WikiDer > Думай сам

Think for Yourself

«Думай сам»
Ноты
Обложка нот Северных песен
Песня к Битлз
из альбома Резиновая душа
ОпубликованоСеверные песни
Вышел3 декабря 1965 г.
Записано8 ноября 1965 г.
СтудияEMI, Лондон
ЖанрПоп рок
Длина2:18
ЭтикеткаParlophone
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Мартин

"Думай сам"- песня английской рок-группы Битлз из их альбома 1965 года Резиновая душа. Это было написано Джордж Харрисон, ведущий гитарист группы, и вместе с "Если мне кто-то нужен", ознаменовавшая начало его становления как автора песен Джон Леннон и Пол Маккартни. Текст песни пропагандирует независимое мышление и отражает движение Битлз к более изощренным концепциям при написании на данном этапе своей карьеры. Песня предлагает интерпретацию и как политическое заявление, и как песню о любви, поскольку Харрисон увольняет любовника или друга тоном, который некоторые комментаторы сравнивают с Боб Дилансингл 1965 года "Положительно 4-я улица". Среди музыковеды, композиция признана авантюрной в степени тональный двусмысленность, которую он использует параллельно основные и второстепенные ключи и предлагая несколько музыкальные режимы.

The Beatles записали "Think for Yourself" в ноябре 1965 г., ближе к концу сессий для Резиновая душа. В отличие от условностей, трек включает в себя две партии бас-гитары - одну стандартную и одну проигранную через пушистик. В исполнении Маккартни это пушистый бас служит линией соло-гитары на протяжении всей песни и отмечает первый раз, когда бас-гитара была записана с использованием устройства fuzzbox, а не манипулирования оборудованием для достижения искаженного звука. Группа перезаписала свой гармоничный вокал во время беззаботной сессии, которая также должна была предоставить материал для их рождественского диска фан-клуба 1965 года. Фрагмент этой сессии был использован в анимационном фильме Битлз 1968 года. Желтая подводная лодка. Песня также появилась на сборнике 1976 года. Лучшее из Джорджа Харрисона а в 1999 г. Желтая подводная лодка альбом.

Предпосылки и вдохновение

«Думай сам» должно быть о «ком-то», судя по его звучанию - но все это время позже я не совсем помню, кто… Возможно, правительство.[1]

- Джордж Харрисон, 1979 г.

В своей автобиографии 1980 г. Я мне мой, Джордж Харрисон мало напоминает о том, что послужило источником вдохновения для «Думай сам».[2][3] Он сказал, что его намерением было противостоять ограниченному мышлению, и назвал британское правительство возможным источником.[4] Отчасти из-за расплывчатости его комментариев песня предлагает интерпретацию как политический комментарий, так и заявление о неудачных личных отношениях.[5]

Песня отражает влияние Боб Дилан,[6][7] с кем Битлз провел время за общением в мае 1965 года в Лондоне,[8] а затем в середине августа, после концерта группы в Стадион Ши в Нью-Йорке.[9] Так же, как их песни побудили Дилана принять рок музыка,[10] Работа Дилана вдохновляла Битлз, и особенно Харрисона, как начинающего автора песен,[7] чтобы обратиться к более сложным концепциям, чем стандартная песня о любви.[11] Кроме того, с марта того же года мировоззрение Харрисона изменилось его и Джон Леннонопыт приема галлюциногенных наркотиков ЛСД;[12][13] в интервью 1987 года он сказал, что этот наркотик показал ему тщетность широкой известности группы.[14][nb 1] Автор Джордж Кейс группы «Думай сам» с двумя Леннон – Маккартни композиции из группы Битлз Резиновая душа альбом - "Я вижу тебя насквозь" и "Слово"- как примеры того, как группа продвинулась" от возбужденных песен о юношеской любви к взрослым размышлениям о независимости, отчуждении и братстве ".[16] В Ринго Старрпозднее воспоминание, Резиновая душа был "отчетом об уходе" Битлз, написанным и записанным в период, когда, во многом благодаря влиянию марихуана,[17] «Мы расширялись во всех сферах нашей жизни, открываясь множеству разных взглядов».[18]

Сочинение

Музыкальная форма

«Думай сам» - 4/4 размер и установлен на умеренный рок-ритм.[19] После двух-бар введение, структура состоит из трех комбинаций куплета и припева, причем последний припев повторяется полностью, после чего музыковед Алан Поллак называет "петит-реприз последней фразы", чтобы закрыть песню.[20] Части припева ритмично контрастируют со стихами,[21] обеспечивая более оптимистичное настроение.[22]

Песня музыкальный ключ представляет собой сочетание соль мажор и соль минор.[20][23] Поллак отмечает, что в то время как Леннон и Пол Маккартни регулярно использовал главный ключ, и его параллельный минор Чтобы обеспечить элемент контраста в своих песнях, композиция Харрисона гарантирует, что эти два режима «смешаны», создавая форму, которая не является «ни в действительности ни мажорной, ни минорной».[20] По описанию музыковеда Доминика Педлера, в то время как соль мажор является центральной тональностью, музыкальная предпосылка песни включает постоянные тонизирующий ключ двусмысленность и "беспокойный корень движение »путем обширного заимствования из параллельной минорной тональности.[24] Аккорд G7 над вступлением предлагает тоническую тональность соль мажор и музыкальный режим из G Миксолидийский, но стих открывается ля минор, аккорд II в Римские цифры анализа, что предполагает A Дорийская мода, а последующее изменение на ре минор предполагает A Эолийский режим, в котором хорда представляет собой iv. Немедленный переход на B аккорд (III соль мажор), за которым следует аккорд C (IV соль мажор), создает дополнительную двусмысленность, поскольку эти аккорды намекают на VI–VII скальный спуск в D Эолийские острова.[25] Во время припева, продолжает Педлер, ожидаемому идентифицирующему тонику сдвигу V – I (D7 – G7) предшествует неожиданный VI (E/ B) аккорд в вторая инверсия что подрывает его тональный направление.[25]

Куда идет музыка? Где это Чувствовать он должен уладиться? Что такое ключевой центр и режим? Целый точка думать самостоятельно![24]

- Музыковед Доминик Педлер, 2003 г.

Необычная последовательность аккордов - это пример того, как Битлз используют аккорды для дополнительной гармонической выразительности.[26] прием, который Харрисон перенял из подхода Леннона к мелодии.[27] Музыковед Уолтер Эверетт описывает композицию как "образец силы измененных шкала градусовОн добавляет, что такова неоднозначность повсюду, «его тональность образует идеального заговорщика с колебаниями и неожиданными поворотами текста и ритма».[28][nb 2] Поллак также считает композицию авантюрной в музыкальном плане; он определяет это как «любопытный стилистический гибрид» в поп рок жанр, включающий блюз-инфлексированные мотивы в народна основе каркаса.[20]

Текст песни

Послание песни напоминает сингл Дилана с сентября 1965 года "Положительно 4-я улица", поскольку Харрисон, похоже, заканчивает отношения, возможно, с любовником.[7][30] Лирика заимствует обвинительную позицию из вступительной строки: «Я хочу сказать пару слов о том, что вы делаете».[31] Автор Ян Инглис описывает песню как «сокрушительную атаку», в которой «резкое« Я оставил тебя далеко позади »Харрисона и краткое« Это не моя проблема »Дилана [из« Положительно 4-й улицы »] можно было бы произнести одним и тем же голосом».[7] Харрисон также включает в себя Дилана сюрреализм в его ссылке на «непрозрачные» умы и в строке «то хорошее, что мы можем получить, если закроем глаза».[32]

По словам биографа Битлз Джонатана Гулда, несмотря на то, что Харрисон рассматривал «Думай сам» как форму социальный комментарийсовременные слушатели, скорее всего, истолковали ее как песню о любви, учитывая ограниченное восприятие произведений поп-исполнителей. В результате Гулд включает композицию в «новый жанр« анти-любви »песен», стиль, который был открыт Диланом в 1964 году и позже развит катящиеся камни.[33] Когда читается как прощание с романтическим партнером, по словам Джеймса Декера, академика английской литературы и Генри Миллер ученый, тексты песен выражают мнение, что их отношения основаны на ложной реальности, в результате чего индивидуум погружен в рамки отношений.[34] В последнем стихе[35] Харрисон призывает свою партнершу «попытаться думать больше», будучи уверенным, что она тоже увидит пустоту в своем жизненном выборе.[36] Придерживаясь этой конкретной интерпретации «Думай сам», Декер говорит, что «Харрисон и Битлз, таким образом, подняли ставки на наивном идеализме держания за руку», который олицетворял любовные песни того периода.[36]

По мнению Стива Лабэйта из Вставить журнала песня «призывает слушателей подвергнуть сомнению то, что им говорят, и жить более осознанной, осознанной жизнью».[37] Автор и критик Кеннет Вомак определяет атмосферу превосходства в лирике Харрисона. В его описании песня представляет собой «вступительную запись (с оттенками 'Не беспокой меня') в экзистенциальной философии Харрисона, которая позже была обозначена восточной религией и мыслью, об ошеломляюще автоматическом и бесчувственном способе, которым люди проводят свою жизнь в повседневном мире ".[38]

Запись

Базовый трек

The Beatles записали "Think for Yourself" ближе к концу сессий для Резиновая душа,[4][39] в этот момент они были вынуждены уложиться в срок завершения альбома.[40][41] Запись песни, которая имела рабочее название "Won't Be There With You", проходила в EMI Studios (сейчас Студии Abbey Road) в Лондоне 8 ноября 1965 г.[42] Группа записала неплохой базовый трек за один дубль с составом, состоящим из двух электрогитар, бас-гитары и ударных.[42] Однако гитарный вклад Леннона на законченной записи отсутствует.[43] Вместо этого он перезаписанный часть клавиатуры,[44] играл на Vox Continental орган[4] или электрическое пианино.[40]

Партия Fuzz bass

Маккартни использовал Rickenbacker 4001S для наложения фуз-баса, который фактически служит партией соло-гитары.

Маккартни наложил дополнительную басовую партию, которую он сыграл через пушистик блок эффектов[45] известный как Тон Бендер.[46] Запись баса через фуззбокс в то время была беспрецедентной,[47] как и включение стандартного баса и "пушистый бас"на песню.[48][№ 3] Гулд и Эверетт считают, что на использование этого эффекта «Битлз» вдохновил хит Rolling Stones 1965 года »(Я не могу получить нет) Удовлетворение",[50] на котором искаженный, нечеткое звучание соло-гитары рифф был ключевым элементом.[51][52] Однако Харрисон приписал Фил Спекторпроизводство "Zip-a-Dee-Doo-Dah", к Боб Б. Сокс и синие джинсы[53] - запись 1962 года, которая после того, как искаженный звук соло-гитары был случайно создан в студии, привела к Гибсонизобретение первого фузбокса.[54][55][№ 4]

Партия Маккартни с преобладанием риффов играет роль ведущей гитары на протяжении всего трека.[4][57] Включение пушистого баса и его наслоения рядом со стандартной басовой партией,[58] олицетворяет готовность Beatles экспериментировать со звуком на Резиновая душа.[59][60] Маккартни использовал Rickenbacker 4001S,[5][55] цельнокорпусная гитара, на которой он играл на басу Резиновая душа более точным тоном, чем он мог добиться своим обычным Хёфнер "скрипичный бас".[61][62] Инглис комментирует, что в диалоге с вокальными партиями Харрисона «рычащий» пушистый бас вносит свой вклад в «постоянное угрожающее настроение песни»,[7] в то время как Гулд описывает эффект как «рычание разъяренного шнауцер, щелкнув и ударив вперед ".[50]

Вокальные наложения

Как и все звучание группы на альбоме, аранжировка песни включает трехчастные гармонии.[63] спетый в гоморитм.[64] Поскольку у группы также должны были быть свои ежегодный рождественский диск фан-клуба завершено в это время их продюсер, Джордж Мартин, проинструктировал инженеров студии установить второй фоновый микрофон и записать на пленку Beatles, пока они репетировали и записывали свои вокальные партии для трека.[40][65] На записях запечатлены трое вокалистов - Харрисон, Леннон и Маккартни, которые шутят с юмором.[44][66] и часто не могут вспомнить их части.[67][68] Репетиционная запись "Think for Yourself", являющаяся редкой записью группы, работающей в студии, требует сравнения с записью Beatles. Будь как будет документальный фильм, снятый в январе 1969 года.[65][69] В то время как этот фильм документирует период враждебности среди участников группы, запись 1965 года показывает их, как автор Марк Хертсгаардпо описанию, «явно [находя] радость в обществе друг друга».[65][№ 5] После того, как вокал был записан успешно, а затем двухгусеничный,[44] Старр наложил на бубен и маракасы.[5]

Вопреки надеждам Мартина, ничто из репетиционной ленты не было сочтено подходящим для Битлз ». Рождественский рекорд 1965 года.[40] В 1968 году шесть секунд Харрисона, Леннона и Маккартни. а капелла пение - повторение строчки «А у тебя есть время исправить»[72] - использовался в саундтреке к Желтая подводная лодка анимационный фильм.[40][№ 6] Впоследствии Маккартни включил другие фрагменты с репетиции "Think for Yourself" в свой экспериментальный альбом 2000 года. Ливерпульский звуковой коллаж.[44][74] Пятнадцатиминутный монтаж всей ленты стал доступен неофициально в 1991 г. бутлег сборник Непревзойденные мастера, Том 7.[44] В 1995 году был выпущен микс песни только с вокалом.[75] был среди нескольких треков, которые были в поиске включения в Антология 2 сборник, но в конечном итоге были пропущены.[76]

Выпуск и прием

EMI Parlophone лейбл выпущен Резиновая душа 3 декабря 1965 г. в Великобритании,[77] с "Think for Yourself" секвенсором как пятый трек между "Нигде человек»и« Слово ».[78][№ 7] Альбом имел коммерческий и критический успех,[82] хотя поначалу некоторых обозревателей в Великобритании смутил более зрелый подход группы.[83][84] Релиз также ознаменовал начало периода, когда другие артисты, пытаясь подражать достижениям Битлз, стремились создавать альбомы как произведения художественного достоинства, с неизменно высоким стандартом оригинальных композиций.[85][86] и со все более новыми звуками.[87] Среди альбомов, на которые оказали влияние Резиновая душа был Rolling Stones Последствия,[88][89] который включал в песни басовые партии с размытыми тонами "Под моим большим пальцем" и "Маленькая помощница матери".[47]

Автор Джон Крут пишет, что своим язвительным тоном и «остротой», незнакомой в творчестве Beatles, «Think for Yourself» был «несколько поразительным» для многих слушателей.[30][№ 8] В своем обзоре альбома для NMEАллен Эванс интерпретировал послание песни как «совет тому, кто сходит с рельсов, думать самостоятельно и исправлять вещи», и он восхищался «хорошим темпом и вокальным звучанием трека».[91][92] Запись Зеркало'Экспертная группа высказала мнение: «Хорошая песня, но есть ощущение, что в некоторых идеях построения мелодии есть сходство. Возможно, мы потеряем это позже…»[93] Признавая Резиновая душа как еще один пример того, как Beatles «задают тенденции в этом мире поп-музыки», KRLA Beat подчеркнул «чудесный звуковой эффект», созданный пушистым басом Маккартни, и заключил: «хороший, сильный, драйвовый бит удержит его на вершине».[94] Создатель мелодий сказал, что «Think for Yourself» был одним из лучших треков альбома, а также восхищался его «двойным темпом» и «хорошим пыхтящим битом мараки».[95] Майкл Лайдон, взявший интервью у Леннона и Маккартни для Newsweek'хвалебная особенность[96][97] о Beatles в начале 1966 года,[98] процитировал припев песни в заключении своей статьи 1972 года для Бостонский глобус, в котором он размышлял о прохождении Культурная революция 1960-х. Он представил текст с заявлением о влиянии Битлз: «Они показали, что свобода хорошо проводить время, танцевать буги-вуги была практической возможностью для обычного человека. Я рад, что понял это сообщение».[99]

"Think for Yourself" был одним из семи треков Beatles, Capitol Records включен в сборник 1976 года Лучшее из Джорджа Харрисона,[100][101] выпущен после истечения срока контракта Харрисона с EMI.[102] Совпадает с выпуском недавно отреставрированного Желтая подводная лодка фильм 1999 года,[103] новый микс песни вышел на The Beatles ' Желтая подводная лодка альбом.[44][104]

Ретроспективная оценка и наследие

Духовные исследования Джорджа Харрисона вскоре положили начало целому жанру написания песен. «Думай сам» было первым признаком того, что у него был собственный голос, столь же циничный, как у Леннона, в отношении атрибутов повседневной жизни, но предлагавший изучение разума и Вселенной как панацею.[105]

Питер Доггетт, Дневник Битлз, 2001

Среди биографов Beatles, Тим Райли считает трек «шагом вперед», сделанным Харрисоном в Помощь!с пушистым басом, обеспечивающим «правильный гортанный цинизм», но он говорит, что песне не хватает «мелодической звучности и многослойной текстуры», которые отличает других гитаристов Резиновая душа сочинение, "Если мне кто-то нуженРайли добавляет, что «Think for Yourself» просто служит для контраста с песнями Леннона по обе стороны от этого альбома.[106][№ 9] Наоборот, Ян Макдональд находит песню недооцененной и «менее заискивающей, но более острой», чем «If I Needed Someone». Хотя он считает, что выступление группы могло быть улучшено, Макдональд восхищается «настоящим пылом» в вокале Маккартни над припевами.[43] Ричи Унтербергер из Вся музыка рассматривает оба трека как доказательство того, что Харрисон «развивался в прекрасного автора песен» на Резиновая душа,[107] точку зрения поддержал автор Роберт Родригес.[108]

В своем обзоре песни для AllMusic Томас Уорд считает ее одной из самых слабых композиций Харрисона. Он говорит, что трек предлагает «очень устаревшую, довольно покровительственную лирику и довольно мягкую мелодию», хотя он также признает «гениальную последовательность аккордов и, как правило, отличное вступление».[109] Алекс Янг из Последствия звука описывает это как "жизненно важное" включение в Резиновая душа, как первый трек, показывающий, что «этот альбом действительно чемпион по звуку горечи».[22] В 2010, Катящийся камень занял 75-е место в списке «100 величайших песен группы Битлз».[73] Редакция журнала написала, что, хотя Битлз создавали трек в явной поспешности и под воздействием марихуаны, эти условия работали на пользу песне, придавая ей "ощущение раскованности гаражной группы".[110] Доминик Педлер цитирует «Думай сам» как пример того, в какой степени Харрисон внес свой вклад в наследие Битлз как авторы новаторских, оригинальных мелодий. Он считает эту песню «гармонично возмутительной» и «индивидуалистическим планом левостороннего поп-рока».[111]

Писать в Хранитель к 50-летию выхода альбома, Боб Стэнли описал «Думай сам» как «крутой, но жестокий». Он сгруппировал это с "Норвежское дерево" и "Девочка"как песни, которые отражали новое, утонченное мировоззрение Битлз того времени, а десятилетия спустя вызывали у прогрессивных женщин, таких как Эди Седжвик, Морин Клив и Полина Боты. Он сказал, что те же три песни были заявлениями, которые гарантировали, что Резиновая душа останется «свежим» еще 50 лет.[112] Также в декабре 2015 года Эмили Маккей из NME охарактеризовал песню как "едкую" и сопереживающую запутанной сексуальной политике "Norwegian Wood". Она признала «утверждение независимости» Харрисона предшественником песни Леннона 1968 года »Революция".[113] В своей книге 2015 года 1965: самый революционный год в музыке, Эндрю Грант Джексон определяет это как вклад Битлз в "поджанр" песни протеста это появилось в 1965 году, когда художники выступали против «репрессивного конформности», а не против политических проблем.[114] Он рассматривает это как одно из музыкальных высказываний, которое, как сообщают СМИ, галлюциногенные препараты и введение Противозачаточная таблетка, «ведет хронику и продвигает социальную реформу, когда старый мир выковывает свой нелегкий синтез с новым».[115]

Унтербергер сожалеет, что Битлз не пытались сыграть на концертах больше своего материала эпохи 1965–66, прежде чем в конце 1966 года решили прекратить гастроли. Он выделяет «Думай сам» и «Веди мою машину", а также некоторые гитарные треки с их Револьвер альбом, как песни, которые «хорошо бы работали в живом исполнении».[116][№ 10] Струнный оркестр Yonder Mountain исполнили «Думай сам» с участием мятлик договоренность, которая включает банджо и мандолина.[118] Они также предоставили запись трека в Эта птица улетела - дань 40-летию "резиновой души" Битлз в 2005 году.[119] Пит Шелли сделал кавер на песню для Желтая подводная лодка всплывает на поверхность,[120] компакт-диск, выпущенный с июльским выпуском 2012 г. Mojo журнал.[121] Крут описывает версию Шелли как «волнующий панк-гимн», который включает «хрустящие гитарные аккорды» в стиле перегибы' "Весь день и всю ночь".[118]

Персонал

По словам Яна Макдональда:[43]

Примечания

  1. ^ В том же интервью для Катящийся камень В журнале Харрисон сказал, что ЛСД «только что открыл это другое сознание… Он изменил меня, и не было пути назад к тому, чем я был раньше». Он добавил, имея в виду давление Битломания: "И мы все равно должны были оставаться потрясающими, понимаете. Теперь с который добавлена ​​перспектива ".[15]
  2. ^ Педлер также пишет, что, хотя песня, кажется, бросает вызов формальной композиционной логике, «именно сочетание этой музыкальной неопределенности с лирической темой подсознательно имеет совершенный смысл».[25] Он считает это наложение основной и второстепенной гармонии и беспокойное корневое движение интригующей характеристикой написания песен Харрисона еще "Не беспокой меня»в 1963 году.[29]
  3. ^ С середины 1950-х годов на записях Fuzz bass применялся приблизительно, то есть достигался без формального блока эффектов. В таких случаях басисты снимали лампу со своего усилителя, чтобы придать игре перегруженный звук.[49]
  4. ^ Харрисон экспериментировал с созданным Гибсоном Маэстро Fuzz-Tone действует с 1963 года, начиная с сессии "Она любит тебя", но Битлз никогда не использовали его в своих выпущенных записях.[56]
  5. ^ Харрисон позже цитировал Резиновая душа как его любимый альбом Beatles.[70] Помимо того, что он подчеркнул потребление марихуаны группой в течение этого периода, он объяснил успех альбома тем, что они «внезапно услышали звуки, которые мы не могли слышать раньше», добавив: «на нас больше влияла музыка других людей, и все процветало. в это время …"[71]
  6. ^ Отрывок появляется в сцене, где Битлз возвращаются в Пепперленд и пробуждают лорд-мэра от уныния, вызванного Синие игрушки.[73]
  7. ^ Однако для североамериканского выпуска Capitol Records изменил содержание Резиновая душа,[79][80] так что "Думай сам" последовало "Ты меня не увидишь".[81]
  8. ^ Написал в декабре 2015 г., историк Марк Майерс прокомментировал это Резиновая душа изначально был «тревожным» для многих американских подростков, так как: «Вместо того, чтобы поддерживать любовь, песни альбома содержали загадочные сообщения о мыслях о себе, о гипнотической силе женщин, о чем-то, что называется« кайфом »и пристрастием к противоположному полу. Ясно, что взрослеть будет непросто ".[90]
  9. ^ В своем анализе «Think for Yourself» Алан Поллак комментирует возможность того, что песня плохо обслуживается этим секвенсором. Он говорит, что трек вызывает иную реакцию, когда его слышат после "You Won't See Me" Маккартни, а не "Nowhere Man".[20]
  10. ^ Хотя Харрисон никогда не исполнял ее на концертах, "Think for Yourself" была одной из песен, которые он репетировал перед своим туром по Японии в 1991 году. Эрик Клэптон.[117]

Рекомендации

  1. ^ Харрисон 2002, п. 88.
  2. ^ Тернер 1999, п. 92.
  3. ^ Эллисон 2006, п. 157.
  4. ^ а б c d е Фонтено, Роберт. «Песни The Beatles: 'Think For Yourself' - История этой классической песни Beatles». oldies.about.com. Архивировано из оригинал 5 марта 2016 г.. Получено 21 ноября 2017.
  5. ^ а б c Гесдон и Марготин, 2013, п. 288.
  6. ^ Ленг 2006С. 18–19.
  7. ^ а б c d е Инглис 2010, п. 6.
  8. ^ Мили 2001С. 195–96.
  9. ^ Джексон 2015, п. 255.
  10. ^ Смит 2009С. 33, 34.
  11. ^ Ленг 2006С. 16, 18, 134.
  12. ^ Родригес 2012, стр. 51, 54–55.
  13. ^ Симмонс, Майкл (ноябрь 2011 г.). «Плачь о тени». Mojo. С. 78–79.
  14. ^ ДеКуртис, Энтони (5 ноября 1987 г.). "Джордж Харрисон". Катящийся камень. С. 47–48.
  15. ^ Гулд 2007С. 317, 615.
  16. ^ Дело 2010, п. 28.
  17. ^ Битлз 2000, п. 194.
  18. ^ Шпиц 2005, п. 584.
  19. ^ «Думай сам». Битлз '65. Лондон: Музыкальные продажи. 1977. С. 43–45.
  20. ^ а б c d е Поллак, Алан В. (1993). "Заметки о" Думай сам "'". soundscapes.info. Получено 19 июн 2017.
  21. ^ Райли 2002С. 162, 171.
  22. ^ а б Янг, Алекс (24 апреля 2010 г.). "Dusting 'Em Off: The Beatles - Rubber Soul". Последствия звука. Получено 16 июн 2017.
  23. ^ Макдональд 2005, п. 498.
  24. ^ а б Коробейник 2003, п. 663.
  25. ^ а б c Коробейник 2003, п. 664.
  26. ^ Эверетт 1999, п. 146.
  27. ^ Макдональд 2005, п. 207.
  28. ^ Эверетт 1999, п. 19.
  29. ^ Коробейник 2003, п. 665.
  30. ^ а б Крут 2015С. 164, 165.
  31. ^ Ленг 2006, п. 18.
  32. ^ Клейсон 2003, п. 122.
  33. ^ Гулд 2007, п. 300.
  34. ^ Декер 2009С. 81–82.
  35. ^ Харрисон 2002, п. 87.
  36. ^ а б Декер 2009, п. 82.
  37. ^ Лабате, Стив (5 декабря 2008 г.). "Самые крутые песни Beatles, которые вы могли пропустить". Вставить. Получено 14 июн 2017.
  38. ^ Womack 2007, п. 119.
  39. ^ Эверетт 2001, п. 308.
  40. ^ а б c d е Льюисон 2005, п. 67.
  41. ^ Мили 2001, п. 216.
  42. ^ а б Победа 2008, п. 373.
  43. ^ а б c Макдональд 2005, п. 178.
  44. ^ а б c d е ж Победа 2008, п. 374.
  45. ^ Гесдон и Марготин, 2013С. 288, 289.
  46. ^ Бабюк 2002С. 173, 182.
  47. ^ а б Эверетт 2009, п. 33.
  48. ^ Ши и Родригес 2007, п. 175.
  49. ^ Крут 2015С. 165–66.
  50. ^ а б Гулд 2007, п. 299.
  51. ^ Эверетт 2001, п. 411.
  52. ^ Макдональд 2005, п. 178fn.
  53. ^ Битлз 2000, п. 196.
  54. ^ Гесдон и Марготин, 2013, п. 289.
  55. ^ а б Крут 2015, п. 165.
  56. ^ Бабюк 2002, стр.92, 96, 98.
  57. ^ Уильямс 2002С. 39–40.
  58. ^ Смит 2009С. 35, 47.
  59. ^ Тернер 1999, п. 86.
  60. ^ Сотрудники Rolling Stone (31 мая 2012 г.). "500 величайших альбомов всех времен: 5. The Beatles, 'Rubber Soul"'". Rollingstone.com. Получено 20 июн 2017.
  61. ^ Эверетт 2006, п. 80.
  62. ^ Womack 2007, п. 121.
  63. ^ Хертсгаард 1996, п. 155.
  64. ^ Эверетт 2001С. 310, 312–13.
  65. ^ а б c Хертсгаард 1996, п. 136.
  66. ^ Эверетт 2001, стр. 331, 411.
  67. ^ Хертсгаард 1996С. 136–38, 169–70.
  68. ^ Шеффилд, Роб (3 декабря 2015 г.). "50 лет" резиновой души ": как" Битлз "изобрели будущее поп-музыки". Rollingstone.com. Получено 20 июн 2017.
  69. ^ Унтербергер 2006, п. 135.
  70. ^ Крут 2015, п. 8.
  71. ^ Битлз 2000, с. 194, 197.
  72. ^ Крут 2015, п. 167.
  73. ^ а б Womack 2014, п. 902.
  74. ^ Джинелл, Ричард С. "Пол Маккартни Ливерпульский звуковой коллаж". Вся музыка. Получено 20 июн 2017.
  75. ^ Хантли 2006, п. 267.
  76. ^ Бадман 2001, п. 542.
  77. ^ Мили 2001, п. 215.
  78. ^ Льюисон 2005, с. 69, 200.
  79. ^ Крут 2015, п. 7.
  80. ^ Родригес 2012, п. 25.
  81. ^ Мили 2001, п. 219.
  82. ^ Золтен 2009, п. 47.
  83. ^ Тернер 2016С. 23–24.
  84. ^ Уильямс 2002, п. 40.
  85. ^ Ховард 2004, п. 64.
  86. ^ Родригес 2012, п. 36.
  87. ^ Тернер 2016С. 68–70.
  88. ^ Скулатти, Джин (сентябрь 1968 г.). «Злодеи и герои: в защиту пляжных парней». Джаз и поп. learnrock.org. Архивировано из оригинал 14 июля 2014 г.. Получено 20 июн 2017.
  89. ^ Родригес 2012С. 36–37.
  90. ^ Майерс, Марк (2 декабря 2015 г.). "The Beatles" Rubber Soul "исполняется 50 лет". Журнал "Уолл Стрит. Получено 9 ноября 2019.
  91. ^ Эванс, Аллен (3 декабря 1965 г.). "Beatles Tops". NME. п. 8.
  92. ^ Сазерленд, Стив (редактор) (2003). Оригиналы NME: Леннон. Лондон: IPC Ignite !. п. 34.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  93. ^ Жюри RM Disc (4 декабря 1965 г.). «Время резиновой души ...». Запись Зеркало. п. 7. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  94. ^ Иден (1 января 1966 г.). "Краткая информация о британцах Резиновая душа LP ». KRLA Beat. п. 15.
  95. ^ «Смешанные Битлз». Создатель мелодий. 4 декабря 1965 г. с. 12.
  96. ^ Frontani 2007, п. 122.
  97. ^ Шпиц 2005, п. 595.
  98. ^ Тернер 2016С. 194–95.
  99. ^ Лайдон, Майкл (9 июля 1972). «Битлз и я: наступает эра ...». Бостонский глобус. Доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  100. ^ Womack 2014, п. 148.
  101. ^ Бадман 2001, п. 197.
  102. ^ Инглис 2010С. 65, 150.
  103. ^ Уайт, Тимоти (19 июня 1999 г.). "Новый трек" Yellow Submarine Songtrack "выйдет в сентябре". Рекламный щит. п. 77. Получено 20 июн 2017.
  104. ^ Хантли 2006, п. 279.
  105. ^ Мили 2001, п. 217.
  106. ^ Райли 2002, п. 162.
  107. ^ Унтербергер, Ричи. "Битлз Резиновая душа". Вся музыка. Получено 17 июн 2017.
  108. ^ Ши и Родригес 2007, п. 163.
  109. ^ Уорд, Томас. "Битлз" думают сами'". Вся музыка. Получено 20 июн 2017.
  110. ^ Сотрудники Rolling Stone (19 сентября 2011 г.). «100 величайших песен группы Битлз: 75.« Думай сам »'". Rollingstone.com. Получено 20 июн 2017.
  111. ^ Коробейник 2003С. 662–63.
  112. ^ Стэнли, Боб (3 декабря 2015 г.). «Резиновой душе Битлз 50 лет, и она все еще опережает свое время». Хранитель. Получено 20 июн 2017.
  113. ^ Маккей, Эмили (7 декабря 2015 г.). "'Rubber Soul 'Is 50: переоценка альбома The Beatles' Coming of Age ". nme.com. Получено 7 мая 2018.
  114. ^ Джексон 2015, п. 90.
  115. ^ Джексон 2015, п. 283.
  116. ^ Унтербергер 2006, п. 152.
  117. ^ Мэдинджер и Пасха 2000, п. 482.
  118. ^ а б Крут 2015, п. 169.
  119. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Различные исполнители Эта птица улетела: дань 40-летия Rubber Soul". Вся музыка. Получено 20 июн 2017.
  120. ^ "Желтая подводная лодка всплывает на поверхность". Обложки Mojo. Архивировано из оригинал 15 июня 2012 г.. Получено 20 июн 2017.
  121. ^ "MOJO, выпуск 224 / июль 2012". mojo4music.com. Получено 20 июн 2017.

Источники

внешняя ссылка