WikiDer > Майкл Фрид

Michael Fried
Для математика см. Майкл Д. Фрид.

Майкл Мартин Фрид (родился 12 апреля 1939 г. в г. Нью-Йорк) это модернист искусствовед и историк искусства. Он учился в Университет Принстона и Гарвардский университет и был Родосский ученый в Мертон-колледж, Оксфорд.[1] Он профессор Дж. Р. Герберта Буна. Почетный из Гуманитарные науки и История искусства на Университет Джона Хопкинса, Балтимор, Мэриленд, Соединенные Штаты.

Вклад Фрида в художественно-исторический дискурс включал дебаты о происхождении и развитии модернизм. Среди собеседников этой дискуссии, наряду с Фридом, есть и другие теоретики и критики, такие как Клемент Гринберг, Т. Дж. Кларк, и Розалинд Краусс. С начала 1960-х годов он также был близок к философу Стэнли Кавелл.

Ранняя карьера

Фрид описывает свою раннюю карьеру во введении к Искусство и объектность: очерки и обзоры (1998), антология его художественной критики 60-х и 70-х годов. Хотя он специализировался на английском языке в Принстоне, именно там он заинтересовался художественной критикой. В Принстоне он познакомился с художником Фрэнк Стелла и через него Уолтер Дарби Бэннард. В 1958 году он написал письмо Клемент Гринберг выражая свое восхищение его писательством, и впервые встретился с ним весной того же года. В сентябре 1958 года он переехал в Оксфорд, Раскин школа рисования и изобразительного искусства, а затем в Лондон в 1961–62, где изучал философию на полставки в Университетский колледж, Лондон (UCL), под Стюарт Хэмпшир и Ричард Воллхейм. В 1961 г. Хилтон Крамер предложил ему должность лондонского корреспондента журнала Искусство.[1] Осенью 1961 года у Фрида началась дружба со скульптором. Энтони Каро; Каро пригласила его написать введение к его Художественная галерея Уайтчепел выставка 1963 г.

В конце лета 1962 года Фрид вернулся в США, где вместе учился на докторскую степень по истории искусств. Гарвард с написанием художественной критики, первоначально для Art International, и курирование выставки Три американских художника: Кеннет Ноланд, Жюль Олицки, Фрэнк Стелла в Гарварде Художественный музей Фогг.

«Искусство и объектность»

В своем эссе «Искусство и объектность», опубликованном в 1967 году, Фрид утверждал, что МинимализмСосредоточенность на опыте зрителя, а не на относительных свойствах произведения искусства, воплощенного в модернизме, сделала произведение искусства неотличимым от общего восприятия мира. Минимализм (или «буквализм», как его называл Фрид) предлагал ощущение «театральности» или «присутствия», а не «присутствия» (условие, которое требовало постоянного обновления). Эссе нечаянно открыло дверь к созданию теоретической основы минимализма как движения, основанного на противоречивом способе феноменологический опыт, чем тот, который предлагает Фрид.[2]

Обсуждая его предстоящую публикацию в письме 1967 г. Филипу Лейдеру, редактору журнала Artforum (который опубликовал эссе), Фрид писал: «Я продолжаю возиться с идеей, как бы безумно это ни звучало, о том, чтобы в этом эссе театра скульптур был раздел о том, насколько развращенная чувствительность является по преимуществу чувствительностью педика».[3]

Поглощение и театральность

Смотрите также: Антитеатричность § 19 и начало 20 века (психомахия)

В «Искусство и объектность» Фрид критиковал «театральность» минималистского искусства. Он ввел противоположный термин «поглощение» в своей книге 1980 г. Поглощение и театральность: живопись и созерцание эпохи Дидро.[4] Опираясь на Дидрокритика,[5] Фрид утверждает, что всякий раз, когда существует самосознание при просмотре, поглощенность нарушается, и в результате возникает театральность.[6] Помимо применения этого различия к живописи 18-го века, Фрид использует связанные категории в своей художественной критике американской живописи и скульптуры после 1945 года.[6] Фрид отвергает попытки некоторых критиков объединить его критические и историко-художественные произведения.[7]

Фрид пересматривает некоторые из этих проблем в исследовании недавней фотографии с Почему фотография так важна как искусство, как никогда раньше (Лондон и Нью-Хейвен, 2008 г.). В чтении работ выдающихся фотохудожников последних 20 лет (Бернд и Хилла Бехер, Джефф Уолл, Андреас Гурски, Томас Деменд среди прочего) Фрид утверждает, что опасения по поводу антитеатральности и поглощенности являются центральными в повороте недавних фотографов к масштабным работам «для стены».[8]

Избранная библиография

В последние годы Фрид написал несколько длинных и сложных историй современного искусства, наиболее известными из которых являются: Эдуард Мане, Гюстав Курбе, Адольф Мензель, и живопись конца 18 века.

  • Поглощение и театральность: живопись и созерцание в эпоху Дидро Беркли: Калифорнийский университет Press, 1980. Присуждена премия Готтшалка 1980 года.
  • Реализм, письмо, обезображивание: Вкл. Томас Икинс и Стивен Крейн Чикаго и Лондон: University of Chicago Press, 1987. Присуждена премия Чарльза К. Элдриджа 1990 года.
  • Реализм Курбе Чикаго и Лондон: Чикагский университет Press, 1990.
  • Модернизм Мане Чикаго и Лондон: University of Chicago Press, 1996. Французский перевод удостоен премии Prix Littéraire Etats-Unis в 2000 году.
  • Искусство и объектность: очерки и обзоры Чикаго и Лондон: Чикагский университет Press, 1998.
  • Реализм Менцеля: искусство и воплощение в Берлине девятнадцатого века Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2002.
  • Почему фотография так важна как искусство, как никогда раньше Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2008.
  • Момент Караваджо Издательство Принстонского университета, 2010.
  • Четыре честных преступника: Сала, Рэй, Мариони, Гордон Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2011.
  • «Гёлуар» Флобера: О мадам Бовари и Саламбо Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2012.
  • Другой свет: от Жака-Луи Давида до Томаса Деманда Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2014.
  • После Караваджо Лондон и Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2016.
  • Что такое литературный импрессионизм? Кембридж, Массачусетс и Лондон: Издательство Гарвардского университета, 2018.

Фрид тоже поэт, написав Следующий поворот дороги, Полномочия, К центру Земли, и Promesse du Bonheur.

Рекомендации

  1. ^ а б Левенс, R.G.C., изд. (1964). Регистр Мертонского колледжа 1900-1964. Оксфорд: Бэзил Блэквелл. п. 513.
  2. ^ Хэл Фостер Суть минимализма, Из "Возвращения реального: авангард в конце века" 1996, MIT Press ISBN 0-262-56107-7
  3. ^ Роббинс, Криста (28 февраля 2019 г.). "Чувствительность Майкла Фрида". Критика. 60 (4). ISSN 0011-1589.
  4. ^ Чарльз Грин, Третья рука: сотрудничество в искусстве от концептуализма до постмодернизма, UNSW Press, p140. ISBN 0-86840-588-4
  5. ^ Торил Мои, Генрик Ибсен и рождение модернизма: искусство, театр, философия, Oxford University Press, 2006, стр. 114. ISBN 0-19-929587-5
  6. ^ а б Трейси С. Дэвис, Томас Постлевейт, Театральность, Cambridge University Press, 2003 г., стр.20. ISBN 0-521-01207-4
  7. ^ Майкл Фрид, Искусство и объектность: очерки и обзоры, University of Chicago Press, 1998, p73. ISBN 0-226-26319-3
  8. ^ Майкл Фрид: Почему фотография так важна как искусство, как никогда раньше: Лондон и Нью-Хейвен, 2008, стр. 14. ISBN 978-0-300-13684-5

дальнейшее чтение