WikiDer > Уличный свет (живопись)
Уличный фонарь | |
---|---|
Итальянский: Lampada ad arco[1] | |
Художник | Джакомо Балла |
Год | c. 1910–1911[2] | (от 1909 г. по покраске)
Середина | Масло на холсте |
Предмет | Электрический уличный фонарь |
Размеры | 174,7 см × 114,7 см (68,8 × 45,2 дюйма)[2] |
Место расположения | музей современного искусства, Нью-Йорк, НАС |
Присоединение | 23715 (библиотеки NCSU) |
Уличный фонарь (также известен как Уличный фонарь: исследование света и Уличный фонарь (Страдание уличного фонаря)[3]) (Итальянский: Lampada ad arco) картина итальянца Футурист художник Джакомо Балла, датированный 1909 годом, с изображением электрического уличный фонарь излучает сияние, затмевающее полумесяц.[4][5] Картина была вдохновлена уличными фонарями в Пьяцца Термини в Рим.[6]
История
Фонарные столбы были предметом работ Баллы еще в 1900–1901 годах. Иконография стилизованного уличного фонаря появилась на коммерческом плакате в 1910 году, хотя неизвестно, повлияла ли эта работа на Баллу или наоборот.[7] Другие источники утверждают, что он был вдохновлен рисовать после того, как увидел первые электрические уличные фонари в Риме, дизайн которых тогда повсеместно считался пассивным.[3]
Хотя датировано 1909 годом, Уличный фонарь скорее всего, был написан во второй половине 1911 года, после отказа Баллы от художественной выставки в Милане. Товарищ футурист Умберто Боччони призвал Баллу продолжить свои усилия в футуризме, с прицелом на выставку футуристов 1912 года в Bernheim-Jeune Галерея в Париже. Хотя работа упоминается в каталоге этой выставки, на самом деле она там не выставлялась.[3] Позднее картина была выставлена Балла в 1928 году.[8]
Приобретение картины художником музей современного искусства в Нью-Йорке было публично объявлено 17 октября 1954 года.[9] Картина, внесенная в каталог под номером 7.1954, участвовала в выставках в 1954–55, 1961, 1964, 1971, 1984 и 2012–13 годах.[2] По состоянию на 2013 год[Обновить], его не было на постоянной экспозиции.[10] В музее также находится кабинет, выполненный карандашом и тушью для картины Балла.[11]
Контекст
Расписан примерно во время организации Футурист художников, работа может рассматриваться как ответ на Филиппо Томмазо Маринеттиманифест 1909 года Uccidiamo il Chiaro di Luna! (Убьем лунный свет!), в котором Маринетти пишет: "trecento lune elettriche cancellarono coi loro raggi di gesso abbagliante l'antica regina verde degli amori.«(« Триста электрических лун стерли с лица земли своими ослепительными лучами гипса древнюю зеленую королеву любви ».)[7] Картина Баллы представляет собой аналитическое исследование узоров и цветов луча света. свет;[12] это олицетворяет его исследование света, атмосфера, и движение как член итальянской Дивизионизм движение, в котором он был вдохновлен Неоимпрессионизм из Жорж Сёра и Поль Синьяк.[13][9] Белла заявила о своей картине десятилетия спустя, что она «продемонстрировала, насколько романтический лунный свет превзошел свет современных электрических уличных фонарей. Это был конец романтизма в искусстве. Из моей картины пришла фраза (любимая футуристами) : «Мы убьем свет луны».[9]
Критические отзывы
Работа описана в Британская энциклопедия как «динамическое изображение света», передающее «ощущение скорости и безотлагательности, которое ставит картины [Баллы] в соответствие с увлечением футуризма энергией современной жизни».[4] Говорят, что это отражает увлечение Баллы искусственный свет,[14] и заключить в себе убежденность Баллы и футуристов в способности человеческих усилий превзойти природу. Шевроны цвета исходят от лампы, «как волны наводнения, разбивающиеся о иссушенный пляж», подавляя свет, отбрасываемый луной.[5] Искусствовед Дональд Куспит описывает картину как «скрытно-научное» исследование эмоционально нейтрального ощущения света и цвета.[15]
В Конец ночи: поиск естественной тьмы в эпоху искусственного света, автор Поль Богард противопоставляет картину Ван Гога 1889 г. Звездная ночь, также в МоМА; в то время как последний изображает глубокий и динамичный ночное небо, небо в Балле Уличный фонарь его знаменитый искусственный свет погружен в задний план.[10]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ "Уличный фонарь". Цифровая библиотека Сиракузского университета. Получено 22 июля 2016.
- ^ а б c "Джакомо Балла: уличный фонарь". музей современного искусства. Получено 19 июля 2016.
- ^ а б c Тисдалл, Кэролайн; Боццолла, Анджело (1977). Футуризм. Темза и Гудзон. С. 60-63.
- ^ а б "Джакомо Бала". Британская энциклопедия. Получено 19 июля 2016.
- ^ а б О'Келли, Крис (2 августа 2012 г.). «Футуризм: освещая новые перспективы в изобразительном искусстве». HubPages. Получено 19 июля 2016.
- ^ Коул, Томас Б. (октябрь 2011 г.). "Крышка". Журнал Американской медицинской ассоциации. 306 (16): 1739. Дои:10.1001 / jama.2011.1450. PMID 22028342.
- ^ а б Д'Элия, Анна (1988). L'Universo Futurisa: Una Mappa: Dal Quadro alla Cravatta (на итальянском). Edizioni Dedalo. С. 24–25. ISBN 9788822060808. Получено 20 июля 2016.
- ^ Бензи, Фабио (1998). Балла: футуристическое искусство и мода: опера della Fondazione Biagiotti Cigna (на итальянском). п. 17. ISBN 9788809019652. Получено 19 июля 2016.
- ^ а б c «Картины из собрания музея» (PDF) (Пресс-релиз). Музей современного искусства. 17 октября 1954 г.. Получено 19 июля 2016.[постоянная мертвая ссылка]
- ^ а б Богард, Пол (9 июля 2013 г.). «От звездной ночи к уличному фонарю». Конец ночи: поиск естественной тьмы в эпоху искусственного света. Маленький, коричневый и компания. С. 36–39. ISBN 978-0316182911.
- ^ "Джакомо Балла: Этюд для уличного света". музей современного искусства. Получено 19 июля 2016.
- ^ "Лампада ад арко". Babele Arte (на итальянском). Получено 19 июля 2016.
- ^ "Джакомо Балла (1871-1958)". Энциклопедия визуальных художников. Получено 19 июля 2016.
- ^ Поллак, Майка (26 февраля 2014 г.). "'Итальянский футуризм, 1909–1944: реконструкция Вселенной »в музее Гуггенхайма». Наблюдатель. Получено 19 июля 2016.
- ^ Куспит, Дональд. «Матрица ощущений». артнет. Получено 19 июля 2016.