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Der Straßensänger | ||||
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| Künstler | Edouard Manet | |||
| Jahr | ca 1862 | |||
| Technik | Ölgemälde | |||
| Maße | 171,1 × 105,8 cm | |||
| Museum | Museum der Schönen Künste Vermächtnis von Sarah Choate Sears zum Gedenken an ihren Ehemann Joshua Montgomery Sears | |||
| Ort | Boston | |||
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Der Straßensänger (Französisch: La Chanteuse de Rues, Englisch: Straßensänger) ist der Titel eines Gemäldes von Edouard Manet. Er hat es wahrscheinlich 1862 gemalt. Heute ist es Teil der Sammlung der Museum der Schönen Künste im Boston.
Präsentation
Antonin Proust erzählt in seinem Erinnerungen dass Manet in der Boulevard Malesherbes im Paris eine frau von einem schattigen ort Cafe sah kommen, hielt mit einer Hand ihren Rock hoch und hielt mit der anderen ihren Rock hoch Gitarre gehaltenen. Manet bat die Frau sofort, für ihn zu posieren, aber sie lehnte ab. Er hat sich dann entschieden Victorine Meurent Malerei, ein Modell, mit dem der Maler kurz zuvor in Kontakt gekommen war. Er fügte auch die Kirschen hinzu, die auf einem zerknitterten Papier am Arm der Frau liegen. Proust datiert dies hauptsächlich auf 1865, aber das ist sicher falsch, denn das Werk wurde bereits 1863 ausgestellt. Heute gilt 1862 als das Jahr der Schöpfung."[1]
Die Farbpalette des Gemäldes ist sehr nüchtern. Es herrschen dunkle Farben vor, nur unterbrochen vom blassen Gesicht der Frau und des Kleinen Stillleben mit Kirschen in Rot und Gelb.
Der Straßensänger war für seine Zeit ein sehr modernes Gemälde, da eine Szene aus dem Alltag großformatig dargestellt wurde. Bis dahin war dies nur religiösen und historischen Werken oder offiziellen Porträts vorbehalten. Manet ist es gelungen, eine Momentaufnahme des urbanen Lebens in Paris einzufangen, wo zufällige Begegnungen zwischen Fremden seit dem Bau der breiten Boulevards mit Gehwegen an der Tagesordnung sind. Die Frau auf dem Porträt starrt ausdruckslos in die Ferne, während sie ein paar Kirschen zum Mund führt. Der Betrachter kann ihre Gedanken oder Aktivitäten nur erahnen. Die einzigen Hinweise sind die Gitarre und das Café, die im Hintergrund undeutlich zu sehen sind.
Während der ersten Ausstellung im Jahr 1863 konnte das Werk mit heftiger Kritik rechnen, aber Emile Zolac schrieb 1867 begeistert darüber. Er lobte die subtile Harmonie des weichen und hellen Graus (un gris doux und blond).[1]
On y sandte la recherche de la verité, le labeur consciencieux d'un homme qui veut, avant tout, dire franchement ce qu'il voit.
(Man spürt hier die Suche nach der Wahrheit, die gewissenhafte Arbeit eines Mannes, der vor allem ehrlich ausdrücken will, was er sieht)— Emile Zola (1867)
Ursprung
- 1872: der Kunsthändler Durand-Ruel kauft die Arbeit für 2.000 frank vom Künstler.
- 1872: Ernst Hoschede kauft das Gemälde von Durand-Ruel für 4000 Franken.
- 5. - 6. Juni 1878: verkauft an Jean-Baptiste Faure für 450 Franken.
- 1895: verkauft an Durand-Ruel
- 1895: verkauft an Sarah Choate Sears, Boston für 70'000 Franken.
- 1935: Vermacht an ihre Tochter, Mrs. James D. Cameron Bradley, geborene Helen Sears,
- 1966: Vermacht an das Museum of Fine Arts, Boston, gemäß dem Willen von Sarah Choate Sears
Externe Links
- (und) Informationen zum Gemälde auf der Website des Museum of Fine Arts. Eingesehen am 21.11.2018.
- Google Art-Projekt. Eingesehen am 21.11.2018.
- (und) Gary Tinterow und Henri Loyrette, Ursprünge des Impressionismus, 1994, New York. Eingesehen am 21.11.2018.
| Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise |