонов прибыла в США.[27] а затем поселился в Сакраменто, Калифорния.

Миллингтон вспоминал: «Мы всегда чувствовали себя« другими », никогда не подходящими друг другу, как в Маниле, так и в Сакраменто. Быть одновременно двухрасовым и двухкультурным было действительно очень трудным моментом в 50-60-е годы, когда мы были подростками».[28] В попытке стать более популярными и подружиться в 1962 году Миллингтон и ее сестра Джин написали свою первую песню «Ангел в белом».[29] за ней последовала "Miss Wallflower '62", которую они спели с двумя другими девушками на своих укулеле на школьном варьете.[25][30] Миллингтон вспоминал, что впоследствии «дети начали подходить к нам и говорить, что им это нравится. Так что нас осенило, что это способ завести друзей».[31] В 1962 году Миллингтон и ее сестра Джин начали вместе петь народные песни акустическим дуэтом в г. привет и подобные мероприятия,[23][32] включая песни Петр, Павел и Мэри и другие артисты, представленные в телепрограмме Hootenanny.[25]

Позже в 1962 году Миллингтон и ее сестра Джин поступили в класс 1966 года в Средняя школа К. К. Макклатчи. В 1963 году Миллингтон был членом YWCA Конференция группа старшеклассников, выбранных для посещения Законодательного собрания штата Калифорния.[33] Во время учебы в McClatchy сестры Миллингтон сформировали группу с Зенаидой «Зенни» Продон (родившейся в июне 1949 г.) (класс 1965 г.). Американская полевая служба студент по обмену из средней школы института Мейкауаян (ныне колледж Мейкауаян) в Meycauayan, Булакан, Филиппины.[34]

Музыкальная карьера

1965-68: Свечи

Против воли отца (но с помощью матери),[35] в конце 1964 года Миллингтон переключился с акустической гитары на электрогитару и бас-гитару.[23] после того, как девочка из другой школы, которая играла на барабанах [Кэти Терри], спросила, не хотят ли Миллингтон и ее сестра Джин создать группу. Миллингтон вспоминал в 2013 году:

Мы были такие: «Да, хорошо!» Мой отец отвел меня в ломбард и купил Sears Roebuck гитара с небольшим подходящим усилителем. Это была моя первая установка - полный азарт. Мы с Джин подбросили монетку, чтобы посмотреть, кто будет играть на басу в группе. (смеется) Я победил, поэтому мне пришлось остаться на гитаре. Мы учились играть, слушая радио и общаясь с ребятами из музыкальных групп. Нам тогда было 15 или 16 лет.[24]

К началу 1965 г.[19] Миллингтон и ее сестра Джин сформировали женскую рок-группу The Svelts. ритм-гитара, Джин на басу, Кэти Терри на барабанах и Кэти Картер на гитаре.[36][37] По словам Миллингтона, название группы «произошло от слова, которое мой брат только что выучил в школе. Быть стройным: худощавым, гибким. Это звучало так, как мы хотели, классно!».[38] Сначала Свельты репетировали в гостиной Терри в Сакраменто.[39] Управляемый и продвигаемый Ричардом «Диком» Левентоном (родился 4 января 1938 года; умер 30 сентября 1991 года), The Svelts выступали в носок-хмель, базы ВВС и братство стороны и постепенно построили следующее.[36] В ноябре 2012 года Миллингтон вспоминал:

Было тяжело? Черт, да. Девочки не должны были пользоваться электричеством, поэтому сопротивление поначалу было невероятным. Это было весело? Вы делаете ставку. Сохраняя наши оценки в школе, мы начали вести успешную двойную жизнь, как филиппино-американские девушки днем ​​и подающие надежды рокеры ночью, за исключением того, что мы не занимались роком так часто, как мы женская группа песни и Motown, что означало "Он такой хороший" и "Тепловая волна," с "Предыдущей ночью" и "Вы действительно получили меня"Добавлены. Если люди танцевали под это, мы сделали это. Все они были отличными песнями, чтобы отточить их зубы и изучить композицию.[40]

Позже Терри за барабанами заменил американец филиппинского происхождения. Бри Берри (родился 9 августа 1949 г.),[41] кто был студентом в Средняя школа Фолсома (выпуск 1967 г.). Перед выпускным годом Миллингтон и ее сестра Джин выступали летом 1965 года дуэтом. В сентябре 1965 года они зарегистрировали авторское право на свою песню «Footloose and Fancy-Free».[42]

После окончания средней школы в 1966 году Миллингтон поступил в Калифорнийский университет в Дэвисе, где, надеясь стать хирургом,[19] она специализировалась на доврачебных исследованиях с несовершеннолетним в музыке.[43][44] Однако через год Миллингтон решила приостановить учебу, чтобы сосредоточиться на музыкальной карьере.

После ряда кадровых изменений, в том числе пяти разных барабанщиков, к сестрам Миллингтон присоединился в 1968 году ведущий гитарист Эдриенн «Адди» Ли Клемент (из группы Пало-Альто группа California Girls), недавний выпускник Ellwood P. Cubberley High School, дневная; и барабанщик Элис Монро де Бур (родилась 4 сентября 1949 г. в г. Мейсон-Сити, Айова),[41] переехавшая в Калифорнию в 17 лет после развода родителей,[45] в поисках славы и богатства.[46] В этой конфигурации из четырех человек Svelts гастролировали по Западу в обновленном автобусе Greyhound, в основном играя каверы. К началу 1967 года у Свелтов (Миллингтон, Венди Хаас, Бри Берри и Джин Миллингтон) был ансамбль в Лос Альтос, где они жили и репетировали.

В 1967 году Миллингтон поступил в Калифорнийский университет в Беркли, где она продолжила обучение в течение двух четверти.[43][44] Однако после игры в клубах на Западном побережье США и Неваде Берри, которая вышла замуж за Майкла Брандта, покинула группу из-за беременности.[37] и впоследствии стала матерью Брэнди Анджела Брандт (родился 2 ноября 1968 г., г. Санта-Клара, Калифорния).

1968-1969: дикий мед

Пока Миллингтон посещал уроки, Клемент и де Бур гастролировали как Svelts, но позже решили переименовать группу в Wild Honey и некоторое время выступали на Среднем Западе, прежде чем вернуться в Калифорнию.[46] В 1968 году Клемент и де Бур пригласили Миллингтон и ее сестру Джин присоединиться к Wild Honey.[32] Следовательно, Миллингтон решила прекратить учебу в университете, чтобы стать постоянным музыкантом.[32][37] Wild Honey играл народные песни, Motown охватывает, и некоторые из их собственных песен,[37] и играл с Creedence Clearwater Revival, Youngbloods, и черепахи на ярмарках и частных вечеринках, а также пробовались на Fillmore West с двери.[39]

Надеясь получить контракт на запись, в апреле 1969 года Wild Honey переехал из Сакраменто в Лос-Анджелес, чтобы «либо подписать контракт с лейблом, либо вернуться в школу». Тем не менее, разочарованный «отыгрыванием всех неприятных неуместных маленьких концертов, терпящим все унизительные маленькие жульничества»,[47] и из-за отсутствия успеха или уважения на рок-сцене, где доминируют мужчины, Wild Honey решил распустить после одного финала. открытый микрофон появление на Дуга Вестона Трубадур Клуб в Западный Голливуд в 1969 г.[19] Их заметила на этом концерте секретарь продюсера. Ричард Перри, которая искала для наставничества женскую рок-группу.[48] Перри убежден Ворнер Браззерс. подписать группу своим Reprise Records дочернее предприятие.[46] После того, как Адди Клемент покинула группу, Миллингтон стал соло-гитаристом.[39] год, чтобы научиться играть на соло-гитаре.[49] В поисках четвертого участника для группы Wild Honey записывались в различных студиях с разными девушками, включая бывшую барабанщицу Svelts Бри Берри Брандт.[49]

1970-73: Фанни

Основная статья: Фанни (группа)

Позже в 1969 году группа была переименована в Fanny, чтобы обозначить женский дух.[50] хотя это было преднамеренное двусмысленность.[51] Перед записью своего первого альбома в январе 1970 года клавишница Николь «Ники» Барклай,[50] был добавлен в Фанни расстановка.[52] Миллингтон был ведущим гитаристом в Фанни с ее сестрой Жан на басу, де Бур на барабанах и Баркли на клавишных.[46] Группа жила в доме в испанском стиле, который они окрестили «Фанни Хилл» на Мармонт-лейн, с видом на Сансет Стрип в Западный Голливуд.[53] Однако в марте 1970 года Барклай покинул Фанни, чтобы стать членом Джо Кокернаскоро организованный Бешеные псы и англичане семинедельный тур по США,[50] но неохотно вернулся к Фанни после того, как тур завершился в мае 1970 года.[54][55] Их первый большой концерт, когда Фанни была в Гражданская аудитория Санта-Моники с перегибы и Прокол Харум.[39]

Fanny была первой женской рок-группой, выпустившей альбом на крупном лейбле, и в итоге они выпустили пять альбомов и два сингла попали в топ-40 Рекламный щит Горячий 100.[56] Группа уже давно считается пионером и пользуется большим уважением у более поздних женских рок-групп, таких как Гоу-гоу и Беглецы.[нужна цитата] В 1999 году фанат Фанни Дэвид Боуи сказал, что Фанни была «экстраординарной ... они так же важны, как и все, кто когда-либо был, когда-либо; просто было не их время».[50]

В этот период Миллингтон и другие члены Фанни работали как сессионные музыканты, особенно в июне 1971 г. Барбра Стрейзандальбом Барбра Джоан Стрейзанд это было произведено Перри.[39][50][57][58] Они появлялись в программах национального телевидения, в том числе Вечернее шоу с Джонни Карсон, TheMidnight Special, Дон Киршнер представляет, а Сонни и Шер Comedy Hour. Кроме того, они появились на Шоу Кенни Роджерса в Канаде BBC Старый серый свистоки Германии Бит-клуб.[59]

Однако из-за напряженности в группе[60] включая частые разногласия с Баркли из-за их противоречивых музыкальных предпочтений,[61] и вскоре после нервного срыва «из-за давления гастролей, записи, совладания с успехом, сохранения успеха и сохранения определенного имиджа в определяемом мальчиками рок-мире»,[62] Миллингтон покинул Фанни после их четвертого альбома Материнская гордость был выпущен в феврале 1973 года. Миллингтон был заменен в качестве ведущего гитариста на Патти Кватро (родилась Патрисия Хелен Кватроккио 10 марта 1948 года в г. Детройт, штат Мичиган),[63] сестра Сюзи Кватро, и бывшая участница женских групп Искатели удовольствий и Колыбель в марте 1974 г.[64] Через тридцать лет после ее срыва Миллингтон резюмировала: «Вместо того, чтобы нести все это, я просто развалилась».[65] В 2008 году Миллингтон рассказал в интервью:

Я был настолько поглощен своей миссией - создавать музыку в аду или приливе, что мне не хватало многих тонкостей жизни - вот почему я уехал из Голливуда. Я интуитивно понимал, что у меня проблемы и мне нужно уйти, что было очень трудно. Трудно было уйти со всей этой сцены, было трудно уйти из рок-н-ролла таким образом, было сложно уйти из группы, над созданием которой мы так усердно трудились, было трудно бросить мою сестру. Но я разваливался.[66]

1973-75: Улыбки

После того, как она покинула Фанни в 1973 году,[67][68] Миллингтон переехал в Пеконик, Нью-Йорк, на Лонг-Айленд, а вскоре после этого на недавно приобретенную ферму на Мид-Маунтин, Вудсток, Нью-Йорк, чтобы сосредоточиться на написании песен и духовном развитии.[60][69][70] Вскоре после этого Миллингтон начала сольную карьеру в Нью-Йорке, где со временем стала любовницей музыканта Жаклин «Джеки» Роббинс (род. около 1950),[71] который играл на бас-гитаре, виолончели и басу.[16][72] Миллингтон и Роббинс играли вместе, но она также регулярно играла с другими группами, такими как Остров Рэндалла и Ша-На-На. Миллингтон вспоминал в ноябре 2012 года:

Я играл с кем угодно, когда мог, потому что это было частью того, чего мне не хватало в моей жизни. Большинство людей не понимают, сколько женщин-футболистов было в то время в Нью-Йорке. Было много фанкового и серьезного отношения к игре; они будут тренироваться все время.[73]

Примерно в 1973 году Миллингтон сформировал группу под названием Smiles in New York, в которую также входил перкуссионист Пади Мачета.[74] В 1975 году Миллингтон работал в Жители Нового Орлеана в качестве приглашенного музыканта на Аллен Туссент-продюсированный альбом Нас сейчас не остановить полностью женским джазовый фьюжн группа Исида который был основан Джинджер Бьянко и Кэрол Макдональд, которые оба были в пионерской женской группе Голди и пряники.[60][75]

Женская музыка

После периода отдыха и обновления в 1975 году Миллингтон начал музыкальную ассоциацию с Крис Уильямсон через ее дружбу с Роббинсом.[16] Благодаря влиянию Уильямсона Миллингтон стал участвовать в зарождающейся Женское музыкальное движение[76][77] (часто код для лесбийской музыки).[78] Зимой 1975 года Миллингтон и Роббинс поехали в Лос-Анджелес, чтобы играть на шоу Уильямсона. Изменившийся и изменившийся: Рекорд времени,[74][79][80] который стал бы окончательной работой жанра.[29][81] Миллингтон на протяжении десятилетий была хэдлайнером крупнейших музыкальных фестивалей женщин.[82]

1975-76: Фанни / Лос-Анджелес All-Stars

Благодаря успеху в чартах песня Фанни "Butter Boy", ставшая их самым большим синглом, заняла 29-е место в рейтинге. Рекламный щит Горячий 100 5 апреля 1975 г.,[83][84][85] сестры Миллингтон собрали новый состав Фанни для короткого тура, в который также вошли бывшая барабанщица Svelts Бри Ховард, клавишница Венди Хаас (родилась 9 августа 1949 г.) (ранее входила в состав пионерской женской группы The Freudian Slips of Атертон, Калифорния),[86][87] и перкуссионист Пади Мачета. Это воплощение Фанни не исполнило ни одной из старых песен Фанни. Эта группа в конечном итоге превратилась в новую женскую группу под названием L.A. All-Stars, которая к 1976 году вызвала некоторый интерес со стороны звукозаписывающих компаний (включая Ость),[88] но с условием, что группа будет гастролировать как Фанни и играть только старые песни Фанни, против чего выступал Миллингтон.[46][89] В 1976 году Миллингтон и участники L.A. All-Stars дали бэк-вокал на Ли Гарреттпесня "You're My Everything", которая достигла 15 строчки в Великобритании.[90][91]

В 1976 году Миллингтон был частью национального турне Криса Уильямсона и гастролировал с Уильямсоном в течение следующих трех лет.[16] и помог продюсировать 7 альбомов Уильямсона.[92] С тех пор Миллингтон также выпустил записи для Tret Fure, Мэг Кристиан,[93] Холли Рядом,[94] Мэри Уоткинс,[93] Сука и животное,[95] Джон Саймон, Дайан Линкольн, Мелани ДеМоре, Джейми Андерсон, Дороти Диттрих, Феррон, Рут Хубер, Linq и Джоэл Зосс.[92][96] Кроме того, Миллингтон был звукорежиссер на записях ДеМора, Уильямсона, Андерсона, Диттриха, Шэрон Найт, Алиса Ди Мицеле, Ferron, Fure, Near, Bitch & Animal, Linq и Zoss.[92]

1977: Миллингтон

В 1977 году Джун и Джин Миллингтон воссоединились как дуэт Millington, чтобы записать Дамы на сцене за Объединенные художники.[97] и Миллингтон также был показан на сборнике 1977 года Лесбийский концентрат: лесбийская этология песен и стихов (Olivia Records LF 915), который был ответом на антигей Спасите наших детей кампания Анита Брайант.[98][99] В 1978 году Миллингтон и Роббинс сотрудничали с Уильямсоном над альбомом. Живые мечты, представлявший собой концертный альбом записанных выступлений с участием Миллингтона на барабанах и гитарах и Роббинса на басу и виолончели.[100]

1980-1988: Fabulous Records

К августу 1981 года Миллингтон переехал в Залив,[101] и разошлись с Роббинсом, и Роббинс ненадолго стал партнером Криса Уильямсона.[71][102][103] В 1981 году Миллингтон открыла собственный лейбл, Сказочные отчеты,[104] дочерняя компания Olivia Records.[105] На протяжении большей части 1980-х Миллингтон гастролировала как сольная исполнительница, продвигая свои альбомы, выпущенные на Fabulous Records:[106] Песня сердца (1981), Бег (1983), и Один мир, одно сердце (1988).[69][107] В начале 1980 года Миллингтон приступила к работе над своим дебютным сольным альбомом. Песня сердца, фолк-альбом в стиле софт-рок, и гастролировали в поддержку альбома.[80] В 1981 году Миллингтон произвел активистку Холли Рядомальбом "Fire in the Rain" для Redwood Records.[108]

После развала отношений в 1982 году Миллингтон переехал в Милуоки, Висконсин, где она написала для нее песни Бег альбом.[16] В то время Миллингтон учился Тибетский буддизм.[16] Миллингтон записал Бег в Сан-Франциско на Студия Уолли Хейдера на Гайд-стрит, с ее сестрой Джин, играющей на нем. Эрл СликТогдашний муж Джин сыграл на титульном кадре.[28]

В 1984 году Миллингтон ненадолго переехал в Куртистаун, Гавайи, где жил ее младший брат Дэвид, и писал песни для своего альбома Один мир, одно сердце,[16] который был выпущен в 1988 году. Стремясь глубже понять Тибетский буддизм, осенью 1984 года Миллингтон начал следовать Далай Лама вокруг. В то же время Миллингтон встретилась со своим нынешним партнером Энн Ф. Хаклер и переехала в Амхерст, Массачусетс районе, где Хаклер была директором Женского центра в Хэмпширский колледж. Миллингтон вспоминал в ноябре 2012 года:

Я прожил с ней в колледже два года и многое узнал об институциональном мышлении.[73]

Сольный релиз Миллингтона 1993 г., Билет в Чудесный, синтезировала 30-летнее исследование музыкальных стилей и звуков, которое началось с фолка и рока и продолжилось через фанк, регги, сальсу, поп и мировой бит.

1999-2006: The Slammin 'Babes

К 1999 году Millingtons сформировали группу из шести человек,[109] детки Slammin '[53] который выпустил альбом Плавильный котел в августе 2001 г.[69] The Slammin 'Babes продолжали выступать до середины 2006 года.[110]

Спустя годы

Миллингтон получила высокую оценку за свою работу в интересах женщин-музыкантов и ЛГБТ сообщество.[111][112][113][114] Миллингтон указывает, что когда ей было 20 лет, она знала, что она лесбиянка, и что, хотя «все», связанные с группой, знали, что Фанни[115] в то время "ты не говорил об этом",[116] и это не было показано в рекламе Фанни.[115][117] С 1984 года Миллингтон работает в домашнее партнерство с активистом образования Энн Ф. Хаклер (родился 2 мая 1956 г.),[118] который был директором Женского центра в Хэмпширский колледж в Амхерст, Массачусетс.[119]

В 1986 году Миллингтон и Хаклер основали Институт музыкального искусства (IMA) в Бодега, Калифорния.[120] IMA получила статус некоммерческой организации в 1987 году и управляла своей студией и программами из исторического Старого маслозавода в Бодеге до 2001 года, когда была приобретена постоянная собственность площадью 25 акров в Гошен, Массачусетс.[121][122] Некоммерческая миссия IMA - поддерживать женщин и девочек в музыкальном и музыкальном бизнесе. Уходит корнями в наследие прогрессивные движения за равные права, Развитие IMA руководствуется видением, потребностями и проблемами женщин из самых разных слоев общества.[123] Его программы включают в себя рок-н-ролльный лагерь для девочек и семинары по вокалу и инструментальным средствам обучения, производству альбомов и технике записи, составлению текстов и музыки, а также законам о бронировании, рекламе и развлечениях.[124]

В 2002 году Миллингтон был показан и был заместителем директора Радикальные гармонии, документальный фильм об истории женской музыки режиссера Ди Мосбахер.[125] Миллингтон был соавтором (с Ли Маделони) документального фильма 2009 года. Еретики, внутренняя история стержня "второй волны" женского движения, написанная и направленная Джоан Брадерман.[126] В феврале 2013 года Миллингтон и другие выпускники Фанни Алиса де Бур и Джин Миллингтон перезаписали две классические песни Фанни для документального фильма под названием Феминистка: истории освобождения женщин 1963-1970 гг..[49] Миллингтон снимается в новом документальном фильме Она качается! о великих гитаристках (в том числе Орианти, Дженнифер Баттен, Патти и Сюзи Кватро, Джун и Джин Миллингтон, Вики Петерсон из Браслеты, Каки Кинг, Эрл Слик, Биби МакГилл, Джордин Спаркс, Тиш Чираволо, и Бет Марлис).[127] Миллингтон играет Джейн Вонг, басистку и певицу в женском коллективе в независимом художественном фильме 2015 года «САХАР!», Который был написан Леорой Калиш и снят Шари Берман. В главных ролях Элис Рипли и Роберт КлохессиВ фильме рассказывается история домохозяйки кандидата от республиканской партии в Сенат США, которая тайно создает женскую рок-группу.[128][129]

Миллингтон продолжает заниматься музыкой.[130] Играй как девушкаПоследний альбом Миллингтона и ее сестры Джин был выпущен в августе 2011 года на лейбле Миллингтона Fabulous Records.[131] Миллингтон объяснил его цель:

Когда мы начинали в 1965 году, мы «играли как девушки». В этом альбоме мы вернули эту фразу и сделаем ее заявлением о силе и видении. Это дар - все еще крутить, обучая следующее поколение находить свой собственный голос через музыку.[132]

К февралю 2011 года Миллингтон был художник-резидент на Университет Западного Онтарио в Лондон, Онтарио.[133] С 2011 года Миллингтон завершает автобиографию, Земля тысячи мостов, который финансируется через Kickstarter, со всеми вырученными средствами для поддержки работы IMA.[134]

Награды и признание

В 1996 г. Аудио инженерное общество удостоил Миллингтона награды за заслуги перед жизнью, а также вручил Миллингтону первую премию AES Women in Audio "Granny" вместе с Сюзанна Чиани.[122] В 2000 году организация Bay Area Career Women вручила ей награду LAVA как «легенда женской музыки». В 2005 году Миллингтон получила премию Outmusic Heritage Award, а в 2007 году она вместе с другими участницами Fanny получила премию. ROCKRGRL Премия Women of Valor от основателя журнала Карла ДеСантис Блэк, Музыкальный колледж Беркли и ROCKRGRL журнал.[69]

В феврале 2016 г. всплывающая галерея мультимедийная ретроспектива жизни и карьеры Миллингтона под названием «Играй как девочка».[135] Размещено в пустой витрине в центре города Нортгемптон, Массачусетс, в этой галерее представлены фотографии, инструменты, пластинки и другие памятные вещи рок-н-ролла, относящиеся к жизни Миллингтона. Эта ретроспектива частично была вдохновлена ​​публикацией в мае 2015 года автобиографии Миллингтона: Страна тысячи мостов: девушка с острова в мире рок-н-ролла.[136]

Дискография альбома

Альбомы, связанные с Джун Миллингтон
ГодЗаголовокХудожникЛейблПримечания
1970ФанниФанниReprise RecordsГермания: 1971 год; Переиздание: 2013 г .; Real Gone Music
1971Благотворительный балФанниReprise RecordsГрафик США # 150 7 недель
1972Фанни ХиллФанниReprise Records
1973Материнская гордостьФанниReprise Records
1977Дамы на сценеMillingtonОбъединенные художники
1978Живая мечтаКрис Уильямсон с Джеки Роббинсом и Джун МиллингтонOlivia Records[137][138]
1981Песня сердцаДжун МиллингтонСказочные отчеты[139]
1983БегДжун МиллингтонСказочные отчеты
1988Один мир, одно сердцеДжун МиллингтонСказочные отчеты
1993Билет в ЧудесныйДжун и Джин МиллингтонСказочные отчеты
1998Фанни вживуюФанниПриятная музыкаЗапись 1972 года
2001Плавильный котелSlammin 'BabesСказочные отчеты
2002Впервые за долгое время: The Reprise RecordingsФанниRhino RecordsСборник бокс-сет
2011Играй как девушкаДжун и Джин МиллингтонСказочные отчеты
2018Фанни ходит по землеФанниBlue Elan Records

Дискография синглов

Фанни

  • "Ladies 'Choice" (Джун и Джин Миллингтон) / "New Day" (Джун и Джин Миллингтон) (1970; Reprise Records 0901)
  • "Некуда бежать" (Голландия-Дозье-Голландия) / "Один шаг за раз" (Армстед, Эшфорд и Симпсон) (1970; Reprise Records 0938)
  • «Смена лошадей» (Барклай) / «Разговор с полицейским» (Барклай) (1971; Reprise Records 0963)
  • «Разговоры с полицейским» (Барклай) / «Приди и держи меня» (Джун и Джин Миллингтон) (1971; Reprise Records 963)
  • "Charity Ball" (Де Бур, Джун и Джин Миллингтон) / "Place in the Country" (Barclay) (США: 1971; Reprise Records 1033) (Великобритания: 1971; Reprise Records K 14109) США # 40[83]
  • "Разве это не странно" (Мур, Робинсон, Тарплин, белый) / "Think About the Children" (Millington) (США: 1972; Reprise Records REP 1080) (Великобритания: 1972; Reprise Records K 14165) (Германия: 1972: Reprise Records REP 14165)
  • "Молодой и тупой" (Айк Тернер) / "Knock On My Door" (Barclay) (США: 1973; Reprise Records REP 1119) (Великобритания: 1973 Reprise Records K14217) (Германия: 1972 Reprise Records REP 14 207)
  • "Я продал свое сердце старьевщику" (Джимми Томас) (Великобритания: 1973; Reprise Records)[140]
  • "All Mine" (Джин и Джун Миллингтон) / "I Need You Need Me" (Barclay) (1973 Reprise Records REP 1148)
  • «Прошлой ночью мне приснился сон» (Рэнди Ньюман) / "Beside Myself" (Barclay & Millington) (1973 Reprise Records REP 1162)
  • "Summer Song" (Millington) / "Borrowed Time" (Barclay) (Великобритания: январь 1973; Reprise Records K 14220)

Millington

  • "Молодые и влюбленные" (Миллингтон) (США: 1977; United Artists Records UAXW 1045)[141]
  • "Ladies on the Stage" (Миллингтон) / "Fantasy" (Миллингтон) (США: 1978; United Artists Records)[142] (Великобритания; 1979; United Artists Records UP 36367)

Видеосъемка

Фильм

  • САХАР! (независимый художественный фильм, 2015 г.) - Миллингтон играет Джейн Вонг, басистку и певицу женской группы SUGAR![129][144]

Рекомендации

  1. ^ Джоди Тейлор, Игра в квир: популярная музыка, самобытность и квир-создание мираИгра в квир: популярная музыка, самобытность и квир-создание мира (Питер Лэнг, 2012): 158.
  2. ^ "Как это началось |". fannyrocks.com. Получено 13 декабря, 2015.
  3. ^ Управление социального обеспечения, Индекс смерти по социальному обеспечению, главный файл. Управление социального обеспечения.
  4. ^ "angellimjocosr". www.limjoco.net. Получено 13 декабря, 2015.
  5. ^ Горячий провод, 1: 3 (Чикаго, Иллинойс: Not Just a Stage, 1985): 22.
  6. ^ а б c Предприятие Дэвиса (Дэвис, Калифорния: 6 февраля 2003 г.)
  7. ^ Вермонт, Записи о рождении в Вермонте, 1909-2003 гг.. Управление архивов и документации штата Вермонт, Монтпилиер, Вермонт.
  8. ^ Вермонт, Записи о смерти Вермонта, 1909-2003 гг.. Управление архивов и документации штата Вермонт, Монтпилиер, Вермонт.
  9. ^ Кори Фрай, "Нахальный, смелый и хороший", Corvallis Gazette Times (39 сентября 2011 г.).
  10. ^ Военно-морская академия США, Ежегодник Lucky Bag, «Класс 1939 года» (Аннаполис, Мэриленд): 297.
  11. ^ Ли Найт, «Воспоминания о Марджори Лансинг Портер 1891–1973», New York Folklore Quarterly 30: 1 (март 1974 г.): 77.
  12. ^ Час Макнамара, "Коллекционер баллад озера Шамплен", Приток (4 декабря 2012 г.).
  13. ^ Штат Калифорния, Индекс разводов в Калифорнии, 1966-1984 гг.. Микрофиша. Центр статистики здравоохранения, Департамент здравоохранения Калифорнии, Сакраменто, Калифорния.
  14. ^ Барбара Булл, «Джун и Джин Миллингтон», Hot Wire: журнал женской музыки и культуры 1: 3 (июль 1985 г.): 23.: 22.
  15. ^ а б c Эрик С. Карунчо, "Нерассказанная сага о Фанни", Филиппинский Daily Inquirer (11 мая 2008 г.).
  16. ^ а б c d е ж грамм Сью Барретт, "ИЮНЬ МИЛЛИНГТОН - Ничего подобного звуку музыки", Дикедива (2008).
  17. ^ Лаура Пост, Backstage Pass: интервью с женщинами в музыке (New Victoria Publishers, 1997): 89.
  18. ^ Андреа Юнона, Злые женщины в роке, Том 1 (Книги Джуно, 1996).
  19. ^ а б c d Джун Миллингтон, Кори Фрай, "Нахальный, смелый и хороший", Артист (29 сентября 2011 г.).
  20. ^ Кэсси Маркетос, "Вопросы и ответы от авторов: Джун Миллингтон о" Играй как девочка "" Kickstarter (14 декабря 2010 г.).
  21. ^ Мой профиль в Space
  22. ^ "Девушки с гитарами" (8 января 2008 г.).
  23. ^ а б c Джун Миллингтон, Мой профиль в Space.
  24. ^ а б Джун Миллингтон, Рассел-холл, "Первая женская рок-группа: Fanny", Gibson.com (20 марта 2013 г.).
  25. ^ а б c Рассел Холл, "Первая женская рок-группа: Fanny", Gibson.com (20 марта 2013 г.).
  26. ^ «Июньская история».
  27. ^ Лаура Пост, Пропуск за кулисы: интервью с женщинами в музыке (New Victoria Publishers, 1997): 82.
  28. ^ а б Джун Миллингтон, Джон Ситу, "Эксклюзивное интервью GGH - Джун Миллингтон: Часть 1" Гитара (31 декабря 2010 г.).
  29. ^ а б Лаура Пост, Пропуск за кулисы: интервью с женщинами в музыке (New Victoria Publishers, 1997): 90.
  30. ^ Рич Альбертони, «Пионеры рока Миллингтоны все еще борются со стереотипами: чудо-женщины», Перешеек | Ежедневная страница (10 ноября 2011 г.).
  31. ^ Джун Миллингтон в Рич Альбертони, «Пионеры рока Миллингтоны все еще борются со стереотипами: чудо-женщины», Перешеек | Ежедневная страница (10 ноября 2011 г.).
  32. ^ а б c "ФЭННИ - крестные матери Чик Рока", Психогоризон (12 марта 2013 г.).
  33. ^ Калифорния. Законодательная власть. Сборка, Журнал Ассамблеи, Законодательное собрание штата Калифорния (1963):5839
  34. ^ "
  35. ^ Мина Джулия Карсон, Тиса Льюис и Сьюзен Максин Шоу, Girls Rock !: 50 лет женщинам, занимающимся музыкой (Издательство Университета Кентукки, 2004 г.): 17, 76.
  36. ^ а б Карла Мейер, «The Runaways? Хорошо, но рокеры начали с Фанни», Knoxville.com (14 апреля 2010 г.).
  37. ^ а б c d Кристи Мур, Неповторимая рокопедия (Дом Автор, 2006): 121.
  38. ^ «Фронт и центр: соучредитель и ведущая гитаристка Fanny, Джун Миллингтон» (2014).
  39. ^ а б c d е Джун Миллингтон, "Вы никогда не слышали о Фанни?", Г-жа блог (26 мая 2011 г.).
  40. ^ Джун Миллингтон, Уэйн Райкер,«Джун Миллингтон:« Играй как девочка »», Сан-Диего Трубадор (Ноябрь 2012 г.).
  41. ^ а б Уэйн Райкер,«Джун Миллингтон:« Играй как девочка »», Сан-Диего Трубадор (Ноябрь 2012 г.).
  42. ^ 27Sep65; EU904739 в Библиотеке Конгресса. Бюро авторских прав, Каталог авторских прав: Третья серия (Типография правительства США, 1965): 1597.
  43. ^ а б Дельта Демократический Таймс (Гринвилл, MS: 11 августа 1971 г.): 20.
  44. ^ а б Кори Фрай, "Нахальный, смелый и хороший", Corvallis Gazette Times (29 сентября 2011 г.).
  45. ^ Анжела Смит, Женщины-барабанщицы: история от рока и джаза до блюза и кантри (Scarecrow Press, 2014): 80 и далее.
  46. ^ а б c d е FannyRocks.com: как это началось
  47. ^ Барбара Булл, «Джун и Джин Миллингтон», Hot Wire: журнал женской музыки и культуры 1: 3 (июль 1985 г.): 23.
  48. ^ Анжела Смит, Женщины-барабанщицы: история от рока и джаза до блюза и кантри (Scarecrow Press, 2014): 81.
  49. ^ а б c Рассел Холл, "Первая женская рок-группа: Fanny", Gibson.com (20 марта 2013 г.).
  50. ^ а б c d е Berklee.edu/news В архиве 15 мая 2008 г. Wayback Machine
  51. ^ Лиза Роудс, Electric Ladyland: женщины и рок-культура (Издательство Пенсильванского университета, 2005): 57.
  52. ^ "Вы прошли долгий путь, Фанни!", Форт-Уэрт Star-Telegram (Техас) (24 ноября 2002 г.).
  53. ^ а б Джоан Андерман, «КАЧАЯ ЛОДКУ - ПОЧЕТАЕМЫЕ СЕГОДНЯ В БЕРКЛИ, ФЭННИ СОЗДАЛА МУЗЫКАЛЬНУЮ ИСТОРИЮ ПЕРВЫМИ ЖЕНСКИМИ ГРУППАМИ, КОТОРЫЕ ПОЛУЧИЛИ ЭТО БОЛЬШОЙ», Бостон Глобус (Бостон, Массачусетс: 20 апреля 2007 г.): D.1.
  54. ^ Никки Барклай в Николь Близзард, "Fanny Week Presents; Changing Horses in Mid-Stream: A TechnoDyke Interview with Nickey Barclay: Extended Version", ТехноДайк, страница 2.
  55. ^ К. Майкл Бейли, "Колоссальный триумф бешеных псов Джо Кокера и англичан" Все о джазе (21 октября 2006 г.).
  56. ^ "Chart Awards: Фанни". Вся музыка. Получено 1 июля, 2011.
  57. ^ Андерман, Джоан (20 апреля 2007 г.). "Качаем лодку". Бостонский глобус.
  58. ^ «Барбара Джоан Стрейзанд: Кредиты». Вся музыка. Получено 31 января, 2012.
  59. ^ "Шер-ученый берет интервью у Джун Миллингтон от Фанни!" (Январь 2015 г.).
  60. ^ а б c Кристи Мур, Неповторимая рокопедия (AuthorHouse, 2006): 128.
  61. ^ Никки Барклай, в Николь Близзард, "Fanny Week Presents; Changing Horses in Mid-Stream: A TechnoDyke Interview with Nickey Barclay: Extended Version", ТехноДайк, стр.3.
  62. ^ Мина Джулия Карсон, Тиса Льюис и Сьюзен Максин Шоу, Girls Rock !: 50 лет женщинам, занимающимся музыкой (Издательство Университета Кентукки, 2004 г.): 95-96.
  63. ^ "Новое в чартах", Рекламный щит 86:24 (15 июня 1974 г.): 18.
  64. ^ Лучшая инструментальная и международная запись, Выпуски 141–145 (Beat Publications, Limited, 1975): 38.
  65. ^ Джун Миллингтон, Мина Джулия Карсон, Тиса Льюис и Сьюзен Максин Шоу, Girls Rock !: 50 лет женщинам, занимающимся музыкой (Издательство Университета Кентукки, 2004 г.): 96.
  66. ^ Джун Миллингтон в Сью Барретт, "ИЮНЬ МИЛЛИНГТОН - Ничего подобного звуку музыки", Дикедива (2008).
  67. ^ Катерина Орлофф, Женщина рок-н-ролла (Нэш Паб., 1974): 17.
  68. ^ Филип Додд, Книга Рока, изм. изд. (Павильон, 2005): 2073.
  69. ^ а б c d "Джун Миллингтон".
  70. ^ Лаура Пост, Пропуск за кулисы: интервью с женщинами в музыке (New Victoria Publishers, 1997): 91.
  71. ^ а б Линдси Ван Гелдер и Памела Робин Брандт, Девочки по соседству: в самое сердце лесбийской Америки (Саймон и Шустер, 1996): 58.
  72. ^ Джун Миллингтон в Андреа Джуно, Злые женщины в рок, Vol. 1 (Juno Books, 1996).
  73. ^ а б Джун Миллингтон, Уэйн Райкер, "Джун Миллингтон:" Играй как девочка ", Сан-Диего Трубадор (Ноябрь 2012 г.).
  74. ^ а б "Назад в прошлое (29): ФАННИ"
  75. ^ Уэйн Райкер, "Джун Миллингтон:" Играй как девочка ", Сан-Диего Трубадор (Ноябрь 2012 г.).
  76. ^ Кэл Гоф и Эллен Гринблатт, Библиотечная служба для геев и лесбиянок (МакФарланд, 1990): 257.
  77. ^ Эйлин М. Хейс, Songs in Black and Lavender: Race, Sexual Politics, and Women's Music Афроамериканская музыка в глобальной перспективе (University of Illinois Press, 2010): 114f.
  78. ^ Мина Карсон, Тиса Льюис и Сьюзен М. Шоу, Girls Rock !: 50 лет женщинам, занимающимся музыкой (Издательство Университета Кентукки, 2015): 33.
  79. ^ Мина Джулия Карсон, Тиса Льюис и Сьюзен Максин Шоу, Girls Rock !: 50 лет женщинам, занимающимся музыкой (Издательство Университета Кентукки, 2004 г.): 96.
  80. ^ а б Джун Миллингтон, Майк Ренвилл, "Гостевой блог Джун Миллингтон, новости IMA: Тоши Ригон, Джун Миллингтон и IMA", (8 июня 2011 г.).
  81. ^ Бен Фонг-Торрес, «Изменяющий в странном раю», Журнал Mother Jones (Апрель 1981 г.): 19.
  82. ^ Бонни Дж. Моррис, Эдем, построенный Евой: культура женских музыкальных фестивалей (Alyson Books, 1999): 87,99.
  83. ^ а б Крис Дэвис, Британские и американские хит-синглы: 51 год трансатлантических хитов, 1946–1997 (БТ Батсфорд, 1998): 1965.
  84. ^ "Фанни"
  85. ^ "История Fanny Chart"
  86. ^ Чет Хелмс, «Фрейдистские оговорки», Хроники Чета Хелмса.
  87. ^ Жизнь (3 июня 1966 г.): 106.
  88. ^ "Конец дороги"
  89. ^ "Фанни"
  90. ^ "Ли Гарретт - Жара для ног"
  91. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 222. ISBN 1-904994-10-5.
  92. ^ а б c "Джун Миллингтон: Кредиты"
  93. ^ а б Джек МакДонаф, «Женщины из подполья поднимаются вверх», Рекламный щит (8 августа 1981 г.): 44.
  94. ^ Холли Ниар и Дерк Ричардсон, Огонь in the Rain - Singer in the Storm: An Autobiography (В. Морроу, 1990): 154.
  95. ^ Сара Уорнер, Акты веселья: выступления ЛГБТ и политика удовольствия (University of Michigan Press, 2012): 155-156.
  96. ^ Квир-шумы: мужской и женский гомосексуализм в музыке двадцатого века, п / 92
  97. ^ "Джун Миллингтон",
  98. ^ Джуди Длугач, «Оливия», в Энциклопедия историй и культур лесбиянок и геев, Vol. 1., ред. Джордж Э. Хаггерти и Бонни Циммерман (Тейлор и Фрэнсис, 2000): 556.
  99. ^ Сара Уорнер, Акты веселья: выступления ЛГБТ и политика удовольствия (Издательство Мичиганского университета, 2012 г.): 139.
  100. ^ Победить 15: 1-22 (Нью-Йоркский семинар по ненасилию, Лига противников войны, 1979): 174.
  101. ^ Джек МакДонаф, Подпольные женщины поднимаются вверх ", Рекламный щит (Август 1981 г.): 44.
  102. ^ Ежемесячный городской журнал искусств (Городское празднование, 1981): 80.
  103. ^ Бен Фонг-Торрес, «Изменяющий в странном раю», Журнал Mother Jones 6: 5 (апрель 1981): 12-19.
  104. ^ Фрэнк Джерманс, изд., Навигация в музыкальной индустрии: текущие проблемы и бизнес-модели (Хэл Леонард Корпорейшн, 2003: 139).
  105. ^ Джун Миллингтон, "Джун Миллингтон".
  106. ^ "Дискография Olivia Records: Альбомы"
  107. ^ Рамана Дас, "Olivia Records: женщины вместе создают музыку", Йога Журнал (Май – июнь 1982 г.): 58.
  108. ^ Холли Рядом, Fire in the Rain - Singer in the Storm: Автобиография с Дерком Ричардсоном (В. Морроу, 1990): 154.
  109. ^ Кристи Мур, Ultimate Rockopedia, 123.
  110. ^ Джексон Гриффит, «Тайная история музыки Сакраменто» Сакраменто Новости и обзор (6 июля 2006 г.).
  111. ^ Смотри в обе стороны: бисексуальная политика, п. 193. Автор Дженнифер Баумгарднер называет Миллингтон «женской музыкальной героиней».
  112. ^ Навигация в музыкальной индустрии: текущие проблемы и бизнес-модели, п. 139
  113. ^ Риби Гарофало, Rockin 'out: популярная музыка в США (2008), стр. 253-254. Гарофало описывает карьеру Миллингтона от Фанни до женской музыки, продюсера и сессионного музыканта Olivia Records.
  114. ^ Она бунтарь: история женщин в рок-н-ролле, стр. 115-116: Описание того, как Миллингтон превратился в женскую музыку с 1975 года.
  115. ^ а б Джун Миллингтон в "Билле Блиссе", "Джун Миллингтон: все еще джеммин, все еще крутая и всегда веселая", Edge Boston (4 октября 2011 г.).
  116. ^ Мина Джулия Карсон, Тиса Льюис и Сьюзен Максин Шоу, Girls Rock !: 50 лет женщинам, занимающимся музыкой (Издательство Университета Кентукки, 2004 г.): 95.
  117. ^ Биография геев и лесбиянок, изд. Майкл Дж. Тиркус (Сент-Джеймс Пресс, 1997): 328.
  118. ^ Энн Хаклер в Шарлотте Ричардсон Эндрюс, «Женщины в индустрии №11: Энн Хаклер, активистка и соучредитель Института музыкального искусства», Носит брюки (2 августа 2011 г.).
  119. ^ Андреа Юнона, Злые женщины в рок, Vol. 1 (Juno Books, 1996).
  120. ^ Шарлотта Ричардсон Эндрюс, «Женщины в индустрии №11: Энн Хаклер, активистка и соучредитель Института музыкального искусства», Носит брюки (2 августа 2011 г.).
  121. ^ Роберта Рассел, «Бесстрашие Джун Миллингтон», Разъяснительный журнал (3 августа 2004 г.) www.expositorymagazine.net/2004/june-millington.php
  122. ^ а б Элизабет Хинкль-Тернер, Женщины-композиторы и музыкальные технологии в США: переходя черту(Ashgate Publishing, Ltd., 2006): 213.
  123. ^ О нас.
  124. ^ Примечательные моменты женщин в музыке (2008): «Институт музыкального искусства, организация, которая обучает и расширяет возможности женщин-музыкантов».
  125. ^ «Радикальные гармонии»
  126. ^ «Еретики (2009), актеры и съемочная группа»
  127. ^ "Новости: грядущий документальный фильм She Rocks - Официальный трейлер №2" (12 апреля 2015 г.).
  128. ^ Адам Хетрик, "Музыкальный инди-фильм SUGAR! Выйдет в 2015 году" Playbill.com, 6 декабря 2013 г.
  129. ^ а б Сахар, фильм. Официальный САХАР! сайт фильма 5 декабря 2014 г.
  130. ^ Жаклин Эдмондсон, изд., Музыка в американской жизни: энциклопедия песен, стилей, звезд и историй, сформировавших нашу культуру (ABC-CLIO, 2013): 890.
  131. ^ "Новые музыкальные клипы, реалити-шоу, новости о знаменитостях, поп-культура". MTV. Получено 19 сентября, 2019.
  132. ^ Джун Миллингтон, в "Джун Миллингтон".
  133. ^ Аманда Льюис и Джей Ходжсон, "Интервью с Джун Миллингтон", Журнал об искусстве звукозаписи 5 (июль 2011 г.).
  134. ^ Даниэль ДеСисто, "Пионер рок-н-ролла Джун Миллингтон выпустит автобиографию" (22 августа 2014 г.)
  135. ^ https://www.masslive.com/entertainment/2016/02/northampton_play_like_a_girl_p.html. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  136. ^ Миллингтон, июнь (май 2015 г.). Страна тысячи мостов: девушка с острова в мире рок-н-ролла. ISBN 9781495162800.
  137. ^ "Дискография Olivia Records"
  138. ^ "Дискография Olivia Records: Распространяется Olivia Records: LP, (1976 - 1982)"
  139. ^ "Дискография Olivia Records: Альбомы: LP / CD, Часть 2 (1981 - 1986)"
  140. ^ Рекламный щит (9 июня 1973 г.): 14.
  141. ^ "Лучшие синглы", Рекламный щит (29 октября 1977 г.): 86.
  142. ^ "Лучшие синглы", Рекламный щит (25 февраля 1978 г.): 86.
  143. ^ "Мяу Кон: Фильм"
  144. ^ Хетрик, Адам. "Музыкальный инди-фильм SUGAR! Выйдет в 2015 году" Playbill.com, 6 декабря 2013 г.

Прочие ссылки

внешняя ссылка