WikiDer > Кукольный фильм
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Октябрь 2019) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Активные годы | С начала 1900-х годов до наших дней |
---|---|
Влияния | Анимация, Боевик, Фильм ужасов, Комедия, Фэнтези |
Под влиянием | Кукольный театр |
Кукольный фильм развивается на основе традиционных кукольный театр. Именно в виде фильма главные герои - марионетки. Конечности марионеток контролируются людьми, и их рты обычно не двигаются часто. Высота куклы составляет примерно 20 сантиметров, а фон представляет собой модель, которая соответствует размеру марионетки. Фильм снят методом покадровой съемки. Кукольный фильм начинается примерно в 1900-х годах. Между 1930-ми и 1980-ми годами большинство жанров кукольных фильмов комедия и анимация. Есть некоторые известные великие произведения, такие как Thunderbird серии и Приключения Элмо в Граучленде. После 1980-х годов появилось много фильмов о марионетках ужасов, таких как Кукловод: Самый маленький рейх. По сравнению с другими фильмами, кукольный фильм больше фокусируется на движениях персонажей, и основная аудитория - дети и подростки. В последние годы в кукольный фильм добавляется все больше и больше элементов реальности.
История
Первый кукольный фильм «Игрушки Долли» показан в 1902 году.[1] Это также первая кукольная анимация в истории.[1] Он вдохновлен кукольным театром и использует кукол в качестве главных героев фильмов.
В Европе Великобритания создает самую раннюю серию кукольных фильмов в 1900-х годах.[1] После 1920-х годов в разных европейских странах появляется много великих кукольных фильмов, таких как немецкий «Ева и кузнечик» (1928), польский «Ради Пита» (1966) и французский «Фрагс, который хотел короля» (1923).[1] Основной жанр - комедия.
В США кукольный фильм начинается с 1910-х годов. Как и в Европе, марионетки в фильмах управляются веревками, которые обычно спрятаны под землей.[1] Кукольный фильм популярен в Голливуд с самого начала.[2] В фильмы добавлено много спецэффектов. В 1979 году режиссер Джеймс Фроули создал первую игровой фильм в США и фильм - начало знаменитого "Маппет Серии".[3]
В Азии кукольный театр более популярен, чем кукольные фильмы. В середине ХХ века некоторые азиатские страны начали ставить кукол в свои анимационные фильмы. В 1953 году Китай создает свой первый кукольный анимационный фильм. Императорский сон. Согласно текущим исследованиям, это один из самых ранних фильмов о куклах в Азии.
Процесс производства фильма
Строительство марионеток
Похожий на Кукольный театр, все виды марионеток в начале 20 века управлялись руками.[4] Однако не каждую марионетку можно использовать в фильме.[5] Пока куклы в кукольном спектакле выступают перед сценой, куклы в кукольных фильмах снимаются камерой покадрово. Рост кукол обычно около 30 сантиметров.[6] Их головы сделаны из дерева, пластика или формованной резины.[1] Чтобы превратить марионетку в живого персонажа фильма, решающее значение имеет выражение лица. Черты лица кукол обычно подвижны, поэтому они могут вести себя как разговаривающие или спящие. Некоторые марионетки используют простое лицо с перекрашенными чертами, чтобы показать изменения в чувствах персонажей.[1] Более того, некоторые студии готовят разные головы для кукол и меняют их в процессе производства.[1] У кукол также есть три типа тел. Их отличает материалы, о которых говорилось выше. После изобретения CGI,[7] некоторые марионетки используют CGI и создать более фантастический эффект. Инопланетянин в фильме E.T хороший пример.[4]
Настройки и методы
За масштабом сцены следует размер марионеток.[1] Чтобы создать такую сцену, в начале кукольного фильма используется множество мелких предметов, таких как камни, палки и коробки.[1] Всегда используется крупный план, чтобы зрители больше сосредоточились на движениях персонажей, а не на грубом фоне.[8] А пока в кукольном фильме требуются эффекты вроде землетрясения.[1] Для настройки нужен более прочный материал. Но учитывая, что отражение света на объекте вызовет ненужный блеск, в студиях обычно используют плоскую эмаль и лак.[1]
Поскольку сцена в кукольном фильме меньше, чем в реальном мире, ошибки легко расширяются. Так что при настройке освещения будет использоваться специальное оборудование. Галогенные лампы - обычные устройства в кукольных фильмах.[1] Галогенный осветительный прибор - это «маленький, легкий и высокий мобильный».[1] Также точечные светильники устанавливают в самое маленькое положение, чтобы избежать лишнего света.[1]
Сравнить с мультфильм или же анимация, в кукольные фильмы гораздо сложнее добавлять диалоги.[1] Выбор времени должен иметь решающее значение, поскольку звук записывается до движения.[1] Трудно уловить движения рта марионеток в каждом предложении. Поэтому студии предпочитают исключить разговоры в ранних кукольных фильмах и добавить больше музыки и звуковых эффектов.[1] Аудитории должны сами понять смысл.[1] Но с развитием технологий после 1950-х годов добавляется все больше и больше диалогов.[8]
Представительские работы
С 1900-х до начала 1970-х большинство кукольных фильмов были анимационными или комедийными. После 1970-х гг. Кукольный Мастер Серии меняет мейнстрим на стиль ужасов. Многие кукольные фильмы ужасов созданы в период с 1980-х по 2000-е годы. В приведенный ниже список включены разные типы отличных фильмов о куклах.
Начало 20 века
- Мечты о стране игрушек (1908)
- Великий Габбо (1929)
1940-е годы
- Spalicek (1947)
- Императорский соловей (1949)
1950-е годы
- LiLi (1953)
- Сон Императора
1960-е
- Грозовые птицы идут (1966)
- Кукла Дьявола (1964)
- Рука (1965)
- Безумная вечеринка монстров? (1967)
1970-е годы
- Марионетка на цепочке (1971)
- Пиноккио (1972)
- Год без Деда Мороза (1974)
- Рождественский оркестр Эммета Оттера (1977)
- Магия (1978)
- Маппет-фильм (1979)
- Щелкунчик Фантазия (1979)
1980-е
- Империя наносит ответный удар (1980)
- Темный кристалл (1982)
- Возвращение джедая (1983)
- Гремлины (1984)
- Следуй за этой птицей (1985)
- Лабиринт (1986)
- Кукольный Мастер Серии (1989–1999)
1990-е
- Долли Дорогая (1991)
- Кукольный человек против демонических игрушек (1993)
- 101 далматинец (1996)
- Тайный научный театр 3000: Фильм (1996)
- Крысиный рассказ (1997)
- Тряпичная кукла (1999)
- Быть Джоном Малковичем (1999)
После 2000-х
- 102 далматинца (2000)
- Легенда о священном камне (2000)
- Команда Америка: Мировая полиция (2004)
- Мертвая тишина (2007)
- Скуби ду! Приключения: Таинственная карта (2014)
- Счастливые убийства (2018)
Описания некоторых классических кукольных фильмов
С развитием технологий в 1900-х годах открыли кукольный театр покадровой анимации. Игрушки Долли (1902) считается первым кукольным фильмом в истории. Снимает британский фильм Pioneer. Артур Мельбурн-Купер. Речь идет о детской фантазии о том, что все его игрушки оживают. Артур Мельбурн-Купер является создателем первых в мире анимационных фильмов. На основе «Игрушки Долли» Артур снял еще один фильм - «Сны о стране игрушек».[1] У двух фильмов похожие сюжеты. История всегда вокруг детей и их игрушек.
Великий Габбо (1929) меняет сюжет. В этом фильме чревовещатель кто называет себя Великим Габбо, начинает терять чувство идентичности, когда его единственное средство выражения - его деревянный дурачок. По мере того как Великий Габбо все больше и больше полагается на свою манекен, он начинает сходить с ума. Сюжет адаптирован из романа Бена Хехта «Соперник манекена». Он переносит кукол в мир взрослых.
Чешский год (1947) режиссер Иржи Трнка. Иржи Трнкайс режиссер анимации, и он построил театр ранних кукол. Год Чехии - его первый полнометражный фильм. В «Чешском году» шесть рассказов: «Масленица», «Весна», «Сказание о святом Прокопе», «Ярмарка», «Пир» и «Вифлеем». Хотя дизайн куклы просто создан благодаря технологиям, история интересна и полна жизни. Режиссер начинает использовать кукольные фильмы, чтобы отразить культуру своей страны.
В 1949 году чешский режиссер Милош Маковец и Иржи Трнка поставили Императорский соловей. История о китайском императоре. Пению настоящего соловья он предпочитает звенение украшенной драгоценностями механической птицы. Когда Император близок к смерти, песня соловья восстанавливает его здоровье. В этом фильме культура восточных стран представлена через сказку. Спектакль показывает традиционный китайский танец льва, кукольный театр и пару тигров и панд. Между тем, в нем есть «сильные этические компоненты».[нужна цитата]
Tiny Hero (1953) - первый китайский цветной кукольный фильм. В нем рассказывается история о том, как отважные дети сражаются с плохим волком и спасают других животных в лесу. Его продюсирует Шанхайская киностудия. С тех пор в Китае создано более 136 кукольных фильмов.
В том же году американский режиссер Чарльз Уолтерс снял свой первый кукольный фильм Лили. Это история любви на карнавале. ЛИЛИ - сирота. Кукольник-калека Мел Феррер угощает Лили с презрением. Однако он любит ЛИЛИ. Он выражает свою любовь только через разговоры со своими марионетками. Лили - признак раннего драматического кукольного фильма.
Thunderbirds Идут (1966) - начало серии Thunderbird. Это научная фантастика история. Фон фильма - середина 2060-х годов. Действие происходит на секретной базе в Тихом океане. Thunderbirds - лучшая организация по спасению жизней и история. Thunderbirds может немедленно устранить любую точку мира, где произошла серьезная катастрофа или авария. Режиссер Джерри Андерсон.
Кукла Дьявола (1964) - британский кукольный фильм ужасов. Главный герой Ворелли - чревовещатель и гипнотизер. У него есть волшебная марионетка, которая может вести себя как настоящий мужчина. Чтобы достичь своей цели, он просит марионетку убивать людей. Начинается череда загадочных убийств. Линдси Шонтефф известен как создание криминальный триллер фильмы. Он вкладывает в кукольный фильм много элементов триллера. Это один из самых ранних марионеточных триллеров.
Рука (1965) также направлен Иржи Трнка. В «Рука» огромная рука приближается к маленькому счастливому горшечнику и хочет, чтобы он вылепил ее статую. После того, как горшечник отказал ему в его просьбе, он использует разные способы, чтобы угрожать ему, что в конечном итоге становится трагедией. Это последняя работа Иржи Трнка, получившая высшую анимационную награду в его стране. Однако для политики это слишком мрачно и иронично. Это почти запрещено Коммунист Чехословацкое правительство того времени.
Безумная вечеринка монстров? (1967) направлен Жюль Басс. Это фантастическая история. Доктор Франкенштейн уходит из бизнеса по созданию монстров и готовится к выборам. Тем временем он открывает важную тайну. Фон фильма - Хэллоуин, и в нем много интересных элементов-монстров.
Марионетка на цепочке (1971) режиссер Джеффри Рив. В фильме агент США прибывает в Амстердам, чтобы расследовать дело о контрабанде героина. Город вышел из-под контроля, и полиция не желает с этим бороться. Он должен сражаться один с этими плохими парнями. Это кукольный боевик и триллер.
Маппет-фильм (1979) - первый фильм из серии «Маппет». История начинается с Лягушки Кермита, к которой голливудский агент подходит на прослушивание, чтобы получить шанс на всю жизнь. По пути в Голливуд он встречает нескольких странных, но интересных друзей. Они собираются вместе, и происходит много забавных вещей. Режиссер Джеймс Фроули. В 2004 году компания Disney приобрела авторские права на «Маппет-фильм» и сняла новый фильм «Маппет» (2011).
Влияние
Хотя кукольный театр имеет 4000-летнюю историю, в наши дни мало кто интересуется кукольным, поскольку история кукольного театра повторяется, а декорации слишком просты по сравнению с современными фильмами. Кукольный фильм представляет собой новаторство в сохранении формы кукольного искусства и сочетает его с фильмами. Кукольный фильм фокусируется на повествовании как основной идее и обогащает фигуру персонажа. Кукольный фильм создает больше фантастических историй и пробуждает у людей более глубокие мысли. Кукольный фильм наследует культуру кукольного театра и делает его более подходящим для современных тенденций.
Многие кукольные фильмы - это анимационные кукольные фильмы.[6] Отличается от обычного анимация, кукольный фильм создает диалог между человеком и нечеловеческим существом. Он дает множество фантастических идей для индустрии анимации.
Кроме того, кукольный фильм мотивирует новый элемент в фильмах ужасов. В сериале «Хозяин кукол» все больше и больше марионеток появляются в современных фильмах как злые и ужасные элементы. Dead Silence - хороший тому пример.
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т Холман, L (1975). Кукольная анимация в кино, история и техника. Южный Брансуик: A.S Barnes.
- ^ «История кукольного искусства в кино - Tested.com». Проверено. Получено 2019-05-15.
- ^ Иган, Д. (2011). Наследие кино Америки. Блумсбери.
- ^ а б «Марионетки и люди, живущие вместе - массовая истерия! Краткая история взаимодействия людей с марионетками на большом экране». / Фильм. 2018-08-22. Получено 2019-05-14.
- ^ Латшоу, G (2000). Полная книга кукол. Нью-Йорк: ДОВЕР.
- ^ а б Giesen, R; Бендацци, Г. Кукольный театр, кукольная анимация и цифровой век. Рутледж.
- ^ Эйдсвик, Чарльз (октябрь 1990 г.). ": Короткометражные фильмы Кесьлевского: Короткометражный фильм об убийстве. Кшиштоф Кесьлевский.; Короткометражные фильмы Кесьлевского: Короткометражный фильм о любви. Кшиштоф Кесьлевский". Film Quarterly. 44 (1): 50–55. Дои:10.1525 / fq.1990.44.1.04a00090. ISSN 0015-1386.
- ^ а б Первес, Б. Покадровая анимация: покадровая съемка кукол и моделей. ЛОНДОН: БЛУМСБЕРИ.