WikiDer > Виджей Айер
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Апрель 2020) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Виджей Айер | |
---|---|
Виджей Айер выступает в 2008 году | |
Исходная информация | |
Родившийся | Олбани, Нью-Йорк, Соединенные Штаты | 26 октября 1971 г.
Жанры | Джаз |
Род занятий | Музыкант, композитор |
Инструменты | Фортепиано |
Этикетки | Азиатская импровизация, число Пи, Дом художников, Савой, ДЕЙСТВОВАТЬ, ECM |
Интернет сайт | www |
Виджей Айер [ˌVɪdʒeɪ ˈaɪjər][1] (родился 26 октября 1971 г.) - американский композитор, пианист, руководитель оркестра, продюсер и писатель. Нью-Йорк. Нью-Йорк Таймс назвал его «социальным сознанием, сотрудником мультимедиа, системным строителем, рапсодом, историческим мыслителем и мультикультурным шлюзом».[2] Айер получил Стипендия Макартура, 2013 г., а Премия исполнительского искусства Дорис Дьюк, а Художники США Стипендия, а Грэмми номинация, а Премия Альперта в искусстве. В 2014 году он получил пожизненное назначение профессором искусств Франклина Д. и Флоренс Розенблатт. Гарвардский университет, где он совместно назначен в Департамент музыки[3] и Департамент афро-американских исследований.[4]
ранняя жизнь и образование
Рожден в Олбани и вырос в Фэйрпорт, Нью-Йорк (пригород Рочестер, Нью-Йорк),[5] Айер - сын индейца Тамильский иммигранты в США.[6] Он получил 15 лет западного классического обучения игре на скрипке, начиная с трехлетнего возраста. Он начал играть на пианино на слух в детстве и в основном сам учился игре на этом инструменте.[6]
После завершения Степень бакалавра по математике и физике на Йельский университет, Айер посетил Калифорнийский университет в Беркли, первоначально, чтобы получить степень доктора физики. Он продолжал заниматься музыкой, играя в ансамблях под руководством барабанщиков Э. У. Уэйнрайта и Дональд Бейли. В 1994 году начал работать с Стив Коулман и Джордж Э. Льюис.
В 1995 году, одновременно с сочинением музыки, записью и гастролями, он оставил физический факультет Беркли и собрал междисциплинарную докторскую степень. программа в области технологий и искусства с упором на познание музыки. Его диссертация 1998 г., Микроструктуры чувства, макроструктуры звука: воплощенное познание в западноафриканской и афроамериканской музыке,[7] применил двойные рамки воплощенное познание и ситуативное познание Музыка. Его научным руководителем был исследователь музыкального восприятия и компьютерной музыки Дэвид Вессель под дальнейшим руководством Олли Уилсон, Джордж Э. Льюис, Дональд Глейзер, и Эрв Хафтер.
Выполнение
Айер выступает по всему миру со своими различными ансамблями и в коллаборациях. Наиболее известным среди них является его отмеченное наградами трио со Стефаном Крампом и Маркус Гилмор, представленный на трех альбомах: Перерыв (2015, ECM), Accelerando (2012, ACT) и Историчность (2009, ACT); его секстет с Грэм Хейнс, Стив Леман, Марк Шим, Crump и Тайшон Сори, представленный на Далеко от конца (2017, ECM); и его дуэтный проект с Вадада Лео Смит, задокументировано Космический ритм с каждым штрихом (2016, ECM). Он сотрудничал с Амири Барака, Теджу Коул, Вадада Лео Смит, Стив Коулман, Роско Митчелл, Оливер Лейк, Генри Тредгилл, Реджи Уоркман, Эндрю Сирилл, Амина Клодин Майерс, Бутч Моррис, Джордж Э. Льюис, Крейг Таборн, Рудреш Махантаппа, Касса в целом, Линда Мэй Хан О, Либерти Эллман, Роберт Стюарт, Йосвани Терри, Оккён Ли, Мия Масаока, Фрэнсис Вонг, Хафез Модирзаде, Амир Эль-Саффар, Матана Робертс, Тричи Шанкаран, Л. Субраманиам, Закир Хуссейн, Аруна Сайрам, Памела З, Жженый сахар, Карш Кале, Майк Лэдд, DJ Spooky, мертвый през, HPrizm, Das Racist, Химаншу Сури, Сила воли, Кароль Армитаж, то Брентано квартет, то Имани Виндс, то Международный ансамбль современного искусства, Паркер-квартет, Мэтт Хаймовиц, Клэр Чейз, Дженнифер Ко, Миранда Каксон, Прашант Бхаргава, и Хайле Герима.
В 2003 году состоялась премьера первого сотрудничества Айера с поэтом-продюсером-исполнителем. Майк Лэдд, На каком языке?, цикл песен об аэропортах, страхе и наблюдении до и после 11 сентября, созданный по заказу Азиатское общество и выпущен в 2004 г. Пи записи. Следующий проект Айера с Лэддом, Натюрморт с комментатором, сатирический оратория о 24-часовой новостной культуре в военное время, по заказу UNC-Chapel Hill и Бруклинская Музыкальная Академия для фестиваля Next Wave 2006 года. Он был выпущен на компакт-диске Савой Джаз. Их третье крупное сотрудничество, Удерживая его: проект мечты ветеранов, посвященный мечтам молодых американских ветеранов войн 21-го века в Ираке и Афганистане, премьера которого состоялась по заказу Harlem Stage в 2012 году. Он был выпущен на компакт-диске компанией Пи записи в 2013.[8]
В 1996 году Айер начал сотрудничать с саксофонистом. Рудреш Махантаппа, в результате чего вышло пять альбомов под именем Айера (Архитектура (1998), Паноптические режимы (2001), Сутра крови (2003), Переосмысление (2005), и Трагикомический (2008)), трое под именем Махантаппа (Черная вода, Родной язык, Кодовая книга) и дуэтный альбом, Сырье (2004).
Составление
Айер был активным композитором концертной музыки. Его состав Мутации I-X по заказу и премьера струнного квартета Этель в 2005 году. Он был выпущен на компакт-диске компанией ECM отчеты в 2014 году. Его оркестровая работа. Вмешательства по заказу и премьера в 2007 г. Оркестр американских композиторов проводится Деннис Рассел Дэвис. Айер стал соавтором музыки для Теза (2009) режиссера Хайле Герима. Сотрудничал с режиссером Билл Моррисон на короткометражный фильм и аудиовизуальную инсталляцию Релизпо заказу Восточная государственная тюрьма (2009) в Филадельфия, Пенсильвания, который сейчас используется как историческое место.
В 2011 году создал Эффекты Моцартапо заказу Струнный квартет Брентано как ответ на незаконченный фрагмент автора Моцарт. Он также создал и исполнил партитуру для Нелегко, балет в постановке Кароль Армитаж и по заказу Летняя сцена Центрального парка. В 2012 г. Ансамбль Шелкового пути дебютировал его заказное произведение, Плейлист для экстремального случая, который появляется в их альбоме 2013 года Плейлист без границ. В 2013 г. Международный ансамбль современного искусства представил свою композицию Радхе Радхе: Обряды Холи, масштабное сотрудничество с режиссером Прашант Бхаргава по заказу Carolina Performing Arts в ознаменование столетия Игорь Стравинскийс Обряд весны. В 2013 Бруклин Райдер состоялась премьера и запись его струнного квартета «Dig the Say». В 2014 году состоялась премьера Айера Время, место, действие, фортепианный квинтет, который он исполнил с квартетом Брентано, и "Bruits", секстет для Имани Виндс и пианист Кори Смайт. Позже в том же году движущиеся изображения Бхаргавы в сочетании с музыкой Айера были выпущены на ECM отчеты.[9] В 2015 году у Айера состоялась премьера произведений виолончелиста. Мэтт Хаймовиц («Бег» для виолончели соло, увертюра к Сюита для виолончели № 3 Баха) и скрипач Дженнифер Ко ("Bridgetower Fantasy", сопутствующая "Крейцерова" соната Бетховена).[10] В 2016 году состоялась премьера Возникновение для трио с оркестром, с его трио со Стефаном Крампом и Тайшон Сори плюс Камерный оркестр Леопольдина в Вроцлав, Польша. В 2017 году он составил Беда для скрипки с оркестром, премьера Дженнифер Ко и Международный ансамбль современного искусства в Музыкальный фестиваль в Охай, На части по заказу Камерный оркестр Орфей, и Закон возврата для фортепианного квартета. В 2019 году он составил Режимы кризиса для струнных и ударных, по заказу LA Phil, Кёльнская филармония, и Wigmore Hall, Вечеринка с галлюцинациями по заказу Мишки Рушди Момен и записана на ее альбоме Вариации, и Песня для Флинта для альта соло, заказ Театр Миллера в Колумбийский университет Премьера состоялась в портретном концерте Айера 24 октября 2019 года. Айер был композитором в резиденции Wigmore Hall в Лондон, Англия за сезон 2019-20 гг.
Обучение и письмо
В 2014 году Айер перешел на старший факультет музыкального факультета в г. Гарвардский университет как профессор искусств Франклина Д. и Флоренс Розенблатт. В 2018 году он получил совместное назначение с отделением афро-американских исследований Гарварда.
Ранее Айер был преподавателем в Манхэттенская музыкальная школа, Нью-Йоркский университет, Новая школа, Школа импровизационной музыки.[6] Его сочинения публикуются в различных журналах и антологиях. Он является Steinway художник и использует Ableton Live программного обеспечения.[11] Он был художником-резидентом в 2015–16 Метрополитен-музей.[12]
Награды и отличия
Джазовый альбом Перерыв получил пять звезд (высшая оценка) в мартовском выпуске журнала за 2015 г. Down Beat журнал, был назван одним из лучших альбомов 2015 года в Время,[13] ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР,[14] Шифер,[15] Нью-Йорк Таймс,[16] то Лос-Анджелес Таймс,[17] то Бостон Глобус,[18] Вся музыка,[19] и PopMatters,[20] и выиграл Preis der deutschen Schallplattenkritik (Приз немецких рекордсменов) года.
Айер получил 2003 Премия Альперта в искусстве, стипендия 2006 г. Нью-Йоркский фонд искусств, а также гранты на ввод в эксплуатацию Фонд Рокфеллера, то Совет штата Нью-Йорк по искусству, Creative Capital, то Благотворительный фонд Мэри Флаглер Кэри, то Американский форум композиторов, Камерная музыка Америка, и Познакомьтесь с композитором. Он был назван одним из «50 самых влиятельных индейцев мира» GQ Индия, и он получил 2010 Индия за рубежом Премия издателя за особые достижения.
Награжден премией 2012 г. Премия Дорис Дюк за исполнительскую роль, 2012 год Приз Гринфилда for Music, и беспрецедентная «тройная корона» в 2012 г. DownBeat Международный опрос джазовых критиков, в котором он был признан артистом года, пианистом года, малой группой года (для трио Виджая Айера), альбомом года (для Accelerando) и Восходящая звезда композитора года. Он получил 2013 Стипендия Макартура,[21] Премия Trailblazer Award 2013 от Ассоциации жителей Южной Азии в области СМИ, маркетинга и развлечений (SAMMA) и награда 2013 года Премия ECHO за лучшего джазового пианиста (международный). Он был назван пианистом года 2014 года и джазовым артистом года 2015 года в DownBeat Международный опрос джазовых критиков. Он снова был джазовым артистом года критиков в 2016 и 2018 годах, а его секстет был признан джазовой группой 2018 года.[22] Он также был признан Художником года в JazzTimesОпрос критиков 2017 года и опрос читателей 2017 года.
В 2017 году Айер был назван музыкальным руководителем конкурса 2017 года. Музыкальный фестиваль в Охай.[23]
Дискография
Звездочка (*) указывает, что это год выпуска.
Как лидер / соруководитель
Год записи | Заголовок | Этикетка | Примечания |
---|---|---|---|
1995 | Меморофилия | Азиатская импровизация | Одно трековое сольное фортепиано; несколько треков трио с Джеффом Броком (бас), Брэдом Харгривсом (ударные); несколько треков квартета, с добавлением Стива Коулмана (альт-саксофон); квартет одной композиции с Либерти Эллманом (гитара), Джеффом Билмесом (электробас), Эллиотом Умберто Кави (ударные); несколько треков квинтета, с Фрэнсисом Вонгом (теноровый саксофон), Джорджем Льюисом (тромбон), Кашем Киллионом (виолончель), Кави (барабаны) |
1998* | Архитектура | Improv / Giant | |
2000 | Паноптические режимы | Красный гигант | Квартет, с Рудреш Махантаппа (альт-саксофон), Стефан Крамп (бас), Деррек Филлипс (ударные) |
2002 | Ваша жизнь вспыхивает | число Пи | Как полевые работы; трио с Аароном Стюартом (тенор-саксофон), Эллиотом Умберто Кави (ударные) |
2003* | На каком языке? | число Пи | С Майк Лэдд |
2003 | Сутра крови | Дом художников | Квартет, с Рудреш Махантаппа (альт-саксофон), Стефан Крамп (бас), Тайшон Сори (барабаны) |
2004 | Моделирование прогресса | число Пи | Как полевые работы; трио, с Стив Леман (альт-саксофон, сопранино-саксофон), Эллиот Умберто Кави (ударные) |
2004 | Переосмысление | Савой | Квартет, с Рудреш Махантаппа (альт-саксофон), Стефан Крамп (бас), Маркус Гилмор (барабаны) |
2006* | Сырье | Савой | Дуэт, с Рудреш Махантаппа |
2007* | Натюрморт с комментатором | Савой | С Майком Лэддом |
2007 | Трагикомический | Солнечная сторона | Квартет, с Рудреш Махантаппа (альт-саксофон), Стефан Крамп (бас), Маркус Гилмор (барабаны) |
2007 | Дверь | число Пи | Как полевые работы; трио, с Стив Леман (саксофон альт, саксофон сопранино), Тайшон Сори (барабаны) |
2008 | Тиртха | ДЕЙСТВОВАТЬ | Трио, с Прасанна (гитара, вокал), Нитин Митта (табла) |
2009 | Историчность | ДЕЙСТВОВАТЬ | Трио со Стефаном Крампом (бас), Маркус Гилмор (барабаны) |
2010 | Соло | ДЕЙСТВОВАТЬ | Сольное фортепиано |
2011 | Accelerando | ДЕЙСТВОВАТЬ | Трио со Стефаном Крампом (бас), Маркус Гилмор (барабаны) |
2013 | Удерживая его: проект мечты ветеранов | число Пи | С Майком Лэддом |
2013 | Мутации | ECM | Некоторые треки соло фортепиано и электроники; несколько треков квинтета, с Мичи Вианко и Мирандой Каксон (скрипка), Кайлом Армбрастом (альт), Киви Кан-Липман (виолончель) |
2014* | Радхе Радхе: Обряды Холи | ECM | Фильм автора Прашант Бхаргава |
2014 | Перерыв | ECM | Трио со Стефаном Крампом (бас), Маркус Гилмор (барабаны) |
2015 | Космический ритм с каждым штрихом | ECM | Дуэт, с Вадада Лео Смит (труба) |
2017 | Далеко не конец | ECM | Секстет с Грэмом Хейнсом (корнет, флюгельгорн, электроника), Марком Шимом (тенор-саксофон), Стивом Леманом (альт-саксофон), Стефаном Крампом (бас), Тайшон Сори (барабаны) |
2018 | Переходные стихи | ECM | Дуэт, с Крейг Таборн (фортепиано) |
Как сайдман
- Суно Суно (Enja, 2011)
- Грядущие дела (Саннисайд, 2009)
- Нефильтрованная Вселенная (Вихрь, 2017)
- Кровь на листе: Opus No. 1 (2000)
- Это зависит от того, что вы знаете (2001)
- Ритуалы: дирижирование, вдохновленное «Священной церковью» Стравинского (2003)
- Black Sex Yall Liberation и кровавые случайные фиалки (2003)
- Не апрель в Париже: прямой эфир от Banlieus Bleues (2004)
- Если вы не можете поразить их своим блеском, то сбейте их с толку своим блистанием (2005)
- Больше, чем постчеловек: восстание моджосексуального котильона (2006)
- Всем вам нужен этот негритянский город (2011)
- Вознесение к свету (BMG France, 1999 г.)
- Звуковой язык мифов (BMG France, 1998)
- Бытие (BMG France, 1997)
- Мифы, способы и средства: выступление в Hot Brass, Париж (BMG France, 1995)
- Майк Лэдд представляет Божественного Отца (РОИР, 2005)
- Негрофилия: Альбом (Жаждущее ухо, 2005)
- Ностальгатор (! K7, 2004)
- Кодовая книга (Пи, 2006)
- Родной язык (Пи, 2004)
- Черная вода (Красный гигант, 2002)
- Дальняя сторона (ECM, 2007)
- Песня для моей сестры (Пи, 2002)
- Духовные измерения (Клинопись, 2009)
- Таблиг (Клинопись, 2008 г.)
- Затмение (фильм-концерт, 2005)
- Космический ритм с каждым штрихом (ECM, 2016)[24]
С другими
- Das Racist, Садись, чувак (Greedhead / Безумный приличный, 2010)
- Агрегат Prime (Ральф Петерсон), Мечта отложена (Агрегат Prime, 2016 г.)
- Амири Барака, Проект Шани (Коричневый звук, 2004 г.)
- Дэйв Дуглас, Апельсиновые обеды (Зеленый лист, 2011)
- Стив Леман, Демиан в роли Постчеловека (Пи, 2005)
- Артуро О'Фаррилл, Обида барабана (Motéma, 2014)
- Пит Роббинс, Пирамида (Ненавижу смеяться, 2014)
- Трио Три, Проводка (Интакт, 2014)
Произведения, записанные другими
- Бриллиант для скрипки и фортепиано в исполнении Дженнифер Ко и Виджей Айер на Безграничный (Седиль, 2019)
- Вечеринка с галлюцинациями для фортепиано в исполнении Мишка Рушди Момен на Вариации (Сомм, 2019)
- Пробег для виолончели соло в исполнении Мэтт Хаймовиц на Увертюры к Баху (Oxingale, 2015)
- Dig The Say для струнного квартета в исполнении Бруклин Райдер на Бруклинский альманах райдера (Меркурий Классика, 2014)
- Плейлист для экстремального случая в исполнении Ансамбль Шелкового пути на Плейлист без границ (Sony Classical, 2013)
- Плейлист первый (резонанс) для скрипки соло в исполнении Корнелиус Дуфалло (Innova Records, 2012)
Рекомендации
- ^ Виджей, команда (20 ноября 2012 г.). "О". Виджей Айер. Получено 25 сентября, 2019.
- ^ ""Музыкальное обозрение: Сознание композитора, Джона Парелеса, The New York Times. nytimes.com. 19 декабря 2014 г.. Получено 10 апреля, 2020.
- ^ «Мы очень рады сообщить, что Виджей Айер принял наше предложение присоединиться к Департаменту музыки в январе 2014 года. Виджай будет профессором искусств Франклина Д. и Флоренс Розенблатт». Страница Facebook Гарвардского музыкального факультета, 12 июля 2013 г.
- ^ Веб-страница Гарвардского факультета афро-американских исследований, доступ 10 апреля 2020 г.
- ^ "Выпускник средней школы Фэйрпорта Виджей Айер получил грант на гения | Демократ и хроники". Democratandchronicle.com. 25 сентября 2013 г.. Получено 5 апреля, 2015.
- ^ а б c Ариндам Мукерджи (6 февраля 2010 г.). «Волшебник джаза». Открытый журнал. Получено 10 февраля, 2010.
- ^ "Микроструктуры чувств, макроструктуры звука: воплощенное познание в западноафриканской и афроамериканской музыке". Archive.cnmat.berkeley.edu. Архивировано из оригинал 29 октября 2013 г.. Получено 5 апреля, 2015.
- ^ "Holding It Down: Проект" Мечты ветеранов "- Виджей Айер и Майк Лэдд - Pi Recordings". Pirecordings.com. Получено Двадцать первое октября, 2017.
- ^ «ECM 5507_DVD». Ecmrecords.com. 7 ноября 2014 г.. Получено 5 апреля, 2015.
- ^ [1] В архиве 4 марта 2016 г. Wayback Machine
- ^ "Биография - Виджай Айер". Actmusic.com. Получено 5 апреля, 2015.
- ^ Кейтс, Мерил (10 ноября 2015 г.). «Художник-резидент Виджай Айер выходит на сцену». Метрополитен-музей. Получено Двадцать первое октября, 2017.
- ^ Нолан Фини (1 декабря 2015 г.). «10 лучших альбомов». Время. Получено 6 сентября, 2016.
- ^ "50 любимых альбомов 2015 года NPR Music". Npr.org. 7 декабря 2015 г.. Получено 6 сентября, 2016.
- ^ Фред Каплан (15 декабря 2015 г.). «Лучшие джазовые альбомы 2015 года». Шифер. Получено 6 сентября, 2016.
- ^ Парелес, Джон; Рэтлифф, Бен; Караманика, Джон; Чинен, Нейт (9 декабря 2015 г.). «Лучшие альбомы 2015 года». Нью-Йорк Таймс. Получено 6 сентября, 2016.
- ^ Крис Бартон (11 декабря 2015 г.). «Джазовые альбомы 2015 года, которые необходимо услышать, прокладывают новые пути и красноречиво общаются». Лос-Анджелес Таймс. Получено 6 сентября, 2016.
- ^ «Лучшие альбомы 2015 года: Джон Гарлик». Бостонский глобус. Получено Двадцать первое октября, 2017.
- ^ «Любимые джазовые альбомы - Обзор AllMusic 2015». Вся музыка. Получено Двадцать первое октября, 2017.
- ^ «Лучший джаз 2015 года». Popmatters.com. Получено Двадцать первое октября, 2017.
- ^ «Названы 24 лауреата премии MacArthur 'Genius'». Нью-Йорк Таймс. Получено 5 апреля, 2015.
- ^ «Полные результаты 66-го ежегодного опроса критиков». DownBeat. Август 2018. С. 52–53.
- ^ "На музыкальном фестивале в Охай Виджай Айер демонстрирует импровизацию". Npr.org. Получено 30 апреля, 2019.
- ^ Рэтлифф, Бен (23 марта 2016 г.). «Обзор: Вадада Лео Смит и Виджай Айер разделяют свое влияние через дуэты». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 30 марта, 2016.
дальнейшее чтение
- Уилкинсон, Алек (1 февраля 2016 г.). «Время - призрак: джазовое видение Виджая Айера». Искусство вперед и вверх. Житель Нью-Йорка. 91 (46): 22–28.