WikiDer > Лекарство - Википедия
Лечение | |
---|---|
Выступление The Cure в августе 2007 года. Слева направо: Порл Томпсон, Джейсон Купер, Роберт Смит, и Саймон Гэллап | |
Исходная информация | |
Источник | Кроули, Западный Сассекс, Англия, Соединенное Королевство |
Жанры | |
Активные годы | 1978 – настоящее время |
Этикетки | |
Связанные акты | |
Интернет сайт | www |
Члены | |
Прошлые участники |
Лечение англичанин камень группа сформирована в Кроули, Западный Сассекс, в 1978 г.[1][2][3] Состав группы менялся несколько раз, гитарист, вокалист и автор песен. Роберт Смит единственный постоянный член. Дебютный альбом группы был Три воображаемых мальчика (1979), и это, наряду с несколькими ранними синглами, поместило группу в пост-панк и новая волна движения, возникшие в Соединенном Королевстве. Начиная со своего второго альбома, Семнадцать секунд (1980), группа приняла новый, все более мрачный и мучительный стиль, который вместе с сценическим стилем Смита оказал сильное влияние на зарождающийся жанр готический рок а также субкультура которые в конечном итоге сформировались вокруг жанра.
После выхода четвертого альбома порнография в 1982 году будущее группы было неопределенным. Смит стремился избавиться от мрачной репутации, которую приобрела его группа, и представил поп чувствительность в музыке группы. Такие песни, как "Пойдем спать" (1982), "Кошки любви" (1983), "Между днями" (1985), "Близко ко мне" (1985), "Прямо как небеса" (1987), "Любовная песня"(1989), и"Пятница я влюблен"(1992) помог группе получить коммерческую популярность. Группа выпустила 13 студийных альбомов, два EP и более 30 синглов на сегодняшний день.
The Cure были введены в Зал славы рок-н-ролла в 2019 году.[4][5]
История
1973–1979: формирование и ранние годы
Основатели Cure были школьными друзьями в средней школе Нотр-Дам в г. Кроули, Западный Сассекс,[6] чье первое публичное выступление было на шоу в конце года в апреле 1973 года в составе одноразовой школьной группы Obelisk.[7] Эта группа состояла из Роберта Смита на фортепиано, Майкл «Мик» Демпси на гитаре, Лоуренс "Лол" Толхерст на перкуссии, Марк Чекканьо на соло-гитаре и Алан Хилл на бас-гитаре.[7] В январе 1976 г. Средняя школа Святого Уилфрида Чекканьо сформировал рок-группу из 5 человек со Смитом на гитаре и Демпси на басу вместе с двумя другими школьными друзьями.[8] Они назвали себя Злостью и репетировали Дэвид Боуи, Джими Хендрикс и Алекс Харви песни в местном церковном зале.[9] К концу апреля 1976 года ушли Чекканьо и двое других школьных друзей, а также Толхерст (ударные), Мартин Кризи (вокал) и Порл Томпсон (гитара) присоединился к группе.[10] Этот состав отыграл все три единственных задокументированных живых выступления Malice в декабре 1976 года. В январе 1977 года, после ухода Мартина Кризи, на него все больше оказывало влияние появление панк-рок, Оставшиеся участники Malice стали известны как Easy Cure после песни, написанной Толхерстом.[11][12]
После победы в конкурсе талантов Easy Cure подписала договор записи с немецким лейблом Ариола-Ганза 18 мая 1977 г.[8] В сентябре 1977 года Питер О'Тул (не родственник актера), который был вокалистом группы в течение нескольких месяцев, покинул группу, чтобы жить на кибуц в Израиле. И Malice, и Easy Cure прослушали нескольких вокалистов в том же месяце, прежде чем Смит взял на себя роль.[13] Новая четверка Демпси, Смита, Томпсона и Толхерста записала свои первые студийные демо-сессии как Easy Cure for Hansa на SAV Studios в Лондоне с октября по ноябрь 1977 г.[14] Никого не выпустили.[15]
Группа продолжала регулярно выступать в окрестностях Кроули (включая The Rocket, St Edward's и Queen's Square, в частности) в течение 1977 и 1978 годов. 19 февраля 1978 года к ним впервые присоединилась группа в The Rocket с группой поддержки из Хорли называется Тризм, с участием басиста Саймон Гэллап.[16] Hansa была недовольна демо группы и не хотела выпускать "Убить арабаЛейбл предложил группе вместо этого попробовать кавер-версии. Они отказались, и к марту 1978 года контракт Easy Cure с лейблом был расторгнут.[17] Позже Смит вспоминал: «Мы были очень молоды. Они просто думали, что могут превратить нас в группу подростков. Они действительно хотели, чтобы мы делали кавер-версии, а мы всегда отказывались».[15]
22 апреля 1978 года Easy Cure отыграли свой последний концерт в зале Института Монтефиоре (в Три моста окрестности Кроули)[18] до того, как гитарист Порл Томпсон был исключен из состава, потому что его стиль соло-гитары расходился с растущим предпочтением Смита минималист написание песен.[19] Оставшееся трио вскоре было переименовано Смитом в «The Cure».[20] Позже в том же месяце группа записала свои первые трио в Chestnut Studios в Сассексе, которые распространялись как демо запись дюжине крупных звукозаписывающих компаний.[21] Демо нашло свой путь к Полидор Рекордс разведчик Крис Парри, который подписал Cure своим новообразованным Вымысел этикетка - распространена Polydor - в сентябре 1978 г.[22] The Cure выпустили свой дебютный сингл "Убить араба"в декабре 1978 г. Маленькое чудо label в качестве временной меры до тех пор, пока Fiction не заключит договор о распространении с Polydor. "Killing an Arab" вызвала как одобрение, так и споры: хотя провокационное название сингла привело к обвинениям в расизме, песня на самом деле основана на французском экзистенциализме. Альбер Камюроман Незнакомец.[23] Группа разместила наклейку, которая отрицает расистский оттенок переиздания сингла 1979 года на Fiction. Рано NME В статье о группе написано, что The Cure «похожи на глоток свежего пригородного воздуха в покрытых смогом клубах и пабах столицы», и отмечалось: «С Джон Пил и более обширные лондонские концерты в их ближайшей повестке дня, еще неизвестно, смогут ли Cure сохранить свои освежающие радость жизни."[24]
The Cure выпустили дебютный альбом Три воображаемых мальчика в мае 1979 года. Из-за неопытности группы в студии Парри и инженер Майк Хеджес взял под контроль запись.[25] Группа, особенно Смит, были недовольны альбомом; в интервью 1987 года он признал, что «многое из этого было очень поверхностным - мне это даже не нравилось в то время. Были высказаны критические замечания, что он был очень легким, и я думал, что они оправданы. Даже когда мы сделал это, я хотел сделать что-то, что, как мне казалось, было более существенным ".[26] Второй сингл группы "Мальчики не плачут", был выпущен в июне. Затем The Cure выступили в качестве группы поддержки для Сиукси и банши' Присоединяйтесь к рукам промо-тур по Англии, Северной Ирландии, Шотландии и Уэльсу с августа по октябрь. В туре Смит выполнял двойную работу каждую ночь, выступая с Cure и в качестве гитариста с Banshees, когда Джон Маккей покинуть группу в Абердине.[27] Этот музыкальный опыт оказал на него сильное влияние: «На сцене в ту первую ночь с Banshees я был потрясен тем, насколько мощно я чувствовал себя, играя такую музыку. Это сильно отличалось от того, что мы делали с Cure. До этого , Я хотел, чтобы мы были похожи на Buzzcocks или же Элвис Костелло; панк Битлз. То, что я был банши, действительно изменило мое отношение к тому, что я делал ».[28]
Третий сингл The Cure "Прыгать на чужой поезд", был выпущен в начале октября 1979 года. Вскоре после этого Демпси был исключен из группы из-за его холодного приема материала, который Смит написал для грядущего альбома.[29] Демпси присоединился к Партнеры, пока Саймон Гэллап (бас) и Мэттью Хартли (клавиатуры) из Magspies присоединился к Cure. The Associates гастролировали как группа поддержки Cure и страсти на Тур по будущим развлечениям of England в период с ноября по декабрь - все три группы входили в список Fiction Records - при этом новый состав Cure уже исполнил ряд новых песен для запланированного второго альбома.[30] Между тем, отдельная группа, состоящая из Смита, Толхерста, Демпси, Гэллапа, Хартли и Томпсона, с бэк-вокалом от семьи и друзей и ведущим вокалом, предоставленным их местным почтальоном Фрэнки Беллом, выпустила 7 дюймов сингл в декабре под именем Культовый герой.[31]
1980–1982: ранняя готическая фаза
Из-за отсутствия у группы творческого контроля над первым альбомом Смит оказал большее влияние на запись второго альбома Cure. Семнадцать секунд, который он продюсировал совместно с Майком Хеджесом.[32] Альбом был выпущен в 1980 году и достиг 20 строчки в рейтинге Чарты Великобритании. Сингл с альбома "Лес", стал первым хитом группы в Великобритании, достигнув 31 места в чарте синглов.[33] Альбом отличался от звучания Cure до того момента, и Хеджес описывал его как «угрюмый, атмосферный, очень отличающийся от Три воображаемых мальчика."[34] В своем обзоре Семнадцать секунд то NME сказал: «Для такой молодой группы, как The Cure, кажется удивительным, что они покрыли так много территории за такое короткое время».[35] В то же время на Смита давили по поводу концепции якобы «анти-имиджа».[36] Смит сказал прессе, что ему надоела ассоциация анти-имиджа, которую некоторые считали «тщательно скрывающей свою простоту», заявив: «Мы должны были уйти от этой анти-имиджевой вещи, которую мы даже не создали в Первое место. И казалось, что мы пытались быть более неясными. Нам просто не нравился стандартный рок. Все это действительно вышло из-под контроля ».[37] В том же году Три воображаемых мальчика был переупакован для американского рынка как Мальчики не плачут, с новой обложкой и измененным списком треков. The Cure отправились в свое первое мировое турне для продвижения обоих релизов. По окончании турне группу покинул Матье Хартли. Хартли сказал: «Я понял, что группа движется к суицидальной, мрачной музыке - вещам, которые меня совсем не интересовали».[38]
Группа воссоединилась с Hedges, чтобы записать свой третий альбом, Вера (1981), что способствовало мрачному настроению, присутствующему на Семнадцать секунд.[39] Альбом занял 14 строчку в британских чартах.[33] В комплекте с кассетными копиями Вера был инструментальным саундтреком для Визоры бойни, анимационный фильм, показанный вместо разогрева во время Picture Tour 1981 года.[40] В конце 1981 года The Cure выпустили неальбомный сингл "Шарлотта ИногдаК этому моменту мрачное настроение музыки оказало глубокое влияние на отношение группы, и они «застряли в омерзительной колее». Иногда Смит был настолько поглощен личностью, которую он проецировал на сцену, что оставлял его на сцене. заканчиваются слезами.[41]
В 1982 году Cure записали и выпустили порнография, третий и последний альбом "угнетающе подавленного" трио, закрепившего за Cure статус поставщика новых готический рок жанр.[42] Смит сказал, что во время записи порнография он «подвергался сильному психологическому стрессу. Но это не имело никакого отношения к группе, это было просто связано с тем, кем я был, моим возрастом и всем остальным. Я думаю, что дошел до своего худшего раунда. порнография. Оглядываясь назад и узнавая мнения других о том, что происходило, я был довольно чудовищным человеком в то время ».[26] Гэллап описал альбом так: "Нигилизм взяли на себя [...] Мы пели «Неважно, если мы все умрем», и это именно то, что мы думали в то время ».[43] Парри был обеспокоен тем, что у альбома не было популярной песни для радио, и проинструктировал Смита и продюсера Фил Торналли полировать трек »Висячий сад"для выпуска как сингл.[44] Несмотря на опасения по поводу некоммерческого звучания альбома, порнография стал первым альбомом группы в Топ-10 Великобритании, заняв восьмое место в чартах.[33]
Выпуск порнография за ним последовал тур Fourteen Explicit Moments, в котором группа наконец отказалась от анти-имиджа и впервые приняла их фирменный вид с большими, высокими волосами и размазанными губной помадой на их лицах.[45] Во время тура также произошла серия инцидентов, которые побудили Саймона Гэллапа покинуть Cure по завершении тура. Гэллап и Смит не разговаривали друг с другом в течение восемнадцати месяцев после его ухода.[46] Смит вернулся Сиукси и банши в качестве их ведущего гитариста в ноябре 1982 года.[47] Впоследствии он стал постоянным участником группы и был показан в концертном видео и альбоме. Ноктюрн. Затем он записал альбом Гиена с ними, но покинул группу за две недели до июньского релиза 1984 года, чтобы сосредоточиться на The Cure.[48]
1983–1988: коммерческий успех
После ухода Гэллапа из Cure и работы Смита с Siouxsie and the Banshees поползли слухи о распаде Cure. В декабре 1982 года Смит заметил Создатель мелодий«Существует ли Лекарство на самом деле? Я сам размышлял над этим вопросом [...] дошло до того, что мне больше не хочется работать в этом формате». Он добавил: «Что бы ни случилось, это больше не я, Лоуренс и Саймон вместе. Я знаю это».[49]
Парри был обеспокоен состоянием ведущей группы своего лейбла и пришел к убеждению, что решение для Cure состоит в том, чтобы заново изобрести свой музыкальный стиль. Парри удалось убедить Смита и Толхерста в этой идее; Парри сказал: «Роберту это понравилось, потому что он все равно хотел уничтожить Лекарство».[50] Поскольку Толхерст теперь играет на клавишных, а не на барабанах, дуэт выпустил сингл "Пойдем спать"в конце 1982 года. В то время как Смит написал сингл как одноразовую" глупую "поп-песню для прессы,[51] он стал незначительным хитом в Великобритании, достигнув 44 места в чарте синглов,[33] но вошел в топ-20 в Австралии и Новой Зеландии. В 1983 году за ним последовали еще две успешные песни: «На синтезаторе».Ходьба"(номер 12) и"Кошки любви", который стал первым британским хитом группы 10, заняв седьмое место.[52][33] Эти синглы и их си-сайды были собраны на Японский шепот сборник, выпущенный в декабре 1983 года.[53]
В 1984 году The Cure выпустили Вершина, в целом психоделический альбом, на котором Смит играл на большинстве инструментов, кроме ударных (на которых играл Энди Андерсон) и саксофон (играет Порл Томпсон). Альбом вошел в десятку лучших в Великобритании и стал их первым студийным альбомом, который сломал Рекламный щит 200 в США, достигнув номера 180.[33][54] Создатель мелодий похвалил альбом как «психоделию, с которой нельзя датировать», размышляя: «Я еще не встречал никого, кто мог бы сказать мне, почему у Cure сейчас хиты всех времен».[55] Затем The Cure начали свой всемирный Топ тур с Томпсоном, Андерсоном и продюсером, ставшим басистом Филом Торналли на борту. Выпущенный в конце 1984 года первый концертный альбом The Cure, Концерт состояла из выступлений из этого тура. Ближе к концу тура Андерсон был уволен за уничтожение гостиничного номера и был заменен на Борис Вильямс.[56] Торналли тоже уехал из-за стресса от гастролей.[57] Однако место для басиста пустовало недолго для Cure. роуди по имени Гэри Биддлз организовал воссоединение Смита и бывшего басиста Саймона Гэллапа, который играл в группе. Дураки танцуют. Вскоре после примирения Смит попросил Гэллапа вернуться в группу.[58] Смит был в восторге от возвращения Гэллапа и заявил, что Создатель мелодий, "Это снова группа".[59]
В 1985 году вышел новый состав Смита, Толхерста, Гэллапа, Томпсона и Уильямса. Голова на двери, альбом, который сумел связать воедино оптимистичные и пессимистические аспекты музыки группы, между которыми они раньше переключались.[60] Голова на двери достигла седьмого места в Великобритании и стала первой группой, занявшей 59-е место в American Top 75,[33][54] отчасти благодаря международному влиянию двух синглов пластинки »,Между днями" и "Близко ко мне". После альбома и мирового турне группа выпустила сборник синглов. Стоя на пляже в трех форматах (каждый с разным списком треков и определенным названием) в 1986 году. 50 лучших,[54] и посмотрел переиздание трех предыдущих синглов: "Boys Don't Cry" (в новой форме), "Let's Go to Bed" и, позднее, "Charlotte Times". Этот выпуск сопровождался VHS и LaserDisc называется Глядя на море, в котором представлены видео для каждого трека на сборнике. The Cure гастролировали в поддержку компиляции и выпустили живой концерт VHS шоу, снятый на юге Франции под названием Лекарство в апельсине. За это время Cure стала очень популярной группой в Европе (особенно во Франции, Германии и США). Бенилюкс стран) и становится все более популярным в США.[61]
В 1987 году The Cure выпустили музыкально эклектичный двойной LP. Поцелуй меня, поцелуй меня, поцелуй меня, которая достигла шестого места в Великобритании, топ-10 в нескольких странах[62] и была первой группой, вошедшей в Топ-40 США под номером 35 (где она была платиновой),[33][54][63] отражая растущую популярность группы. Третий сингл альбома "Прямо как небеса", был самым успешным синглом группы на сегодняшний день в США, они первыми вошли в Рекламный щит Топ 40.[54] Альбом произвел еще три сингла. После выхода альбома группа набрала Психоделические меха клавишник Роджер О'Доннелл и успешно гастролировал как шестикетник, но во время европейской части тура потребление алкоголя Лол Толхерст начало мешать его способности выступать.[64]
1989–1993: Распад и всемирная звезда
В 1989 году The Cure выпустили альбом Распад, который получил высокую оценку критиков и стал их лучшим альбомом в чартах на сегодняшний день, заняв третье место в Великобритании и включив три сингла в топ-30 в Великобритании и Германии: "Колыбельная песня", "Любовная песня" и "Фотографии вас".[33][65] Распад также достиг двенадцатого места в чартах США.[54] Первый единственный в США "Очаровательная улица", занял первое место в американском чарте современного рока, но был быстро омрачен, когда его третий сингл в США," Lovesong ", занял второе место в американских поп-чартах (единственный сингл Cure, вошедший в десятку лучших в США).[54] К 1992 г. Распад было продано более трех миллионов копий по всему миру.[66]
Вовремя Распад На сессиях группа поставила Смиту ультиматум, что либо Толхерст должен покинуть группу, либо они.[67] В феврале 1989 года об уходе Толхерста было официально объявлено и объявлено прессе;[68] это привело к тому, что О'Доннелл стал полноправным участником группы и оставил Смита единственным оставшимся членом-основателем The Cure. Смит объяснил увольнение Толхерста неспособностью к физическим нагрузкам и проблемами с алкоголем, заключив: «Он был не в ногу со всем. Это просто нанесло ущерб всему, что мы делали».[69] Поскольку Толхерст все еще был на зарплате во время записи Распадна обложке альбома он указан как играющий на «другом инструменте» (так в оригинале) и указан как соавтор каждой песни; однако с тех пор выяснилось, что, хотя Толхерст внес свой вклад в песню "Homesick",[70] его вклад в остальную часть альбома был минимальным из-за его алкоголизма.[70] Затем The Cure отправились в успешный тур, в ходе которого группа играла на стадионах в США. 6 сентября 1989 года The Cure исполнили "Just Like Heaven" в 1989 MTV Video Music Awards на Универсальный амфитеатр в Лос-Анжелес.[71]
В мае 1990 года О'Доннелл ушел и был заменен гитарным техником группы. Перри Бамонте.[72] В ноябре того же года The Cure выпустили сборник ремиксов под названием Смешанный. Одна новая песня в сборнике "Никогда недостаточно", был выпущен как сингл. В 1991 году The Cure были награждены Британская премия за Лучшая британская группа.[73] В том же году Толхерст подал иск против Смита и Fiction Records в 1991 году по поводу выплаты гонораров и заявил, что он и Смит совместно владеют названием «The Cure»; приговор был вынесен в сентябре 1994 года в пользу Смита. После судебного разбирательства группа вернулась в студию для записи своего следующего альбома.[74] Желание (1992) занял первое место в Великобритании и второе место в США и стал обладателем международных хитов "High" и "Пятница я влюблен".[33][54] Альбом также был номинирован на Премия Грэмми за лучший альбом альтернативной музыки в 1993 г.[75] Осенью 1993 года группа выпустила два концертных альбома, Показать и Париж, показывая записи с концертов в их мире Желание тур.[76][77]
Между выпуском Желание и начало сессий для следующего студийного альбома Cure, состав группы снова изменился.[78] Томпсон покинул группу, чтобы играть с Роберт Плант и Джимми Пейдж из Лед Зеппелин,[79][80] Бамонте стал ведущим гитаристом,[80] и О'Доннелл вернулся играть на клавишных.[78] Борис Вильямс также покинул группу и был заменен на Джейсон Купер (ранее из История моей жизни).[80]
1994–1998: переходный период
В 1994 году группа сочинила оригинальную песню "Burn" для саундтрек к фильму Ворона, который занял первое место в чарте альбомов Billboard 200.[81]
Сессии для нового альбома начались в 1994 году, когда присутствовали только Смит и Бамонте; Позже к паре присоединились Гэллап (который оправлялся от физических проблем) и клавишник О'Доннелл, которого попросили воссоединиться с группой в конце 1994 года.[82] Купер также участвовал в записи альбома.[83]
Дикие перепады настроения, наконец, выпущенный в 1996 году, был плохо принят по сравнению с предыдущими альбомами и ознаменовал конец коммерческого пика группы.[84] В начале 1996 года The Cure выступили на фестивалях в Южной Америке, после чего последовал мировой тур в поддержку альбома. В 1997 году группа выпустила В изобилии, сборник, содержащий все синглы Cure, выпущенные в период с 1987 по 1997 год, а также новый сингл "Неправильный номер", которая показала давние Дэвид Боуи гитарист Ривз Габрелс.[85]
В 1998 году Cure представили песню "More Than This" саундтрек за Секретные материалы фильм, а также обложка "Мир в моих глазах" для депеш Мод альбом дани Для масс.[86]
1999–2005: Трилогия и изменения в составе
В их контракте на запись остался только один альбом и коммерческий отклик на Дикие перепады настроения и В изобилии Тусклая компиляция, Смит еще раз подумал, что конец Cure может быть близок, и поэтому хотел сделать альбом, который отражал бы более серьезную сторону группы.[87] В Грэмминоминированный альбом Кровавые цветы был выпущен в 2000 году после задержки с 1998 года.[88] По словам Смита, альбом стал третьей частью трилогии вместе с порнография и Распад.[89] Группа также отправилась в девятимесячный тур Dream Tour, который включал 20 концертов в Соединенных Штатах.[90] В 2001 году The Cure покинули Fiction и выпустили свой Величайшие хиты альбом и DVD, в который вошли видеоклипы на ряд классических песен Cure.[91]Группа выпустила Лекарство: Трилогия как двойной живой альбом видео, на двух двухслойных DVD-9 диски, а позже и сингл Блю рей диск. Он документирует трилогию концертов, в которой три альбома, порнография, Распад и Кровавые цветы каждую ночь играли вживую целиком, одну за другой, песни игрались в том порядке, в котором они появлялись на альбомах. Трилогия был зарегистрирован две ночи подряд 11–12 ноября 2002 г. Темподром Арена в Берлин.
В 2003 году Cure подписали контракт с Geffen Records.[92] В 2004 году они выпустили новый бокс-сет из четырех дисков на Fiction Records под названием Присоединяйтесь к точкам: B-стороны и раритеты, 1978–2001 (годы художественной литературы). Альбом достиг 106 места в рейтинге Рекламный щит График 200 альбомов.[54] Группа выпустила свой двенадцатый альбом, Лечениена Геффене в 2004 году. В июле 2004 года он дебютировал в десятке лучших по обе стороны Атлантики.[33][54] Для продвижения альбома группа озаглавила Фестиваль музыки и искусств Coachella Valley это может. С 24 июля по 29 августа The Cure возглавляли Куриоза концертный тур по Северной Америке, который был оформлен как передвижной фестиваль, а также Интерпол, Восхищение, Могвай, Муза, и Четверг, среди других групп.[93] Хотя посещаемость была ниже, чем ожидалось, Curiosa по-прежнему оставался одним из самых успешных американских летних фестивалей 2004 года.[94] В том же году группа была удостоена награды Значок MTV награда в телевизионном выпуске, представленная Мэрилин Мэнсон.[95]В мае 2005 года О'Доннелл и Бамонте были уволены из группы. О'Доннелл утверждает, что Смит сообщил ему, что сокращает группу до трех человек. Ранее О'Доннелл сказал, что он узнал о предстоящих турах группы только через фан-сайт, и добавил: «Было грустно узнать, спустя почти двадцать лет, как я это сделал, но тогда я не должен был ожидать ни меньше, ни больше. "[96] Остальные участники группы - Смит, Гэллап и Купер - несколько раз выступали в составе трио.[92] перед Порл Томпсон вернулись в состав Cure для их летнего тура 2005 года.[97] В июле 2005 года группа отыграла сет на парижском концерте группы Live 8 серия благотворительных концертов.[98]
2006–2015: 4:13 Мечта и размышления
The Cure начали писать и записывать материал для своего тринадцатого альбома в 2006 году.[99] The Cure отложили выпуск 4Tour по Северной Америке осенью 2007 года на август, чтобы продолжить работу над альбомом, перенеся даты на весну 2008 года.[100] Группа выпустила четыре сингла и EP - "Единственный", "Freakshow", "Сон, когда я мертв", "Идеальный мальчик" и Гипнагогические состояния соответственно - примерно 13 числа каждого месяца в месяцы, предшествующие выпуску альбома. Выпущен в октябре 2008 г. 4:13 Мечта был коммерческим провалом в Великобритании по сравнению с их предыдущими выпусками альбомов, оставаясь в чартах только две недели и не достигнув пика выше 33-го места. В феврале 2009 года The Cure получили награду Shockwaves 2009 года. Премия NME для богоподобного гения.[101]
О'Доннелл официально вернулся в Cure в 2011 году до того, как группа выступила в Яркий Сидней фестиваль в Австралии.[92] Этот концерт был первым в их Размышления серия концертов, в которой они исполнили свои первые три альбома целиком.[102] Группа отыграла семь дополнительных концертов Reflections в 2011 году: один в Лондоне, три в Нью-Йорке и три в Лос-Анджелесе.[103] 27 сентября The Cure был объявлен номинантом на вступление в 2012 году в Зал славы рок-н-ролла.[104]
В NMEВ статье на обложке за март 2012 года The Cure объявили, что будут хэдлайнерами серии летних музыкальных фестивалей по всей Европе, в том числе Leeds / Reading Festival.[105][106] 1 мая Порл Томпсон, теперь известный как Перл Томпсон, объявил, что они покинули Cure.[107][108] 26 мая The Cure отправились в 19-дневный летний фестивальный тур по Европе, который начнется в Pinkpop фестиваль, к которому присоединился бывший The Cure /КОГАЗМ соавтор Ривз Гэбрелс на гитаре. В тот же день было объявлено, что Габрелс будет участвовать в туре, но на тот момент он не был полноценным участником группы.[109][110][111] Через несколько недель после начала тура группа пригласила Габрелса стать участником, и он согласился.[112]
The Cure отдали дань уважения Пол Маккартни на альбоме под названием Искусство Маккартни, который был выпущен 18 ноября 2014 года. The Cure покрывала Битлз' песня "Привет пока"с гостевым вокалом и клавишными от сына Пола, Джеймс Маккартни. Видео группы и Джеймса, исполняющего эту песню, было выпущено 9 сентября 2014 года и снято в Брайтон Электрик Студия в Брайтоне.[113] Роберт Смит также сделал кавер на песню Маккартни "C Луна"на бонусном диске альбома.[114] Летом 2015 г. Распад Трек "Plainsong" стал одним из юмористических моментов в фильме. Человек-муравей, но не появился в саундтреке к фильму.[115]
2017 – настоящее время: 40 лет
В июне 2018 года The Cure возглавили 25-ю ежегодную Фестиваль Meltdown В Лондоне.[116] Смит также выбрал состав фестиваля, в который вошли несколько его любимых артистов, в том числе Nine Inch Nails, Мой кровавый Валентин, Deftones, Плацебо, Маниакальные уличные проповедники, и Кристин Херш, среди прочего.[117] 7 июля 2018 года Cure дали концерт в честь 40-летия в Гайд-парк как часть Серия концертов British Summer Time.[118] За День музыкального магазина В 2018 году The Cure выпустили обновленное роскошное издание Смешанный, вместе с продолжением под названием Снесен включая 16 новых ремиксов, созданных Робертом Смитом.[119]
В интервью 30 марта 2019 г. Катящийся каменьСмит прокомментировал следующий альбом группы, сказав: «Впервые за 20 лет мы вошли в студию - мы фактически вошли в студию, где они (Королева) сделал 'Богемская рапсодия'. Песни длятся примерно 10 минут 12 минут. Мы записали 19 песен. Так что я понятия не имею, что делать сейчас ... Мы закончим это, прежде чем начнем летом, и все лето будет смешиваться. А дата выхода, я не знаю, октябрь? Хэллоуин! Ну давай же!"[120] В интервью, опубликованном 5 июля в NME, он отметил, что группа перезапишет 3 или 4 песни в августе 2019 года, но что «я уверен, что это будет релиз 2019 года, и было бы очень горько, если бы это не было».[121] Однако год прошел без выпуска.
В 2019 году The Cure отправились в 23-дневный летний тур, состоящий в основном из фестивальных выступлений и четырех концертов в Сидней, Австралия. Финальное шоу в Сиднее 30 мая транслировалось в прямом эфире.[122] Группа выступила в Музыкальный фестиваль Austin City Limits в октябре 2019 года.[123] Позже в том же месяце группа выпустила 40 Live: CURÆTION-25 + годовщина, бокс-сет Blu-ray, DVD и CD с их выступлениями в Meltdown и Hyde Park с 2018 года.[124]
Музыкальный стиль
Лекарство часто отождествляется с готический рок жанра, и рассматриваются как одна из определяющих групп формы.[125][126][127] Тем не менее, группа обычно отвергает классификацию, особенно как готик-рок. Роберт Смит сказал в 2006 году: «Это так жалко, когда слово« гот »все еще связано с названием The Cure», и добавил: «Нас нельзя категоризировать. Я полагаю, мы были пост-панком, когда вышли, но в целом это невозможно [...] Я просто играю музыку Cure, что бы это ни было ".[128] Несмотря на то, что Cure обычно считаются продюсерами мрачной и мрачной музыки, они также выпустили ряд оптимистичных песен и были частью группы. новая волна движение.[129] Вращение сказал: «The Cure всегда были группой типа« или-или »: либо [...] Роберт Смит погряз в готической печали, либо он слизывает липко-сладкую вату со своих испачканных губной помадой пальцев».[130]
Основными музыкальными чертами The Cure были «доминирующие мелодичные басовые партии; плаксивый, сдавленный вокал; и лирическая одержимость экзистенциальным, почти литературным отчаянием».[131] Большинство песен Cure начинаются с того, что Смит и Гэллап пишут партии ударных и партии баса. Оба записывают демо дома, а затем приносят их в студию для тонкой настройки.[132] Смит сказал в 1992 году: «Я думаю, что когда люди говорят о 'Cure sound', они имеют в виду песни, основанные на шестиструнный бас, акустическая гитара и мой голос, а также звук струны из Солина."[132] Поверх этого фундамента заложены «возвышающиеся слои гитар и синтезаторов».[133] Клавиатуры были частью звука группы с тех пор, как Семнадцать секунд, и их важность возросла с широким использованием инструмента на Распад.[134]
Музыкальные видео
Ранние музыкальные видеоклипы группы были охарактеризованы как «ужасные дела» и подверглись критике за их низкое качество, особенно самой группой. Толхерст сказал: «Эти видео были явной катастрофой; мы не были актерами, и наши личности не проявлялись».[135] Видео на "Let's Go to Bed" было их первой совместной работой с Тим Поуп. Режиссер добавил в видео группы игривый элемент; директор настаивал в 1987 г. Вращение интервью: «Я думаю, что эта их сторона была всегда, но никогда не раскрывалась».[26]
Поуп продолжил режиссировать большинство видео Cure, которые стали синонимом группы, и расширили их аудиторию в 1980-х годах.[136] Поуп объяснил привлекательность работы с Cure, сказав: «Cure - лучшая группа для режиссера, с которой можно работать, потому что Роберт Смит действительно понимает камеру. Его песни настолько кинематографичны. Я имею в виду, что на одном уровне есть эта глупость и юмор, верно, но за этим скрываются психологические навязчивые идеи [Смита] и клаустрофобия."[137]
Наследие
The Cure были одной из первых альтернативных групп, добившихся успеха в чартах и коммерции в эпоху до того, как альтернативный рок стал мейнстримом. В 1992 г. NME объявили, что в течение 1980-х Cure стали «готической хитовой машиной (на сегодняшний день их 19), международным явлением и, тем не менее, самой успешной альтернативной группой, которая когда-либо безутешно бродила по земле».[66] Как ведущая фигура готик-рока, NME сделали Смита художником обложки в своем издании 2004 года, Оригиналы: Goth.[138]
Интерпол ведущий певец Пол Бэнкс был процитирован так: «The Cure - это группа, которую все мы в Интерполе можем сказать, оказали на нас влияние. Когда я был моложе, я много их слушал. Карлос также. На самом деле, он получил прямое влияние от этой группы на то, как он играл на басу и клавишах. Для меня Роберт Смит также является одним из таких примеров: вы не можете быть Робертом Смитом, если вы не Роберт Смит. Это одна из групп, оказавших наибольшее влияние на Интерпол, потому что они всем нравятся. Они легендарны ".[139] The Cure также оказали формирующее влияние на разбивающие тыквы. Фронтмен Билли Корган назвал Лекарство основным воздействием »,[140] и барабанщик Майк Бирн назвал себя «большим поклонником Cure».[141]
В Зал славы рок-н-ролла выбрала Cure для индукции в своем классе 2019 года.[142] Хотя Лекарство попало в Зал славы с 2004 года, ранее они номинировались только один раз, в 2012 году.[143] Официальная церемония введения в должность состоялась 29 марта 2019 года в Barclays Center в Бруклине, Нью-Йорк. Участники, названные Rock Hall для введения в состав группы, - это Бамонте, Купер, Демпси, Габрелс, Гэллап, О'Доннелл, Смит, Томпсон, Толхерст и Уильямс.[143] Габрелс изначально не участвовал в индукции, но был добавлен в феврале 2019 года.[144] На церемонии в Зале славы 29 марта 2019 года Лекарство было введено в должность Трент Резнор и исполнил пять треков.[145]
Награды и номинации
The Cure получили не менее шести наград, в том числе две. Brit Awards (Лучшее британское видео на "Колыбельная песня"в 1990 г., и" Лучшая британская группа "в 1991 г.) и" Выбор зрителя "(Европа) Премия MTV Video Music за "Friday I'm In Love" в 1992 году. Роберт Смит получил Премия Айвор Новелло за международные достижения в 2001 году.
В Brit Awards являются Британская фонографическая промышленность(BPI) ежегодные премии в области поп-музыки.[146] The Cure получил две награды из пяти номинаций.
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1990 | "Колыбельная песня" | Британское видео года | Выиграл |
1991 | "Близко ко мне" | Назначен | |
Лечение | Британская группа | Выиграл | |
1993 | Назначен | ||
"Пятница я влюблен" | Британское видео года | Назначен |
В Награды европейских фестивалей были созданы в 2009 году. За них голосует общественность на веб-сайте European Festival Awards, и они ежегодно получают сотни тысяч голосов.[147][148]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2012 | Лечение | Хедлайнер года | Назначен |
В премия Грэмми присуждаются ежегодно Академия звукозаписи Соединенных Штатов за выдающиеся достижения в музыкальная индустрия. Эти награды, которые часто считаются высшей музыкальной наградой, были учреждены в 1958 году.[149]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1993 | Желание | Лучший альтернативный музыкальный альбом | Назначен |
2001 | Кровавые цветы | Назначен |
В Ivor Novello Awards присуждаются за написание песен и составление. Награды имени Кардифф прирожденный артист Айвор Новелло, ежегодно представляются в Лондоне Британская академия авторов песен, композиторов и авторов (БАСКА).[150]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1993 | "Пятница я влюблен" | Лучшая современная песня | Назначен |
2001 | Роберт Смит | Международное достижение | Выиграл |
В Юнона Награды ежегодно представляются канадским музыкальным артистам и группам в знак признания их художественных и технических достижений во всех аспектах музыки. Новые члены Зала славы канадской музыки также вводятся в должность в рамках церемонии награждения.[151]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2005 | "Конец мира" | Лучшее видео | Назначен |
В Los Premios MTV Latinoamérica это Латиноамериканская версия MTV Video Music Awards. Он был основан в 2002 году для празднования лучших музыкальных клипов года в Латинской Америке и в мире.[152]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2007 | Лечение | Премия Influencia | Выиграл |
Lunas del Auditorio спонсируется The Национальная Аудитория в Мексике, чтобы отметить лучшие концерты в стране.[153]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2005 | Лечение | Лучший зарубежный рок-исполнитель | Назначен |
2008 | Назначен |
В MTV Europe Music Awards были созданы в 1994 году MTV Networks в Европе чтобы отметить самые популярные музыкальные клипы в Европе.[154]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2004 | "Конец мира" | Лучшее видео | Назначен |
2008 | Лечение | Лучшее живое выступление | Назначен |
В MTV Video Music Awards были созданы MTV в конце лета 1984 года, чтобы отметить лучшие музыкальные клипы года.[155]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1989 | "Очаровательная улица" | Лучшее постмодернистское видео | Назначен |
1992 | "Пятница, я влюблен" | Выбор зрителя (Европа) | Выиграл |
Премия MVPA Awards ежегодно вручается торговой организацией из Лос-Анджелеса в честь лучших музыкальных клипов года.
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2005 | "Конец мира" | Лучшее альтернативное видео | Назначен |
Лучшее художественное направление | Назначен |
Награды музыкального телевидения
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1992 | Желание | Лучший альбом | Назначен |
"Высоко" | Лучшее видео | Назначен | |
Самих себя | Лучшая группа | Назначен | |
2004 | Назначен | ||
Лучшая альтернатива | Назначен | ||
"Конец мира" | Лучшее видео | Назначен |
В Награды NME были созданы NME журнал и впервые был проведен в 1953 году.[156]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2009 | Лечение | Премия Godlike Genius | Выиграл |
4:13 Мечта | Лучшая работа над альбомом | Назначен | |
2020 | Лечение | Лучший хедлайнер фестиваля | Выиграл |
В Pollstar Concert Industry Awards - это ежегодная церемония награждения артистов и профессионалов концертной индустрии. The Cure номинировалась семь раз.[157]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
1985 | Самих себя | Какой артист, скорее всего, впервые удачно озаглавит арены в 1985 году? | Назначен |
1986 | Следующий хедлайнер Major Arena | Назначен | |
1987 | Назначен | ||
1988 | Поцелуи | Малый тур года | Назначен |
1990 | Молитвенный тур | Самая креативная сценическая постановка | Назначен |
Самих себя | Горячий билет-сюрприз года | Назначен | |
1997 | Свинг-тур | Самая креативная сценическая постановка | Назначен |
В Q Награды ежегодные музыкальные премии Соединенного Королевства, проводимые музыкальным журналом Q в честь музыкального мастерства. Победителей голосуют читатели Q онлайн, а другие решила судейская коллегия.[158]
Год | Номинант / работа | Награда | Результат |
---|---|---|---|
2003 | Лечение | Премия Q Inspiration | Выиграл |
2011 | Величайший акт Q за последние 25 лет | Назначен |
Дискография
- Три воображаемых мальчика (1979)
- Семнадцать секунд (1980)
- Вера (1981)
- порнография (1982)
- Вершина (1984)
- Голова на двери (1985)
- Поцелуй меня, поцелуй меня, поцелуй меня (1987)
- Распад (1989)
- Желание (1992)
- Дикие перепады настроения (1996)
- Кровавые цветы (2000)
- Лечение (2004)
- 4:13 Мечта (2008)
Участники группы
- Роберт Смит - ведущий вокал, гитара, шестиструнная бас-гитара, клавишные (1978 – настоящее время)
- Саймон Гэллап - бас-гитара, шестиструнная бас-гитара, клавиатуры (1979–1982, 1985 – настоящее время)
- Роджер О'Доннелл - клавиатуры (1987–1990, 1995–2005, 2011 – настоящее время)
- Джейсон Купер - барабаны (1995 – настоящее время)
- Ривз Габрелс - гитары, шестиструнная бас-гитара (2012 – настоящее время)
Рекомендации
- ^ Макферсон, Сэм (17 апреля 2018 г.). "The Cure работают над новой музыкой в рамках 40-летия". axs.com.
- ^ "The Cure: A Perfect Dream - Биография готической группы Роберта Смита". Рокархив. 23 августа 2018.
- ^ Коллинз, Эндрю (8 июля 2019 г.). "The Cure: Anniversary 1978-2018 Live в Гайд-парке Лондона - обзор". Радио Таймс.
- ^ «Класс призывников 2019 года». Зал славы рок-н-ролла. Получено 13 декабря 2018.
- ^ Дойл, Патрик (30 марта 2019 г.). "Роберт Смит из The Cure о Rock Hall Induction и новом альбоме" F-cking Great "". Катящийся камень.
- ^ Грег Метцер (21 мая 2008 г.). Происхождение названия рок-группы. Макфарланд. п. 60. ISBN 9780786455317.
- ^ а б Джефф Аптер (5 ноября 2009 г.). Никогда не хватит: история лекарства. Омнибус Пресс. п. 26. ISBN 9780857120243.
- ^ а б Десять воображаемых лет, Л. Варвар, Стив Сазерленд и Роберт Смит (1988) Книги о зомбе ISBN 0-946391-87-4
- ^ Лекарство, История в Журнал Spiral Scratch Рэйчел Доран, апрель 1992 г.
- ^ Варвар, Сазерленд, Смит (1988)
- ^ Аптер 2006, п. 36.
- ^ Аптер, Джефф (2006). Никогда не хватит: история лекарства. Омнибус Пресс. ISBN 1-84449-827-1.
- ^ Аптер 2006, п. 46.
- ^ A History of The Cure в Журнал Melody Maker by Steve Sutherland (1990)
- ^ а б Frost, Deborah (1 October 1987). "Taking The Cure with Robert". Creem.
- ^ Barbarian, Sutherland, Smith (1988) and The Cure: A Visual Documentary, by Dave Thompson and Jo-Ann Greene (1988) Omnibus Press ISBN 0-7119-1387-0
- ^ Sutherland (1990) and Barbarian, Sutherland, Smith (1988)
- ^ Anomolie, Sureaud, Michaux, Ramage (1990-'92)
- ^ Sutherland (1990)
- ^ Apter 2006С. 56–57.
- ^ Apter 2006, п. 62.
- ^ Apter 2006, п. 68.
- ^ Hull, Robot A. (January 1982). "The Cure: ...Happily Ever After". Creem.
- ^ Thrills, Adrian (16 December 1978). "Ain't No Blues for the Summertime Cure". NME.
- ^ Apter 2006, п. 84.
- ^ а б c Sweeting, Adam (July 1987). "The Cure – Curiouser and Curiouser". Вращение.
- ^ Apter 2006, стр.105.
- ^ Paytress, Mark (2003). Сиукси и Банши: официальная биография. Издательство Sanctuary. п. 96.
- ^ Apter 2006, п. 106.
- ^ Apter 2006, п. 112.
- ^ Apter 2006С. 100–101.
- ^ Apter 2006, п. 114.
- ^ а б c d е ж грамм час я j k Робертс, Дэвид, изд. (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). HIT Entertainment. п. 130. ISBN 1-904994-10-5.
- ^ Apter 2006, п. 117.
- ^ Kent, Nick (26 April 1980). "Why Science Can't Find Cure for Vagueness". NME.
- ^ Gosse, Van (21 April 1980). "The Cure Play It Pure". Деревенский голос.
- ^ Морли, Пол (12 July 1980). "Days of Wine and Poses". NME.
- ^ Apter 2006, п. 126.
- ^ Apter 2006, п. 132.
- ^ Apter 2006, п. 136.
- ^ Apter 2006, п. 141.
- ^ Рейнольдс, Саймон (2005). Разорви и начни снова: Постпанк 1978–1984. Фабер и Фабер. п.358. ISBN 0-14-303672-6.
- ^ Apter 2006, п. 161.
- ^ Apter 2006С. 158–59.
- ^ Apter 2006С. 166–67.
- ^ Apter 2006, п. 171.
- ^ "Siouxsie And The Banshees: "We were losing our minds"". Необрезанный. 24 октября 2014 г.. Получено 18 сентября 2019.
- ^ Savage, Jon (26 July 2019). "Siouxsie and the Banshees: Our 1986 Interview". Вращение. Получено 18 сентября 2019.
- ^ Sutherland, Steve (18 December 1982). "The Incurables". Создатель мелодий.
- ^ Apter 2006, п. 174.
- ^ Apter 2006, п. 176.
- ^ "The Love Cats - The Cure". Официальные графики компании. 29 октября 1983 г.. Получено 27 августа 2018.
- ^ Верно, Крис. "Japanese Whispers - The Cure | Songs, Reviews, Credits". Вся музыка. Получено 18 сентября 2019.
- ^ а б c d е ж грамм час я j "The Cure – Chart History | Рекламный щит". Рекламный щит. Получено 26 июн 2013.
- ^ Sutherland, Steve (5 May 1984). "Topsy-Turvy [Вершина – review]". Создатель мелодий.
- ^ Apter 2006, п. 205.
- ^ Apter 2006, п. 207.
- ^ Apter 2006, п. 208.
- ^ Sutherland, Steve (17 August 1985). «Подходящий случай для лечения». Создатель мелодий.
- ^ Apter 2006, pp. 209–10.
- ^ Apter 2006С. 12–13.
- ^ "dutchcharts.nl – The Cure – Поцелуй меня поцелуй меня поцелуй меня". dutchcharts.nl. Получено 26 июн 2013.
- ^ "RIAA – Gold & Platinum Searchable Database – June 25, 2013". RIAA. Получено 26 июн 2013.
- ^ Apter 2006, п. 229.
- ^ "Die ganze musik im internet: Charts, neuersheinungen, Tickets, Genres, genresuche, genrelexion, kunstler-sache, musik-suche, track-suche, ticket-suche – Musicline.de". Musicline.de. Архивировано из оригинал 2 апреля 2009 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ а б Collins, Andrew (18 April 1992). "The Mansion Family". NME.
- ^ Apter 2006, п. 238.
- ^ Apter 2006, п. 240.
- ^ Brown, James (8 April 1989). "Ten Years in Lipstick and Powder". NME.
- ^ а б "Lol Tolhurst - Interview". www.pennyblackmusic.co.uk.
- ^ Крэмптон, Люк (1999). Энциклопедия рок-звезд. п. 268.
- ^ "The Cure Cut Two, Ending 10-Year Run With Same Lineup". Новости MTV.
- ^ "Article: Slowly but Surely, Hip Hop Is Gaining a South. Орландо Страж | AccessMyLibrary – Promoting Library Advocacy". AccessMyLibrary. Получено 26 июн 2013.
- ^ Apter 2006, п. 255.
- ^ "The Cure Grammy nominations". GRAMMY.com. 4 июн 2019. Получено 18 сентября 2019.
- ^ Рэггетт, Нед. "Show - The Cure | Songs, Reviews, Credits". Вся музыка. Получено 18 сентября 2019.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Paris - The Cure | Songs, Reviews, Credits". Вся музыка. Получено 18 сентября 2019.
- ^ а б "The Cure | Biography & History". Вся музыка.
- ^ "The Cure Finds a Remedy in Changes". Лос-Анджелес Таймс. 5 June 1996.
- ^ а б c "The Cure band members say goodbye". 29 May 2005 – via news.bbc.co.uk.
- ^ "The Crow [Original Soundtrack]". Вся музыка. Получено 11 июля 2020.
- ^ Apter 2006, п. 270.
- ^ "Лечение". Бедра онлайн. 13 января 2008 г.. Получено 25 июн 2019.
- ^ Apter 2006, п. 275.
- ^ "Reeves Gabrels Joins The Cure". Нэшвилл сцена. Получено 14 декабря 2019.
- ^ "The Cure - EPK for The Masses Depeche Tribute (Robert Smith 1998)". YouTube. 10 мая 2017. Получено 10 мая 2017.
- ^ Apter 2006, pp. 281, 284.
- ^ Apter 2006, п. 284.
- ^ Hodgkinson, Will (30 May 2003). "Home Entertainment: Robert Smith | Music | Хранитель". Хранитель. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Cure Announce World Tour For Bloodflowers". Новости MTV. Получено 14 декабря 2019.
- ^ "Cure Bolsters 'Hits' With New Songs, Acoustic Disc". Рекламный щит. Получено 14 декабря 2019.
- ^ а б c "The Cure Official Biography". Лечение. Получено 14 декабря 2019.
- ^ "Cure Announce Festival Tour With Interpol, Rapture, Mogwai". Новости MTV. Получено 14 декабря 2019.
- ^ Apter 2006, п. 295.
- ^ Weber, Tim (20 September 2004). "BBC News | Entertainment | The Cure Take the Icon Test". Новости BBC. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Update: Two Members Exit The Cure | Рекламный щит". Рекламный щит. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Cure recruit former guitarist". NME. 21 июня 2005 г.. Получено 20 февраля 2020.
- ^ Flore, Raymond. "Live 8 vs. Live Aid". EW.com. Получено 20 февраля 2020.
- ^ "The Cure Announce Return | The Cure | News | MTV UK". MTV. 13 мая 2008 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ Lindsay, Cam (24 August 2007). "The Cure Postpone Fall Tour • News • Exclaim.ca". Exclaim.ca. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Shockwaves NME Awards 2009: The Winners | Новости | nme.com". NME. 26 февраля 2009 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ Perpetua, Matthew (28 September 2011). "The Cure to Perform Their First Three Albums". Катящийся камень. Получено 14 декабря 2019.
- ^ "The Cure to Perform First Three Albums Live at Royal Albert Hall – Ticket Details | News | nme.com". NME. 27 сентября 2011 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ "The Cure, Guns n' Roses and Red Hot Chili Peppers Shortlisted for Rock and Roll Hall of Fame | News | nme.com". NME. 27 сентября 2011 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ "The Cure's Robert Smith: "We're Coming Full Circle by Headlining Reading and Leeds" | News | nme.com". NME. 16 марта 2012 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Chain of Flowers: Robert Interview in the New NME". Blogspot. 13 марта 2012 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Chain Of Flowers: A note from Porl". Цепочка цветов. 1 мая 2012 г.
- ^ "The Cure's Porl Thompson auctioning guitars, album artwork, leather corsets and more". режет глазные яблоки // альтернативная музыка 80-х, студенческий рок, инди. 1 мая 2012 г.. Получено 14 декабря 2019.
- ^ "Video: The Cure Debuts Guitarist Reeves Gabrels, Digs Out Rarities at Pinkpop Festival – Slicing Up Eyeballs // 80s Alternative Music, College Rock, Indie". Slicing Up Eyeballs. 26 мая 2012. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Chain of Flowers: The Cure at Pinkpop 2012". Цепочка цветов. 28 мая 2013. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Chain of Flowers: Reeves Gabrels Joins The Cure for the Summer". Цепочка цветов. 26 мая 2012. Получено 26 июн 2013.
- ^ Mahoney, Lesley (26 June 2012). "Alumni Profile: Reeves Gabrels | Berklee College of Music". Музыкальный колледж Беркли. Получено 26 июн 2013.
- ^ The Cure - Hello Goodbye на YouTube
- ^ "Watch The Cure Cover the Beatles' 'Hello, Goodbye'". Катящийся камень.
- ^ "The Cure's Plainsong featured in a scene in the Marvel movie Ant-Man". Post-Punk in Film.
- ^ "The Cure perform career-spanning setlist at Robert Smith's Meltdown Festival: Video + Setlist". Последствия звука. 25 июн 2018. Получено 31 октября 2019.
- ^ "Nine Inch Nails, My Bloody Valentine to play Meltdown Festival curated by The Cure's Robert Smith". Последствия звука. 6 марта 2018 г.. Получено 31 октября 2019.
- ^ O'Connor, Roisin (12 December 2017). "The Cure to headline BST Hyde Park festival in 2018". Независимый. Получено 13 декабря 2017.
- ^ "This is the full list of Record Store Day 2018 releases". NME. Получено 13 августа 2019.
- ^ "The Cure's Robert Smith on Rock Hall Induction and 'F-cking Great' New Album". Катящийся камень. 30 марта 2019 г.. Получено 30 марта 2019.
- ^ Reilly, Nick (5 July 2019). "The Cure's Robert Smith is "intent" on releasing their next album before the end of 2019". NME. Получено 13 июля 2019.
- ^ "The Cure Announces 'Disintegration' 30th Anniversary Shows". iheart.com. 19 February 2019. Получено 30 марта 2019.
- ^ Ramirez, Ramon (12 October 2019). "The Cure delivers another spotless ACL Fest set". Остин360. Получено 14 октября 2019.
- ^ "The Cure Announce New Concert Film Box Set 40 LIVE - CURÆTION-25 + ANNIVERSARY". Вилы. Получено 31 октября 2019.
- ^ Doran, John (27 October 2008). "The Cure: Selecting the Best for One Side of a C90". Quietus. Получено 20 февраля 2013.
- ^ Мейсон, Стюарт. "порнография – The Cure : Songs, Reviews, Credits, Awards : AllMusic". Вся музыка. AllRovi. Получено 20 февраля 2013.
- ^ McNulty, Bernadette (24 March 2008). "The Cure: Godfather of Goth Relishes His Power – Телеграф". Телеграф. Получено 26 июн 2013.
- ^ "Music News – The Latest Music News and Gossip from Yahoo! Music UK & Ireland". Yahoo!. 6 декабря 2006 г. Архивировано с оригинал 12 февраля 2008 г.. Получено 26 июн 2013.
- ^ "CBC.ca Arts - The Cure cancels North American tour". Архивировано из оригинал 3 июля 2007 г.
- ^ Greenwald, Andy (July 2005). "The Cure – Голова на двери". Вращение.
- ^ Blackwell, Mark; Greer, Jim (June 1992). "Taking The Cure". Вращение.
- ^ а б Гор, Джо (сентябрь 1992 г.). "The Cure: Confessions of a Pop Mastermind". Гитарист.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "The Cure – Music Biography, Credits and Discography : AllMusic". Вся музыка. AllRovi. Получено 20 февраля 2013.
- ^ Apter 2006, п. 241.
- ^ Apter 2006С. 177–78.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Staring at the Sea: The Images – : Release Information, Reviews and Credits : AllMusic". Вся музыка. AllRovi. Получено 20 февраля 2013.
- ^ Sandall, Robert (May 1989). "The Cure: Caught in the Act". Q.
- ^ "NME Originals: Goth". NME. 2004. Архивировано с оригинал 26 января 2008 г.. Получено 5 августа 2019.
- ^ "[Paul Banks interview]". Blitz Magazine. Октябрь 2010 г.
- ^ "Rolling Stone Interview, 1994". Получено 8 июн 2007.
- ^ Loftesness, Kate (10 September 2010). "Musicfest NW: Q&A with Beaverton local Mike Byrne, Smashing Pumpkins drummer". Oregonlive.com. Получено 14 октября 2019.
- ^ "The Cure, Janet Jackson, Radiohead Among Rock & Roll Hall Of Fame Inductees For 2019". Получено 16 декабря 2018.
- ^ а б "Rock & Roll Hall of Fame - 2019 Inductees". www.rockhall.com. Получено 23 декабря 2018.
- ^ "The Rock Hall Inducts Another Member of The Cure". www.futurerocklegends.com. Получено 7 февраля 2019.
- ^ Крепс, Даниэль; Grow, Kory (30 March 2019). "The Cure Run Through Classics in Exhilarating Rock Hall Induction Set". Катящийся камень. Получено 30 марта 2019.
- ^ «О БПИ». Британская фонографическая промышленность. Получено 24 февраля 2009.
- ^ "Festival Awards Europe".
- ^ «Объявлен список победителей конкурса European Festival Awards 2012». Линия Best Fit. Получено 7 апреля 2020.
- ^ О'Нил, Томас (1999). Грэмми: полное неофициальное руководство по высшей награде музыки. Perigee Trade.
- ^ "About The Ivors". Ivor Novello Awards. Архивировано из оригинал 4 июля 2015 г.. Получено 6 июля 2015.
- ^ "Submit to The JUNO Award". Премия Юнона. Архивировано из оригинал 7 сентября 2015 г.. Получено 6 июля 2015.
- ^ "Será Guadalajara sede de la entrega de Premios MTV Latinoamérica 2008" (на испанском). La Crónica Diaria. Получено 15 октября 2015.
- ^ "¿Qué son las lunas?" (на испанском). Lunas del Auditorio. Получено 1 октября 2017.
- ^ "Фото: самые памятные моменты MTV EMA". Capital FM. Получено 6 июля 2015.
- ^ Парелес, Джон (8 сентября 2008 г.). "At the MTV Video Music Awards, a Big Draw, a Punch Line and, Now, a Winner". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 января 2009.
- ^ Липшуц, Джейсон (19 февраля 2015 г.). "5 Seconds of Summer празднует получение награды" Худшая группа ". Рекламный щит. Получено 6 июля 2015.
- ^ "Pollstar Concert Industry Awards Winners Archives – Index". Pollstar. Получено 4 декабря 2010.
- ^ Пейн, Андре (6 октября 2008 г.). "Coldplay Win At Q Awards". Рекламный щит. Получено 25 февраля 2013.
Источники
- Аптер, Джефф (2006). Никогда не хватит: история лекарства. Омнибус Пресс. ISBN 1-84449-827-1.
дальнейшее чтение
- Barbarian, L.; Сазерленд, Стив; Смит, Роберт (1988). Десять воображаемых лет. Книги о зомбе. ISBN 0-946391-87-4.
- Томпсон, Дэйв; Greene, Jo-Ann (1988). The Cure: A Visual Documentary. Омнибус Пресс. ISBN 0-7119-1387-0.
- Hopkins, S.; Smith, Robert; Foo, T. (1989). The Cure: Songwords 1978–1989. Омнибус Пресс. ISBN 0-7119-1951-8.
- Nuzzolo, Massimiliano (April 2004). The latest album by The Cure (L'ultimo disco dei Cure). Sironi Publishing. ISBN 88-518-0027-8.
- Thompson, Dave (October 2005). In Between Days: An Armchair Guide to The Cure. Helter Skelter Publishing. ISBN 1-905139-00-4.
- Carman, Richard (2005). Robert Smith: "The Cure" and Wishful Thinking. Independent Music Press (UK). ISBN 978-0-9549704-1-3.
- Bétrisey, Jean-Christophe; Fargier, David (2007). One Hundred Songs: The Dark Side of the Mood.
- Jeremy Wulc: My Dream Comes True: Carnet de route avec The Cure. 2009.
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Лечение. |