WikiDer > Бен Дэвис (тенор)

Ben Davies (tenor)

Для других людей с таким же именем см. Бен Дэвис (значения).
Бен Дэвис в роли Джеффри Уайлдера в фильме Альфред Сельес Дороти, около 1887 г. Фото автора Валери Studios, Лондон.

Бен Дэвис (6 января 1858 - 28 марта 1943) был валлийцем тенор певец, выступавший в опере с Оперная труппа Карла Росы, в оперетта и легкая опера, а на концерте и оратория Платформа. О нем говорили как о преемнике Эдвард Ллойд, как ведущий британский тенор, сохранив часть своего стиля и репертуара в концертном исполнении.

Учебная и оперная карьера, 1881–1891 гг.

Бен Дэвис родился в Pontardawe, Уэльс. Учился в Королевская Музыкальная Академия в Лондоне под Альберто Рандеггер и синьор Фиори.[1] Он дебютировал в 1881 году в Майкл Балфс Богемная девушка, а в последующие десять лет посвятил себя преимущественно оперной сцене. В 1883 году он исполнил роль Гренгуара в Артур Горинг Томасс Эсмеральда, в первом сезоне Карла Розы на Театр Друри-Лейн: его будущая жена Клара Перри сыграла Флер-де-Лис.[2] В то время он начал принимать мантию Эдвард Ллойд, как ведущий британский оперный тенор.

В 1887 году он сыграл Джеффри Уайлдера в Альфред Сельес Дороти, одна из самых удачных его ролей, в ретроспективе напротив Мари Темпест (У мистера Дэвиса тоже есть отличная песня, Гвинея здесь, гвинея там, которую он пел с закрытыми глазами, но в остальном превосходно. ');[3] в 1889 году он возглавил сиквел, Дорис,[4] а позже в том же году он снялся в роли Ральфа Родни в Красный гусар. Он был выбран сэром Артур Салливан создать заглавную партию в опере Айвенго в январе 1891 г., при открытии Королевского английского оперного театра (г.Дворцовый театр) - Шоу называл его «крепким и восторженным Айвенго», которого «бьют, потому что он явно на три камня выше своего надлежащего боевого веса»: и «его упрямое самоудовлетворение приводит всех в хорошее настроение».[5]

В ноябре 1891 года он создал главную теноровую партию в лондонской постановке Андре Мессагерс La Basoche (также в Королевском английском оперном театре), в котором бассо Дэвид Бисфэм дебютировал на сцене в роли герцога Лонгвильского.[6] Шоу заметил:

Мистер Бен Дэвис побеждает, не без свидетельств периодической внутренней борьбы, свою склонность выскакивать из сценической картины и произносить высокие ноты в свете рампы в настроении неудержимой привлекательности, впервые обнаруженном изобретателем Джека из коробки. . Будучи все еще достаточно сердечным, добродушным и наполненным, чтобы полностью рассеять все туманы воображения, возникающие из его средневекового окружения, он подчеркнуто самим собой, а не Клеман Маро; но за исключением того, что его возможности в концертной музыке испорчены тем фактом, что его партия является партией баритона, а не тенора, он поет удовлетворительно и ему удается убедить публику в том, что король басошей, скорее всего, был в значительной степени такой же приятный парень, как Бен Дэвис.[7]

В 1892 году Дэвис сделал свой Ковент-Гарден дебют в Гунос Фауст. (Записана его «Salve, dimora casta e pura» из этой оперы.) В 1893 году он появился в Фредерик Коуэнс Signa там, спетая на итальянском языке, с г-жой де Нуовиной и баритоном Марио Анконапод управлением Коуэна.[8] «Мистер Бен Дэвис сделал почти единственный хит в опере, исполнив песню в первом акте, что было самым эффектным номером в произведении в его нынешнем виде; но его успех был бы больше, если бы несколько более умная физическая подготовка сделала его менее популярным и щедро накормленным лондонским концертным певцом.[9]

Концертный концерт

Бернард Шоу был глубоко впечатлен Беном Дэвисом в исполнении Мендельсонс Илия под Джозеф Барнби на Альберт Холл в мае 1892 г.[10] В июне 1893 года, поделившись этой платформой с Аделина Патти и Чарльз Сэнтли, он отличился в Гендельс Все глубже и глубже - Взмахните ею, ангелы (Иеффа), и в чудовищном исполнении Салливана. Золотая легенда в Хрустальном дворце с мадам Альбани, Джордж Хеншель и другие.[11]

После 1893 года, когда он также выступал с Эдвардом Ллойдом в Норвич Фестиваль[12] Карьера Дэвиса во многом переместилась на концертную площадку. В том году он выступал в Всемирная выставка в Чикаго. Во время круизного концерта через Атлантику его концертмейстером был 14-летний пассажир, Томас Бичем, путешествуя со своим отцом, который позже писал: «Его голос был необычайной красоты, округлый, полный и выразительный, менее по своей сути теноровый, чем баритон, и, как все органы этого смешанного жанра, заметно истончающийся на вершине. Позже верхние ноты полностью исчезли, но средний регистр сохранился до конца ... большую часть своей былой роскоши и очарования ».[13] Вскоре Дэвис стал очень популярен в Соединенных Штатах, где он регулярно гастролировал.

В 1894 году он был солистом Лондонского фестиваля Генделя вместе с мадам Альбани, мадам Мельба, Эдвард Ллойд и Чарльз Сэнтли: «Мистер Бен Дэвис, когда его безжалостно заставили Взмахните ею, ангелы, чтобы медленно повышать свой голос от А до А настолько осознанно, чтобы можно было внимательно изучать каждый шаг, приходилось признаваться в заметном «перерыве» на фа-диез или около того ».[14] В июле 1896 г. он принял участие в первом представлении Лиза Леманнс В персидском саду, в сопровождении мадам Альбани, Хильды Уилсон и Дэвида Бисфама, композитора.[15] Во второй серии Променад КонцертыВ 1896 году он выступил на концерте националистического толка с сопрано Фанни Муди и органисткой Уолтер Хеджекок, и хор из 400 мальчиков.[16] В 1897 году на шестом концерте Королевское филармоническое общество (посвященный 'Рекордному царствованию Ее Величества'), он исполнил сцену Фредерика Коуэна. Сон об Эндимионе под управлением композитора.[17] Он был с Дэвидом Бисфэмом на тринадцатом фестивале, проводимом раз в два года в Цинциннати (под Теодор Томас), в 1898 году.[18]

Великолепным событием 1902 года стал британо-американский Фестивальный концерт мира в Хрустальный дворец, Лондон, в ознаменование Южноафриканская война, на котором Бен Дэвис был среди британских солистов во главе с Мадам Альбани, включая Клара Батт и Чарльз Сэнтли, и (для Америки) Bispham, Элла Рассел и Белль Коул.[19] Он и Элла Рассел, с Ада Кроссли и Дэвид Ффрангкон-Дэвис, в этом году открыли Шеффилд Фестиваль (под Генри Дж. Вуд) с исполнением Мендельсонс Илия.[20]

Спустя почти десять лет он был в числе солистов (с Агнес Николлс, Эллен Бек, Эдна Торнтон, Торп Дэвис и Роберт Рэдфорд) в И. С. Бахс Месса си минор на Королевский зална предпоследнем концерте Лондонского музыкального фестиваля 1911 года.[21] В том же году он гастролировал по Австралии, его аккомпаниатор был Эдвард Голл, который женился и поселился в Мельбурне и стал там известным учителем игры на фортепиано.[22] В мае 1912 г. он вместе с Сисели Глисон-Уайт, Ада Кроссли и Герберт Браун, в группе солистов с Лондонское хоровое общество петь БетховенХоровая симфония для Королевской филармонии под управлением Артур Никиш.[23] В 1916 году исполнил арию из Der Freischütz под Бичем для Королевской филармонии,[24] и он пел на концертах, посвященных празднованию столетия июля 1922 года для Королевской музыкальной академии.[25] - снова в Королевском зале.

Записи

Самые ранние записи Дэвиса - коричневые восковые цилиндры Pathé середины 1890-х годов. [1]. Среди британских певцов Дэвис рано начал делать граммофонные пластинки, начиная с 1901 года.[26] Джо Баттен отметил:[27]

Сэр Лэндон Рональд убедил [его] сделать свои первые пластинки. Он смеялся над идеей петь в оловянную трубу, но когда тестовая запись Генри Бишопс Моя хорошенькая Джейн ему проиграли, он был несказанно обрадован.

Сессия 1901 г. (Граммофон и пишущая машинка 2-2500 / 2-2504 Черный лейбл «Концерт») в результате появилось пять наименований, включая также Шубертс Серенада (Leise Flehen), Фредерик Клейс Я спою тебе песни Араби, Майкл Балфс Когда другие губы и Чарльз Дибдинс Том Боулинг.[28]

В июне 1903 года он возглавил первый 12-дюймовый сольный каталог мужчин (Black Label 'Monarch') с рекордом 02000 (Чарльз Дибдинс Том Боулинг), с 02003 (Я спою тебе песни Араби) и 02004 (Гуно, Сальве димора) внимательно следит.[29] Одновременно он сделал еще пять пластинок размером 10 дюймов (2-2778 / 2-2783), Мод Валери Уайтс Мэри, Блюменталя Вечерняя песня, Да! Позволь мне упасть как солдат из Маритана, Так прощай из Селье Дорис и Салливана Могила моряка.[30] Он вернулся в компанию Gramophone Company (тогда HMV) в 1913–1914, чтобы сделать 12-дюймовые пластинки Я спою тебе песни Араби (02477), Заходи в сад, Мод (02482), Мэри (02514), Тостис Мои мечты и Адамса Вифлеемская звезда (02498).[31] (Последние два названия были позже объединены на HMV D100). Более ранние копии должны были сделать более длинные версии на 12-дюймовых дисках, а более поздние - для замены более ранних по мере улучшения качества записи: к ноябрю 1914 года все, кроме последних четырех дисков, были удалены из каталога.

На трех двухсторонних 10-дюймовых акустических пластинках HMV, которые он позже записал Перселля пытаюсь от болезни любви летать, и Шуман's' Frühlingsnacht '(на английском языке) (E313); Брамсс Die Mainacht и Feldeinsamkeit (также на английском языке) (E349); и две из "елизаветинских песен о любви" в аранжировке Киля, Иди спать, милая муза, и Когда Лаура улыбается (E364).[32]

За Pathé Records (записи типа "холмы и долины", например Edison Disc Records) он пел дуэтами с Луиза Киркби Ланн, включая Верди's' Ai nostri monti '(Il trovatore) и Моряк вздыхает пользователя Dibdin. Среди его акустических Columbia Records находятся Том Боулинг, Заходи в сад, Мод, Я знаю два ярких глаза, и Я спою тебе песни Араби. В 1932 году Джо Баттен (брат Сэвидж) убедил его переделать небольшую группу из своих самых известных ранних записей (шесть) с помощью электрического процесса, включая Мэри, Я спою тебе песни арабов, Я знаю два ярких глаза и Заходи в сад, Мод.[33]

В последующие годы он брал учеников пения и много играл в гольф. Он был членом Savage Club В Лондоне.

Примечания и ссылки

  1. ^ А. Иглфилд-Халл, Словарь современной музыки и музыкантов (Дент, Лондон, 1924 г.).
  2. ^ Х. Кляйн, Тридцать лет музыкальной жизни в Лондоне, 1870–1900 гг. (Сенчури, Нью-Йорк 1903), 142.
  3. ^ Корно ди Бассетто, Лондонская музыка в 1888–1889 гг. (Констебль, Лондон, 1937), 255–56.
  4. ^ Х. Гроб, Книга Хайдена Гроба (Alston Rivers, Лондон, 1930), 63, 73.
  5. ^ Г. Б. Шоу, Музыка в Лондоне 1890–94 (Констебль, Лондон, 1932 г.), 122.
  6. ^ Д. Бисфэм, Воспоминания квакера-певца (Макмиллан, Нью-Йорк, 1920), 100.
  7. ^ Шоу 1932, II, 78–79.
  8. ^ М. Скотт, Запись пения я (Дакворт, Лондон, 1977), 50; Кляйн 1903, 401.
  9. ^ Шоу 1932, iii, 262.
  10. ^ Шоу 1932, II, 86–88.
  11. ^ Шоу 1932, iii, 4, 21.
  12. ^ Шоу 1932, iii, 30.
  13. ^ Т. Бичем, Смешанный перезвон (Хатчинсон, Лондон, 1944 г.), 27.
  14. ^ Шоу 1932, III, 254-56.
  15. ^ Кляйн 1903, 432–435.
  16. ^ Генри Дж. Вуд, Моя музыкальная жизнь (дешевое издание: Gollancz, Лондон, 1946), 90–91.
  17. ^ Р. Элькин, Королевская филармония (Райдер, Лондон, 1946), 92–93.
  18. ^ Бисфэм 1920, 229.
  19. ^ Бисфэм 1920, 305.
  20. ^ Дерево 1946, 210.
  21. ^ Р. Элькин, Королевский зал 1893–1941 гг. (Райдер, Лондон, 1944 г.), 77.
  22. ^ Австралийский биографический словарь
  23. ^ Елкин 1946, 137.
  24. ^ Елкин 1946, 143.
  25. ^ Елкин 1944, 78.
  26. ^ Эта дата указана у Дж. Р. Беннета, Голоса прошлого Vol. 1 (Английские каталоги HMV), (Oakland Press, 1955), 44. Джо Баттен напомнил дату 1904 года.
  27. ^ Дж. Баттен, Книга Джо Баттена (Роклифф, Лондон, 1956), 39, 109.
  28. ^ Беннет 1955, 44.
  29. ^ Беннет 1955, 77.
  30. ^ Беннет 1955, 49.
  31. ^ Bennett 1955, 84–85.
  32. ^ Беннет, 1955, 208–209.
  33. ^ Баттен 1956, 109.