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Frank McCarty (Süd-Kalifornien, 1941) ist ein amerikanischKomponist, Musikpädagoge, Dirigent, Arrangeur und Schlagzeuger.

Lebenszyklus

McCarty begann seine musikalische Karriere als Klarinettist, Saxophonist und später Schlagzeuger in verschiedenen Tanzorchestern und Popbands in seiner Jugend. Er begann sein Musikstudium an der San Diego State University und erhielt seine Bachelor of Arts 1964. Danach studierte er Musiktheorie, Komposition und Schlagzeug zum Universität von Südkalifornien im Los Angeles, wo er 1965 war Meister der Musik mit seinem Bläserquintett erreicht. Sein Musikstudium absolvierte er an der Universität von Kalifornien - San Diego und befördert zu Ph.D. (Philosophischer Doktor). Zu seinen Lehrern gehörten Howard Brubeck, David Ward-Steinman, Ingolf Dahl, David RaksinGeorge Perle, Robert Erickson, Kenneth Gaburo und Pauline Oliveros. Während seiner Promotion kam er mit elektronischer Musik in Berührung.

1960 war er mit Institutionen verbunden, die sich mit der Entwicklung der Audioaufzeichnungstechnologie befassten. Dann schrieb und nahm er Musik für das Theater und den öffentlich-rechtlichen Rundfunk KPBS und die Abteilung des San Diego State University im San Diego. Später schrieb er für mehrere Filmfirmen einen Namen auf Musik. Es folgte eine Zeit der Forschung und Entwicklung von Synthesizern und analogen Controllern für Beleuchtung und Projektionen. Danach arbeitete er einige Zeit für C.B.S. Musical Instruments und innerhalb der Gruppe BIOME, ein Mixed-Media-Ensemble für elektronische Live-Musik, gab zwischen 1970 und 1974 Konzerte in den Vereinigten Staaten Europa. Während dieser Zeit schrieb er Werke für die San Diego Civic Light Opera und für das Ballett. Diese Arbeiten wurden in der Regel auch von ihm selbst durchgeführt. Er war auch Dirigent mehrerer Kirchenchöre und hatte Anstellungen an der College Lutheran, La Jolla Methodist und East Whittier Presbyterian Church. 1970 erhielt er von der San Diego Opera Company einen Auftrag für eine neue Kinderoper. Daraus wurde Ein Lied für Gar, auch draußen ein toller Erfolg Kalifornien.

Von 1961 bis 1971 war er Schlagzeuger beim San Diego Symphony Orchestra. Von 1967 bis 1970 war er auch Pauker und Perkussionist beim Pacific Symphony Orchestra. In den 1980er Jahren arbeitete er als nebenberuflicher Musiker für Opern-, Ballett- und Theaterensembles und Eisrevuen.

Als Musikpädagoge arbeitete er Anfang der 1970er Jahre an der Universität Pittsburgh im Pittsburgh und war gleichzeitig Musikdirektor und Resident Composer für das University of Pittsburgh Theatre. Neben dieser Arbeit lieferte er Musik für die Rundfunk- und Fernsehgesellschaft WQED in Pittsburgh. Das Spiel Stahlstadt, für das er 1976 die Musik schrieb und dirigierte, feierte großen Erfolg während der 200-Jahr-Feier in Pittsburgh und New York City und wurde auch im Fernsehen übertragen.

Ende der 1970er Jahre zog er nach North Carolina. Wieder arbeitete er als Teilzeitmusiker für verschiedene Theater und Eisrevuen. Er war auch Hauskomponist und Dirigent des Orchesters der Neue Performing Dance Company von Durham, die North Carolina Composers Alliance, das American Dance Festival und das Young Artists Opera Theatre. Am 15. September 1982 produzierte er die Alles Gute zum 70. Geburtstag, John Cage Marathon-Konzert im grünsboro. Von 1976 bis 2004 war er Lehrer an der Universität von North Carolina im Kapellenhügel. Außerdem war er als Berater für Mikrotechnik für die amerikanische Firma Raleigh tätig, denn diese war die erste amerikanische Firma, die sich mit digitalen Tonaufnahmetechniken beschäftigte.

Kompositionen

Arbeiten für Orchester

• 1963Musik für Ulysses
• 1963Nacht-, für Sprechstimme und Kammerorchester
• 1978ausziehen, starten, abheben, losfahren, für großes Orchester, Kassettenrekorder und Synthesizer
• 1988OLA! – Tangos und Sambas, für Orchester
• 1990-1993Konzert, für Oboe und Orchester (auch für Oboe und Klavier)
  1. Gefolge
  2. Erinnerung an Lenny
  3. Nebenschau
• 1997symphonisches Zwischenspiel, für Streichorchester
  1. Etude L'Accademico für Niccolo und seine Schüler
  2. Saraband für George und Leopold
  3. Zögern...für John, Oscar, Dick und John
  4. Scherzo Diabolique für Claude und Paul
  5. Romanza für Clara und Johannes

Arbeiten für eine Konzertband

• 1958Bandstück
• 1965Scherzo für Band
• 1970Ausfahrt, für Blasorchester
• 1977Hör dir das an auch bekannt unter dem titel Zeitlandschaften

Messen und andere Kirchenmusik

• 1963Anglikanische Messe, für gemischten Chor und Orgel
• 1965Adventszyklus, für gemischten Chor und Orgel

Musiktheater

Opern

Ballett

Bühnenmusik

• 1959Das Gefäss
• 1961Weiler
• 1961Ulysses
• 1962Zurück zu Methusalem
• 1962Tamar
• 1968Tartuffe
• 1970Band für den Globus
• 1970Die Bacchen
• 1972Glücklicher Hafen
• 1973scapin
• 1976Stahlstadt
• 1978Lieder aus Happy Haven, für Stimmen und gemischtes Instrumentalensemble
• 1979Die Dringlichkeit, ernst zu sein
• 1982Abstieg aus Silizium

Vokalmusik

Kantaten

• 1965Kantate über Gedichte von EE Cummingsmming, für Stimmen und Kammerorchester

Arbeit für den Chor

• 1961Bereue ja, für gemischten Chor

Lieder

• 1961Lieder für Ruth, für Sopran und Klavier
• 1962Im Geist wandeln, für Gesangsduett und Orgel
• 1987Apres Wagner, Apres Poe, für französischen Sopran, Flöte (auch Piccolo), Klarinette (auch Bassklarinette), Gitarre, Violine und Cello – Text: Stephane Mallarme
• 1987Mallarme-Songs, für französischen Sopran und Klavier – Text: Stephane Mallarme

Kammermusik

• 1957Quartal Quartett, für Klarinettenquartett
• 1960Chorstück für Blechbläser, für großes Blechbläserensemble
• 1961Saxophonsonate, für Altsaxophon und Klavier
• 1962Sonate, für Altklarinette und Klavier
• 1963Duos, für Klarinette und Fagott
• 1963Fünf Stück, für Flöte und Klavier
• 1964Musik-, für Bassposaune und Klavier
• 1965Bläserquintett
• 1966Kurzes Quartett, für Streichquartett
• 1968Französische Suite, für Blockflöte und Cembalo
• 1968Einführung in die Perkussion, für Sprecher, vier Schlagzeuger und Klavier
• 1970Farbstudien, für Tuba solo
• 1970Fünf Situationen, für Saxophonquartett
• 1970Pentheus Drag, für Flöte, Klarinette und Klavier
• 1979-1981Variation Duos, für Klarinette und Marimba
• 1983Segeln, für gemischtes Ensemble
• 1984Traurige Lieder und verdrehte Tänze, für Trompete und E-Gitarre
• 1985Quadragramme, für Solo-Schlagzeug und Drones
• 1985Roux-Welle, für gemischtes Ensemble
• 1985Drei Zwischenspiele, für Celloquartett
• 1987Flamenco Mexicano, für 4 Gitarren, Kontrabass und 3 Schlagzeuger
• 1990Erinnerung an Lenny, für Soloinstrument und Keyboard
• 2006Schwammstücke, für 1 oder 2 Saxophone

Arbeiten für die Orgel

• 1962Intonation, Präludium und Fuge

Werke für Klavier

• 1961Widmungen
• 1962Sonate

Werke für Cembalo

• 1963Cembalostück

Arbeiten für Gitarre

• 1984Paraphrase Duos, für zwei Gitarren

Arbeiten für Schlagzeug

• 1969Neun Mallet Trios mit Janizary Percussion, für drei melodische Schlaginstrumente (Marimba, Xylophon, Vibraphon) Triangel, Becken und große Trommel
• 1970Uhren, für Schlagzeugensemble
• 1978J. B., stellenweise gebogen – Gravestone Canons No. 1, für Schlagzeugquartett

Filmmusik

• 1962Erbe für morgen
• 1970SECOR Musik
• 1973Südamerikanischer Digo

Elektronische Musik

• 1969TACTUS-TEMPUS – Spielzettel Nr. 1
• 1969Ludes und Tänze, für elektrische Flöte (Solo), präpariertes Klavier, sechs Schlagzeuger, Dirigent und Tonmeister
• 1970Bert beugt, Glöckchen und Bälle den Bass, für Kontrabass und Elektronik
• 1972Tischmusik – Spielzettel Nr. 2
• 1973Stochastische Arp, Für ein ARP 2500 Synthesizer-System
• 1973Tropen, für vier ARP-Synthesizer
• 1978E. V. und Erinnerungen – Gravestone Canons No. 2, für Sprechstimmen, Handglocken, Elektronik und Overhead Sheets
• 1983ergründen, für 2 Schlagzeuger, gemischten Chor, Soloinstrument außerhalb der Bühne, Lichteffekte und Elektronik
• 1993REGELN – für Stimmen und Soundeffekteeffect, für Tonbandgerät

Veröffentlichungen

• Die Bass Drum verdient die Aufmerksamkeit, die sie erfordert, in: Music Educators Journal, lvi (September 1969); Nachgedruckt als "A Standard Approach to the Bass Drum", Percussive Notes, ix (Frühling, 1971)
• mit Larry Livingston: Erweiterung des Klangpotenzials von Holzbläsern, in: Der Komponist, III (1971)
• Entropie als Werttheorie in den Künsten, in: Zeitschrift für Ästhetik und Kunstkritik, xxxii (Winter, 1973)
• Holzbläser: Erweiterungen der Konvention, in: Der Instrumentalist, xxviii (Mai 1974)
• Ein Interview mit Stuart Dempster, in: Der Instrumentalist, xxviii (Mai 1974); Nachgedruckt in David Cope: NEW DIRECTIONS IN MUSIC, (Dubuque, Iowa 1976, 1981, 1984)
• Notational Standards for Percussion: Ein Bericht über die Genter Konferenz, in: Der Instrumentalist, xxix (Juni 1975)
• Elektronische Musiksysteme: Struktur, Steuerung, Produkt, in: Perspektiven der Neuen Musik, xiii (1975)
• Percussion Notation: Bericht über eine Umfrage, in: Der Schlagzeuger, xv/2 (1978)
• Symbole für Percussion-Notation, in: Der Schlagzeuger (Research Edition), xviii/1 (1980)
• Amerikanisches Komponistentheater (1948-1974), in: Theater Südwest, ix/1 (1982)

Literaturverzeichnis

• Wolfgang Suppan, Armin Suppan: Das Neue Lexikon des Blasmusikwesens, 4. Auflage, Freiburg-Tiengen, Blasmusikverlag Schulz GmbH, 1994, ISBN 3-923058-07-1
• Schlagzeug-Anthologie. Ein Kompendium von Artikeln des Instrumentalisten über Schlaginstrumente, Evanston, Illinois: Instrumentalist Company, 1980.

Externer Link

• (und) Offizielle Website