WikiDer > La Cage aux Folles (мюзикл)

La Cage aux Folles (musical)
La Cage aux Folles
LaCagePoster.JPG
Оригинальная оконная карточка Бродвея
МузыкаДжерри Херман
Текст песниДжерри Херман
КнигаХарви Фирстайн
ОсноваLa Cage aux Folles
к Жан Пуаре
Производство1983 Бостон (проверять)
1983 Бродвей
1984 тур по США
1984 тур по США
1986 Уэст-Энд
1987 тур по США
1993 тур по США
2004 Бродвей
2008 Уэст-Энд
2010 Бродвей
2011 тур по США
2017 тур по Великобритании
Награды1984 Премия Тони за лучший мюзикл
1984 Премия Тони за лучшую книгу мюзикла
1984 Премия Тони за лучший оригинальный саундтрек
2004 Премия Тони за лучшее возрождение мюзикла
2009 Премия Лоуренса Оливье за ​​лучшее музыкальное возрождение
2010 Премия Тони за лучшее возрождение мюзикла

La Cage aux Folles (Французское произношение:[ла каʒ о фɔл]) это музыкальный с музыкой и стихами Джерри Херман и книга Харви Фирстайн.

На основе 1973 г. Французская одноименная пьеса к Жан Пуаре, он рассказывает историю гей пара, Жорж, менеджер Сен-Тропе ночной клуб с участием тащить развлечения, и Альбин, его романтический партнер и звездный аттракцион, и фарсовые приключения, которые происходят, когда сын Жоржа, Жан-Мишель, приносит домой свою невестаУльтраконсервативные родители идут навстречу им. La cage aux folles буквально означает «клетка безумных женщин». Тем не мение, фоллы это также жаргонный термин для женоподобных гомосексуалистов (королев).

Открытие на Бродвее в 1983 году, La Cage сломал барьеры для репрезентации геев, став одним из первых бродвейских мюзиклов, посвященных гомосексуальным отношениям. Финал первого акта шоу "Я то, что я есть", получил похвалу как" гимн геев "и был широко записан.

Оригинальная постановка длилась более четырех лет (1761 спектакль) и выиграла шесть Тони Награды, включая Лучший мюзикл, Лучший результат и Лучшая книга.

Успех мюзикла породил Уэст-Энд производство и несколько международных пробегов. Возрождение Бродвея 2004 года выиграло Премия Тони за лучшее возрождение, а лондонское возрождение 2008 г. Премия Лоуренса Оливье за ​​лучшее музыкальное возрождение. Возрождение Бродвея 2010 года было номинировано на одиннадцать премий Тони, выиграв Премия Тони за лучшее возрождение мюзикла. La Cage aux Folles первый мюзикл, завоевавший Премия Тони за лучшее возрождение мюзикла дважды и выигрывал приз за лучший мюзикл «Тони» (лучший мюзикл или лучшее возрождение мюзикла) за каждую из своих бродвейских постановок. Шоу получило пять номинаций на Премия Тони за лучшую мужскую роль в мюзикле из его трех бродвейских постановок, дважды для персонажей Жоржа и трижды для персонажей Альбина, дважды получив награду (оба для актеров, играющих Альбина).

Фон

Аллан Карр, снявший успешную экранизацию Смазка (1978), очень хотел работать в театре и придумал музыкальную версию популярного фильма 1978 года. La Cage aux Folles был бы идеальным средством для его бродвейского дебюта.[1] Однако он не смог получить права на фильм и был вынужден согласиться на права только на оригинальную пьесу.[2] Карр нанял Джей Прессон Аллен написать книгу и Мори Йестон сочинить партитуру для Королева Басин-стрит, американизированная версия, установленная в Жители Нового Орлеана. С Майк Николс установить, чтобы направить и Tommy Tune работая хореографом, Карр искал исполнительных продюсеров и нашел их в Фриц Холт и Барри Браун, который немедленно уволил всю творческую команду, которую собрал Карр. Все они в конце концов подали иски, но победил только Естон, который позже получил небольшой гонорар от La Cage.[3]

Холт и Браун произвели возрождение 1974 г. Цыганский режиссер Артур Лоранс, и они обратились к нему с предложением руководить их новым предприятием. Лорентс не был поклонником трансвеститов или кемпингов и думал, что Холт и Браун никогда не найдут достаточно инвесторов для финансирования гей-проекта в то время, когда в первые годы СПИД эпидемия, гомофобия был более интенсивным, чем когда-либо.[4] Он согласился только потому, что Холт и Браун были близкими друзьями, и он хотел, чтобы они оставались на зарплате Карра как можно дольше, но его интерес возрос, когда он узнал Харви Фирстайн и Джерри Херман посвятил себя проекту.[5]

По словам Лорана, когда он впервые встретился с Фирстейном и Германом, они восстановили как название, так и место действия оригинальной пьесы, но не имели ни сценария, ни даже наброска сюжета. Все, что у них было, - это песня Германа «I Am What I Am», и Лоранс сразу вообразил ее как эмоциональный взрыв, исполненный в конце первого акта. Лоран далее утверждает, что, когда он объяснил свою концепцию Фирстайну и Герману, он вдохновил их на направление, в котором они писали мюзикл.[5] Герман рассказывает совсем другую историю в интервью, включенном в оригинальный компакт-диск. Он утверждает, что они были хорошо вовлечены в сотрудничество, когда однажды Фирстайн прибыл с эмоциональной пламенной сценой, которую он написал в конце первого акта, которая включала слова «Я такой, какой я есть». Обрадованный, Герман попросил использовать эти пять слов, хвастаясь, что к утру у него будет песня, что он и сделал. С участием гея-активиста Фирстайна и политических Лоранов шоу могло бы "стать полемической обличительной критикой. права геев."[4] Однако Герман оказывал сдерживающее влияние. Пережив череду разочарований в шоу с более мрачной тематикой с 1969 года, он стремился создать хит с популярными, эмоциональными, оптимистичными песнями и танцами, которые понравились бы публике среднего класса.[4] Команда решила создать «очаровательную, красочную, великолепно выглядящую музыкальную комедию - старомодное развлечение», как вспоминал Герман в своих мемуарах. Showtune.[6] «Излагая свои чувства в приятной развлекательной манере», команда смогла передать свое гей-тематическое сообщение с большим воздействием, чем при более агрессивном подходе.[7]

Фирстайн, Герман и Лоранс ежедневно встречались в особняке Германа на Манхэттене, чтобы поработать над мюзиклом. Поскольку они были ограничены использованием только пьесы Пуаре в качестве источника, они не смогли включить в фильм персонажа биологической матери Жан-Мишеля, созданного для фильма. Сюжет акцентировался на том, что отношения Жоржа и Альбина кажутся настолько естественными, что мальчик способен принять мужчину как свою «мать».[8] Трое мужчин согласились, что Альбин должен быть настолько очаровательным артистом, насколько это возможно, и Теони В. Олдридж была нанята художником по костюмам для достижения своей цели.[9]

Продюсеры согласились на Бостон опробование, и как раз перед вторым превью (первый был отменен из-за проблем с механизированным набором),[10] У Германа случился приступ паники, вызванный его страхом, что город, вероятно, был слишком консервативным, чтобы принять мюзикл на гей-тематику, хотя и рассчитанный на широкую публику. Толпа Бостона встретила шоу с энтузиазмом.[11] Фирстайн, Герман и Лоранс также были обеспокоены тем, что это, по сути, любовная история, в которой влюбленные почти не касались друг друга. Фирстайн предложил в конце поцеловаться в щеки, и Лоран, сославшись на обычный обычай, когда французские мужчины целуют друг друга в обе щеки, согласился.[12]

Джордж Хирн поскольку у Альбина была более эффектная роль и много больших музыкальных номеров. Его персонаж был полностью прорисован, а за исполнителем сопротивления зрители могли видеть «человека, которого заставили встать на ноги - идея, которая понятна всем».[7] Напротив, на репетициях все поддерживали стрельбу. Джин Барри, которого считали адекватным, но никогда не выдающимся как Жорж, но найти замену оказалось непросто. Наконец, незадолго до премьеры, Лоранс велел ему всегда смотреть Хирну в глаза, когда двое мужчин были на сцене, чтобы публика почувствовала глубину чувств пары друг к другу. Режиссер также попросил Жоржа представить различные клубные номера в большей манере, «как ария, которая звучит как музыкальный номер». Оба эти сценических направления в последнюю минуту позволили Барри лучше понять своего персонажа.[13] Барри получил номинацию Тони на лучшую мужскую роль в мюзикле за свои старания, в то время как партнер по фильму Хирн забрал домой трофей.

По мнению историка театра Джон Кенрик, La Cage aux Folles помог сделать сезон на Бродвее 1983 года особенно сильным. Он отметил, что после La Cage и Большая река в 1985 году "впервые с Оклахомапрошло целое десятилетие, прежде чем новый американский мюзикл перешагнул отметку в 1000 исполнителей ".[14]

Синопсис

Акт I

Жорж, церемониймейстер, приветствует публику в своем ночном клубе «La Cage aux Folles» в Сен-Тропе. Появляется припев, известный как Les Cagelles, и представляется публике («We Are What We Are»). Жорж и его «жена» Альбин долгие годы счастливо жили вместе в квартире над Ла Кейдж со своей «горничной» Джейкобом. Альбин трансвестит и звездный исполнитель "La Cage aux Folles" под псевдонимом "Zaza".

Пока Альбин готовится к выступлению («[Немного больше]] Тушь»), 24-летний сын Жоржа Жан-Мишель (потомок запутанной юношеской связи с женщиной по имени Сибил) приходит домой с новостями о том, что он помолвлен Энн Диндон. Жорж не хочет одобрять помолвку Жана-Мишеля, но Жан-Мишель уверяет отца, что влюблен в Анну («С Анной на моей руке»). К сожалению, ее отец является главой «Партии традиций, семьи и морали», заявленная цель которой - закрыть местные драг-клубы. Родители Анны хотят познакомиться с будущими родственниками дочери. Жан-Мишель солгал своей невесте, описывая Жоржа как дипломата на пенсии. Жан-Мишель умоляет Жоржа сказать Альбину, чтобы тот отсутствовал (и его яркое поведение) во время визита, а Жоржу - сделать косметический ремонт в квартире более сдержанным образом. Жан-Мишель также просит Жоржа пригласить Сибиллу, которая почти не видела его с момента его рождения, на обед вместо Альбина. Альбин возвращается с шоу, чтобы поприветствовать своего сына, когда Жорж предлагает им прогуляться («С тобой на моей руке»).

Жорж ведет Альбина в кафе Promenade, принадлежащее месье и мадам Рено, где он пытается смягчить эмоции Альбина, прежде чем рассказать ему о просьбе Жана-Мишеля («Песня на песке»). Прежде чем Жорж успевает сообщить ему эту новость, Альбин предлагает им поспешить обратно в Ла Кейдж, чтобы успеть к следующему выступлению. Они прибывают вовремя, и Альбин снова выходит на сцену в роли Заза ("La Cage aux Folles"). Пока Альбин выступает, Жорж и Жан-Мишель быстро ремонтируют дом. Пока Альбин перебирается на свой следующий номер, он замечает, что двое несут его платья, и требует знать, что происходит. Жорж наконец рассказывает Альбину о плане Жан-Мишеля и ожидает, что Альбин взорвется от ярости, но хранит молчание. Затем Альбин снова присоединяется к Les Cagelles на сцене, говорит им уйти и начинает петь в одиночестве, вопреки Жан-Мишелю, заявляя, что он гордится тем, кто он есть, и отказывается меняться для кого-либо ("Я то, что я естьОн бросает парик в Жоржа и уходит в раздражении.

Акт II

На следующее утро после внезапного ухода Жорж находит Альбина в кафе «Променад» и приносит свои извинения («Песня на песке [Реприза]»). Затем он предлагает Альбину нарядиться к обеду как мачо «Дядя Ал». Альбин по-прежнему расстроен, но неохотно соглашается действовать как гетеросексуальный для Жан-Мишеля. С помощью месье и мадам Рено Жорж успешно учит Альбина отказаться от своей яркости («Мужественность»). Вернувшись в целомудренно отремонтированную квартиру, Жорж показывает Жан-Мишелю «Дядю Ала». Жан-Мишель не любит эту идею и выражает неприязнь к образу жизни Альбина. Жорж сердито напоминает Жан-Мишелю, насколько хороша была с ним «мать» Альбин («Посмотри сюда»). Затем они получают телеграмму о том, что мать Жан-Мишеля Сибил не приедет, а приедут родители Анны («Блюда [Коктейльный контрапункт]»). В надежде спасти положение, Альбин предстает в образе пышной сорокалетней матери Жан-Мишеля в жемчуге и удобной обуви. Нервничавший Джейкоб сжигает обед, поэтому поездка в местный ресторан Chez Jacqueline, принадлежащий старому другу Альбина и Жоржа, быстро устраивается. Никто не рассказал Жаклин о ситуации, и она просит Альбина (в роли Зазы) написать песню, на которую он нерешительно соглашается («Лучшие времена»). Все в ресторане начинают принимать участие в песне, заставляя Альбина поддаться безумному представлению и оторвать свой парик в кульминации песни, раскрывая свою истинную личность.

Вернувшись в квартиру, Диндоны умоляют свою дочь бросить ее жениха, поскольку они потрясены его гомосексуалист родители, но она влюблена в Жан-Мишеля и отказывается от него уходить. Жан-Мишель, которому глубоко стыдно за то, как он обошелся с Альбином, просит его прощения («Посмотри сюда [Реприза]»), которое с любовью дается. Диндоны готовятся к отъезду, но им преграждает путь Жаклин, прибывшая с прессой, готовая сфотографировать печально известных антигомосексуальных активистов с Зазой. У Жоржа и Альбина есть предложение: если Анна и Жан-Мишель поженятся, Жорж поможет Диндонам сбежать через Ла Кейдж внизу. Жорж прощается с публикой, пока Ле Кагель готовит Диндонов к грандиозному финалу («La Cage aux Folles [Reprise]»). Затем Жорж представляет Диндонов, одетых в драпировку, как участников ревю ночного клуба, и они сбегают папарацци за ними Жан-Мишель и Анна. Когда все ушли, входит Альбин, и они с Джорджем кратко поют о своей любви друг к другу, прежде чем поцеловаться («Finale [With You On My Arm / La Cage aux Folles / Song on the Sand / The Best Of Times]»).

Символы

  • Альбин - стареющая звезда La Cage aux Folles, исполняющая роль трансвестита Заза и мужа Жоржа.
  • Жорж - владелец и церемониймейстер Ла Кейджа и мужа Альбина более 20 лет.
  • Жан-Мишель - 24-летний сын Жоржа от короткого гетеросексуального романа в Париже, воспитанный Альбином и Жоржем как «мать» и отец.
  • Джейкоб - дворецкий Альбина и Жоржа, хотя предпочитает называться горничной, мечтающей выступить в их шоу. Он близок к Альбину и часто не ладит с Жоржем.
  • Жаклин - стильная, импозантная подруга Альбина и Жоржа и владелица известного элегантного ресторана Chez Jacqueline.
  • Энн Диндон - невеста Жан-Мишеля.
  • Эдуард Диндон - ультраконсервативный отец Анны и генеральный заместитель Партии традиций, семьи и морали.
  • Мари Диндон - мать Анны и жена Эдуарда.
  • Фрэнсис - постановщик театра Ла Кейдж.
  • М. Рено - друг Альбина и Жоржа, владелец кафе Promenade.
  • Горожане Сен-Тропе - Бабетта, Колетт, Этьен, Эркюль, Полетт, мадам. Рено и Табарро.
  • Les Cagelles, 12 ансамблей драг-исполнителей, которые работают в La Cage (шесть в бродвейском возрождении 2010 года) - Анжелика, Бителле, Шанталь, Кло-Кло, Дермах, Ханна, Ло Синг, Мерседес, Моник, Николь, Одетт и Федра.

Производство

Оригинальная бродвейская постановка

La Cage aux Folles открылся на Бродвее в Дворцовый театр 21 августа 1983 года. Режиссер Артур Лоранс и хореография Скотта Сэлмона, декорации Дэвида Митчелла, дизайн костюмов Теони В. Олдридж, и дизайн освещения Жюль Фишер. Включен оригинальный бродвейский состав Джин Барри как Жорж и Джордж Хирн в роли Альбина, с Джоном Вайнером в роли Жана-Мишеля, Джей Гарнером в роли Эдуарда Диндона, Мерль Луиза как мадам Диндон, Элизабет Пэрриш в роли Жаклин, Лесли Стивенс в роли Энн и Уильям Томас-младший в роли Джейкоба.[15] Среди исполнителей замены, которые появились в La Cage aux Folles во время своего первоначального пробега на Бродвее были Уолтер Чарльз, Кин Кертис, Ван Джонсон, Питер Маршалл, Кит Мичелл, Джейми Росс и Ли Рой Римс.[15] Оригинальная продукция получила девять Тони Премия в шести номинациях, включая лучший мюзикл, лучший оригинальный саундтрек и лучшую книгу мюзикла. Шоу победило нескольких сильных конкурентов во многих категориях, в том числе Стивен Сондхеймс Воскресенье в парке с Джорджем. Он также выиграл три Награды бюро драмы. Постановка длилась четыре года и состоялась 1761 спектакль и закрылась 15 ноября 1987 года.[15]

Оригинальное лондонское производство

Премьера шоу в Уэст-Энде состоялась в Лондон Палладиум 7 мая 1986 года в той же творческой группе, что и бродвейская постановка. Хирн передал производство, что стало возможным благодаря соглашению с Американец и Британский профсоюзы актеров, позволяя ему приезжать в обмен на Роберт Линдси появляясь в Я и моя девушка на Бродвее.[16] В постановке также снялись Денис Куилли как Жорж,[17] Джонатон Моррис как Жан-Мишель, Брайан Гловер как Эдуард Диндон, Джулия Саттон как мадам Диндон, Филлида Закон в роли Жаклин, Венди Роу в роли Анны и Дональда Во в роли Джейкоба. Шоу закрылось в Лондоне после 301 выступления. Его краткосрочная перспектива и финансовая неудача частично объяснялись СПИД Кризис, и продюсерам было неудобно в течение некоторого времени после этого так открыто изображать жизнь геев на сцене в мюзиклах.[18]

2004 Возрождение Бродвея

Первое бродвейское возрождение открылось в Театр маркиза, предварительные просмотры начнутся 11 ноября 2004 г., а официальное открытие - 9 декабря 2004 г. Производственная группа включала Джерри Закс как директор, Джерри Митчелл как хореограф, Скотт Паск, Дональд Холдер и Уильям Айви Лонг как дизайнеры. Актерский состав включал Гэри Бич как Альбин, Дэниел Дэвис как Жорж, Гэвин Крил как Жан-Мишель, Майкл Малхерен как Эдуард Диндон, Линда Балгорд как мадам Диндон, Рут Уильямсон в роли Жаклин, Анджела Гейлор в роли Анны и Майкл Бенджамин Вашингтон в роли Джейкоба.[19] Роберт Гуле заменил Дэвиса в роли Джорджа 15 апреля 2005 года и играл в этой роли до закрытия производства. Отзывы о постановке были смешанными, с Нью-Йорк Таймс заявив, что он «часто производит впечатление простого прохождения дружеских, но роботизированных движений своего сентиментального сюжета, нагруженного кляпами», но похвалил Ле Кагеля, который «привносит акробатическую привлекательность и угловатость в центральные элементы, включая вольер экзотики, переворачивающиеся птицы и энергичный канкан в стиле Монмартра. Пока Кагели занимаются своим делом, ваше внимание полностью сосредоточено ".[20] Возрождение выиграло несколько наград Tony и Drama Desk. Производство закрылось 26 июня 2005 года. Продажи билетов на шоу не увеличились после получения награды «Тони», и шоу постоянно продавалось с загрузкой менее 60% в течение нескольких месяцев до закрытия.[21][22]

Лондонское возрождение 2008 г.

Уменьшенное лондонское возрождение с участием Филип Кваст и Дуглас Ходж открыт в Шоколадная фабрика Menier 8 января 2008 г. и играл там до 8 марта 2008 г.[23] В состав также вошли Нил Макдермотт, Иэн Митчелл и Уна Стаббсв постановке Терри Джонсона и хореографии Линн Пейдж. Первоначально постановку планировалось открыть в декабре 2007 года, но она дважды откладывалась из-за болезни актеров. Шоу открылось для в основном положительной прессы, в которой особенно хвалили исполнение Ходжа в роли Альбина.[24]

Производство шоколадной фабрики Menier переведено в Вест-Энд 20 октября 2008 г. Театр Playhouse совместно с Соня Фридман Продакшнз, Роберт Дж. Бартнер, Дэвид Иэн Продакшнс, Театральная группа "Амбассадор", Мэтью Митчелл и Джейми Хендри Продакшнс. Первоначально он рекламировался как «строго ограниченный 12-недельный сезон».[25] хотя это стало открытым из-за успеха.[26] Ходж повторил свою роль Альбина, к которому присоединился Денис Лоусон как Жорж.[27] В актерский состав также входил Иэн Митчелл в роли Эдуарда Диндона / М. Рено, Паула Уилкокс как мадам Рано / мадам. Диндон и Трейси Беннетт как Жаклин. Спектакль собрал восторженные отзывы, в том числе и Ходжа и Ле Кагеля. Whatsonstage.com прокомментировал: «Великолепное бродвейское шоу возродилось как классическая музыкальная комедия с настоящим ударом и пиццей». Майкл Биллингтон из Хранитель сообщил, что шоу улучшилось с его переносом в Уэст-Энд от шоколадной фабрики Menier.[28] Спектакль выиграл Премия Лоуренса Оливье за ​​лучшее музыкальное возрождение, и Ходж выиграл Лучший актериз семи номинаций. Роли Альбина и Жоржа менялись в Лондоне каждые три месяца с участием известных актеров, чтобы постановка оставалась свежей и вызывала интерес публики. Телеведущая Грэм Нортон взял на себя роль Альбина 19 января 2009 года вместе с Стивен Пейси как Жорж.[29] Их сменили 4 мая 2009 года ветераны театра. Роджер Аллам как Альбин и Филип Кваст повторяя свою роль Жоржа из шоколадной фабрики Menier.[30] С 12 сентября 2009 г. по 28 ноября 2009 г. Джон Барроумен и Саймон Берк исполнили роли Альбина и Жоржа соответственно.[31] Дуглас Ходж как Альбин и Денис Лоусон поскольку Жорж вернулся к производству с 30 ноября 2009 года до закрытия производства 2 января 2010 года.[32]

2010 Возрождение Бродвея

Перенос лондонского возрождения 2008 года в Бродвей начал предварительные просмотры на Театр Лонгакр 6 апреля 2010 года и официально открылся 18 апреля 2010 года. Джонсон и Пейдж поставили и поставили. Дуглас Ходж исполнила роль Альбина и Келси Грэммер снялся в роли Жоржа. Дизайн декораций был разработан Тимом Шортоллом, костюмы - Мэтью Райтом, освещение - Ником Ричингсом, а оркестровки для восьми человек - Джейсоном Карром.[33] Постановка получила положительные отзывы, многие хвалят уменьшенный характер постановки и выступления новичков Дугласа Ходжа и Келси Грэммер в роли Альбина и Джорджа.[34] В ролях также участвовал А.Дж. Шивли в его бродвейском дебюте в роли Жана-Мишеля, Робин де Хесус как Джейкоб, Фред Эпплгейт как Эдуард Диндон / М. Рено, Виэнн Кокс как мадам Диндон / Мадам. Рено, Кристин Андреас как Жаклин и Елена Шаддоу как Энн. Кагель включены Ник Адамс, Логан Кеслар, Шон Патрик Дойл, Николас Каннингем, Терри Лавелл и Юрел Эчезаррета. Спектакль получил 11 номинаций на премию «Тони» и получил награду «Лучшее музыкальное возрождение», «Лучшая мужская роль в мюзикле» (Дуглас Ходж) и «Лучшая режиссура мюзикла». Литую запись возрождения сделал PS Классика и был выпущен 28 сентября 2010 года. Производство закрылось 1 мая 2011 года после 433 выступлений и 15 превью.

Известные замены
  • Эллис Бизли заменила Винн Кокс в роли мадам. Диндон / Мадам. Рено 14 сентября 2010 года.
  • Джеффри Тамбор заменил Келси Грэммер в роли Джорджа 15 февраля 2011 года, но снял с производства после выступления 24 февраля 2011 года. Крис Хох, который обычно играл Фрэнсиса, а также был дублером главных ролей, взял на себя роль Джорджа, пока не была найдена постоянная замена.[35]
  • Харви Фирстайн заменил Дугласа Ходжа в роли Альбина / Заза 15 февраля 2011 г.
  • Уилсон Джермейн Эредиа заменил Робина де Хесуса в роли Джейкоба 15 февраля 2011 г.
  • Майкл МакШейн заменил Фреда Эпплгейта на посту Эдуарда Диндона / М. Рено 15 февраля 2011 года.
  • Кристофер Зибер заменил Джеффри Тамбора на роль Джорджа 11 марта 2011 года.
  • Винн Кокс вернулась к роли мадам. Диндон / Мадам. Рено 5 апреля 2011 года.
  • Хизер Линделл заменила Елену Шеддоу в роли Анны 5 апреля 2011 года.

Национальный тур (2011–2012)

Национальный тур по образцу возрождения Бродвея 2010 года начался в сентябре 2011 года. Де-Мойн, Айова. Сначала Фирстайну было предложено сыграть роль Жоржа, а Зиберу - роль Альбина, каждый из которых играл роль другого на Бродвее. В связи с плотным графиком, готовится написать книгу мюзикла Диснея. Newsies и музыкальный Кудрявые сапогиФирстайну пришлось отклонить это предложение. Этот тур отмечен Джордж Гамильтон в роли Жоржа и Зибера в роли Альбина. Это был дебют Зибера в национальном туре.[36][37]

2017 тур по Великобритании

Тур по Великобритании, созданный Билл Кенрайт началось 5 января 2017 г. Новый Театр, Оксфорд. Актерский состав включал Джон Партридж как Альбин, Адриан Змед как Жорж и Марти Уэбб как Жаклин.[38] Мартин Коннор руководил постановкой с хореографией Билла Димера, дизайном Гэри Макканна и музыкальным руководством Марка Кроссленда.[39] Этот спектакль первым гастролировал по Великобритании.

Международные производства

  • Шведское производство 1985 года: Шведское производство 1985 года открылось в Malmö Stadsteater в Мальмё 13 сентября 1985 года с участием Ян Мальмшё (как Альбин) и Карл-Оке Эрикссон (как Жорж). Всего сыграно 152 спектакля.
  • Австралийское производство 1985 года: снялась австралийская постановка 1985 года Кит Мичелл (как Жорж) и Джон Юинг (как Альбин).[40]
  • 1985 Немецкое производство: Немецкое производство открыто на Театр де Вестенс в Берлине 23 октября 1985 г. с Гельмутом Бауманом в главной роли Альбина / Заза, Гюнтером Кёнигом в роли Жоржа и Стив Бартон как Жан-Мишель. Всего сыграно 301 спектакль. В 1986 году Стив Бартон, открывший шоу в роли Жан-Мишеля, взял на себя роль Альбина / Заза.
  • 1991 Колумбийская постановка: дебют колумбийской постановки состоялся в июне 1991 года в Национальном театре Ла Кастельяна, Богота. Певец сальсы Сезар Мора (Альбин / Заза) и испано-колумбийский актер и шоумен Фернандо Гонсалес Пачеко в роли Джорджа (на самом деле его зовут Ренато, в этой испанской версии Сезара Сколы и Марии Сесилии Ботеро). Есть запись этой постановки. Знаменитый злодей мыльных опер Катрин Сиачок был Cagelle в этом колумбийском постановке.
  • Мексиканская постановка 1993 года: постановка в Мехико шла в течение двух с половиной лет в Театре Сильвии Пиналь и играла главную роль Хавьер Диас Дуэньяс в роли Альбина / Заза и Густаво Рохо в роли Жоржа.
  • 1999 Эстонская постановка: Эстонская постановка была поставлена ​​в Таллиннском городском концертном зале (г.Таллинна Линнахолл) Смитбридж Продакшнс и снялся Тыну Оя в роли Альбина и Тыну Килгас как Жорж. Это было первое производство на территории бывшего Советского Союза.
  • 2001 Испанская постановка: Премьера испанской постановки состоялась в Театр Нуэво Аполо в Мадриде и снялся Андрес Пахарес в роли Альбина, Хоакина Кремеля в роли Жоржа и Хакобо Дисента в роли Жан-Мишеля.
  • 2009 Португальское производство: Шоу открылось в Португалии в Театр Риволи в Порту в апреле 2009 года. Его переводил режиссер Филипе Ла Ферия с Карлосом Кинтасом в роли Жоржа и Хосе Рапозо в роли Альбина. Это производство примечательно тем, что меняло месторасположение с Сен-Тропе к Кашкайш и в том числе другие песни Джерри Германа, такие как "Tap Your Troubles Away" (из Мак и Мэйбл) и «Это сегодня» (из Маме).[41]
  • Голландское производство 2010 года: премьера голландского производства состоялась в ноябре 2010 года и продлилась до июня 2011 года. DeLaMar театр, Амстердам.[42]
  • Производство в Таиланде в 2010 году: тайская адаптация «La Cage aux Folles» (กินรี สี รุ้ง по-тайски) открылась в Бангкоке 16 июня 2010 года и закрылась 3 июля 2010 года в театре Muangthai Rachadalai. Режиссером постановки выступил Таконкиет (Так) Вираван. Эта версия была адаптирована для большего соответствия целевой аудитории с сюжетом, происходящим в Таиланде, и изменены имена некоторых персонажей.[43]
  • Корейское производство 2012 года. Корейское производство шло в Сеуле в 2012 году в течение двух месяцев.[44] Корейская продукция завоевала 4 награды Korean Musical Awards.
  • Датское производство 2013 г .: Новое датское производство открылось весной 2013 г. Орхусский театр В главных ролях Нильс Эллегаард (Жорж) и Андерс Баггесен (Альбин).
  • Панамская постановка в 2013 году: представление открылось в Панама-Сити в июне 2013 года в Teatro en Círculo. В главных ролях Эдвин Седеньо (Альбин / Заза) и Аарон Зебеде (Жорж).[45]
  • Пуэрто-риканская постановка 2013 г .: Премьера пуэрториканской постановки состоялась 16 августа 2013 г. Центр исполнительских искусств Луиса А. Ферре в Сан-Хуане, Пуэрто-Рико, в главной роли Рафаэль Хосе как Альбин и Браулио Кастильо-младший в роли Жоржа с Улисес Сантьяго де Ордуна в роли Жан-Мишеля. Жуниор Альварес в роли Эдуарда Диндона / М. Рено, Сара Жарк, как мадам. Диндон / Мадам. Рено, Дедди Ромеро в роли Жаклин, Андреа Мендес в роли Анны и Брайан Вильярини в роли Джейкоба[46][47]
  • Шведская постановка 2013 г .: Премьера шведской постановки состоялась 7 сентября 2013 г. Гетеборгская опера в Гетеборге, Швеция, в главной роли Микаэль Самуэльсон в роли Альбина / Заза и Ханса Йозефссона в роли Жоржа.[48]
  • Венгерский спектакль 2014: Венгерский спектакль («Az Őrült Nők Ketrece» на венгерском языке), премьера которого состоялась 12 июля 2014 года в театре Атриум в Будапеште, продюсера Kultúrbrigád все еще продолжается. Этот спектакль поставил Роберт Альфельдив постановке Кристиана Гергье, в главной роли Андраш Столь в роли Альбина / Заза, Габор Хевер в роли Жоржа, Балаж Фехер в роли Жан-Мишеля, с Ласло Йозаном и Тибором Фехером в роли Якоба.[49]
  • Корейское возрождение 2014 года: начало корейского возрождения Центр искусств LG, Сеул в 2014 году за три месяца
  • Австралийское возрождение 2014 года: Производственная компания произвел первое крупное австралийское возрождение мюзикла под руководством Дина Брайанта.[50] Шоу было поставлено в Театр Playhouse в Мельбурне, где он проходил с 21 ноября по 7 декабря.[51] Актерский состав показал Саймон Берк как Жорж, Тодд МакКенни в роли Альбина, Роберта Триполино в роли Жан-Мишеля, Эмили Милледж в роли Анны, Гэри Свит как Эдуард Диндон, Марг Дауни как мадам Диндон, Ронда Берчмор как Жаклин, и Алджин Абелла как Джейкоб.[52][51]
  • Производство на Филиппинах в 2015 году: премьера филиппинского производства состоялась 28 февраля 2015 года в зале Carlos P Romulo Auditorium на RCBC Plaza с Оди Гемора в главных ролях в роли Альбина и Майкл Де Меса как Жорж, с Стивен Сильва в роли Жана-Мишеля, продюсера компании 9 Works Theatrical под руководством Робби Гевары и сценографии Мио Инфанте.
  • Шведская постановка 2015 года: премьера шведской постановки состоялась 14 ноября 2015 года в Упсальском стадионе и продолжается до сих пор (последний показ 3 марта 2016 года).[53]
  • Мексиканское возрождение 2015: Премьера мексиканского возрождения состоялась 23 ноября 2015 года в Театро Идальго, в главной роли Роберто Бландон как Джордж, Марио Иван Мартинес в роли Альбина, Рохелио Суарес в роли Сильвии (который также покрыл Зазу для некоторых шоу) и Исраэль Эстрада в роли Жана-Мишеля, режиссер Матиас Горлеро и продюсер Хуан Торрес.[54]
  • 2017 немецкое производство: La Cage aux Folles побежал в Государственный театр Майнца в Майнце, Германия, с октября 2017 года по июнь 2018 года. Оперные певцы Алин Делеану и Стефан Бутц играли Заза / Альбина и Жоржа соответственно.[55]
  • Производство в Гонконге в 2018 году: La Cage aux Folles (假 鳳 虛 鸞 на кантонском диалекте) премьера состоялась 19 января 2019 г. в Культурный центр Гонконга Большой театр Репертуарный театр Гонконга[56]
  • Производство в Тель-Авиве в 2019 году: израильская премьера открылась в августе 2019 года для ограниченного благотворительного показа, все вырученные средства были переданы «Еш Им Ми Ледабер» для предотвращения самоубийств среди ЛГБТ-молодежи. В оригинальный израильский состав входили Рой Долев в роли Альбина и Орен Хабот в роли Джорджа.[57][58]

Другие постановки на иностранном языке играли в Копенгагене, Осло (дважды), Бергене, Вене, Италии, Турку, Хельсинки (дважды), Ювяскюля, Сейняйоки, Буэнос-Айресе, Лиме, ​​Стокгольме, Боготе, Таллинне, Москве, Рио-де-Жанейро и Сан-Франциско. Пауло.[нужна цитата]

Музыкальные номера

Примечание: оригинальная бродвейская постановка[59]

Записи

В настоящее время для шоу доступны три записи актеров: оригинальные бродвейские актеры, оригинальные австралийские актеры и бродвейские актеры 2010 года. Для возрождения 2004 года запись не производилась.

Финальный номер первого акта Альбина "Я то, что я есть", был записан Глория Гейнор и оказался одним из ее самых больших хитов. Он также был записан другими артистами, в том числе Ширли Бэсси, Тони Беннетт, Пиа Задора,[7] и Джон Барроумен. Это также стало сплоченным лозунгом Гей прайд движение.

Награды и номинации

Оригинальная бродвейская постановка

ГодНаградаКатегорияНоминантРезультат
1984Тони ПремияЛучший мюзиклВыиграл
Лучшая книга мюзиклаХарви ФирстайнВыиграл
Лучшая оригинальная музыкаДжерри ХерманВыиграл
Лучшая роль ведущего актера в мюзиклеДжордж ХирнВыиграл
Джин БарриНазначен
Лучшая постановка мюзиклаАртур ЛорансВыиграл
Лучшая хореографияСкотт СэлмонНазначен
Лучший дизайн костюмовТеони В. ОлдриджВыиграл
Лучший световой дизайнЖюль ФишерНазначен
Премия Drama DeskВыдающаяся книга мюзиклаХарви ФирстайнНазначен
Выдающийся актер мюзиклаДжордж ХирнВыиграл
Джин БарриНазначен
Выдающаяся музыкаДжерри ХерманВыиграл
Выдающиеся тексты песенНазначен
Выдающиеся оркестровкиДжим ТайлерНазначен
Выдающийся дизайн костюмовТеони В. ОлдриджВыиграл
Выдающийся световой дизайнЖюль ФишерНазначен

2004 Возрождение Бродвея

ГодНаградаКатегорияНоминантРезультат
2005Тони ПремияЛучшее возрождение мюзиклаВыиграл
Лучшая роль ведущего актера в мюзиклеГэри БичНазначен
Лучшая хореографияДжерри МитчеллВыиграл
Лучший дизайн костюмовУильям Айви ЛонгНазначен
Премия Drama DeskВыдающееся возрождение мюзиклаВыиграл
Выдающаяся хореографияДжерри МитчеллВыиграл
Выдающийся дизайн костюмовУильям Айви ЛонгНазначен

Лондонское возрождение 2008 г.

ГодНаградаКатегорияНоминантРезультат
2009Премия Лоуренса ОливьеЛучшее музыкальное возрождениеВыиграл
Лучший актер мюзиклаДуглас ХоджВыиграл
Денис ЛоусонНазначен
Лучшее исполнение роли второго плана в мюзиклеДжейсон ПенникукНазначен
Лучший режиссер мюзиклаТерри ДжонсонНазначен
Лучший хореограф театраЛинн ПейджНазначен
Лучший дизайн костюмовМэтью РайтНазначен

2010 Возрождение Бродвея

ГодНаградаКатегорияНоминантРезультат
2010Тони ПремияЛучшее возрождение мюзиклаВыиграл
Лучшая роль ведущего актера в мюзиклеКелси ГрэммерНазначен
Дуглас ХоджВыиграл
Лучшее исполнение актером в мюзиклеРобин де ХесусНазначен
Лучшая постановка мюзиклаТерри ДжонсонВыиграл
Лучшая хореографияЛинн ПейджНазначен
Лучшие оркестровкиДжейсон КаррНазначен
Лучший сценический дизайнТим ШортоллНазначен
Лучший дизайн костюмовМэтью РайтНазначен
Лучший световой дизайнНик РичингсНазначен
Лучший звуковой дизайнДжонатан ДинсНазначен
Премия Drama Desk[60]Выдающееся возрождение мюзиклаВыиграл
Выдающийся актер мюзиклаДуглас ХоджВыиграл
Выдающийся актер мюзиклаРобин де ХесусНазначен
Выдающийся режиссер мюзиклаТерри ДжонсонНазначен
Выдающаяся хореографияЛинн ПейджНазначен
Выдающийся дизайн костюмовМэтью РайтВыиграл
Выдающийся звуковой дизайнДжонатан ДинсНазначен

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Лоранс, стр. 115
  2. ^ Лоранс, стр. 119
  3. ^ Лоранс, стр. 118
  4. ^ а б c Блум и Властник, с. 176
  5. ^ а б Лоранс, стр. 119-20
  6. ^ Герман, стр. 227
  7. ^ а б c Блум и Властник, с. 177
  8. ^ Лоранс, стр. 122
  9. ^ Герман, стр. 233
  10. ^ Лоранс, стр. 128
  11. ^ Герман, стр. 239-40.
  12. ^ Лоранс, стр. 121
  13. ^ Лоранс, стр. 126-27.
  14. ^ "Этап II 1980-х: Триумфы и затруднения". www.musicals101.com. В архиве из оригинала от 27.02.2016. Получено 2016-02-20.
  15. ^ а б c Лига, Бродвей. "La Cage aux Folles | IBDB: официальный источник бродвейской информации". www.ibdb.com. В архиве из оригинала на 19.01.2016. Получено 2016-02-20.
  16. ^ Джерард, Джереми (25 июня 1987 г.). "2 союза актеров ведут трансатлантическую битву". Нью-Йорк Таймс.
  17. ^ Биллингтон, Майкл, "Веселая ночь дома с мальчиками", Хранитель, 9 мая 1986 г., стр. 12
  18. ^ "Я люблю ночную жизнь", В архиве 2011-07-20 на Wayback Machine Сцена, 6 июня 2007 г.
  19. ^ "La Cage aux Folles | IBDB: официальный источник бродвейской информации". www.ibdb.com. В архиве из оригинала от 15.03.2016. Получено 2016-02-20.
  20. ^ Брантли, Бен (10 декабря 2004 г.). «Семейные парни, какие они есть». Нью-Йорк Таймс.
  21. ^ Джонс, Кеннет (7 июня 2005 г.). "La Cage закроется 26 июня, несмотря на премию Tony Awards". Афиша. Архивировано из оригинал 13 сентября 2012 г.. Получено 2016-02-20.
  22. ^ "LA CAGE AUX FOLLES 2004-2005 Broadway Grosses - 2005 (BroadwayWorld.com)". www.broadwayworld.com. В архиве из оригинала на 08.03.2016. Получено 2016-02-20.
  23. ^ Фишер, Филипп. «Театральный обзор: La Cage aux Folles на шоколадной фабрике Menier». www.britishtheatreguide.info. В архиве из оригинала от 25.03.2016. Получено 2016-02-20.
  24. ^ "Обзор обзора: La Cage еще один хит Menier?". WhatsOnStage.com. 11 января 2008 г. В архиве из оригинала 17 октября 2017 г.. Получено 2016-02-20.
  25. ^ Рекламный буклет
  26. ^ "La Cage aux Folles расширяет лондонский пробег" В архиве 2011-07-18 на Wayback Machine, westendlondon.com
  27. ^ Шентон, Марк. "Menier La Cage начинает выступления в театре West End Playhouse 20 октября". Афиша. Архивировано из оригинал на 2008-10-23. Получено 2016-02-20.
  28. ^ "Обзор обзора: Ходж Спаркл в La Cage?". WhatsOnStage.com. 3 ноября 2008 г.. Получено 2016-02-20.
  29. ^ "Грэм Нортон присоединяется к La Cage" В архиве 2011-07-27 на Wayback Machine, keithprowse.com
  30. ^ "Аллам и Кваст возглавят Ла Кейдж"[постоянная мертвая ссылка] nationaltheatre.org.uk
  31. ^ "Берк присоединится к Барроумену в Лондоне" La Cage aux Folles" В архиве 2009-07-27 на Wayback Machine, playbill.com
  32. ^ Шентон, Марк (11 ноября 2009 г.). "La Cage Aux Folles в Вест-Энде будут закрыты 2 января, до открытия Бродвея". Афиша. Архивировано из оригинал 3 ноября 2013 г.
  33. ^ Ганс, Эндрю (18 апреля 2010 г.). "Откройте свой шкаф: возрождение La Cage aux Folles открывается на Бродвее 18 апреля". Афиша. В архиве из оригинала 9 мая 2018 г.. Получено 2016-02-20.
  34. ^ Брантли, Бен (19 апреля 2010 г.). «Косоглазие, и мир прекрасен». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала от 24 апреля 2010 г.
  35. ^ «Джеффри Тамбор уходит из LA CAGE AUX FOLLES; дублер вступает - пока». BroadwayWorld.com. BWW News Desk. 25 февраля 2011 г. В архиве с оригинала 10 ноября 2011 г.. Получено 2016-02-20.
  36. ^ Ганс, Эндрю (6 апреля 2011 г.). "Бродвейский театр" Ла Кейдж о Фолль "закроется 1 мая". Афиша. Архивировано из оригинал 20 октября 2012 г.. Получено 2016-02-20.
  37. ^ "Джордж Гамильтон станет звездой национального тура LA CAGE AUX FOLLES". BroadwayWorld.com. BWW News Desk. 25 апреля 2011 г. В архиве из оригинала 3 марта 2016 г.. Получено 2016-02-20.
  38. ^ «Марти Уэбб присоединяется к актерскому составу La Cage aux Folles». WhatsOnStage.com. В архиве из оригинала на 17.11.2016. Получено 2016-12-01.
  39. ^ "La Cage aux Folles | Актеры и творческие личности". что на сцене. В архиве из оригинала от 02.12.2016. Получено 2016-12-01.
  40. ^ "La Cage aux Folles Australian Cast (1985)". BroadwayWorld.com - La Cage aux Folles [Австралийский состав (1985)] [обзор]. BroadwayWorld.com. Архивировано из оригинал 8 октября 2012 г.
  41. ^ "Новости Джерри Германа". JerryHerman_News. 21 июля 2012 г. Архивировано с оригинал 21 июля 2012 г.
  42. ^ «Мюзикл La Cage aux Folles - 2010» (на голландском). Сценическое развлечение Nederland. В архиве из оригинала от 20 февраля 2016 г.. Получено 20 февраля, 2016.
  43. ^ "สี รุ้ง La Cage aux Folles - นำแสดง โดย กบ ทรง สิทธิ์ เจมส์ - เรือง ศักดิ์ ลอย ชู ศักดิ์ สัมผัส พวก เรา สิ แล้ว คุณ จะ หลง รัก เรา !!". www.thaiticketmajor.com. Получено 2019-02-14.
  44. ^ "La Cage aux Folles 4 июля 4 сентября 2012 г. Йоксам гу Сеул - Южная Корея - korea4expats". www.korea4expats.com. В архиве из оригинала 24 декабря 2016 г.. Получено 9 мая 2018.
  45. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2013-03-08. Получено 2013-03-31.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  46. ^ "Por primera vez, версия мюзикла Ла Хаула де лас Локас в Пуэрто-Рико". www.noticel.com. В архиве с оригинала 30 октября 2014 г.. Получено 2016-02-20.
  47. ^ "El Vocero de Puerto Rico | La verdad no tiene Precio". www.vocero.com. Архивировано из оригинал на 2013-12-03. Получено 2016-02-20.
  48. ^ "La Cage aux Folles | Гетеборгская опера". en.opera.se. В архиве из оригинала на 2016-04-01. Получено 2016-02-20.
  49. ^ Атриум. "Аз Őrült Nők Ketrece | Átrium". atrium.hu. В архиве из оригинала на 2017-11-12. Получено 2017-11-12.
  50. ^ Вудхед, обзор Кэмерона (24 ноября 2014 г.). «Музыкальное обозрение: La Cage aux Folles раскрывает чудесное остроумие Саймона Берка и Тодда МакКенни». Sydney Morning Herald. В архиве из оригинала 7 февраля 2018 г.. Получено 9 мая 2018.
  51. ^ а б "La Cage Aux Folles". artsreview.com.au. 10 ноября 2014 г. В архиве из оригинала 7 февраля 2018 г.. Получено 9 мая 2018.
  52. ^ Карни, Тим. "BWW Reviews: LA CAGE AUX FOLLES - разочаровывающий конец 2014 года для продюсерской компании". Broadwayworld.com. В архиве из оригинала 7 февраля 2018 г.. Получено 9 мая 2018.
  53. ^ "La Cage Aux Folles". Уппсала Stadsteater (на шведском языке). Архивировано из оригинал на 2017-07-28. Получено 2016-02-20.
  54. ^ "La noche de estreno de La jaula de las locas - Cartelera de Teatro DF". Cartelera de Teatro DF (на испанском). В архиве из оригинала от 21.02.2016. Получено 2016-02-20.
  55. ^ "La Cage aux Folles". Государственный театр Майнца. Получено 22 сентября 2018.
  56. ^ ""La Cage aux Folles "19.01.2019 - 27.01.2019".
  57. ^ Стол, BWW News. "LA CAGE получает первую афишу на Ближнем Востоке". BroadwayWorld.com. Получено 2019-09-14.
  58. ^ Персонал, Афиша (2019-09-23). «Эксклюзивный первый взгляд на израильскую премьеру La Cage Aux Folles». Афиша. Получено 2020-08-13.
  59. ^ "La Cage aux Folles (см. Песни » В архиве 2011-10-25 на Wayback Machine База данных Internet Broadway, по состоянию на 1 июля 2011 г.
  60. ^ Ганс, Эндрю."Red, Memphis, Bridge, Fences and La Cage Win, награды Джонатана Динса Drama Desk Awards" В архиве 2014-03-02 в Wayback Machine playbill.com, 23 мая 2010 г.

Рекомендации

  • Блум, Кен и Властник, Фрэнк. Бродвейские мюзиклы: 101 величайшее шоу всех времен, Black Dog & Leventhal Publishers (2004; переработанное издание в мягкой обложке, 2008 г.). ISBN 978-1-57912-313-0
  • Блум, Кен и Джерри Герман. Джерри Херман: слова: праздник, Рутледж (2003). ISBN 0-415-96768-6
  • Герман, Джерри и Мэрилин Стасио. Showtune: Мемуары Джерри Германа, Нью-Йорк: Дональд И. Файн Букс (1996). ISBN 1-55611-502-4
  • Лоранс, Артур. В основном о режиссуре: цыгане, вестсайдских историях и других мюзиклах, Нью-Йорк: Кнопф (2009). ISBN 0-307-27088-2

внешняя ссылка