WikiDer > Оратория

Oratorio
О породистых скаковых лошадях см. Оратория (лошадь).
Не путать с Ораторское искусство или же Онтарио.

An оратория (Итальянское произношение:[oraˈtɔːrjo]) является большим музыкальная композиция за оркестр, хор, и солисты.[1] Как большинство оперы, оратория включает в себя использование хора, солистов, инструментального ансамбля, различных различимых символы, и арии. Однако опера - это музыкальный театр, в то время как оратория - это строго концертное произведение, хотя оратории иногда ставятся как оперы, а оперы иногда представлены в концертная форма. В оратории хор часто играет центральную роль, и, как правило, между персонажами мало или вообще нет взаимодействия, а также нет реквизита или сложных деталей. костюмы. Особенно важное отличие заключается в типичном содержании текста. Opera имеет дело с история и мифология, в том числе устаревшие устройства романтика, обман, и убийство, а в сюжете оратории часто священный темы, что делает его подходящим для работы в церковь. Протестантский композиторы черпали свои рассказы из Библия, пока Католик композиторы смотрели на жизнь святые, а также на библейские темы. Оратории стали чрезвычайно популярными в Италии в начале 17-го века отчасти из-за успеха оперы и запрета Католической церковью зрелищ во время Пост. Оратории стали основным музыкальным направлением оперной публики в тот период.

История

Этимология

Слово оратория происходит от латинского глагола orare, молиться. Следовательно ораторское искусство. Музыкальное произведение было «названо в честь вида музыкальных служб, проводимых в церкви г. Ораторское искусство святого Филиппа Нери в Риме (Congregazione dell'Oratorio) во второй половине XVI в. "[2]

1600, происхождение

Хотя средневековые пьесы, такие как Людус Даниэлиси диалоги эпохи Возрождения, такие как Oltremontani имел характеристики оратории, первая оратория обычно рассматривается как Эмилио де Кавальерис Rappresentatione di Anima, et di Corpo. Монтеверди составлен Il Combattimento di Tancredi e Clorinda что можно считать первым светский оратория.

Истоки оратории можно найти в священных диалогах в Италии. Это были настройки библейских, латинских текстов и музыкально были очень похожи на мотеты. В произведении было сильное повествование, драматический акцент и разговоры между персонажами. Джованни Франческо Анериос Театр гармонико духовный (1619) представляет собой набор из 14 диалогов, самый длинный из которых длится 20 минут и охватывает обращение святого Павла и предназначен для четырех солистов: Historicus (рассказчик), тенор; Сент-Пол, тенор; Голос с небес, бас; и Анания, тенор. Также есть хор из четырех частей, чтобы представить любую публику в драме. Музыка часто контрапунктная и мадригальный.Филип Нерис Congregazione dell'Oratorio показал пение духовных слава. Они становились все более популярными и в конечном итоге выполнялись в специально построенных оратории (молельные залы) профессиональными музыкантами. Опять же, они были в основном основаны на драматических и повествовательных элементах. Священная опера дала еще один импульс для диалогов, и они значительно расширились по продолжительности (хотя на самом деле никогда не превышали 60 минут). Кавальери Rappresentatione di Anima, et di Corpo является примером одного из этих произведений, но технически это не оратория, потому что в нем есть актерское мастерство и танцы. Однако он содержит музыку в монодический Первой ораторией, получившей это имя, является Пьетро делла Валлес Oratorio della Purificazione, но из-за его краткости (всего 12 минут) и того факта, что его другое название было «диалог», мы можем видеть, что в этих названиях было много двусмысленности.

1650–1700

Во второй половине XVII века наблюдались тенденции к секуляризация религиозной оратории. Свидетельством тому служат регулярные выступления на улице. церковь залы в судах и публичных театры. Тема оратории, будь то религиозная или светская, должна быть весомой. Он может включать такие темы, как Творчество, жизнь Иисус, или карьера классического героя, или библейского пророк. В конечном итоге произошли и другие изменения, возможно, потому, что большинство составителей ораторий также были популярными композиторами опер. Они начали публиковать либретто своих ораторий, как они это делали для своих опер. Вскоре большое внимание было уделено ариям, тогда как использование хора уменьшилось. Певицы стали регулярно работать и заменили мужчин. рассказчик с использованием речитативы.

К середине 17 века развились два типа:

Продолжительность около 30–60 минут, оратории волгари выполнялись в двух разделах, разделенных проповедь; их музыка напоминает музыку современных опер и камерной музыки. кантаты.

Наиболее значимые композиторы латиноамериканская оратория были во Франции Марк-Антуан Шарпантье, 34 работы, а в Италии Джакомо Кариссими, чей Джефте считается первым шедевром жанра. Как и большинство других латинских ораторий того времени, она находится только в одном разделе.

Позднее барокко

В эпоху позднего барокко оратории все чаще становились «священной оперой». В Риме и Неаполе Алессандро Скарлатти был самым известным композитором. В Вене придворный поэт Метастазио ежегодно выпускал для двора серию ораторий, установленных Caldara, Hasse и другие. Самое известное либретто оратории Метастазио La Passione di Gesù Cristo был установлен как минимум 35 композиторами 1730–1790 годов. В Германии оратории среднего барокко перешли из раннего барокко. Historia стиль Настройки Рождества и Воскресения Генрих Шютц, страстям И. С. Бах, ораториальные страсти, такие как Der Tod Jesu установлен Telemann и Карл Генрих Граун. После Телемана пришел стиль оратории galante oratorio. К. П. Э. Бах.

Грузинская Британия

В Грузинская эпоха видел, как монарх немецкого происхождения и композитор немецкого происхождения определяли английскую ораторию. Георг Фридрих Гендель, наиболее известный сегодня за его Мессия (1741), также написал другие оратории на темы из Греческий и Римская мифология и библейские темы. Ему также приписывают создание первой оратории на английском языке, Эстер. Среди подражателей Генделя были итальянские Лидарти который был нанят еврейской общиной Амстердама для написания еврейской версии Эстер.

Викторианская эпоха

Британия продолжала искать в Германии композиторов оратории. В Бирмингемский фестиваль заказал различные оратории, в том числе Феликс Мендельсонс Илия в 1846 году позже исполнил на немецком языке как Элиас. Немецкий композитор Георг Вирлинг отличается модернизацией светской формы оратории.[3]

Джон Стейнерс Распятие (1887) стал стереотипной боевой лошадью массовых любительских хоровых обществ. Эдвард Элгар попытался возродить жанр на рубеже веков с композицией Свет жизни (Люкс Кристи), Сон Геронтия, Апостолы и Королевство.[требуется разъяснение]

20 век

Оратория неуверенно вернулась к всеобщему вниманию с Игорь Стравинскийс Эдип Царь в Париже (1927), Уильям Уолтонс Праздник Валтасара в Лидсе (1931), Пол Хиндемитс Das Unaufhörliche в Берлине (1931 г.), Артур Онеггерс Ле Руа Давид и Жанна д'Арк о-бушер в Базеле (1938 г.) и Франц Шмидтс Книга с семью печатями (Das Buch mit sieben Siegeln) в Вене (1938). Майкл Типпетторатория Дитя нашего времени (первое представление, 1944 г.) рассказывает о событиях, происходящих вокруг Вторая мировая война. Послевоенные оратории включают Дмитрий Шостаковичс Песня лесов (1949), Сергей Прокофьевс На страже мира (1950), Вадим Салмановс Двенадцать (1957), Альфред Шниткес Нагасаки (1958), Богуслав Мартинс Эпос о Гильгамеше (1958), Кшиштоф Пендерецкис Страсти по Луке (1966),[требуется разъяснение] Ханс Вернер Хенцес Das Floß der Medusa (1968), Рене Клеменчичс Каббала (1992), и Освальдо Голиевс La Pasión según San Marcos (2000).[требуется разъяснение] Маурисио Кагель составлен Санкт-Бах-Страсти, оратория о жизни Баха, к троице его рождения в 1985 году.

Оратории популярных музыкантов включают Лео Феррес La Chanson du Mal-Ame (1954 и 1972), на основе Гийом Аполлинеродноименное стихотворение, и Пол Маккартнис Ливерпульская оратория (1991).

21-го века

Когда Дадли Бак сочинил свою ораторию Свет Азии в 1886 году он стал первым в истории жанра, основанным на жизни Будда.[4] С тех пор несколько ораторий конца 20-го и начала 21-го века были основаны на жизни Будды или включали буддийские тексты. К ним относятся Сомеи Сато1987 год Stabat Mater,[5] Динеш Субасингхе2010 год Каруна Нади, и Джонатан Харви2011 год Weltethos.[6] В 21 веке также продолжились оратории, основанные на христианстве. Джон Адамсс Эль-Ниньо и Евангелие от другой Марии. Другие представленные религии включают Ilaiyaraajaс Тирувасакам (по текстам Индуистский гимны Шива). Светские оратории, написанные в 21 веке, включают: Натан Карриерс Гайские вариации (на основе Гипотеза Гайи), Ричард Эйнхорнс Происхождение (на основе трудов Чарльз Дарвин), Джонатан Миллс' Sandakan Threnody (на основе Сандаканские марши смерти), и Нил Хэннонс Нашим отцам в беде. Оратория Laudato si ', составленный в 2016 г. Питер Рейлейн на либретто к Гельмут Шлегель, включает полный латинский текст Магнификат, дополненный трудами Клэр Ассизи, Франциск Ассизский и Папа Франциск.[7][8] Брудер Мартин был составлен Томас Габриэль, установив текст Ойген Эккерт о сценах из жизни Мартин Лютер, к 500-летию Реформация в 2017 году.[9]

Структура

Оратории обычно содержат:

  • An увертюра, только для инструментов
  • Разные ариив исполнении вокальных солистов
  • Речитатив, обычно используется для продвижения сюжета
  • Хоры, часто монументальные и призванные передать чувство славы. Часто инструменты для хоров оратории включают литавры и трубы.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Оксфордский словарь английского языка: «Крупномасштабное, обычно повествовательное музыкальное произведение для оркестра и голосов, обычно на сакральную тему и исполняемое практически без костюма, декораций или действия».
  2. ^ Оксфордский словарь английского языка.
  3. ^ «История музыки». Получено 9 февраля 2012.
  4. ^ Смитер, Ховард Э. (2000). История оратории: оратория в девятнадцатом и двадцатом веках, pp. 453 and 463. University of North Carolina Press. ISBN 0807825115
  5. ^ Нью-Йорк Таймс (3 апреля 1987 г.). «Оратория, соединяющая Христа и Будду». Дата обращения 3 мая 2013.
  6. ^ Клементс, Эндрю (22 июня 2012 г.). "Weltethos - рассмотрение". Хранитель. Дата обращения 3 мая 2013.
  7. ^ Рейлейн, Питер; Шлегель, Гельмут (2016). Laudato si '/ Ein franziskanisches Magnificat. Лимбург-ан-дер-Лан: Дем Верлаг. п. 230. ISBN 978-3-943302-34-9. ISMN 979-0-50226-047-7.
  8. ^ "Festkonzert zum Jubiläum des Referates Kirchenmusik / Laudato si '- Oratorium von Peter Reulein (Uraufführung)" (на немецком). Либфрауэн, Франкфурт. 2016. Получено 19 октября 2016.
  9. ^ "Bruder Martin - Luther-Musical-Oratorium in sieben Bildern und Einem Prolog" (PDF) (на немецком). Strube Verlag. 2017 г.. Получено 10 октября 2020.
  • Букофзер, Манфред Ф. Музыка эпохи барокко. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: W.W. Нортон и Ко, Инк, 1947 год.
  • Смитер, Ховард. История оратории. т. 1–4, Чапел-Хилл, Северная Каролина: Univ. N.C. Press, 1977–2000.
  • Диди, Джон. Католическая книга фактов. Чикаго, Иллинойс: Thomas Moore Press, 1986.
  • Grove Music Online, изд. Л. Мэйси, grovemusic.com (доступ по подписке).
  • Хардон, Джон А. Современный католический словарь. Гарден-Сити, Нью-Йорк: Double Day and Co. Inc., 1980.
  • Новая католическая энциклопедия. Нью-Йорк: Макгроу-Хилл, 1967.
  • Рандел, Дон. «Оратория». Гарвардский словарь музыки. Кембридж, Массачусетс: The Belknap Press, 1986.
  • Макгуайр, Чарльз Эдвард. Оратории Элгара: создание эпического повествования. Олдершот: Ashgate Press, 2002.
  • Макгуайр, Чарльз Эдвард. «Элгар, Иуда и теология предательства». В Музыка 19 века, т. XXIII, вып. 3 (Spring, 2000), стр. 236–272.