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Chris Barber
Chris Barber
Friseur im Jahr 1972
Allgemeine Information
Vollständiger NameDonald Christopher Barber
GeborenWelwyn Gartenstadt, Hertfordshire, England, 17. April1930
Verstorben2. März2021
LandFlagge des Vereinigten Königreichs Vereinigtes Königreich
Arbeit
aktive Jahre1949 - 2019
BerufMusiker
Instrumente)Posaune, Bass
Einfluss(e)Tradjazz, europäischer klassischer Jazz und Blues.
[www.chrisbarber.net Offizielle Website]
(und) IMDb-Profil
(und) Allmusic-Profil
(und) Last.fm-Profil
Portal  Portalsymbol  Musik

Donald Christopher 'Chris' Barbier (Welwyn Gartenstadt, Hertfordshire, England, 17. April1930 - 2. März2021[1]) war ein Engländer JazzPosaunist, Orchesterleiter, Komponist und Arrangeur. Er sorgte für Furore im traditionellen Jazz, obwohl seine Ansichten alles andere als puristisch waren. In den fünfziger und sechziger Jahren waren er und seine Chris Barber Jazz And Blues Band richtungsweisend bei der Popularisierung der Blues- und Skiffle-Musik in Europa, insbesondere durch die Banjo-SpielerLonnie Donegan und sein Hit 'Rock Island Line' von 1954. 1959 wurde 'Petite Fleur' ​​ein großer Hit, auf dem KlarinettistMonty Sonnenschein der einzige Blazer. TrompeterPat Halcox war von 1954 bis 2008 mit 54 Jahren das dienstälteste Mitglied in der Bandgeschichte. Sänger Ottilie Patterson war bis 1962 sieben Jahre lang Mitglied des Orchesters. In seinen siebzig Jahren als Orchesterleiter arbeitete Barber nicht nur mit Jazzlegenden wie Musikern aus Herzog Ellington, aber auch mit Rory Gallagher, DR. John, Eric Clapton, mark Knopfler und Van Morrison.

Chris Barber Band (NL, 1957)

Biografie

Jugend und Ausbildung (1930-1954)

Donald Christopher Barber wurde als Sohn des Wirtschaftswissenschaftlers und Statistikers Donald Barber in eine linke Familie hineingeboren John Maynard Keynes gefolgt war,[2] und Lehrerin Hettie Barber-Dunne. Seine Mutter wurde, in Barbers Worten, "die einzige sozialistische Bürgermeisterin von Canterbury".[3] Im Alter von sieben Jahren erhielt er Geigenunterricht und spielte klassische Musik.[4] Bis zu seinem fünfzehnten Lebensjahr erhielt er Geigenunterricht[5] im Cambridge, wo der örtliche Plattenladen seinen Sammelwahn entfachte. In London entdeckte er einen Laden mit einer gepflegten Jazzabteilung, wo er 1946 eine Aufnahme von George Webb hörte: "Mir war noch nie in den Sinn gekommen, dass hier in Großbritannien jemand versucht, die Musik zu spielen, die ich auf Schallplatten entdeckt habe."[6] Er besuchte die St. Paul's School in London.[4]

Im Alter von achtzehn Jahren kaufte er sich eine beschädigte Posaune. Nach kurzer Zusammenarbeit unter anderem mit Beryl Bryden 1949 wurde er Leiter seiner eigenen Jazzband.[7] Sein Plattendebüt gab er am 11. Oktober 1949, als er mit seinem Sextett vier klassische Jazzsongs aus den 1920er Jahren aufnahm.[4]

Barber war gut in Mathe und wurde gelernter Versicherungskaufmann. 1951 kündigte er diesen Job, um sich ganz der Musik zu widmen.[8]

In der Zeit von 1951 bis 1954 trainierte Barber Posaune und Kontrabass an der London Guildhall School of Music and Drama.[4] Gleichzeitig leitete er eine Gruppe, die Jazzmusik im New-Orleans-Stil spielte. Die Besetzung bestand aus Monty Sonnenschein (Klarinette), , Lonnie Donegan (Banjo, Singen), Jim Bray (Bass) und Ron Bowden (Schlagzeug). Später wurde Pat Halcox (Trompete, Kornett) wurde dem Line-Up hinzugefügt. Das Orchester, genannt Barber Jazzmen, war technisch versierter als die meisten Autodidakten dieses Stils. Die zunehmende Popularität führte zum Abgang von Halcox, der kein Berufsmusiker werden wollte. Sein Nachfolger wurde 1953 von Ken Colyer, der auch übernommen hat.[7] Mit Colyer landete die Band einen Hit, 'The Isle of Capri'.[9]

Bandleader und Erfolg (1954-1959)

Colyers puristische Ansichten über den traditionellen New Orleans Jazz führten zu Reibungen: Colyer wollte Musik im Stil von Etagenbett Johnson und George Lewis, aber Barber und die anderen Bandmitglieder wollten die Musik der 1920er Jahre und traditionellen Jazz mit neueren Musikgenres kombinieren.[4] Nach 14 Monaten verließ Colyer seine eigene Band und Barber übernahm wieder das Orchester.[4] Mit dem zurückgekehrten Halcox arbeitete Barber an einem Orchestersound, den der Journalist John Fordham als technisch ausgefeilt, aufregend bluesig bezeichnete, der jedoch die Tapferkeit des frühesten Jazz beibehielt, als die Musiker auf die Straße marschierten.[7]

1954 machten Barber und die Band den Schritt vom Amateurmusiker zu einem professionellen Unternehmen.[2] Es war das Jahr des Durchbruchs. Barber setzte den unter Colyer begonnenen Ansatz fort, wobei der Banjospieler Lonnie Donegan während der Auftritte zur Abwechslung einige traditionelle Volkslieder sang, begleitet von einem Trio der Band. Er nannte diese Musik „Skiffle“.[9] Barber verfolgte einen undogmatischen Zugang zum Repertoire: Der erste Track des ersten 10-Zoll-Albums von Chris Barbers Jazz Band, New Orleans Joys von 1954,[10] war das Volkslied 'Bobby Shaftoe'.[2] Dies wurde die zweite Single der Band.[2] Die dritte Single aus dem ersten Album, der Song 'Rock Island Line' der amerikanischen Folk- und Blues-Sängerin Bleibauch,[2] wurde 1954 zu einem unerwarteten großen Hit.[9] Die B-Seite der Single war „John Henry“. Die Single verkaufte sich in Großbritannien 1 Million Mal und wurde in den USA zu einem Top-Ten-Hit.[4] 'Rock Island Line' auch von Donegans einflussreichem Stil inspiriert John Lennon zu mit Paul McCartney um eine eigene Skiffle-Gruppe zu gründen, der Steinhauer.[4]

1955 sicherte sich Barber die Dienste von Ottilie Patterson, laut Kritiker Brian Priestley "die erste überzeugende Blues-Sängerin Großbritanniens". Er arbeitete auch mit Denis Preston zusammen, einem der ersten unabhängigen Plattenproduzenten Großbritanniens. Preston arrangierte die Veröffentlichung von Barbers Aufnahmen bei großen Plattenlabels und ermöglichte die Zusammenarbeit mit karibischen Saxophonisten Bertie King und Joe Harrison.[2]

1959 wurde Patterson Barbers (zweite) Frau. 1961 war die Popularität der Band groß genug, um ausverkauft zu sein Königliche Festhalle aufführen. In den 1960er Jahren litt die Popularität des traditionellen Jazz unter dem Aufstieg des Rock 'n' Roll, aber Barbers Interesse am Blues machte ihn bei Künstlern jeden Alters berühmt. John Mayall bis um Eric Clapton und der Rollende Steine[7]

Ebenfalls 1959 hatte Chris Barber mit dem Song seinen größten Hit Petite Fleur, zusammengestellt von Sidney Bechet. Auf der Rückseite der Single stand Wildkatzen-Blues. Im Die Niederlande dieser Rekord war 2 Monate lang auf Platz 1 der Charts, in England es kam auf Platz 3, in Deutschland bei Nummer 2 und im Vereinigte Staaten Platz 5. Durch diesen Erfolg wurde Barber als erster europäischer Jazzmusiker zu einem umfangreichen Tour von sechs Wochen bis zum Vereinigte Staaten, einschließlich Auftritte in den Fernsehprogrammen von Ed Sullivan und Dick Clark.[2]

Da es für Nicht-Amerikaner sehr schwierig war, in den USA aufzutreten, war dies nur auf der Grundlage des kulturellen Austauschs möglich. Woody Herman kam im Gegenzug England abspielen.

Zu den Künstlern, mit denen Barber in den 1950er Jahren aufnahm, gehörten Schwester Rosetta Tharpe (1957), das Gesangsduo Sonny Terry und Brownie McGhee (1958) und Champion Jack Dupree (1959).[4]

1958 gründeten Barber und ein Geschäftspartner die London Festzelt-Club auf, wo 1962 die Rollende Steine durchgeführt.[11]

1960 verließ der Klarinettist Monty Sunshine, der selbst ein Star geworden war, die Band. Sein Nachfolger wurde Ian Wheeler, der zunächst sieben Jahre blieb und 1979 zum zweiten Mal, dann für zwanzig Jahre zum Line-Up stieß.[12]

Musikalische Erweiterung (1964-1968)

In den 1960er Jahren litt die Popularität des traditionellen Jazz unter dem Aufstieg des Rock 'n' Roll. Barbers Geschäftssinn ging Hand in Hand mit seinem unverfälschten Musikgeschmack, so dass sich seine Liebe zum Blues bei jungen Leuten einen Namen machte Rockmusiker wenn Peter Grün, John Mayall, Eric Clapton und der Rollende Steine. In den 1960er Jahren brachte Barber Blues-Künstler wie Big Bill Bronzy, Sonny Terry, Schwester Rosetta Tharpe und Schlammiges Wasser zum Vereinigtes Königreich als Gastmusiker durch Europa zu reisen.[7][9]

1964 wurde die Band um den Blues-Gitarristen John Slaughter erweitert, wodurch ein musikalischer Schmelztiegel entstand. Außerdem folgte er Popgruppen, indem er sein eigenes Soundsystem mitbrachte.[2] Der Name wurde in Chris Barbers Jazz And Blues Band geändert. Später wurde eine weitere Erweiterung des Repertoires erreicht, indem auch Musik von Charles Mingus und Joe Zawinul zum Repertoire hinzuzufügen.[7] Neben Blues, amerikanisch Kirchenmusik fester Bestandteil des Repertoires.[11]

"Ohne Chris Barber", sagte Bassist Bill Wyman der Rolling Stones einmal, 'würde Die Beatles und die Steine ​​sind nicht da, wo sie jetzt sind.'[13]

1967 gab 1967 Paul McCartney Barbers Komposition "Cat Call". McCartney spielte bei der Aufnahme auch Orgel.[9]

Chris Barbers Jazz Band war der erste britische Musical-Act, der im amerikanischen Fernsehen im Programm von . auftrat Ed Sullivan könnte gesehen werden. In Amerika, so Fordham, war er für seine Musikalität, seinen Enthusiasmus und seinen Unterhaltungswert bekannt, aber auch für seinen Respekt vor den afroamerikanischen musikalischen Gründern. Seine Popularität erstreckte sich auch auf Deutschland und Teile des Ostblocks; das Album wurde 1968 veröffentlicht Lebe in Ost-Berlin.[7]

Zu den Künstlern, mit denen Barber in den 1960er Jahren aufnahm, gehörten: James Baumwolle (im Jahr 1961), Klarinettist Edmond Hall (1962), Louis Jordan (19620, Gospelsänger) Alex Bradford (1963), Sonny Boy Williamson (1964), Jimmy Witherspoon (1964), Heulender Wolf (1964) und Albert Nikolaus (1968).[4]

Die Siebziger, Achtziger und Neunziger

1972 gründeten Barber und seine Band und sein Gitarrist Rory Gallagher das Kultalbum Drat that Fratle Rat auf.[14]

1976 war Klarinettist und Saxophonist Russell Procope Gastmusiker auf Tour und 1981 arbeitete Barber mitber DR. John. Später in den 1980er Jahren gab Barber ein Konzert für Jazzposaune mit einem Sinfonieorchester.[7]

In den Niederlanden trat er häufig im damals renommierten Pauwkes Jazz Corner im Brook und Donk.

Zu den Künstlern, mit denen Barber in den 1970er Jahren aufnahm, gehörten: Trompeter Ray Nance (im Jahr 1974), Russell Procope und Wild Bill Davis (1976), Trummy Young (1978) und Schlammiges Wasser (1979).[4]

In den 1980er Jahren nahm Barber mit Dr. Johannes (ab 1980).[4]

Chris Barber im Jahr 2010

Barber tourte durch ganz Europa, vor allem aber in Deutschland. Ab 1990 nahm er sich Zeit, um bei den Archivveröffentlichungen von frühen Jazzplatten auf Wim Wigts Plattenlabel Timeless Records mit dem Untertitel "Chris Barber Collection" zu assistieren.[2]

Größeres Orchester (1999-2019)

1998 arbeitete Barber mit Musikern zusammen, die Ellingtonianer zu getreuen Wiedergaben von Ellingtons Musik. 2001[7] oder 2003[2] Dies führte zur Gründung der Big Chris Barber Band, einem Orchester bestehend aus elf Musikern beider Orchester, darunter Posaunist und musikalischer Arrangeur Bob Hunt. Diese Besetzung ermöglichte es Barber, die Musik eines seiner Favoriten, der Young ., aufzuführen Herzog Ellington. Dieser tourte Barber bis zu seiner Pensionierung im Jahr 2019.[7][15] In seinen letzten Lebensjahren trat Barber noch mindestens dreißig Mal im Jahr auf, meist in Deutschland.[2]

Das Album wurde 2011 veröffentlicht Erinnerungen an meine Reise zu denen Van Morrison, Dr. John, Eric Clapton und Mark Knopfler sind zu hören.[7]

Im Jahr 2014 veröffentlichte Barber seine Autobiografie Jazz Me Blues, geschrieben mit Alyn Shipton.[7] Das Buch war dreißig Jahre zuvor begonnen worden.[2]

Das NiederländischSaxophonist Bert Brandsma fungierte 2011 bei mehreren Tourneen als Ersatz. 2012 wurde er festes Mitglied der Band als Solist am band Klarinette und seit 2014 kümmert er sich auch um den CD- und DVD-Verkauf. 2019 übernahm er zusätzlich die Aufgabe des Moderators.

Ruhestand und Tod

Am 12. August 2019 gab das Management von Chris Barber bekannt, dass nach 70 Jahren Tournee die Entscheidung gefallen ist, dass Chris seine Karriere als aktiver Musiker beenden wird. Die Tradition seiner Musik und seines Orchesters wird von seiner aktuellen Band fortgeführt, die von Bob Hunt geleitet und präsentiert wird von Bert Brandsma.

Chris Barber, der in den letzten Jahren zu Demenz litt, starb am 2. März 2021 im Schlaf.[9] Über sich selbst sagte Barber: "Die allgemein anerkannte Weisheit ist, dass man, wenn man auf eine Erfolgsformel stößt, dabei bleibt. Sonst! Wir machen seit sechzig Jahren genau das Gegenteil – wenn uns etwas gefällt, tun wir es es."[16]

Persönlich

Barber war viermal verheiratet; seine ersten drei Ehen wurden geschieden. Seine beiden Kinder, ein Sohn und eine Tochter, stammen aus seiner dritten Ehe.[7]

Diskografie

  • Bestseller: Chris Barber & Papa Bues Viking Jazz Band, 1954
  • Original Kopenhagener Konzert, (lebend) 1954
  • Chris Barber im Konzert, (live) 1956
  • Chris Barber spielt, Bd. 2, 1956
  • Chris Barber spielt, Bd. 3, 1957
  • Chris Barber spielt, Bd. 4, 1957
  • Chris Barber im Konzert, Vol. 2, (live) 1958
  • "Petite Fleur", 1958
  • In budapest, 1962
  • Louis Jordan singt, 1962
  • Lebe in Ost-Berlin, 1968
  • Chris Barber & Lonnie Donegan, 1973
  • Echos of Ellington, Bd. 1, 1976
  • Echos of Ellington, Bd. 2, 1976
  • Echos of Ellington, 1978
  • Bring mich zurück nach New Orleans, 1980
  • Copulatin' Jazz: Die Musik der Preservation Hall, 1993
  • 40 Jahre Jubiläum, Live im Sägewerk, Möhnesee, Deutschland, 1995
  • Live im BP Studienhaus, 1997
  • Maisbrot, Erbsen & schwarze Melasse, (live) 1999
  • The Big Chris Barber Band mit Special Guest Andy Fairweather Low: So wie es uns gefällt, 2009
  • Chris Barbers Jazzband, Chris Barber 1957-58, 2009
  • Die Chris Barber Jazz & Blues Band, Barbican Blues, 2009
  • The Big Chris Barber Band, Barber At Blenheim, 2009
  • Chris Barbers Jazzband mit Sonny Terry & Brownie McGhee, Sonny, Brownie & Chris, 2009
  • Chris Barber Erinnerungen an meine Reise, 2011
  • Chris Barber, Bert Brandsma mit, Highlights, 2013

Radio 2 Top 2000

Nummer(n) mit Anführungszeichen im Radio 2 Top 2000'99'00'01'02'03'04'05'06'07'08'09'10'11'12'13'14'15'16'17'18'19'20
Eiscreme-------138713341914------------
Petite Fleur1348--176717651890-141014071740------------

Quellen

Nüsse

  1. ↑Nach einigen Quellen (Tägliche Post, U-Bahn) Barber verstarb am 1. März 2021
  2. ↑ einbcdefGhaichjklPriester (2021)
  3. ↑Priester (2021). Originalzitat: "der einzige sozialistische Bürgermeister von Canterbury"
  4. ↑ einbcdefGhaichjklJanow (2021)
  5. ↑"Die Posaune hat den englischen Mathematiker berühmt gemacht"Zeitung des Nordens, 14. Februar 1958
  6. ↑Priester (2021). Originalzitat: "Es war mir nie in den Sinn gekommen, dass jemand versuchen könnte, die Musik zu spielen, die ich hier in Großbritannien auf Platten entdeckt hatte."
  7. ↑ einbcdefGhaichjklichFordham (2021)
  8. ↑Mark Gilbert, Chris Barber ist gestorben JazzJournal, 2. März 2021, online
  9. ↑ einbcdefWild (2021)
  10. ↑Gilbert (2021)
  11. ↑ einbTagesschau (2021)
  12. ↑Peter Vacher, "Nachruf auf Ian Wheeler"Der Wächter, 10. August 2011. Zugriff am 5. März 2021
  13. ↑Zitiert bei Savage (2021)
  14. ↑Richards (2021)
  15. ↑Jazzweise, 'Chris Barber, 17. April 1930 - 2. März 2021'Jazzweise, 2. März 2021.
  16. ↑Priester (2021). Originalzitat: "Die gängige Weisheit lautet: Wenn man ein erfolgreiches Format erreicht hat, hält man sich daran, sonst! Wir machen das Gegenteil seit 60 Jahren - wenn es uns gefällt, machen wir es."

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