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Roscoe Mitchell | ||||
| Allgemeine Information | ||||
| Geboren | Chicago, 3. August 1940 | |||
| Land | ||||
| Arbeit | ||||
| Genre(s) | Jazz | |||
| Beruf | Musiker, Sänger, Komponist, Musikpädagoge | |||
| Instrumente) | Saxophon, Klarinette, Flöte, Oboe, Schlagzeug | |||
| (und) IMDb-Profil (und) Allmusic-Profil | ||||
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Roscoe Mitchell (Chicago, 3. August1940) ist ein amerikanischJazz-SaxophonistKlarinettist, Flötist, Sänger, Oboist, Schlagzeuger, Sänger, Komponist und Musikpädagoge.
Biografie
Uniform geprägt von Kirchenmusik und Blues, Mitchell begann die weiterführende Schule Klarinette und Baritonsaxophon. Seinen Militärdienst leistete er unter anderem in Heidelbergwo er in einer Militärkapelle spielte. Während dieser Zeit spielte er auch in Sessions mit Albert Ayler. Er arbeitete dann mit Henry Threadgil und leitete seit 1961 in Chicago a Hard-Bop-Sextett, die sich nach und nach den neuen musikalischen Strömungen anpasste. Danach wurde er Mitglied von Muhal Richard AbramsExperimentelle Band. 1965 war er einer der Gründer der AACM, und eröffnet ihm damit neue Wege der freien Improvisation.
Mitchell verbrachte außerdem zehn Jahre an der AACM-Musikschule. Sein Album wurde 1966 veröffentlicht Geräusche mit Lester Bowie und Maleachi-Gefälligkeiten. Dann Joseph Jarman, Phillip Wilson und später Famoudou Don Moye trat aus Mitchells Sextett der bis heute bestehenden Band Art Ensemble of Chicago bei, einer der populärsten Bands der Avantgarde-Jazz. Mitchell, auf dessen Konzept die Band basierte, verwendete darin Stilmittel wie die Ruhe neben dem energiegeladenen Spiel und Kinderinstrumenten sowie Hörnern, Klarinette, Flöte, Piccoloflöte, Oboe und Bariton/Bass-Saxophon.
Seitdem arbeitet er an einer grundlegenden Neuausrichtung der Musik, bei der sich Technik, Struktur, Komposition und Improvisation vor allem auf die Erforschung und Gestaltung des Klangs und letztlich auf die Entwicklung und Platzierung von Klang im Bereich vor dem Hintergrund der Musik konzentrieren Ruhe und auf der Zerlegung des Klangs. Bestimmte Materialien in ihren Elementen und ihrer Verwandlung basieren.
Mitchell spielte mit dem Art Ensemble, als Orchesterleiter anderer Formationen und als Sideman auf mehr als 100 Alben. Unter eigenem Namen entstanden Alben für die Labels Delmark, Nessa-Aufzeichnungen, Sackville Records, Moers Musik, 1750 Arch, Schwarzer Heiliger, Cecma und Silkheart-Platten.
Dabei hat Mitchell in einem Spektrum von großen Ensembles bis hin zu unbegleiteten Solokonzerten, wie 1973/74 in den USA, Kanada und Finnland, außerdem im Duett mit Richard Teitelbaum und im Trio mit Joseph Jarman und Anthony Braxton während der Moerser Fest. Mitchell betont das Zusammenspiel von Improvisation und Komposition und greift auf schriftliche Improvisationen zurück, um das Spiel aus der Routine zu befreien. Improvisation war ihm noch aus einem anderen Grund wichtig: „Wenn man nicht wie ein Komponist denken kann, wird man nie lange Lieder schreiben können“. Bereits 1980 wurde die San Francisco State University ein Celloquartett von Mitchell. In den folgenden Jahren entstanden weitere Stücke für Kammerorchester, aber auch Glocken der 59. Straße für Altsaxophon und Gamelan-Orchester und 9-9-99 für Violine und Klavier.
Nach seiner Tätigkeit im Rahmen der AACM war Mitchel längere Zeit als Musikpädagoge tätig, von 1974 bis 1977 arbeitete er im Creative Arts Collective in Ost-Lansing und hielt in den 1970er und 1980er Jahren zahlreiche Workshops ab, darunter die Universität von Wisconsin und der Banff-Zentrum im Alberta.
Auszeichnungen
Für seine musikpädagogischen Leistungen wurde er 1988 mit dem National Association of Jazz Education ausgezeichnet und 1991 mit dem Jazz-Masters-Preis. 2014 erhielt Mitchell den mit 275.000 US-Dollar dotierten Doris Duke Artist Award.
Diskografie
- 1966: Klang (Delmark-Datensätze) mit Lester Bowie, Maurice McIntyre, Malachi Favors
- 1981: 3 x 4 Augen (Schwarze Heilige) mit A. Spencer Barefield, Hugh Ragin, Jaribu Shahid, Tani Tabal,
- 1983: Roscoe Mitchell und die Klang- und Raumensembles (Schwarzer Heiliger) mit A. Spencer Barefield, Michael Mossmann, Gerald Oshita, Jaribu Shahid, Tani Tabal, Thomas Buckner
- 1986: Live bei Mühle Hunziken
- 1986: Der Fluss der Dinge mit Jodie ChristianMaleachi Gefälligkeiten, Steve McCall
- 1993: Dieser Tanz ist für Steve McCall (Schwarzer Heiliger) mit Matthew Shippa, William Parker, Vincent Davis
- 2000: Die bösen Jungs mit Jaribu Sahid, Craig Taborn, Tani Tabal, Wadada Leo Smith, Harrison Bankhead, A. Spencer Barefield, Gerald Spalter, Matthew Shipp
- 2000: 8 Uhr - Zwei Improvisationen (Mutable Music) mit Thomas Buckner
- 2003/04: Erster Blick mit Tatsu Aokic
- 2004: Solo 3 (Mutable Music) solo
- 2005: Wende mit Corey Wilkes, Craig Taborn, Jaribu Shahid, Tani Tabal
- 2006: Evan Parker Transatlantisches Kunstensemble: Boustrophedon
- 2017: Glocken für die Südseite (ECM-Aufzeichnungen)
Literatur
- Christian Broecking, Jeder Ton eine Rettungsstation. Verbrecher Verlag, Berlin 2007, ISBN 978-3-935843-85-0
- Ian Carr, Digby Schönwetter, Brian Priestley: Grober Leitfaden Jazz. Der ultimative Führer zum Jazz. 1800 Bands und Künstler von den Anfängen bis heute. 2., erweiterte und aktualisierte Auflage. Metzler, Stuttgart/Weimar 2004, ISBN 3-476-01892-X .
- Leonard Feder, Ira Gitler: Die Biographische Enzyklopädie des Jazz. Oxford University Press, New York 1999, ISBN 0-19-532000-X.
- Martin Kunzler: Jazz-Lexikon. Band 2: M–Z (= rororo-Sachbuch. bd. 16513). 2. Auflage. Rowohlt, Reinbek in Hamburg 2004, ISBN 3-499-16513-9.
Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
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