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Conny Plank | ||||
| Allgemeine Information | ||||
| Geburtsname | Konrad Plank | |||
| Geboren | 3. Mai1940 | |||
| Geburtsort | Hutschenhausen | |||
| Verstorben | 18. Dezember1987 | |||
| Ort des Todes | Köln | |||
| Land |  Deutschland | |||
| Arbeit | ||||
| Genre(s) | Krautrock elektronische Puppe neue Welle | |||
| Beruf | Musikproduzent | |||
| (und) Allmusic-Profil (und) Last.fm-Profil | ||||
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Konrad (Conny) Plank (oft Planck geschrieben) (Hutschenhausen, 3. Mai1940 – Köln, 18. Dezember1987) war ein DeutscheMusikproduzent und einer der bedeutendsten Produzenten der letzten Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts.
Seine Kreativität als Toningenieur und Produzent haben dazu beigetragen, einige der wichtigsten und innovativsten Aufnahmen der europäischPopmusik nach dem Zweiten Weltkrieg, wo sich Plank nicht nur auf ein Genre beschränkte, sondern auf beides progressive musik, elektronische Musik wenn Avantgarde produziert. Plank war eine der prägendsten Figuren für das breite Genre, das als Krautrock bekannt geworden und bildet ein Bindeglied zwischen vielen der vielfältigen Produktionen darin. Seine Arbeit hatte auch einen großen Einfluss auf die Studioproduktionstechniken weltweit.
Plank und die Gruppen, mit denen er in Deutschland zusammenarbeitete, hatten einen tiefgreifenden Einfluss auf Mainstream-Rock-Künstler, von denen einige verschiedene Elemente seiner Produktionstechnik und seines unverwechselbaren Sounds popularisierten. In den 1980er Jahren konnte mit der Verbreitung elektronischer Instrumente eine neue Generation elektronischer Popgruppen ihre Ideen verwirklichen und in die Praxis umsetzen.
Leben und Einfluss
Plank begann seine Karriere als Toningenieur für Marlene Dietrich. Er glaubte fest an die Möglichkeiten der elektronischen Musik und war ein Meister darin, überraschende elektronische Musik zu kreieren Klanglandschaften, aber er entschied sich auch dafür, diese mit konventionellen Klängen oder natürlichen Klängen zu mischen, die einer speziellen Bearbeitung unterzogen wurden, wie zum Beispiel der Verwendung großer Metalltrommeln oder anderer Industrieobjekte als Percussion-Instrumente.
Er war einer der ersten europäischen Produzenten, der das Potenzial von Mehrspur-Aufnahmemöglichkeiten voll ausschöpfte, um dramatische Produktionseffekte und Schnitte zu kreieren, die als eigenständiges musikalisches und rhetorisches Element fungierten, nicht nur als Spielerei. Manchmal bevorzugte er grob klingende Effekte und kontrastierende Klänge für jedes Element in der Mischung. Sein bestes Werk stand in scharfem Kontrast zu dem polierten, abgeflachten Sound, der zu dieser Zeit kommerziellen Pop und Rock dominierte.
Plank verwendete radikale Kombinationen von Echo, Hall und andere Effekte basierend auf Elektronik, vermischen, ausgleichend und Band, um Mischungen zu erstellen, in denen jedes Element seine eigene individuelle Klangumgebung haben könnte und in denen sich jedes dieser Elemente während eines Songs mehrmals drastisch im Klang ändern kann. Dabei wurde er zweifellos von der Arbeit jamaikanischer Pioniere wie Lee 'Kratzer' Perry, aber er war sicherlich einer der ersten europäischen Produzenten, der aus diesen Produktionstechniken in der Reggae und dub.
Plank war einer der ersten renommierten Produzenten, der einen sehr "live" klingenden Produktionssound, insbesondere für das Schlagzeug, favorisierte; Dies war ein Sound, der sich stark von dem dichten und stark komprimierten Schlagzeugsound abhob, der in den 1970er Jahren die Rockaufnahmen dominierte. Planken mit offenen, manchmal rasselnden, Drum- und Precussion-Sounds haben zweifellos einen erheblichen Einfluss auf Produzenten und Toningenieure wie Steve Lillywhite, Hugh Padgham und Nick Launay.
In den 1970er Jahren war Conny Plank Produzent und/oder Toningenieur bei vielen der wichtigsten Aufnahmen einflussreicher deutscher progressiver und experimenteller Musiker (die unter dem Label Krautrock platziert werden), wie Kraftwerk (Kraftwerk, Kraftwerk 2, Ralf und Florian, Autobahn, und der Vorläufer Ton schwebend), Nö! (alle ihre Aufnahmen), Cluster, Harmonia, Ash Ra Tempel, Holger Czukay (können), und Guru Guru. Seine lange Verbindung und Freundschaft mit Dieter Möbius und Hans-Joachim Rödelius van Cluster begann 1970 und dauerte bis zu seinem Tod.
Seine Arbeit hat einige der abenteuerlustigeren britischen und amerikanischen Musiker und Produzenten stark beeinflusst. Die bekanntesten sind wohl David Bowie und Brian Eno, darunter die 'Berlin Trilogy'-Alben aus den späten 1970er Jahren, genauer gesagt more niedrig, "Held" und Mieter, zeigte deutliche Einflüsse aus Planks früheren deutschen Produktionen. Ohne seine Mitarbeit tragen sie alle die Handschrift von Plank und zeigen Einflüsse von früheren Plank-Produktionen wie dem Neu! und Cluster. Bowies Nummer Helden (inspiriert von Neu!'s Held) ist ein virtueller Lobgesang auf Planks Stil, der die radikalen Klänge und dramatischen Klangwechsel in verschiedenen Elementen wie der Hauptstimme zeigt, um die emotionale oder dramatische Wirkung zu verstärken; dem steht ein wirbelnder, kontinuierlicher elektronischer Backing-Track gegenüber, der Elemente wie Mehrspur-Synthesizer und Feedback-Gitarre verwebt.
In der Folge hatte Plank einen großen Einfluss auf viele Künstler von der bis Bowie und insbesondere durch Eno neue WelleZeitraum in den späten 1970er und 1980er Jahren. Neu!'s Hallogallo gilt als wichtiger Einfluss auf invloed John Lydons Arbeite mit seiner Gruppe nach dem Sexpistolen, Public Image Limited. Eno produzierte ein Album für Die VO, eine weitere Band, die stark von Planks Arbeit beeinflusst ist, und hatte eine erfolgreiche Zusammenarbeit mit Sprechende Köpfe und David Byrne, gefolgt von einer noch längeren und erfolgreicheren Zusammenarbeit mit der irischen Band U2. Das erste Werk der australischen Gruppe Jäger und Sammler zeigten auch unbestreitbare Anzeichen von Vertrautheit mit Planks Produktionstechniken, und sie waren einer von mehreren internationalen Künstlern, die mit ihm aufgenommen haben.
Andere Produktionen zu Planks Namen umfassen Echo und die Hasenmänner, Les Rita Mitsouko, Einstürzende Neubauten, Annie Lennox, Astor Piazzolla, Die Verdammten, Miranda Sexgarten, die niederländische Band Die Meteore und Nina Hagen.
Er arbeitete auch als Duo mit Dieter Moebius an vier gemeinsamen Studioalben; Das Album Ludwigs Gesetze verwendet als E-mu-Emulator, eine frühe Art von Sampling-Keyboard, die es ihnen ermöglichte, andere Instrumente zu duplizieren, ohne sich um die Musiker zu kümmern, die sie spielten.
In den 1980er Jahren war Plank weiterhin von der neuen Generation elektronischer Pop- und New-Wave-Künstler gefragt, wie z Die VO, Ultravox (Systeme der Romantik, Wien und Wut im Eden), freur und Die Touristen (Leuchtender Keller), Eurythmie (Im Garten). Er arbeitete auch an Pop- und Rockproduktionen von Künstlern wie Die Skorpione, Clannad, Mordswitz und Gianna Nannini (Lateinischer Liebhaber, Sogno Di Una Notte d'Estate, Tutto Live und andere, auch mit Credits für die Musik).
Planks letzte Arbeit vor seinem Tod umfasste die Aufnahme von Konzerten der RacheTour durch Eurythmie und Proben auf der on Synklavier auf ihrem Album Wild.
Conny Plank starb nach einer kurzen schweren Krebserkrankung Ende 1987, während der Aufnahmen zum Soloalbum Mein Schatz von Heiner Pudelko, dass er zusammen mit Annette Humpea produziert. Sein Atelier in der Nähe von Köln (Wolperath) wurde bis zu ihrem Tod am 1. Juni 2006 noch von seiner Witwe und seinem Sohn geführt. Posthum wurden sein Name und seine Arbeit in dem Song "Conny Plank" der Gruppe Bluepoint Underground (produziert von Klaus Dinger) geehrt.