WikiDer > Поколение картинок

The Pictures Generation

Поколение картин, 1974–1984 была выставка в Метрополитен-музей (The Met) в Нью-Йорке, который проходил с 29 апреля по 2 августа 2009 года.[1] Выставка получила свое название от Картинки, групповая выставка 1977 года, организованная искусствоведом и критиком. Дуглас Кримп (1944–2019) в Нью-Йорке Пространство художников галерея.[2] В своем каталожном эссе для выставки 1977 г. и расширенном эссе 1979 г., опубликованном в журнале ОктябрьКримп изложил рамки для описания общих тем в работах пяти представленных им художников. В общем, это был интерес к репрезентативным образам и отсылки к средствам массовой информации, которые художники исследовали посредством «процессов цитирования, отрывка, кадрирования и постановки».[3]

Выставка Met, курируемая Дугласом Эклундом, утверждала, что с точки зрения трех десятилетий спустя очевидно, что наблюдения Кримпа описали широко разделявшуюся чувствительность художников 1970-х и 80-х годов.[4] Выставка и сопровождающий ее каталог были направлены на то, чтобы рассказать историю этого «поколения картин» и исследовать пути, которыми эти художники развили свой подход к созданию искусства. В эссе основного каталога Элкунд сосредоточился на трех сообществах, в которых художники делились и совершенствовали концепции, объединяющие поколение картинок: Калифорнийский институт искусств (CalArts) в Лос-Анджелесе, Стены в Буффало и Пространство художников.[5]

Поколение картинок была не первой крупной выставкой, на которой эти художники рассматривались как отдельная группа, но она была первой, которая сосредоточила внимание только на этой когорте с научной точки зрения.[6] Лес знаков: искусство в условиях кризиса репрезентации, выставка 1989 г. Музей современного искусства, Лос-Анджелес исследовали работы американских художников, родившихся между 1944 и 1956 годами, которые использовали образы средств массовой информации.[7] Также в 1989 г. Имидж-мир: искусство и медиа-культура, выставка в Музей американского искусства Уитни, исследовала роль образов средств массовой информации в современном искусстве с 1950-х по 1980-е годы, при этом ведущую роль играли художники «Поколение картин».[8]

Среди художников на выставке Met были звезды искусства 80-х, такие как Синди Шерман, Барбара Крюгер, Луиза Лоулер, Роберт Лонго, Дэвид Салле, Ричард Принс, Джек Гольдштейн и Шерри Левинвместе с менее известными современниками, такими как Трой Браунтух и Майкл Цвак. В нем также участвовали некоторые из творческих предшественников группы, в том числе Джон Балдессари и Аллан МакКоллум.[9] Художниками на показе Кримпа 1977 года были Трой Браунтух, Джек Голдштейн, Шерри Левин, Роберт Лонго и Филип Смит. Для расширения своего эссе-каталога в 1979 году Кримп удалил Филипа Смита и добавил Синди Шерман.[3]

Шло время, и другие писатели утверждали, что художники, не включенные в выставку Метрополитен-музея, такие как Эрик Фишль и Джулиан Шнабель, были частью этой группы. Норман Розенталь, куратор ретроспективы Шнабеля 2011 г. Museo Correr в Венеция, в каталоге выставки называет художника «лидером и аутсайдером так называемого« поколения картинок »». Гэри Индиана предложил других художников быть частью этой группы, несмотря на исключение их работ из выставки Метрополитен-музея, в том числе Уолтер Робинсон.[10]

Несколько художников, сгруппированных в категорию «Поколение картин», такие как Шерри Левин и Ричард Принс, участвовали в юридических спорах, касающихся их присвоение контента, защищенного законами об интеллектуальной собственности, особенно авторское право.[11]

Выставка художников в Метрополитен-музее

Фотографии снова

Осенью 2020 года - зимой 2021 года в Метрополитен-музее была проведена дополнительная выставка по случаю десятилетнего юбилея Поколение картинок, озаглавленный «Возвращение к картинкам». Эта вторая выставка фокусируется на «присвоении» и показывает мир пяти художников с оригинальной выставки, а также других художников, чья карьера началась как до, так и после того, как это сделала практикующий «Поколение картин».[12]

Рекомендации

  1. ^ "Прошедшие выставки: Поколение картин, 1974–1984". Метрополитен-музей. Получено 2015-12-12.
  2. ^ Эклунд, Дуглас (2009). Поколение картин, 1974-1984 гг.. Метрополитен-музей. п. 16. ISBN 9781588393142. Получено 8 октября 2017.
  3. ^ а б Кримп, Дуглас (весна 1979 г.). "Картинки". Октябрь. 8: 75–88. Дои:10.2307/778227. JSTOR 778227.
  4. ^ Фаул, Кейт (10 июня 2009 г.). «Рецензия: Поколение картинок: 1974–84». Фриз. Получено 8 октября 2017.
  5. ^ Эклунд, Поколение картинок, стр. 22-116
  6. ^ Уилкокс, Джесс (21 апреля 2009 г.). «Поколение картинок: разговор с Дугласом Эклундом». Искусство в Америке. Архивировано из оригинал 27 марта 2016 г.. Получено 8 октября 2017.
  7. ^ Дункан, Элмер Х. (1990). «Лес знаков: Искусство в кризисе репрезентации, под ред. Екатерины Гудис (рецензия)». Леонардо. 23 (4): 449. Дои:10.2307/1575355. JSTOR 1575355. S2CID 193813078.
  8. ^ Киммельман, Майкл (10 ноября 1989 г.). "Обзор / Искусство: В Уитни, 100 работ за последние 30 лет". Нью-Йорк Таймс. Получено 19 октября 2017.
  9. ^ Эклунд, Поколение картинокС. 320-329.
  10. ^ Индиана, Гэри (13 февраля 2017 г.). «Эти художники 80-х важнее, чем когда-либо». Получено 19 января 2018 - через NYTimes.com.
  11. ^ "Авторские права | ARTnews". www.artnews.com. Получено 2015-12-12.
  12. ^ https://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2020/pictures-revisited

внешняя ссылка