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Bruce Cockburn
Bruce Cockburn beim City Stages Festival in Birmingham (Alabama), Vereinigte Staaten.
Allgemeine Information
Vollständiger Name	Bruce Douglas Cockburn
Geboren	27. Mai1945
Land	Kanada
Arbeit
aktive Jahre	1967-heutige Tag
Genre(s)	Felsen Volk
Instrumente)	Gitarre Singen
Offizielle Website (und) IMDb-Profil (und) Allmusic-Profil (und) Last.fm-Profil
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Bruce Douglas Cockburn (Aussage Mitverbrennung) (Ottawa, 27. Mai1945) ist ein kanadischer Folk/Rock-Gitarrist und Sänger Songwriter. Er hat Songs geschrieben, die im Stil von Volk und Felsen mit Jazz-Einflüsse auf Rock'n'Roll.

Biografie

Bruce Cockburn wurde 1945 in geboren Ottawa und verbrachte einen Teil seiner Kindheit auf einer Farm in der Nähe von Pembroke (Ontario). In Interviews sagte er, dass er um 1959 seine erste Gitarre auf dem Dachboden seiner Großmutter gefunden habe. Er schmückte die Gitarre mit goldenen Sternen und spielte zu Hits, die er im Radio gehört hatte. Cockburn studierte (übrigens keine Musik) an der Nepean High School in Ottawa. Ein Albumfoto von ihm aus dieser Ausbildung (1964) vermerkte seinen Wunsch, "Musiker zu werden".^[1] Er ging zu Berklee College of Music im Boston und besuchte dort Mitte der 1960er Jahre drei Semester. 1966 trat er The Children bei, einer Ottawa-Band, die es seit etwa einem Jahr gab. Im Frühjahr 1967 trat er der Band The Esquires bei. Im Sommer dieses Jahres zog er nach Toronto um The Flying Circus mit Marty Fisher und Gordon MacBain (beide von Bobby Kris & The Imperials) und Neil Lillie (Ex-Mitglied von The Tripp) zu gründen. Diese Gruppe nahm Ende 1967 einige Lieder auf, die nie veröffentlicht wurden. Im Frühjahr 1968 änderten die Mitglieder den Bandnamen in Olivus, gleichzeitig wurde Lillie (die seinen Namen in Neil Merryweather geändert hatte) gegen Dennis Pendrith (Livingstone's Journey) ausgetauscht. Olivus war im April 1968 der Support-Act für Das Jimi Hendrix-Erlebnis und Sahne. Im Sommer dieses Jahres verließ Cockburn Olivus mit der Absicht, solo weiterzumachen, aber das geschah nie. Er landete in der Band 3, einer Crowd von David Wiffen, Colleen Peterson und Richard Patterson, die bereits ein Mitglied von Cockburn in The Children waren. Im Frühjahr 1969 verließ Cockburn auch diese Band und begann seine Solokarriere.

Cockburns erster Soloauftritt war 1967 beim Mariposa Folk Festival in Ontario. 1969 war er dort der führende Künstler. Sein erstes Soloalbum wurde 1970 veröffentlicht, genannt Bruce Cockburn. Seine Gitarrenarbeit und seine kompositorischen Fähigkeiten brachten ihm eine begeisterte Aufnahme ein. Zu seinen frühen Arbeiten gehören Bilder von Landschaft und Meer, biblische Metaphern und der Glaube, dass die Himmel trotz schwieriger Umstände geschlossen. Obwohl er ein agnostisch Hintergrund, wurde er zu Beginn seiner Karriere ein Devotee Christian. In einem Interview sagte er: "Ich wurde als Agnostiker erzogen ... und als ich Anfang der 1970er Jahre Christ wurde, wusste ich nicht, was genau ich akzeptiert hatte." Viele seiner Alben aus den späten 1970er Jahren beziehen sich auf den christlichen Glauben, in den 1980er Jahren auch mit Aufmerksamkeit für also Menschenrechte und die Umwelt. Cockburns Bezüge zum Christentum in seiner Musik spiegeln sich unter anderem in der GralBilder des britischen christlichen Dichters Charles Williams und die Ideen des amerikanischen Theologen Harvey Cox.^[2]

Cockburns Popularität zu Hause war etabliert, aber erst 1979 gelang ihm der Durchbruch in den Vereinigten Staaten Vereinigte Staaten, mit der Veröffentlichung des Albums Tanzen in den Kiefern des Drachen. Die erste Single aus diesem Album, "Wondering Where the Lions Are", erreichte im Juni 1980 Platz 21 in Großbritannien Billboard Hot 100, gefolgt von einem Auftritt in der erfolgreichen TV-Show Samstagabend Live von ABC.

Cockburn war von 1969 bis 1980 mit Kitty Cockburn verheiratet und hatte eine Tochter aus dieser Ehe (Jenny, Juli 1976). Ende 1975 schrieb er das Lied "Little Seahorse" über die Zeit, die sie im Mutterleib verbrachte. Dieses Lied ist auf dem Album In der fallenden Dunkelheit.

Cockburns Werk wurde in den 1980er Jahren zunächst urbaner und modischer, später hauptsächlich politischer; er engagierte sich stark in progressiven Themen. Sein wachsendes politisches Engagement manifestierte sich zunächst in bescheidener Form auf drei Platten: Menschen, Innenstadtfront und Das Problem mit Normal. Deutlicher wurde es 1984 mit Cockburns zweitem US-Radiohit, Wenn ich einen Raketenwerfer hätte (#88 der US-Charts), aus dem Album Feuer stehlen. Er hatte dieses Lied ein Jahr zuvor geschrieben, nachdem er mit Camps besucht hatte Guatemalteken Flüchtlinge in Mexiko, die vor und nach seinem Besuch von Militärhubschraubern aus Guatemala angegriffen wurden. Seinen politischen Aktivismus hat er immer beibehalten. Er hat verschiedene Länder bereist (wie z Mosambik und Irak), gespielt auf verschiedenen Benefizkonzerte und schrieb viele Lieder zu politischen Themen von der IWF bis um Landminen. Seine internationalistische Haltung spiegelt sich in der WeltmusikEinflüsse in seiner Arbeit, darunter Reggae und Latein.

1991 trat er dem kanadischen Label Intrepid Records bei Tritt in die Dunkelheit aus, a Tribute-Album für Cockburn. Der Albumtitel stammt von einem Satz aus seinem Song Liebende in einer gefährlichen Zeit. Das Album enthält ein Cover dieses Songs von der Barenaked Ladies, der der erste Top-40-Hit der kanadischen Band wurde und zu ihrem frühen Erfolg beitrug. Die Wörter Tritt die Dunkelheit (bis es Tageslicht blutet) komm auch wieder in die nummer Gott (Teil II) von U2, auf ihrem Album Rasseln und Brummen.

In den frühen 1990er Jahren machte Cockburn mit T-Bone Burnett zwei Alben: Nichts als ein brennendes Licht und Pfeil ins Herz. Das Lied war auf dem letzten Album Näher am Licht, inspiriert vom Tod des Sängers Mark gehört, der mit beiden Künstlern gut befreundet war. Cockburn nennt Heard oft als seinen Lieblings-Songwriter und war einer der Mitwirkenden zu Starke Hand der Liebe, ein Tribute-Album und ein Video für Heard. Cockburn spielt den Titelsong des Albums.

1998 reiste Cockburn mit dem Dokumentarfilmer Robert Lang . nach Westafrika Mali, Wo ist er Jam-Sessions liebte die Grammy Award-gewinnen Blues-Musiker Ali Farka Toure und der Kora-Meister Toumani Diabate. Die monatelange Reise wurde zu einer einstündigen Dokumentation, Fluss des Sandes. Dieser hat den gewonnen Gruß Kanada für den besten Dokumentarfilm beim Filmfestival Vues d'Afrique im Montreal. Außerdem nahm er am Wettbewerb des Internationalen Umweltfilmfestivals in Paris teil.^[3]

Einiges von Cockburns zuvor veröffentlichtem Material wurde auf mehreren Compilation-Alben gesammelt: Fortsetzen, Mumienstaub und Warten auf ein Wunder. Der Erste größte Hits-Album war Alles, jederzeit und überall: Singles 1979–2002 (veröffentlicht 2002).

Im Januar 2003 stellte Bruce Cockburn sein 21. Album fertig, Du hast noch nie alles gesehen, mit Beiträgen von Emmylou Harris, Jackson Browne, Sam Phillips, Sarah Harmer, Hugh Marsh, Jonell Mosser, Larry Taylor und Steven Hodges (die letzten beiden sind Ex-Mitglieder von Konservenhitze und am besten bekannt für ihre Zusammenarbeit mit Tom wartet).

Cockburn spielte auf dem Live 8-Konzert in Barriere (Ontario) am 2. Juli 2005. Am 4. Oktober 2005, sprachlos out, eine instrumentale Zusammenstellung von altem und neuem Material. Sein 22. Album, Life Short Call Now, erschien am 18. Juli 2006.

Der kanadische Senator und General Off Duty Romeo Dallaire, der im Fundraising für humanitäre Projekte und Sensibilisierungskampagnen aktiv ist, stand mit Cockburn bei einem Benefizkonzert für Kindersoldaten am 4. Oktober 2008 an der University of Victoria.^[4]

2009 reiste Cockburn nach Afghanistan seinen dort stationierten Bruder Captain John Cockburn zu besuchen und ein Konzert für kanadische Soldaten zu geben. Er spielte sein bekanntes antimilitaristisches Lied Wenn ich einen Raketenwerfer hätte und habe einen echten für diesen Anlass bekommen Raketenwerfer der kanadischen Armee. Er hat angedeutet, dass, obwohl er sich die Einmarsch in Afghanistan 2001 unterstützt er die kanadische Rolle in Afghanistan.^[5]

2011 veröffentlichte Cockburn sein Studioalbum Kleine Quelle des Trostes von. Auf diesem Album ist das fröhliche Instrumentallied Lois auf der Autobahn, aufgepfropft Rouler in Bosse aus dem Album Salz, Sonne und Zeit von 1974 und seiner Mutter Lois gewidmet, die 2010 an Krebs erlag.

Soundtracks

Cockburn schrieb und sang das Einführungslied für die Kinderfernsehserie Franklin. Zusammen mit Hugh Marsh schrieb und spielte er die Musik für Wasserläufer, ein Dokumentarfilm des National Film Board of Canada aus dem Jahr 1984 unter der Regie von Bill Mason. Er hat auch zwei Songs für den klassischen anglo-kanadischen Film gemacht Geh die Straße runter (1970, Donald Shebib).

2007 war Cockburns Musik zu hören in Ekstase, die Verfilmung des gleichnamigen Romans von Irvine Walisisch.

Cover und Tribute

Bruce Cockburns Werk wurde von so unterschiedlichen Künstlern wie Barenaked Ladies ("Liebhaber in einer gefährlichen Zeit"), Judy Collins ("Pacing The Cage"), Jimmy Buffett ("Pacing the Cage", "Anything Anytime Anywhere", "All the Ways I Want You" und "Wondering Where the Lions Are", im Film johlen), Michael Hecken ("Wunder, wo die Löwen sind"), Lori Cullen ("Fall"), Anne Murray ("One Day I Walk", "Musical Friends"), Dianne Heatherington und Ani DiFranco ("Mommy will nur die ganze Nacht Barrelhouse"), The Rankin Family ("One Day I Walk"), Dan Fogelberg ("Liebhaber in einer gefährlichen Zeit"), Donavon Frankenreiter ("Wondering Where the Lions Are"), Vigilantes of Love ("Wondering Where the Lions Are"), Tom Rush ("One Day I Walk"), George Hamilton IV ("Together Alone"), Die Jerry Garcia Band ("Warten auf ein Wunder"), Holly Near ("To Raise The Morning Star") und k.d. lange ("Eines Tages gehe ich"). Darüber hinaus hat sein Landsmann Steve Bell ein komplettes Album mit Cockburn-Covern mit dem Titel Mein Abendessen mit Bruce und Jazzgitarrist Michael Occhipinti veröffentlichten ein Album mit Jazzarrangements von Cockburns Werken.

Auszeichnungen und Ehrungen

Bruce Cockburn kam 1982 zum Orden von Kanada und wurde 2002 zum Offizier befördert.

Am 30 Juno-AuszeichnungenZeremonie am 5. März 2001 wurde Cockburn in die Canadian Music Hall of Fame. Die Tribute-Performances bei diesem jährlichen Festival bestanden aus Videobotschaften von Bono, Jackson Browne, Margo Timmins (Cowboy-Junkies) und Peter Garrett (Mitternachtsöl). Die Barenaked Ladies performten ihre Version von "Lovers in a Dangerous Time". Jann Arden und Terri Clark, Nominierte für die beste Künstlerin, performten „Wondering Where the Lions Are“ und Sarah Harmer performte „Waiting for a Miracle“.

Das Kanadische Rundfunkgesellschaft ehrte Cockburn, indem er ihn der Canadian Broadcast Hall of Fame. Die Feierstunde dazu fand am 22. Oktober 2002 in Vancouver, als Teil der Gold Ribbon Awards Gala auf dem 76. Kongress der Organisation.

Am 27. November 2002 widmete die CBC-Serie Life and Times Cockburn ein Special mit dem Titel Das Leben und die Zeiten von Bruce Cockburn, eine Produktion von Robert Lang von Kensington Communications in Toronto.

Das Coverdesign für sein Album Frühstück in New Orleans, Abendessen in Timbuktu aus dem Jahr 1999, das von fettem Text in dominated dominiert wird Helvetica, war auf der Ausstellung „50 Jahre Helvetica“ von April 2007 bis März 2008 im Museum für moderne Kunst im New York.

Im Mai 2007 erhielt er zwei Ehrendoktorwürde, der vierte und fünfte in seiner Karriere. Zuerst gewährt die Queen's University im Kingston (Ontario) verleihen ihm die Ehrendoktorwürde Theologie und später bekam er den gleichen Titel in Literatur von der Memorial University of Newfoundland für seine langjährigen Beiträge zur kanadischen Musik und Kultur und zum sozialen Aktivismus. Zuvor hatte er die Ehrendoktorwürde der York University in Toronto erhalten Berklee College of Music (Boston) und St. Thomas University in New Brunswick.

2012 wurde er mit dem Elizabeth II. Diamantene Jubiläumsmedaille^[6]

"Mensch"

Die Diskussionsgruppe "Menschen" ist eine der ältesten E-Mail-Listen, die einem bestimmten Künstler gewidmet sind.^[7] Das Kolophon von Cockburns Album Die Wohltätigkeitsorganisation der Nacht meldet die Gruppe.

Instrumentierung

Cockburn hat im Laufe der Jahre von mehreren Unternehmen Gitarren gespielt und Geigenbauer werden hergestellt. Auf vielen frühen Fotos ist er auf den Gitarren des kanadischen Gitarrenbauers Larrivée zu sehen. Seine Forderung nach einer akustischen Kopie mit besserer Zugänglichkeit der höheren Bünde führte zu Jean Larrivées Gitarrenserie C. Diese Innovation beinhaltete einen Cutaway, der zuvor bei Flat-Top-Akustikgitarren selten vorkam. Cockburn hat mindestens zwei Gitarren des in Toronto geborenen Gitarrenbauers David Wren (einem Lehrling von Larrivée) besessen, aber diese wurden bei einem Brand zerstört.

In den letzten Jahren spielte Bruce Cockburn auf maßgeschneiderten Gitarren von Linda Manzer, ebenfalls einer kanadischen Gitarrenbauerin der Larrivée-Schule. Er spielt auch ein Resolectric-Modell der National String Instrument Corporation of America und a Resonatorgitarre mit Markenstahlkörper lichaam dobro. Er hat auch die Bariton, hergestellt von Tony Kartol aus Ontario, entdeckt.

Diskographie

Studioalben

• Bruce Cockburn (1970)
• Starker Wind, weißer Himmel (1971)
• Sonnenradtanz (1972)
• Nachtsicht (1973)
• Salz, Sonne und Zeit (1974)
• Freude findet einen Weg (1975)
• In der fallenden Dunkelheit* (1976)
• Weitere Abenteuer von* (1978)
• Tanzen in den Kiefern des Drachen* (1979)
• Menschen* (1980)
• Innenstadtfront* (1981)
• Das Problem mit Normal* (1983)
• Feuer stehlen* (1984)
• Welt der Wunder (1986)
• Große Umstände (1988)
• Nichts als ein brennendes Licht (1991)
• Weihnachten (1993)
• Pfeil ins Herz (1994)
• Die Wohltätigkeitsorganisation der Nacht (1996)
• Frühstück in New Orleans, Abendessen in Timbuktu (1999)
• Du hast noch nie alles gesehen (2003)
• sprachlos (2005)
• Life Short Call Now (2006)
• Kleine Quelle des Trostes (2011)

* = Neuauflage mit Bonustracks (2002–2003)

Live-Alben

• Kreise im Strom (1977)
• Bruce Cockburn Live* (1990)
• Sie zahlen Ihr Geld und Sie nutzen Ihre Chance (1997)
• Bruce Cockburn — Live im World Cafe (2002); Borders Books and Music Bonusalbum
• Slice O'Life — Solo Live (2009)

= Von Rounder Records neu aufgelegt, ohne Bonustracks

* = Neuauflage mit Bonustracks (2002–2003)

Zusammenstellungen

• Fortsetzen* (1981, USA)
• Mumienstaub* (1981, Kanada)
• Ruhmesgerüchte* (1985, Deutschland)
• Warten auf ein Wunder: Singles 1970-1987* (1987, Kanada/USA)
• Wenn ein Baum fällt* (1990, Australien)
• Alles, jederzeit und überall: Singles 1979–2002* (2002)
• sprachlos* (2005) – Instrumentalaufführungen früherer Lieder

* = Diese Compilations enthalten bereits veröffentlichtes Material sowie einen oder mehrere neue Tracks.

Andere Ausgaben

• Band der Dunkelheit, eine Nummer auf Eine Hommage an Gordon Lightfoot
• Starke Hand der Liebe, ein Lied auf den Tribute-Alben Starke Hand der Liebe (1994) und Waisen Gottes (1996) für Mark Heard
• Herr der Sternenfelder (mit Rob Wassermann), Liebende in einer gefährlichen Zeit (dito) und Schrei eines kleinen Babys (mit Lou Reed, Rosanne Cash und Rob Wasserman), auf The Best of the Columbia Records Radio Hour, Band 1 (1995)
• Letzte Nacht der Welt auf dem WXPN-Compilation-Album Live im World Café - Band 9 (1999)

Literaturverzeichnis

• Alle Diamanten, eine Sammlung alter Musik von Bruce Cockburn. Ottawa Folklore Center, Ottawa
• Ruhmesgerüchte, die zweite Musiksammlung von Bruce Cockburn. Ottawa Folklorezentrum

Externe Links

• Offizielle Website
• Gavins Holzstapel - Der Bruce Cockburn Newsletter
• Das Cockburn-Projekt, Dokumentation von Cockburns Arbeit