WikiDer > Видеоигры Live

Video Games Live
Видеоигры Live
VGL logo.png
Логотип VGL
ЖанрМузыка из видеоигр, Симфоническая музыка, Оркестровая музыка, Хоровая музыка
Активные годы2002 – настоящее время
Торжественно открыт6 июля 2005 г.; 15 лет назад (2005-07-06) (на Голливудская чаша, Лос-Анджелес, Калифорния)[нужна цитата]
ОсновательТомми Талларико
Самый последний17 ноября 2018 г., Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ[1]
ПлощадьМировой
Интернет сайтОфициальный веб-сайт Video Games Live

Видеоигры Live (VGL) - серия концертов, созданная Томми Талларико и первоначально основанная Талларико и Джек Уолл.[2] Концерты состоят из сегментов музыка из видеоигр в исполнении живого оркестра с видеозаписью и синхронизированным освещением и эффектами,[3] а также несколько интерактивных сегментов с аудиторией. Компания Video Games Live, основанная в 2002 году, провела более 420 шоу по всему миру.[4]

История

24 октября 2008 г. Видеоигры Live спектакль

Video Games Live была основана композиторами видеоигр Томми Талларико и Джеком Уоллом в 2002 году, и дуэт сформировал Mystical Stone Entertainment, бизнес, который управляет VGL. Талларико и Уолл потратили три года на планирование первого шоу, разработку технологии, необходимой для синхронизации света, видео, эффектов и самого концерта.[5] Также была разработана технология связи между руководителем концерта, дирижером и их исполнителями.[3]

Концерт дебютировал 6 июля 2005 г. Голливудская чаша, где Филармония Лос-Анджелеса Оркестр выступил перед аудиторией в 11 000 человек.[3] В первый год было проведено три концерта. В 2006 году концерт возобновился с мирового турне из 11 шоу.[6] Концерт был расширен до 30 городов в 2007 году, 47 городов в 2008 году и более 50 городов в 2009 году. С 2009 по 2016 год было проведено более 300 шоу.[7][8][9] В 2010 году Джек Уолл покинул Video Games Live, чтобы продолжить свою карьеру композитора.[10]

Каждый концерт исполняет местный симфонический оркестр.[3] и музыканты.[2] Video Games Live выступили для миллионов людей по всему миру, в том числе на Ближнем Востоке, в Китае, Южной Корее, Японии, Европе, Южной Америке и Австралии.[11] В 2015 году VGL выступили на Амфитеатр красных скал[12] с более чем 200 музыкантами на сцене, включая Колорадский симфонический оркестр и хор. В 2016 г. было проведено 2 шоу в Национальный олимпийский стадион "Птичье гнездо" в Пекине более 30 000 человек. Талларико выбирает разные песни для каждого шоу в зависимости от серии игр, любимых в районе (например, Последняя фантазия в Японии и Лига Легенд в Южной Корее) и спросив фанатов на будущих площадках, какие песни они хотели бы услышать. За последнее десятилетие Video Games Live исполняла симфонии, в том числе Национальный симфонический оркестр, то Питтсбургский симфонический оркестр, то Симфонический оркестр Сан-Франциско, то Национальный Тайваньский симфонический оркестр, то Испанский национальный оркестр, то Симфонический оркестр Польского национального радио и Катарская филармония.[13][14][15]

Сегменты

Video Games Live содержит более 175 уникальных музыкальных фрагментов из видеоигр всех эпох, таких как Последняя фантазия, Гало, Мир Warcraft, Еж Соник, Легенда о Зельде, Kingdom Hearts, и Metal Gear Solid. В других сегментах представлены ретро-аркадные игры, такие как Тетрис и Осел Конг. Видеозаписи каждой игры демонстрируются во время ее сегмента, и это часто сопровождается спецэффектами.[16]

На пред-шоу есть костюм или косплей- конкурс для людей, переодевающихся в персонажей видеоигр. В другом конкурсе посетители концертов играют в классические игры, такие как Frogger или Космические захватчикиили музыкальные видеоигры, например Guitar Hero. Победитель этих конкурсов поднимается на сцену во время представления и играет в игру перед публикой вместе с оркестром.[17][18][19]

На концертах часто выступают сольные исполнители. Мартин Люнг, который стал известен в Интернете тем, что играл на пианино песни из видеоигр с завязанными глазами, регулярно выступал на концертах в период с 2005 по 2012 год.[20][21][22] Также в Интернете можно найти вокалиста и мультиинструменталиста. Лаура Интравиа часто появляется на выставках, а также Lindsey Stirling, Малука, Питер Холленс, и Brentalfloss.[23][24] VGL иногда показывает кавер-группы местных видеоигр, такие как Мегас и Случайная встреча. Во время выступлений Талларико играет на гитаре для некоторых фрагментов, из worldbeat-like фолка для Хроно-триггер к тяжелый металл для Последняя фантазия VII и темы из Castlevania. За симфонией устанавливают большие экраны, синхронизирующие с музыкой. В общем, визуальные эффекты взяты из видеоигры, в которую играет песня. Однако есть фильмы, не относящиеся к видеоиграм, чтобы связать музыку с другими областями: для Медаль за отвагу, серия видеоигр, посвященных военному бою, на экране показаны настоящие фильмы из Вторая Мировая Война, и для ДиснейС Kingdom Hearts, показаны исторические диснеевские фильмы, по которым создана игра.[25][26]

Шоу включает в себя интерактивные сегменты, где зрители могут играть в видеоигры, синхронизированные оркестром в реальном времени. Иногда на концертах проходят интервью с композиторами видеоигр, иногда в прямом эфире или через видео.[27][28] Примеры приглашенных композиторов: Кодзи Кондо, композитор Марио и Zelda; Марти О’Доннелл и Майк Сальватори, композиторы Гало и Судьба; Ватару Хокояма, который написал саундтрек к Африка;[29] Остин Винтори, первый композитор видеоигр, номинированный на Грэмми за лучший саундтрек к музыке в Путешествие; Кристофер Тин, первый композитор видеоигр, получивший премию Грэмми за свою песню "Баба Йету" на Цивилизация IV; Питер МакКоннелл и Клинт Баякян из Остров обезьян; Рассел Брауэр, сочинивший музыку для Мир Warcraft и StarCraft серии; и Эллен МакЛейн, голос GLaDOS от Портал.[30][14] На встречу и приветствия после выставки VGL принимала таких гостей, как Сигеру Миямото, создатель Марио и Зельды; Гейб Ньюэлл, основатель Клапан; и Сид Мейер, создатель Цивилизация серии.[31][21]

Альбомы

Видеоигры в прямом эфире, Том 1, запись различных фрагментов из нескольких шоу, была выпущена 22 июля 2008 года. Музыка на альбоме исполнялась Словацкий национальный симфонический оркестр (если не указано иное), и был выпущен Классика EMI.[32] Он дебютировал на 10-м месте в Billboard Top 10 для кроссоверов классической музыки. Он также был назван лучшим саундтреком к видеоигре 2008 года от обоих IGN и G.A.N.G.[33][34]

Видеоигры в прямом эфире: уровень 2 был выпущен на DVD, Blu-ray и CD 19 октября 2010 г. Кричать! Фабрика.[35] Это была концертная запись, которая совпала с их национальным телешоу на PBS. Музыка исполнялась Луизианский филармонический оркестр (если не указано иное), и дебютировал на 8-м месте на Billboard диаграммы, на живом шоу в Новом Орлеане.[36][37][38]

Несмотря на успех первых двух альбомов, большие первоначальные затраты на найм такого количества музыкантов и аренду студийного времени сделали его непривлекательным для звукозаписывающих компаний. Видеоигры в прямом эфире: уровень 3 был выпущен в 2014 году и был профинансирован 5679 фанатами на Kickstarter, превысив цель в 250 000 долларов на 35 081 доллар. В отличие от предыдущих альбомов, этот был записан в студии с участием полного оркестра, хора из 60 человек, полноценной рок-группы и композиторов видеоигр со всего мира. Каждый сегмент был лично аранжирован и оркестрован их первоначальными композиторами, и использовался вклад игровых дизайнеров, разработчиков и издателей, некоторые из которых были приглашены сами сыграть в записи. Альбом был третьим по величине альбомом, финансируемым на Kickstarter в то время. Уровень 3 был записан в студии с более чем 175 музыкантами, в основном Пражский филармонический оркестр и Хор, дирижер Эммануэль Фратианни и смешанный в Скайуокер Ранч от Лесли Энн Джонс.[39][40] В альбом вошли композиции и исполнения Акира Ямаока (Молчащий Холм), Норихико Хибино (Metal Gear Solid) и Джиллиан Аверса (Бог войны и Гало). Там также были выступления Лауры Интравиа ("Флейта Link") и Крис Клайн (Vertexguy). На альбоме также была представлена ​​концертная версия песни Portal "Still Alive", исполненная в Чили, в которой зрители аплодировали, скандировали и подписывались.[41][42][43]

Видеоигры в прямом эфире: уровень 4 был выпущен в 2015 году. Как и Level 3, он финансировался кампанией Kickstarter и достиг своей цели в 150 000 долларов США и достиг 187 646 долларов США. Также, как и уровень 3, его исполнил Пражский филармонический оркестр и хор под управлением Фратианни. В качестве бонуса за превышение финансовой цели кампании Kickstarter компания VGL выпустила Сквозь время и пространство: хронографический фортепианный альбом одновременно. В нем представлена ​​музыка, написанная Ясунори Мицуда для игр Хроно Кросс и Хроно-триггер, с фортепианными версиями, аранжированными Лаурой Интравиа (также обеспечивающей вокал) и исполненными Брендоном Шапиро.[44][45]

Видеоигры в прямом эфире: уровень 5 был выпущен в 2016 году. VGL также использовала Kickstarter, собрав 264 931 доллар через 3 658 спонсоров. VGL работал с Пражской филармонией с Эймир Нун проведение и Лесли Энн Джонс инженерное дело на ранчо Скайуокера. В качестве бонуса за превышение цели проект включает документальный фильм о создании музыки, а также добавленные треки. В проекте задействован еще один фортепианный альбом, Поиграем? Фортепианный альбом Majora’s Mask, с участием музыки из Легенда о Зельде: Маска Маджорыв аранжировке Intravia в исполнении Шапиро.[46]

PBS Special

Концерт в Новом Орлеане 1 апреля 2010 г. был записан на пленку и транслировался 31 июля 2010 г. PBS. Специальное предложение было позже выпущено на DVD и Блю рей в 2010 году и содержит дополнительные фрагменты, закулисные съемки, создание видеоигр в прямом эфире, интерактивные ракурсы, эксклюзивные интервью разработчиков и композиторов игр и специальные, ранее не публиковавшиеся трейлеры к играм. Специальное сообщение PBS появилось в Соединенных Штатах, а также несколько раз транслировалось на Sky Arts Телевидение в Великобритании и других странах Европы.[47][48]

Наследие

Video Games Live хвалили за преодоление разрыва между поколениями, показывая старшим поколениям, что музыка для видеоигр - это не просто «писк и ляп».[49] Уолл и Талларико рассматривали концерт как способ показать, «насколько культурно значимы видеоигры и музыка для видеоигр сегодня в мире».[31][50] Талларико часто утверждает, что Бетховен живя сегодня, он сочинял бы музыку для видеоигр в качестве комментария об актуальности классической музыкальной формы искусства для новых медиа.[3][51]

VGL также стремится показать видеоиграм, насколько трогательна классическая музыка. Как Эмили Риз, ведущая Классическое общественное радио МиннесотыВ отношении шоу VGL 2010 года отмечалось, что «89 процентов посетителей никогда не были в Оркестровом зале на концертах [...] классической музыки, а пятьдесят процентов даже не входили в его двери». Выступая с местными оркестрами в каждом месте, Талларико надеется, что VGL побудит геймеров посещать больше концертов классической музыки. Он отмечает, что родители часто отправляют благодарственные письма о том, что их дети берут в руки музыкальный инструмент после концерта.[52][53][54]

Когда шоу проводится в Бразилии, оно субсидируется правительством для вовлечения молодых людей в искусство.[3] В марте 2016 года VGL был помещен в Книга рекордов Гиннеса за два достижения: наибольшее количество симфонических представлений (на тот момент 357) и еще одно за то, что наибольшая аудитория когда-либо смотрела симфоническое шоу вживую (752 109 человек в Пекине, Китай, в 2015 году).[55]

VGL был профилирован на крышке Журнал Симфония в 2014 году и выступал на мероприятиях игровой индустрии, в том числе E3, Gamescom, Токийское игровое шоу, то Конференция разработчиков игр, Gen Con, и Сан-Диего Comic Con. Это было показано на радиостанциях классической музыки.[27][56][57][58]

Награды

  • Книга рекордов Гиннеса[59]
    • Больше всего концертов по видеоиграм за год (2008)
    • Больше всего когда-либо проведенных концертов по видеоиграм (2016)
    • Самая большая аудитория живого концерта по видеоиграм (2016 г.)

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Даты концертов видеоигр».
  2. ^ а б Лю, Мариан (23 января 2009 г.). ""Video Games Live «праздник для глаз и ушей». Сиэтл Таймс. Получено 2009-09-04.
  3. ^ а б c d е ж Эберсон, Шэрон (2007-07-07). «PSO представляет 'Video Games Live', чтобы включить новое поколение». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 2009-09-04.
  4. ^ «Видеоигры Live - наша команда». Видеоигры Live. Получено 2 сентября 2010.
  5. ^ Флейшман, Джеффри. «Музыка из видеоигр приходит в концертный зал оркестра». Лос-Анджелес Таймс. Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 августа 2017.
  6. ^ "Даты тура". Видеоигры Live. VGL. Получено 16 августа 2017.
  7. ^ Грейзер, Марк (2009-05-29). «Мировой успех Video Games Live». Разнообразие. Получено 2009-09-04.
  8. ^ Нобель, Кармен (21 ноября 2008 г.). «Ода джойстикам» Boston Globe. (Распечатать)
  9. ^ (22.06.2005). «Видеоигра« Environment »в турне» USA Today. (Распечатать)
  10. ^ Гриннинг, Крис. «Интервью с Джеком Уоллом: смена фокуса». ВГМО. Получено 22 сентября 2017.
  11. ^ Миллер, Майкл. "Музыка из видеоигр достигает совершеннолетия". Новости-пресса Глендейла. Новости-пресса Глендейла. Получено 16 августа 2017.
  12. ^ Камрон, Марк. «Электрическое соединение: музыка из видеоигр в Red Rocks». Второй этаж гаража. Второй этаж гаража. Получено 16 августа 2017.
  13. ^ Лю, Мариан. ""Video Games Live «праздник для глаз и ушей». Сиэтл Таймс. Сиэтл Таймс. Получено 16 августа 2017.
  14. ^ а б Ларри О. «Производственные ценности: игры, в которые играют люди». Электронный музыкант. Электронный музыкант. Получено 16 августа 2017.
  15. ^ Кадиоглу, Онур. "Video Games Live и Qatar Philharmnonic: Водоворот энтузиазма".
  16. ^ Джин, Грейс (2007-07-02). "Все дело в видеоиграх в прямом эфире NSO"'". Вашингтон Пост. Получено 2009-09-04.
  17. ^ Маклафлин, Мойра Э. "Музыка для видеоигр как искусство?". Вашингтон Пост. Вашингтон Пост. Получено 16 августа 2017.
  18. ^ Жан, Грейс. "Все дело в видеоиграх в прямом эфире NSO"'". Вашингтон Пост. Вашингтон Пост. Получено 16 августа 2017.
  19. ^ Шизель, Сет. «Видеоигры (контроллер не требуется)». Газета "Нью-Йорк Таймс. Газета "Нью-Йорк Таймс. Получено 16 августа 2017.
  20. ^ "Advent Rising - Музыка из видеоигры". Square Enix Музыка. Square Enix Музыка. Получено 16 августа 2017.
  21. ^ а б Данлэп, Брэндон М. (21 марта 2009 г.). «Толпа геймеров в восторге от концерта Video Games Live в Миллере». mlive.com. Получено 2009-09-04.
  22. ^ Шизель, Сет (2009-10-26). «Видеоигры (контроллер не требуется)». nyt.com. Получено 2009-10-26.
  23. ^ Понте, Кристиан (2010-11-08). "Видеоигры в прямом эфире возвращаются в Чикаго!". thetanooki.com. Получено 2010-11-18.
  24. ^ Сегодня малазийский (06.05.2010). "Лаура Интравиа". malaysiantoday.com. Архивировано из оригинал на 2010-06-10. Получено 2010-11-18.
  25. ^ Хорси, Джулиан. "Лучшая музыка для видеоигр в исполнении Лондонского филармонического оркестра". Geeky Gadgets. Geeky Gadgets. Получено 16 августа 2017.
  26. ^ Дринг, Кристофер. ""Люди думали, что я сошел с ума "- Рост видеоигр в прямом эфире". MCV. MCV. Получено 16 августа 2017.
  27. ^ а б Ивасаки, Скотт. «Симфония поможет вдохнуть жизнь в видеоигры». Deseret News. Deseret News. Получено 16 августа 2017.
  28. ^ Благородный, Клифтон-младший. "'Создатель Video Games Live Томми Талларико возвращается домой на концерт Спрингфилдского симфонического оркестра ". Массовая жизнь. Массовая жизнь. Получено 16 августа 2017.
  29. ^ «AFRIKA выигрывает лучший саундтрек для оригинальной видеоигры на Hollywood Music Awards». N4G. N4G. Получено 16 августа 2017.
  30. ^ Понте, Кристиан. «Видеоигры Live возвращаются в Чикаго! - Обзор». Тануки. Тануки. Получено 16 августа 2017.
  31. ^ а б Ивасаки, Скотт (29 марта 2008 г.). «Симфония поможет вдохнуть жизнь в видеоигры». Deseret News. Получено 2009-09-04.
  32. ^ "Видеоигры в прямом эфире | http". videogameslive.com. Получено 2012-12-04.
  33. ^ Кучера, Бен. «Выпущен альбом Video Games Live, он дебютирует на 10 строчке Billboard». ars Technica. ars Technica. Получено 16 августа 2017.
  34. ^ Hruschak, PJ. "Обзор Gamertell: Видеоигры в прямом эфире: Том первый на компакт-диске". технологии говорят. технологии рассказывают. Архивировано из оригинал на 2017-08-17. Получено 16 августа 2017.
  35. ^ "Видеоигры в прямом эфире | http". videogameslive.com. 2010-09-03. Получено 2012-12-04.
  36. ^ "Видеоигры в прямом эфире | http". videogameslive.com. 2010-10-27. Получено 2012-12-04.
  37. ^ Коллар, Фил. «Видеоигры в прямом эфире: удачный дебют уровня 2». Информер игры. Информер игры. Получено 16 августа 2017.
  38. ^ Север, Дейл. «Видеоигры в прямом эфире: уровень 2 на CD, DVD и Blu-ray». Деструктоид. Деструктоид. Получено 16 августа 2017.
  39. ^ Риз, Эмили. "'Видеоигры в прямом эфире: уровень 3 'на высшем уровне ". классическийMPR. классическийMPR. Получено 16 августа 2017.
  40. ^ Мел, Энди. «Видеоигры в прямом эфире, кикстарт, уровень 3». Журнал Escapist. Журнал Escapist. Получено 16 августа 2017.
  41. ^ Нгуен, Джон. «Видеоигры в прямом эфире, уровень 3 - Возьмите музыку из видеоигр где угодно». Nerd Reactor. Nerd Reactor. Получено 16 августа 2017.
  42. ^ Данлэп, Брэндон. «Толпа геймеров в восторге от концерта Video Games Live в Миллере». жить. Kalamazoo Gazette. Получено 16 августа 2017.
  43. ^ Фам, Алекс. «Музыка из видеоигр попадает в нужную аудиторию». Лос-Анджелес Таймс. Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 августа 2017.
  44. ^ https://www.kickstarter.com/projects/1916334303/video-games-live-level-4-lets-do-it-again/description
  45. ^ «ВИДЕО ИГРЫ В РЕАЛЬНОМ РЕЖИМЕ - УРОВЕНЬ 4». хит-парад. хит-парад. Получено 16 августа 2017.
  46. ^ Ванхиэль, Аманда. "Предварительный просмотр новой аранжировки Zelda" A Celtic Link "из Video Games Live: Level 5". Вселенная Zelda. Вселенная Zelda. Получено 16 августа 2017.
  47. ^ [1]
  48. ^ Мастрапа, Гас. «Живой концерт PBS to Air Video Games». Проводной. Проводной. Получено 17 августа 2017.
  49. ^ Томас, Сара. «От Бетховена до писков и писков: симфония саундтреков к видеоиграм». Sydney Morning Herald. Sydney Morning Herald. Получено 16 августа 2017.
  50. ^ Брофи-Уоррен, Джамин. «Видеоигры: байты музыки». Журнал "Уолл Стрит. Журнал "Уолл Стрит. Получено 16 августа 2017.
  51. ^ Пино, Ник. «Видеоигры в прямом эфире: Томми Талларико о звуке 21 века». техрадар. техрадар. Получено 16 августа 2017.
  52. ^ Риз, Эмили. "Видеоигры в прямом эфире". классическийMPR. классическийMPR. Получено 16 августа 2017.
  53. ^ Гудман, Пол. «Видеоигры существуют уже более десяти лет и все еще остаются сильными». Журнал Escapist. Журнал Escapist. Получено 16 августа 2017.
  54. ^ Парк, Брайан. «Маэстро видеоигр». Отправка Капистрано. Отправка Капистрано. Получено 16 августа 2017.
  55. ^ Эберсон, Шарон. «PSO представляет 'Video Games Live', чтобы включить новое поколение». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 16 августа 2017.
  56. ^ БИШОФФ, ДАНИЭЛЬ. "Видеоигры в прямом эфире возвращаются на Comic-Con". Gamerevolution. Gamerevolution. Получено 16 августа 2017.
  57. ^ Синклер, Брендан. "Видеоигры в прямом эфире для Gen Con". Gamespot. Gamespot. Получено 16 августа 2017.
  58. ^ Бладворт, Дэниел. «Видеоигры в прямом эфире возвращаются на GDC». Nintendo World Report. Nintendo World Report. Получено 16 августа 2017.
  59. ^ Сватман, Рэйчел. «Создатель Video Games Live Томми Талларико получил сертификаты на рекордном концерте». Книга Рекордов Гиннесса. Книга Рекордов Гиннесса. Получено 16 августа 2017.

внешняя ссылка