WikiDer > Винченцо Кардуччи

Vincenzo Carducci
Автопортрет (около 1633/1638).
Победа Fleurus.
Обновленный интерьер монастыря Шартрез Эль-Паулара с картинами Висенте Кардучо.
Святой Бруно отказывается от архиепископства Реджо-ди-Калабрия, Висенте Кардучо, Шартрез Эль-Паулара.
Не путать с Бартоломео Кардуччи.

Винченцио Кардуччо (в испанский, иногда Vicencio или же Висенте Кардучо; 1576 / 78–1638) был Итальянский художник.

биография

Он родился в Флоренция, и получил образование художника у своего брата Бартоломео Кардуччо, за которым он последовал Мадрид как мальчик.[1]

Первоначально он писал некоторые работы в Вальядолид и помогал брату рисовать в Эскориал за Филипп II Испании. Он вернулся в суд Филипп III в Мадриде в 1606 году и помог украсить недавно отстроенный Паласио дель Пардо. На работе умер его брат, и его место занял Висенте. Он написал там историю Ахилла. Когда он закончил, его наняли на четыре года монахи Шартрез Эль-Паулара украсить свой монастырь 54 полотнами исторических деятелей великого монастыря. 27 представляют собой жизнь святого Бруно, 27 мучеников.[2][3]

Он много работал для последующего монарха, Филипп IV, и его лучшие картины - это те, которые он выполнил для него в качестве декораций, теперь хранящиеся в Прадо. Примеры его работ хранятся в Толедо, Сеговия, и несколько других испанский города. Много лет он работал в Мадриде учителем своего искусства, и среди его учеников были Хуан Риччи, Педро Обрегон, Vela, Франсиско Коллантес, и другие выдающиеся представители испанской школы 17 века.[1]

Он также является автором трактата, De las Excelencias de la Pintura или же Diálogos de la pintura, su defensa, origen, essencia, Definición, modos, y Difensa,[а] опубликовано в 1633 году.[1] Написано в классической традиции как диалог между мастером и учеником. Следуя строгому благочестию испанского королевства, текст призывает:

«Позор мне и всем тем, кто безрассуден и дерзок, без размышлений и без улучшения своей души, в этом мире вознамерился написать портрет Пресвятой Царицы Ангелов, Матери Вседержителя, той, которая была полна благодати, та, которая будет нашим средством для достижения небес ... Как хорошо это понимал тот святой монашеский художник брат Хуан Фесулано ... (который) никогда не начинал рисовать, не помолившись сначала ... Крест."

Кардучо также подверг критике достоверность практики некоторых, таких как Веласкес, и особенно критиковал Караваджо и его последователи, о которых он писал:[4]

"Его новое блюдо приготовлено с приправами, с таким большим вкусом, аппетитом и удовольствием, что он превзошел всех такими вкусными лакомствами и настолько большой лицензией, что я боюсь, что другие пострадают от апоплексии.[требуется разъяснение] истинные принципы, потому что большинство художников следуют за ним, как будто они голодны. Они не останавливаются, чтобы размышлять о пламени его таланта, который так силен, ни о том, способны ли они переварить такую ​​стремительную, неслыханную и несовместимую технику, и обладают ли они ловкостью Караваджо в живописи без подготовки. Разве кто-нибудь когда-либо рисовал и с таким успехом, как это чудовище гения и таланта, почти без правил, без теории, без обучения и медитации, исключительно благодаря силе этого гения и модели перед ним, которую он просто скопировал? превосходно.? Я слышал, как один фанат нашей профессии сказал, что появление этого человека означает предчувствие гибели и конца живописи, и как в конце этого видимого мира Антихрист, притворяющийся настоящим Христом, совершая ложные и странные чудеса и чудовищные дела. унесет с собой на проклятие очень большое количество людей, тронутых его произведениями, которые казались столь восхитительными (хотя сами по себе они были обманчивыми, фальшивыми, лишенными истины и неизменности).

«Таким образом, этот Анти-Микеланджело с его эффектным внешним копированием природы, его замечательной техникой и живостью смог убедить такое большое количество самых разных людей, что его живопись хорошая и что его теория и практика верны, что они отвернулись от истинного образа жизни и истинного знания в этом вопросе ".

Кардучо умер в Мадриде.

Самая большая коллекция его работ остается в Музей Прадо[5]. В Настоящая академия изящных искусств Сан-Фернандо владеет двумя картинами из серии, созданными для Базилика Сан-Франциско-эль-Гранде в Мадриде[6].

Рекомендации

  • Документальная история искусства, Том II, Микеланджело и маньеристы; барокко; и восемнадцатый век, Отредактировано Элизабет Гилмор Холт. Якорная книга Doubleday. (1958) стр. 208-212.
  • Мадрасо, Педро де (1872). Описание Каталого и исторического музея Прадо Мадрида (Parte Primera: Escuelas Italianas y Españolas). Calle del Duque de Osuna # 3; Оригинал из Оксфордского университета, оцифровано 1 мая 2007 г .: М. Риваденейра. п. 366.CS1 maint: location (связь)

Примечания

  1. ^ а б c Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояние: Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Carducci, Bartolommeo s.v. Винченцо". Британская энциклопедия. 5 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 326.
  2. ^ Официальный веб-сайт монастыря Санта-Мария-де-Эль-Паулар
  3. ^ Los cartujos de Carducho regresan a El Paular, Национальный музей Прадо.
  4. ^ Перевод для Holt, E.G. Мартин С. Сориа, Университет штата Мичиган
  5. ^ "Кардучо, Висенте - Коллекция - Национальный музей Прадо". www.museodelprado.es. Получено 2020-03-23.
  6. ^ "Búsqueda por autor - Catálogo digital de pinturas RABASF". www.academiacolecciones.com. Получено 2020-03-23.
  1. ^ Диалоги о живописи: защита, происхождение, сущность, определение, стили и различия

внешняя ссылка

  • Бартоломео и Винченцо Кардуччи - Статья в католической энциклопедии
  • Веласкес , каталог выставки из Метрополитен-музея (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы о Кардуччи (см. индекс)