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Ukiyo-e
Drei bekannte Schönheiten, (寛政三美人), Utamaro

Ukiyo-e (浮世絵, "Drucke der schwebenden Welt") ist eine Form von Holzschnitt von Japan die seit Mitte des 18. Jahrhunderts in Europa populär wurde und großen Einfluss auf die europäische Kunstwelt der of fin de siecle.

Herkunft und Geschichte

Die japanische Druckgrafik stammt aus der Volkskunst und war ständig den Launen des Geschmacks und der Mode unterworfen. Obwohl die Drucke von großer künstlerischer Qualität sind, waren sie industrieller Maßstab hergestellt von professionellen Druckern, die über ein hohes Maß an Handwerkskunst verfügten. Wie weit der Einfluss des Künstlers reichte, ist nicht bekannt. Einige Designs wurden mit umfangreichen Farbregelungen versehen und Versionen anderer Drucke mit unterschiedlichen Farbkombinationen sind bekannt. Die Abnutzung des Holzschnitts ist auch manchmal in verschiedenen Kopien desselben Holzschnitts sichtbar.

Liebesliebendes Paar in Folge faltbarer Bildschirm c. 1684 (Honolulu-Kunstmuseum)

Die Kunstform kam in der Edo unter dem Tokugawas, es Shogunat das alles Adlige verpflichtet, einen Teil ihrer Zeit in der Hauptstadt zu verbringen und darüber hinaus Frieden auferlegt. Die Motive werden daher bekanntlich hauptsächlich durch die Vorlieben des Adels bestimmt kabuki-Schauspieler und Nein-Tänzer in ihrer berühmtesten Rolle, verliebte Paare, die von einem Dienstmädchen beobachtet werden (Sugimura Jiheic, zwischen 1680 und 1697) und Schönheiten in eleganten Kimonos. In Ergänzung, Landschaften, besonders der mit dem berg Fuji, ein sehr beliebtes Thema. Ein Beispiel dafür sind die 36 Ansichten des Mount Fuji durch Hokusai.

Ukiyo

Die Bedeutung des Begriffs Ukiyo hat sich im Laufe der Zeit verändert. Es hatte ursprünglich eine Buddhist Bedeutung und drückte den vergänglichen, ephemeren Charakter der Realität aus. Obwohl diese Bedeutung nie ganz verschwand, bezog sich der Begriff im Laufe der Zeit immer mehr metaphorisch auf einen Lebensstil, eine rastlose Suche nach den flüchtigen Freuden des Lebens. Ukiyo bekam sogar die Bedeutung von "gefährliches Leben", "Wage es zu leben", "Nutze den Tag".

Produktion

Nachdem der Künstler seinen Entwurf angefertigt hatte, wurde dieser auf einen glattgeschliffenen Holzblock geklebt, wonach zunächst die grobe Form ausgeschnitten und später die Details ausgearbeitet wurden. Ein Druck erfordert mehrere Blöcke, einen für jede Farbe, die „passerhalten“, also genau übereinander passen mussten. Dabei spielte die Handwerkskunst der Holzschnitzer eine große Rolle. Nachdem die groben Konturen geschnitten waren, wurden mehrere Proofs angefertigt, mit denen dann die Blöcke für die verschiedenen Farben geschnitten wurden.

Beim Drucken selbst spielte der Drucker die führende Rolle; Er musste gleichmäßigen Druck ausüben, um gleichmäßige Oberflächen zu erzeugen, verschiedene Farben ineinander übergehen, um Farbtöne zu erzeugen, und sicherstellen, dass alle Farben gut zusammenpassten. Aufeinanderfolgende Ausgaben können je nach Verlag unterschiedliche Farbnuancen aufweisen.[1]

Verletzlichkeit und Erhaltung

Ukiyo-e-Drucke sind aufgrund des Papiers, auf dem sie gedruckt werden, der Drucktechniken und der verwendeten Tinten und Tinkturen sehr zerbrechlich. Experten können herausfinden, auf was die Drucke gedruckt sind, normalerweise japanisches Maulbeerpapier. Organische Farbstoffe aus Pflanzen sind sehr feuchtigkeitsempfindlich und können ziemlich ausbleichen, während anorganische Pigmente mit der Zeit nachdunkeln oder braune Flecken verursachen. Überbelichtung ist eine weitere Quelle für dauerhafte Schäden, die irreversibel sind. Es wird empfohlen, Drucke auf nicht mehr als 50 . anzubringen Luxus für einen Zeitraum von höchstens 10 Wochen im Jahr für einen Zeitraum von 5 Jahren ausgesetzt werden. Wird aus bestimmten Gründen mehr Licht benötigt, kann dies auf 200 Lux erhöht werden, dann jedoch maximal 25 Stunden pro Jahr. Es ist unklug, Celloband für Reparaturen zu verwenden, da es Spuren hinterlässt, wenn es verrottet oder entfernt wird. Wenn Sie den Druck reparieren möchten, ist es ratsam, einen erfahrenen Restaurator zu konsultieren.Bei der Lagerung der Drucke wird empfohlen, säurefreie Hüllen oder Melinex zu verwenden. Die Luftfeuchtigkeit sollte zwischen 50-65% und die Temperatur zwischen 15-18 C˚ liegen.[2]

Einfluss in Europa

Ukiyo-e waren eine Quelle der Inspiration für mehrere Impressionisten, darunter Mary Cassatt, Vincent van Gogh, Claude Monet, Henri de Toulouse-Lautrec und Emile Bernard. Zu den Importeuren in Europa zählten die Ensors und die Haegemans sowie die Brüder Frederick George Taen-Arr-Hee und Alfred George Taen-Hee-Tsen aus China, die ab 1884 in Berlin arbeiteten. Zuvor waren sie bereits in Großbritannien aktiv. Die Gebrüder Taen importierten asiatische Lebensmittel, Gebrauchsgegenstände und Kunstgegenstände.

Berühmte Künstler

Ein Ukiyo-e von a kabuki Bühnenschauspieler.

Terminologie

Stile

Beni-eHandgefärbt mit einem blassrosa, extrahiert aus Carthamus tinctorius
Beni-giraiEine (bewusst) sehr eingeschränkte Farbpalette.
Benizuri-eZweifarbiger Druck, eine Farbe ist normalerweise grün.
Ichizuri-eImitationen chinesischer Lithographien.
sumi-edruckt in schwarz-weiß
sumizuri-eDruckt nur in Schwarzweiß (keine Graustufen)
surimonoDetailgetreue Darstellungen von festlichen Anlässen.
Tan-eHandkolorierte Drucke in orange-roter Tinte

Formate

aibanca. 32 x 22 cm
Bai-Oban45 x 33 cm
Chuban25 x 19 cm
Chu-Tanzaku25 mal 5
Hashira-e71 x 12 cm, "Säulendruck", normalerweise zur Dekoration von Säulen gedacht.
Hoso-Verbot33 x 14 cm
kakemono-eGroße Drucke, bis zu 89 cm lang und 31 cm breit
Naga-ban51 x 23 cm
Oban38 x 25 cm
O-Oban52 x 25 cm
O-Tanzaku38 x 17 cm

Externer Link

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