WikiDer > Одилон Редон
Одилон Редон | |
---|---|
Автопортрет, 1880, Musée d'Orsay | |
Родился | Бертран Редон 20 апреля 1840 г. Бордо, Франция |
Умер | 6 июля 1916 г. Париж, Франция | (76 лет)
Образование | Átelier of Жан-Леон Жером |
Известен | Картина, гравюра, Рисование |
Движение | Пост Импрессионизм, символизм |
Одилон Редон (Родился Бертран Редон; Французский:[ʁədɔ̃]; 20 апреля 1840 - 6 июля 1916) был французом символист художник гравер, рисовальщик и пастеллист.
В начале своей карьеры, как до, так и после боев в Франко-прусская война, он работал почти исключительно в древесный уголь и литография, произведения, именуемые нуары. Он начал получать признание после того, как его рисунки были упомянуты в романе 1884 года. À реборы от Йорис-Карл Хьюисманс. В 1890-е годы он начал работать в пастель и масла, который быстро стал его любимым средством, отказавшись от прежнего стиля нуары полностью после 1900 года. Он также проявил живой интерес к Индуистский и Буддист религия и культура, которые все чаще проявляются в его творчестве.
Сегодня он, пожалуй, наиболее известен своими «сказочными» картинами, созданными в первом десятилетии 20-го века, которые были сильно вдохновлены Японское искусство и который, продолжая черпать вдохновение в природе, сильно заигрывал с абстракция. Его работа считается предшественницей обоих Дадаизм и Сюрреализм.
биография
Одилон Редон родился в Бордо, Аквитания, в благополучную семью. Отец Редона нажил состояние на работорговля в Луизиане в 1830-х гг.[2] Редон был зачат в Новом Орлеане, и пара совершила трансатлантическое путешествие обратно во Францию, в то время как его мать Мари Герэн, французская креолка, была беременна.[2] Молодой Бертран Редон получил прозвище «Одилон» от имени своей матери, Одиллии.[3][4] Редон начал рисовать еще ребенком; в возрасте десяти лет он был награжден призом рисунка в школе. Он начал формальное обучение рисованию в пятнадцать лет, но по настоянию отца перешел на архитектуру. Невозможность сдать вступительные экзамены в Париже » École des Beaux-Arts положил конец любым планам относительно карьеры архитектора, хотя короткое время изучал живопись там под руководством Жан-Леон Жером в 1864 г. (его младший брат Гастон Редон стал бы известным архитектором.)
Вернувшись в родной Бордо, он занялся скульптурой и Родольф Бресдин проинструктировал его травление и литография. Его артистическая карьера была прервана в 1870 году, когда он был призван в армию.[5] служить в армии в Франко-прусская война до его конца в 1871 году.
В конце войны он переехал в Париж и возобновил работу почти исключительно углем и литографии. Свои визионерские работы, задуманные в оттенках черного, он называл своим нуары. Лишь в 1878 году его работы получили признание. Дух-хранитель вод; он издал свой первый альбом литографий под названием Dans le Rêveв 1879 году. Тем не менее, Редон оставался относительно неизвестным до появления в 1884 году культового романа А. Йорис-Карл Хьюисманс названный À реборы (Против природы). В рассказе фигурирует декадентский аристократ, собирающий рисунки Редона.
В 1890-е его излюбленными средствами массовой информации стали пастель и масло; он больше не производил нуары после 1900 г. В 1899 г. выставлялся с Наби в Дюран-Рюэльс.
Редон очень интересовался индуистской и буддийской религией и культурой. Фигура Будда все чаще проявляется в его работах. Влияние японизм вписался в его искусство, например, живопись Смерть Будды около 1899 г., Будда в 1906 г., Иаков и ангел в 1905 г. и Ваза с японским воином в 1905 году и многие другие.[6][7]
Барон Робер де Домеси (1867–1946) поручил художнику в 1899 году создать 17 декоративных панно для столовой Château de Domecy-sur-le-Vault около Sermizelles в Бургундии. Редон в прошлом создавал большие декоративные произведения для частных резиденций, но его композиции для замка Домеси в 1900–1901 годах были его наиболее радикальными композициями на тот момент и знаменуют переход от орнаментальной живописи к абстрактной. Детали ландшафта не показывают конкретное место или пространство. Видны только детали деревьев, ветки с листьями и распускающиеся цветы на бесконечном горизонте. Используемые цвета в основном желтый, серый, коричневый и голубой. Влияние японского стиля живописи на складных ширмах byōbu отличается выбором цветов и прямоугольными пропорциями большинства панелей высотой до 2,5 метров. Пятнадцать из них сегодня расположены в Musée d'Orsay, приобретена в 1988 г.[8]
Домеси также поручил Редону нарисовать портреты своей жены и их дочери Жанны, два из которых находятся в коллекциях Музея д'Орсе и Музей Гетти В Калифорнии.[9][10] Большинство картин оставалось в коллекции семьи Домеси до 1960-х годов.[11]
В 1903 г. Редон был удостоен награды Почетный легион.[12]Его популярность возросла, когда каталог гравюр и литографий был опубликован издательством Андре Меллерио в 1913 г .; в том же году он получил самое большое представительство на новаторской выставке в США. Международная выставка современного искусства (он же Оружейная Шоу), в Нью-Йорке, Чикаго и Бостоне.
Редон умер 6 июля 1916 года.
Наследие
Его выбор цвета и темы во второй части карьеры привел к тому, что Редона считали предшественником Дадаизм и Сюрреализм.[13][14] По словам сюрреалиста Андре Массониспользование чрезмерно ярких цветов в цветочной пастели, а также выбор изображения необычных или вымышленных видов делают его работы «освобожденными от стилизованного натурализма», демонстрируя, таким образом, «бесконечные возможности лирической хроматики».[15]
В 1923 году Меллерио опубликовал Одилон Редон: Peintre Dessinateur et Graveur. Архив документов Меллерио хранится в Райерсон и Бернхэм Библиотеки в Художественный институт Чикаго.
Современные выставки
В 2005 г. музей современного искусства открыла выставку под названием «За гранью видимого», всеобъемлющий обзор работ Редона, на которой представлены более 100 картин, рисунков, гравюр и книг из Семейная коллекция Яна Вуднера. Выставка проходила с 30 октября 2005 г. по 23 января 2006 г.[16]
В Гранд Пале в Париже, Франция, с марта по июнь 2011 года прошла обширная выставка работ Редона. [17]
В Фонд Бейелера в Базеле, Швейцария, проходила ретроспектива с февраля по май 2014 года.[18]
В Музей Крёллер-Мюллер в ОттерлоВ Нидерландах прошла выставка, посвященная роли литературы и музыки в жизни и творчестве Редона, под названием Литература и музыка. Выставка проходила со 2 июня по 9 сентября 2018 года.[19]
Анализ его работы
В первые годы творческой деятельности Редона описывали работы Редона как «синтез кошмаров и снов», поскольку они содержали мрачные фантастические образы из собственного воображения художника.[20] Его работа представляет собой исследование его внутренних чувств и психики. Сам он хотел поставить «логику видимого на службу невидимому».[21] Яркий источник вдохновения Редона и сил, стоящих за его работами, можно найти в его дневнике. Soi-même (Себе). Его процесс лучше всего объяснил он сам, когда сказал:
Я часто, в качестве упражнения и в качестве средства к существованию, рисовал перед объектом до мельчайших случайностей его внешнего вида; но день оставил меня печальным и неутолимой жаждой. На следующий день я позволил другому источнику, источнику воображения, пробежать через воспоминание форм, и тогда меня успокоили и успокоили.
Загадочность и запоминаемость рисунков Редона описываются Йорис-Карл Хьюисманс в следующем отрывке из романа À реборы (1884):
Это были фотографии с подписью: Одилон Редон. Они держали в обрамлении неотшлифованной груши с золотыми краями невидимые изображения: голову Меровингов, покоящуюся на чаше; бородатый мужчина, напоминающий и буддийского священника, и публичного оратора, касается пальцем огромного пушечного ядра; паук с человеческим лицом, поселившийся в центре его тела. Затем были наброски углем, которые еще глубже погрузились в ужасы лихорадочных снов. Здесь, на огромной кости, подмигнуло меланхоличное веко; там простирались сухие и засушливые пейзажи, кальцинированные равнины, вздымающиеся и дрожащие земли, где вулканы извергались в мятежные облака под грязным и мутным небом; иногда казалось, что сюжеты взяты из кошмарных снов науки и восходят к доисторическим временам; на скалах расцвела чудовищная флора; повсюду, среди беспорядочных блоков и ледяной грязи, были фигуры обезьяньего вида - тяжелая челюсть, выступающие брови, скошенный лоб и приплюснутая вершина черепа - напоминали голову предков, голову первого четвертичного периода, голову человека, когда он все еще плодоносил и не говорил, современник мамонта, носорога с перегородками ноздрей и гигантского медведя. Эти рисунки не поддаются классификации; не обращая внимания, по большей части, на ограниченность живописи, они открыли совершенно особый тип фантастики, рожденный болезнью и бредом.[22]
Искусствовед Майкл Гибсон говорит, что Редон хотел, чтобы его работы, даже более темные по цвету и тематике, изображали «торжество света над тьмой».[23]
Редон охарактеризовал свою работу как неоднозначную и неопределенную:
Мои рисунки вдохновлять, и не подлежат определению. Они помещают нас, как и музыку, в неоднозначную сферу неопределенного.[24]
Редон был вдохновителем для Гай Мэддинкороткометражный фильм 1995 года Одилон Редон, или Глаз, подобный странному воздушному шару, летит в бесконечность.[25]
Галерея
Колесница Аполлона, 1909 г. (Musée des Beaux-Arts de Bordeaux)
Сен-Себастьян, 1910 г.Musée des Beaux-Arts de Bordeaux)
Калибан, 1881 (Musée d'Orsay)
Дух-хранитель вод, 1878 (Художественный институт Чикаго)
Дама цветов, c. 1890–1895 (Художественный музей Гонолулу)
Порт Моргат, 1882, Далласский художественный музей
Циклоп, 1914 (Музей Крёллер-Мюллер)
Баронесса Роберт де Домеси, 1900 (Музей Орсе)
Ваза с цветами, ок. 1900–1910, (Художественный музей Принстонского университета)
Цветочные облака, 1903 (Художественный институт Чикаго)
Посвящение в учебу: две девушки (версия 1905 г.) Далласский художественный музейхолст, масло 93 х 65 см
Портрет Виолетты Хейманн, 1910 (Кливлендский художественный музей)
Святой Себастьян, 1910–1912, (Национальная художественная галерея)
Les Anemones (Натюрморт с анемонами), c. 1900-1910 (Институт искусств Миннеаполиса)
использованная литература
- ^ "Musée d'Orsay: non_traduit". Musee-orsay.fr. 14 октября 1987 г.. Получено 9 марта 2015.
- ^ а б Пфол, Кэти (28 октября 2016 г.). «Одилон Редон: Как происхождение Луизианы повлияло на его искусство символизма». Музей искусств Нового Орлеана. Получено 5 апреля 2020.
- ^ Город Бордо, Выписка из книги записей о рождении за 1840 год из архива Почетного легиона Одилона Редона, на База Леонора.
- ^ Сейферле, Ребекка. "Жизнь и наследие Одилона Редона". Авторы Art Story. Получено 23 августа 2018.
- ^ "Музей Фицуильяма - Домашняя страница | Интернет-ресурсы | Интернет-выставки | Редон | О Одилоне Редоне | Детство и ранняя карьера". www.fitzmuseum.cam.ac.uk. 5 ноября 2009 г.. Получено 7 февраля 2017.
- ^ "Одилон Редон (1840-1916) | Vase au guerrier japonais | Аукцион импрессионистов и современного искусства | ХХ век, рисунки и акварель | Christie's". Christies.com. 2 февраля 2010 г.. Получено 9 марта 2015.
- ^ "Одилон Редон | Изображения для прессы - Фонд Бейелера". Pressimages.fondationbeyeler.ch. Получено 9 марта 2015.
- ^ "Musee d'Orsay: Homepage". Musee-orsay.fr. Получено 9 марта 2015.
- ^ "Музей Орсе: Одилон Редон, баронесса Роберт де Домеси". 4 февраля 2009 г.. Получено 10 октября 2014.
- ^ "Баронна де Домеси (Музей Гетти)". Getty.edu. Архивировано из оригинал 16 октября 2014 г.. Получено 9 марта 2015.
- ^ "Вечерняя распродажа импрессионистов и современного искусства Sotheby's" (PDF). Sothebys.com. Получено 9 марта 2015.
- ^ Редон и Вернер (1969), стр. ix.
- ^ Хопкинс, Дэвид (2004). Дадаизм и сюрреализм: очень краткое введение. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр.78. ISBN 978-0-19-157769-7.
- ^ Редакция Британской энциклопедии (16 апреля 2020 г.). «Одилон Редон: французский художник». Энциклопедия Британника. Получено 21 апреля 2020.
- ^ Хауптман, Джоди (2005). За гранью видимого: Искусство Одилона Редона. Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 43. ISBN 978-0-87070-601-1.
- ^ Даниэль О'Стин (ноябрь 2005 г.). "Темный мечтатель". АРТ + АУКЦИОН. Получено 20 мая 2008. Цитировать журнал требует
| журнал =
(Помогите) - ^ «Одилон Редон». www.grandpalais.fr. Получено 13 декабря 2018.
- ^ "Введение | Фонд Бейелера". Fondationbeyeler.ch. Архивировано из оригинал 5 ноября 2014 г.. Получено 9 марта 2015.
- ^ «Одилон Редон: Литература и музыка»;. Получено 10 августа 2018.
- ^ Редон, Одилон и Рафаэль Бувье (2014). Одилон Редон. п. 2.
- ^ Редон, Одилон (1988). Одилон Редон: Коллекция Вуднера. Вашингтон, округ Колумбия: Коллекция Филлипса. без страницы. OCLC 20763694.
- ^ Йорис-Карл Хьюисманс (1998). Против природы. Перевод Маргарет Молдон. Издательство Оксфордского университета. стр.52–53. ISBN 0-14-044086-0.
- ^ Гибсон, Майкл и Одилон Редон (2011). Одилон Редон, 1840-1916: Принц мечты. Лос-Анджелес, Калифорния: Taschen America. п. 97. ISBN 9783836530033.
- ^ Голдуотер, Роберт; Тревес, Марко (1945). Художники по искусству. Пантеон. ISBN 0-394-70900-4.
- ^ Уильям Бирд, В прошлое: Кино Гая Мэддина. University of Toronto Press, 2010. ISBN 9781442610668. С. 363-365.
Список используемой литературы
- Рассел Т. Клемент, Четыре французских символиста: Справочник по Пьеру Пюви де Шаванну, Гюставу Моро, Одилону Редону и Морису Дени, Гринвуд Пресс, 1996, ISBN 0-313-29752-5 & ISBN 978-0-313-29752-6
- Джоди Хауптман и Марина Ван Зуйлен, За гранью видимого: Искусство Одилона Редона, 2005, ISBN 0-87070-702-7 & ISBN 978-0-87070-702-5
- Андре Меллерио, Одилон Редон, 1968 г., ASIN B0007DNIKO
- Одилон Редон и Альфред Вернер, Графические работы Одилона Редона, Дувр, 1969 г., ISBN 0-486-21996-8
- Одилон Редон и Альфред Вернер, Графические работы Одилона Редона, (Дуврский фотоархив), 2005 г., ISBN 0-486-44659-X & ISBN 978-0-486-44659-2
- Маргрет Штуффманн, Одилон Редон: Как во сне, 2007, ISBN 3-7757-1894-X & ISBN 978-3-7757-1894-3
внешние ссылки
Викискладе есть медиафайлы по теме Одилон Редон. |
- Работы Одилона Редона или о нем в Интернет-архив
- odilonredon.net - Онлайн биография и фотографии Одилона Редона
- Артциклопедия - Ссылки на работы Редона
- Атенеум - Обширный список и изображения работ Редона
- Синдикат музеев - Галерея Одилона Редона в Музейном синдикате
- Веб-музей - Биография и изображения произведений Редона
- Одилон Редон на музей современного искусства
- Выставка МоМА - «За гранью видимого - Искусство Одилона Редона» - выставка МоМА (октябрь 2005 г. - январь 2006 г.)
- www.odilon-redon.org - Сайт с 322 изображениями Одилона Редона
- odilon.chez.com - Хронология жизни Редона
- [1] - Кошки Редона