WikiDer > Ральф Хотере

Ralph Hotere

Ральф Хотере

ОНЗ
Ральф Хотер (обрезано) .jpg
Hotere в 2012 году
Родившийся
Хоне Папита Раукура Хотере

(1931-08-11)11 августа 1931 г.
Митимити, Northland, Новая Зеландия
Умер24 февраля 2013 г.(2013-02-24) (81 год)
ОбразованиеКолледж Хато Петера, Оклендский педагогический колледж, Dunedin School of Art, часть Технический колледж короля Эдварда
ИзвестенКартина
Известная работа
Черный феникс, Иерусалим, Иерусалим, Это может быть двойной крестик
Супруг (а)Силла МакКуин, Мэри Макфарлейн
НаградыОрден Новой Зеландии, почетный доктор от Университет Отаго, Icon Award от Фонд искусств Новой Зеландии

Хоне Папита Раукура "Ральф" Hotere ОНЗ (11 августа 1931 - 24 февраля 2013)[1] был Новая Зеландия художник Маори спуск (Te Aupōuri и Те Рарава). Он родился в Митимити, Northland и широко считается одним из самых важных художников Новой Зеландии. В 1994 г. награжден почетный доктор от Университет Отаго а в 2003 году получил премию Icon Award от Фонд искусств Новой Зеландии.

в Новый год 2012 почести, Хотере был назначен Орден Новой Зеландии за услуги в Новой Зеландии.[2][3]

Ранняя история

Хотере родился в Митимити, близко к Гавань Хокианга в Северный регион, один из 15 детей.[4] Когда Хотере было 9 лет, его старший брат Джек записался в армию. Джек погиб в бою в Италии в 1943 году.

Хотере получил среднее образование в Колледж Хато Петера, Окленд, где он учился с 1946 по 1949 год. Оклендский педагогический колледж под опекой Дж. Д. Чарльтон Эдгар,[4] он переехал в Данидин в 1952 г., где учился в Художественной школе Данидина, в составе Технический колледж короля Эдварда. В конце 1950-х годов он работал школьным советником по искусству в отделе образования в Залив островов.

В 1961 году Хотере получил стипендию Новозеландских художественных обществ и отправился в Англию, где учился в Центральная школа искусства и дизайна В Лондоне. В 1962–1964 гг. Он учился во Франции и путешествовал по Европе, в течение которых он был свидетелем развития Поп-арт и Оп-арт движения. Его путешествия привели его, среди прочего, на военное кладбище в Италии, где был похоронен его брат. Это событие, а также европейская политика 1960-х годов оказали глубокое влияние на работу Хотере, особенно в Сангро и Полярная звезда серия картин.[нужна цитата]

Вернуться в Новую Зеландию

Хотере вернулся в Новую Зеландию и выставлялся в Данидин в 1965 году и вернулся в город в 1969 году, когда он стал университетом Отаго. Сотрудник Фрэнсис Ходжкинс. Примерно в это же время он начал вводить в свои работы литературные элементы. Он работал с поэтами, такими как Hone Tuwhare и Билл Мэншир для создания нескольких ярких картин и других работ специально для новозеландского литературного журнала. Выход на сушу. Хотере также работал в сотрудничестве с другими выдающимися художниками, в частности Билл Калберт.[4]

Начиная с 1970-х годов, Хотере был известен тем, что использовал необычные инструменты и материалы при создании своих работ, особенно использование электроинструментов для обработки гофрированного железа и стали в контексте двумерного искусства.[нужна цитата]

Черные картины

Черный феникс (1984–88), крупная инсталляция сейчас в коллекции Те Папа Тонгарева.

С 1968 г.[4] Хотере начал серию работ, которыми он, пожалуй, наиболее известен. Черные Картины. В этих работах почти исключительно используется черный цвет. В некоторых работах цветные полосы размещаются на совершенно черном фоне в стиле, напоминающем Барнетт Ньюман. На других черных картинах во мраке появляются простые простые кресты, черные на черном. Хотя минималист, у произведений, как и у большинства хороших абстракционистов, есть собственная благоухающая поэзия. Простые отметины говорят о превосходстве, религии или мире.[нужна цитата]

Черный феникс

Темы черных картин распространились на более поздние работы, в частности колоссальные Черный феникс (1984–88), построенный из сгоревших останков рыбацкой лодки. Эта основная установка включает в себя нос лодки, окруженный обожженными деревянными досками. Остальные доски образуют проход, ведущий к носу. На каждой доске есть открытая полоса, открывающая под ней натуральное дерево. На некоторых досках написано традиционной пословицей маори: Ка хинга ату хе тет-кура харамаи хе тет-кура («Как умирает один папоротник (человек) - один рождается, чтобы занять его место»). В формулировку пословицы внесено небольшое изменение: харамаи (передать, передать) в Ара Май (путь вперед), что, возможно, указывает на расчищенную тропу из голого дерева перед сгоревшим носом лодки. Размеры работы 5 м на 13 м на 5,5 м.[нужна цитата]

Политическое искусство

Политика была переплетена с предметом искусства Хотере с самого начала. Наряду с серией «Черные картины», которая продолжалась незадолго до его смерти. Продолжалась и политическая работа Хотере. Когда Арамоана, заболоченное место возле его дома в Порт-Чалмерсе, было предлагается в качестве площадки для алюминиевого завода, Хотере высказался в его оппозиции и произвел Арамоана серия картин. Точно так же он произвел серию протестов против неоднозначного регби тур по Новой Зеландии апартеид-эра Южная Африка (Блэк Юнион Джек) в 1981 г., а опускание Гринпис флагман Радужный воин (Черная радуга) в 1985 году. Позже его реакция на политику Ближнего Востока вылилась в такие работы, как Иерусалим, Иерусалим и Это может быть двойной крестик.[нужна цитата]

Работа Хотере была остановлена ​​инсультом в 2001 году, но он продолжал творить и регулярно выставляться до своей смерти в феврале 2013 года.[5]

Документальный фильм о жизни и творчестве художника, Hotere, был выпущен Paradise Films в 2001 году совместно с Креативная Новая Зеландия и Комиссия по кинематографии Новой Зеландии.[6] Автор и постановщик Мерата Митадокументальный фильм дебютировал за границей в 2002 г. Кинофестиваль Сандэнс.[7]

Личная жизнь

Хотере был женат трижды, две из его жен тоже были художниками. Его вторая жена была художницей и поэтессой. Силла МакКуин, на которой он женился в 1973 году и с которой переехал в Careys Bay возле Порт Чалмерс в 1974 году. В течение 1990-х годов они полюбовно расстались.[4] Позднее Хотере женился Мэри Макфарлейн, еще один известный художник, в феврале 2002 года.[8]

Хотере умер 24 февраля 2013 года в возрасте 81 года, у него остались дочь Андреа, три мокопуна (внуки), а также его третья жена Мэри.[5] Он был похоронен в Митимити.

Hotere Garden Oputae

Бывшая студия Хотере находилась на берегу Пункт наблюдения, большой обрыв с видом на контейнерный терминал Порт Чалмерс. Когда портовые сооружения были расширены, часть обрыва была удалена, в том числе и территория студии Хотера (после энергичных возражений многих жителей города). Часть обрыва рядом с удаленной частью теперь представляет собой удостоенный наград сад скульптур. Hotere Garden Oputae, организованный Хотере в 2005 году и представляющий работы как его самого, так и других известных новозеландских современных скульпторов.[9] Другие скульпторы, работающие в саду, включают: Рассел Моисей, Шона Рапира Дэвис, и Крис Бут.[10]

Рекомендации

  1. ^ "Ральф Хотер". Оклендская художественная галерея. Получено 24 февраля 2013.
  2. ^ "Новогодние награды 2012"(27 января 2012 г.) 8 The New Zealand Gazette 215.
  3. ^ «Выдающийся артист возглавляет новогодние награды (+ список)». The New Zealand Herald. АПНЗ. 31 декабря 2011 г.. Получено 31 декабря 2011.
  4. ^ а б c d е Энтвисл, Питер (2 марта 2013 г.). «Никогда не терял способности удивлять публику». Otago Daily Times. п. 36.
  5. ^ а б «Художник Ральф Хотере умер». The New Zealand Herald. 24 февраля 2013 г.
  6. ^ Hotere на IMDb
  7. ^ «Хотере» (2002). Нью-Йорк Таймс. 24 февраля 2013 г.
  8. ^ Повар М. «Данидинские артисты подтверждают февральскую свадьбу». Otago Daily Times, 11 мая 2002 г., стр. 2
  9. ^ "Награда за дизайн для сада Hotere." Otago Daily Times, 20 августа 2008 г. Проверено 27 октября 2012 г.
  10. ^ Джеффри, Джошуа "Hotere Garden Oputae," Инсайдеры Данидин, 18 марта 2014. Дата обращения 20 августа 2020.

внешняя ссылка