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Enigmavariaties
Enigma-Variationen
Edward Elgar
KomponistEdward Elgar
Art der ZusammensetzungThema mit Variationen
Komponiert fürSymphonieorchester
Opuszahl36
Zusammensetzungsdatum1898-1899
Premiere19. Juni1899
GewidmetAn meine darin abgebildeten Freunde
Teuer35 Minuten
Vorherige Arbeitop. 35: caractacus
Nächste Arbeitop. 37: Meeresbilder
Portal  Portalsymbol  Klassische Musik

Variationen über ein Originalthema für Orchester op. 36 (Rätsel), besser bekannt als die Enigma-Variationen (Enigma-Variationen), ist ein Orchesterarbeit bestehend aus einem musikalischen Thema und vierzehn Variationen, zusammengestellt von Edward Elgar 1898-1899. Es ist eines von Elgars berühmtesten großformatigen Werken, nicht nur wegen der Musik, sondern auch wegen der mit dieser Musik verbundenen Rätsel. Elgar widmete das Stück "meinen darin skizzierten Freunden", ein Hinweis darauf, dass die verschiedenen Variationen jeweils ein musikalisches Porträt einer Person aus seinem Freundeskreis bilden.

Mit dem Werk hat sich Elgar nicht nur als Komponist selbst durchgesetzt, sondern nach mehreren Jahrhunderten auch die britische Musik wieder international bekannt gemacht.

Ursprung

Elgar begann die Komposition am 21. Oktober 1898 zu Hause hinter dem Klavier, nach einem anstrengenden Unterrichtstag.[1] EIN Melodie die er spielte, erregte die Aufmerksamkeit seiner Frau. Sie sagte, sie mochte ihn und fragte, ob er es ihr noch einmal vorspielen würde. Um sie zu unterhalten, fing Elgar an, mehrere Variationen davon zu improvisieren. Jede dieser Variationen war ein musikalisches Porträt eines ihrer Freunde oder spielte in einem beliebigen Musikstil, den er oder sie verwendet haben mochte. Später erweiterte Elgar diese Improvisationen und orchestriert sie, mit dem Enigma-Variationen als Ergebnis.

Das Stück wurde zum ersten Mal am 19. Juni 1899 in der LondonSt. James's Hall, mit Hans Richter als Dirigent. Richter war nicht bei den Proben, die von . zur Verfügung gestellt wurden Henry Wood. Kritiker waren zunächst verärgert über die Geheimhaltung des Stücks, lobten jedoch den Inhalt, die Struktur und die Orchestrierung des Werks. Seitdem erfreut sich das Stück großer Beliebtheit. Bald gab es internationale Aufführungen des Stücks, von St. Petersburg im 1904, bis New York, wo es durchgeführt wurde von Gustav Mahler im Jahr 1910.

Auf Anraten seines guten Freundes August Jaeger baute Elgar später das Finale aus. Die Uraufführung dieser Fassung fand am 13. September 1899 beim Three Choirs Festival in Worcester statt. Elgar fertigte auch selbst eine Klavierfassung des Werks an.

Die Musik

Die Arbeit besteht aus dem Thema, gefolgt von 14 Variationen. Die Variationen entstehen aus melodischen, harmonisch und rhythmisch Elemente des Themas. Der letzte Teil ist eigentlich keine Variation, sondern ein Finale, in dem Elgar zwei Variationen zurückgab: Variationsnummer 9 und 1. seinem Freund Jaeger und seiner Frau Alice gewidmet. Elgar tat dies, weil er sowohl als Künstler als auch als Mensch viel verdankte. Dieses Finale bekam auch eine Variationsnummer, weil Elgar nicht mit Nummer 13 enden wollte, der Pechnummer.

Elgars musikalische Porträts zeigen ihre Motive auf zwei verschiedenen Ebenen, wie es damals bei gemalten Porträts üblich war. Neben einem musikalischen Gesamteindruck der Persönlichkeit der „Porträtierten“ enthalten verschiedene Variationen auch musikalische Bezüge zu einem bestimmten Charakterzug oder Ereignis, wie zum Beispiel Dorabellas Stottern, Winifred Norburys Lachen und das Gespräch mit Jaeger während des Spaziergangs.

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In dem Ergebnis jede Variation wird durch den Spitznamen oder die Initialen des darin abgebildeten Freundes identifiziert. Die Teile, aus denen das Stück besteht, sind:

  • Thema, Rätsel
  • Variante 1, C.A.E.: Caroline Alice Elgar, die Frau des Komponisten
  • Variante 2, H.D.S.-P.: Hew David Steuart-Powell, ein Amateurpianist
  • Variante 3, R.B.T.: Richard Baxter Townshend, Autor
  • Variante 4, W.M.B.: William Meath Baker, Vermieter
  • Variante 5, R.P.A.: Richard Penrose Arnold, Musikliebhaber
  • Variante 6, Ysobel: Ysobel Fitton, AmateurinBratscher
  • Variante 7, Troyte: Arthur Troyte Griffith, Architekt
  • Variante 8, W. N.: Winifred Norbury, Bewohner eines Herrenhauses aus dem 18. Jahrhundert
  • Variante 9, Nimrod: August Jaeger, Musikverleger bei Novello und "Seelenverwandter" des Komponisten. Wie Elgar Dora Penny (Dorabella aus Variation 10) einige Jahre nach der Premiere erzählte, handelt es sich bei dieser Variation nicht wirklich um ein Porträt, sondern um ein Ereignis. Als Elgar einmal sehr deprimiert war und aufhören wollte, Musik zu schreiben, hatte Jaeger ihn gedrängt, das zu tun, was Beethoven trotz seiner großen Schwierigkeiten getan hatte: weiter zu komponieren. Und so hatte er immer mehr schöne Musik geschrieben. Jaeger nahm als Beispiel das Thema des zweiten Satzes von Beethovens voorbeeld erbärmlichSonate gesungen. Elgar verriet Dora Penny nun, dass die Eröffnungstakte der NimrodVariation musste an dieses Thema erinnern. „Kannst du es am Anfang nicht hören? Nur ein Hinweis, kein Zitat“.
  • Variante 10, dorabella: Dora Penny, gute Freundin der Elgars, benannt nach einer Figur aus Cosi Fan tutte
  • Variante 11, G.R.S.: George Robertson Sinclair, Organist. Es ist eine musikalische Reproduktion seines Hundes Dan, der in der Wye schwamm und bellte heftig, nachdem er an Land gekommen war. Sinclair sagte Elgar, er solle "das vertonen" und so geschah es.
  • Variante 12, B.G.N.: Basilikum G. Nevison; AmateurCellist
  • Variante 13, ***: Die Sternchen halten diese Person anonym. Manche sagen, dies sei Lady Mary Lygon, andere sagen Helen Weaver, mit der Elgar verlobt war.
  • Variante 14, Finale, E.D.U.: Aussprache "Edoe", Spitzname, den Elgars Frau für ihren Mann benutzte. Diese Variation handelt von Elgar selbst. Darin werden die Themen der Variation 9 und 1 zitiert.

Orchestrierung

Das Stück wurde geschrieben für

das rätsel

Da nirgendwo angegeben ist, was genau das Rätsel ist, muss man sich auf das verlassen, was Elgar selbst dazu gesagt hat. CH. A. Barry druckte in seinen Programmnotizen für die Premiere am 19. Juni 1899 Elgars eigene Worte:

"durch und über das ganze Set [von Variationen] ein anderes und größeres Thema 'geht', wird aber nicht gespielt... Das Hauptthema erscheint also nie".

Elgar selbst gab einen weiteren Hinweis, den wir in zwei Quellen finden. In seinem Artikel über Elgar (Oktober 1900) schreibt F.G. Edwards, Herausgeber von die musikalischen Zeiten, wieder Elgars eigene Worte ("Mr Elgar sagt uns, dass ..."), wenn er erwähnt, dass es möglich ist, eine andere Melodie hinzuzufügen, "die ziemlich bekannt ist", über dem eigentlichen Thema ("das ursprüngliche Thema, das er geschrieben hat" ). Dies wird weiter bestätigt durch das, was Robert Buckley 1905 in seiner Biographie Elgar schreibt: "Das Thema ist ein Kontrapunkt zu einer bekannten Melodie, die nie gehört wird".

Fest steht: Um das Rätsel zu lösen, muss man nach einer im Werk versteckten Melodie suchen, die mit dem Thema in Verbindung gebracht werden kann. kombinieren Stürze. Diese verborgene Melodie muss gewissermaßen das Hauptthema des Werkes sein, aber sie wird nicht selbst gespielt. Es muss auch eine bekannte Melodie sein, die länger ist als das ursprüngliche Thema, das Elgar geschrieben hat.

Lösungen

Seit 1899 wurden viele Versuche unternommen, das Rätsel zu lösen. Eine Diskussion der wichtigsten Lösungen vor 1999 finden Sie in der Broschüre von Julian Rushton aus diesem Jahr. Im Großen und Ganzen lassen sich neben Theorien sehr unterschiedlicher Art zwei große Lösungsgruppen unterscheiden:

1 - Einige Lösungen weisen auf eine Melodie hin, deren Thema aus den Enigma-Variationen abgelenkt wäre (was anders ist als, wie Elgar es ausdrückte, eine Melodie, mit der dieses Thema kombiniert sein kann, siehe oben unter ''Das Rätsel''). Zum Beispiel eine Melodie aus Mozarts Prager Symphonie"Eli, Eli, Lama, Lama Asabthani" von Bachs Matthäus Passionä, es Stirbt irae aus dem katholischen Requiem.

Der Holländer Theodore Van Houten gab 1976 die Lösung: Britannien regieren.[2] Er wies auf die drei absteigenden Terzen im Rätselthema und die zwei Terzensprünge im Refrain von in Britannien regieren auf das Wort "nie". Im Kommentar zu dem Stück schrieb Elgar: "Das Hauptthema erscheint nie" - was auch als "Das Hauptthema 'never' erscheint" gelesen werden kann. Auf die Frage, ob Elgar jemals selbst auf die Lösung kommen würde, antwortete er: "Nie!"[3] Nach Van Houten muss auch das Rätselthema wie die Variationen eine Person symbolisieren, nämlich Britannia. Aus seiner Sicht ist die Variation G.R.S. auch ein Porträt von John Bull und seine Bulldogge, Symbol Englands (siehe oben Variation 11). Das ganze Stück soll mit Nationalismus in Verbindung gebracht werden, einem heftigen Trend in der europäischen Musik um 1900. Elgars Werk aus den 1890er Jahren war voll von britischen „Pracht“-Elementen. Opus 35, die Kantate caractacus, applaudiert dem frühen britischen König Caractacus, der das römische Joch abwirft. Unmittelbar nach diesem Werk entstanden die Enigma-Variationen.[4]

2 - Viele andere Lösungen erwähnen dagegen eine Melodie, die zum Thema der Enigma-Variationen passt kombinieren wäre. Beispielsweise Gott schütze den König, Auld Lang Syne, Funkel, funkel kleiner Stern und Pop geht zum Wiesel. Laut Rushton (1999) passte jedoch keine der gefundenen Melodien genau. Dies gilt auch für einige andere Lösungen, die nach 1999 vorgeschlagen wurden, wie die Melodie des Hochzeitsmarsches aus Mendelssohns Sommernachts traum (die dann in Moll gespielt werden muss), Ein feste Burg ist unser Gott (was man dann hier und da anpassen muss) und die Hymne Jetzt ist der Tag vorbei (ohne seinen Rhythmus).

Eine plausible Lösung, wenn dieser Einwand nicht zutrifft [5], findet sich im Booklet des niederländischen Lexikographen Hans Westgeest (2007).[6] Er entdeckte eine Verbindung zwischen dem Rätsel und dem, was Elgar später herausfand NimrodVariation zu Dora Penny (siehe Variation 9 oben). Das eigentliche Thema der Enigma-Variationen, das in verschiedenen Formen im ganzen Werk zu hören ist, besteht laut Westgeest nur aus neun Tönen. (Sie sind die gleichen wie die ersten neun Noten des NimrodVariation, jedoch im 4/4-Takt, mit einer Viertelpause auf dem ersten Schlag des Taktes). Diese kurze Melodie basiert auf dem Rhythmus von Edward Elgars eigenem Namen ("kurz-kurz-lang-lang" und seine Umkehrung: "lang-lang-kurz-kurz" und eine Schlussnote) und sollte daher Elgar-Thema benennen kann. Das – wichtigste, aber nicht aufgeführte – Thema des Werkes, in dem das Elgar-Thema als Gegenmelodie komponiert wurde, entpuppt sich als das bekannte Thema des zweiten Teils der erbärmlichSonate von Ludwig van Beethoven, eine Melodie, die in Elgars Worten tatsächlich "größer" und "bekannter" ist.

Beispiel Musik.
Die Anfangsnoten der Beethoven-Melodie (oben) werden im „Elgar-Thema“ (unten) wiederholt.

Es Elgar-Thema enthält genau die Noten von (dem Anfang von) Beethovens Melodie, in genau der gleichen Reihenfolge. Und wenn beide Melodien gleichzeitig gespielt werden, erklingen diese Töne immer zuerst im Beethoven-Thema und dann, einen Takt später, in der Elgar-Melodie (also folgt auf Beethovens G der gleiche Elgar-Ton, Beethovens F von Beethovens F Elgar, usw.). Dies symbolisiert musikalisch, dass der Künstler Elgar Beethoven nachahmt: Er tut es wie Beethoven, er folgt ihm eng. Und genau dazu hatte Jaeger den Komponisten gedrängt (siehe oben Variation 9). Dabei triumphiert der Künstler im kraftvoll-optimistischen Finale über seine Niedergeschlagenheit und Verzagtheit (ausgedrückt in der Moll-Melodie von Anfang an), E.D.U.[7]

Auch Dora Penny konnte das Rätsel lösen Variationen weil sie die Verbindung zwischen dem, was der Komponist ihr über seine erzählt hatte, nicht herstellte Nimrod-Variation und das Rätsel. Elgar war erstaunt: „Ich bin überrascht. Das dachte ich mir ausgerechnet du würde es vermuten“.