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Mike Cooper
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Allgemeine Information
Vollständiger Name	Michael Cooper
Geboren	Lesung, 24. August 1942
Land	Vereinigtes Königreich
Arbeit
aktive Jahre	1962-heute
Genre(s)	Country-Blues, Jazz, experimentelle, hawaiianische Musik
Beruf	Musiker, Singer-Songwriter
Instrumente)	Gitarre
Stichworte)	Pye, Dawn, Hipshot usw.
Handlung(en)	Ian A. Anderson, Lol Coxhill
(und) Allmusic-Profil
Portal    Musik

Michael Cooper (lesen, 24. August1942) ist ein britisch Musiker (Country-Blues, Jazz, experimentelle, hawaiianische Musik).^[1]

Biografie

Mike Cooper wurde in Reading geboren, Berkshire. Nach mehreren Jahren als Kind in Australien Nachdem er dort einige Zeit verbracht hatte, kehrte er nach Großbritannien zurück. Nachdem er die Schule im Alter von 16 Jahren verlassen hatte, begann er mit dem Gitarrespielen und engagierte sich in der lokalen Musik SkiffleBänder. Nachdem er einige Zeit in lokalen Jazzclubs verbracht hatte, sah er 1961 Sonny Terry und Brownie McGhee Spiel mit Frottee Leichtfuß und Mundharmonikaspieler James Baumwolle, der mit der band von Chris Barber spielte beim Beaulieu Jazz Festival. Inspiriert von Alexis Körner er gründete die R&B-Band The Blues Committee, in der er der Leadsänger war. Die Band unterstützte besuchende Bluesmusiker, darunter John Lee Hooker, Jimmy Reed und Sonny Boy Williamson II. Mit wechselnder Besetzung diversifizierte sich das Blues Committee ab 1964 sowohl in Modern Jazz als auch in R&B. Cooper spielte auch als Solo-Act in Folk-Clubs in Reading, spielte Country-Blues und Folk-Musik und hatte angeblich die Chance, mitzumachen Die Rolling Stones mitzumachen, da Gitarrist abgelehnt hatte Nachdem er Musiker gespielt hat wie Martin Carthy, Leon Rosselson^[2] und Don Rebhuhn kennengelernt hatte, begann er in Clubs zu spielen London und trat kurz als Gitarrist im Film auf So ein Mädchen^[3] von 1963. Er kaufte 1932 eine National Resophonic-Gitarre und lernte das Repertoire der Lieder von Blinder Junge Fuller allmählich seinen eigenen Stil entwickeln und lernen, mit einer Miniatur-Whiskyflasche Lap-Steel-Gitarre zu spielen.

1965 wurde Cooper zum Profi und spielte regelmäßig Konzerte in und um Reading. Er lernte den virtuosen Gitarristen Derek Hall kennen und sie gründeten eine gemeinsame Residenz im Shades Coffeehouse in Reading, wo Gastkünstler wie John Renbourn, Bert Jansch, Davey Graham, Al Stewart und andere wurden empfangen. Mit Hall nahm Cooper die limitierte ep Aus den Schatten beim lokalen Kennet-Plattenlabel, bestehend aus einer Mischung aus Country-Blues und anderen Melodien. Nachdem Hall umgezogen war, tat sich Cooper mit dem Mundharmonikaspieler Jerry Kingett zusammen und nahm ein unveröffentlichtes Album in den Niederlanden auf. Cooper trat weiterhin als Solo-Act auf und tourte ausgiebig in Großbritannien und Europa. 1968 nahm er die EP . auf Up the Country Blues für das Saydisc-Label in Bristol mit Albumnotizen von seinem Freund Ian A. Anderson^[4]. Cooper und Anderson, zusammen mit den Blues-Akustikmusikern Jo Ann und Dave Kelly, erschienen auf dem Album Blues wie Regenschauer und Cooper und Anderson teilten sich auch die lp Die umgekehrte Welt, beide Alben auf dem Label Matchbox veröffentlicht. Cooper entwickelte seinen Spielstil weiter und trat in Clubs und Festivals in ganz Großbritannien auf. 1968 unterschrieb er einen Plattenvertrag, den der Produzent Peter Eden bei Pye-Rekorde und Ende des Jahres nahm er das Album auf Oh wirklich!? auf. Bis auf ein Lied von Blind Boy Fuller und Sohn Haus, alle Songs sind von Cooper geschrieben. Das Album wurde als akustischer Blues mit Cooper aufgeführt, der stark beeinflusst wurde von Mississippi Fred McDowell, mit denen er auftrat.

Cooper entwickelte zunehmend seinen eigenen eklektischen Ansatz, nachdem er auf Festivals, auf denen er auftrat, einer breiteren Vielfalt von Musik, insbesondere Jazz, ausgesetzt war. Sein zweites Album Kenne ich dich? bei Pyes Tochtergesellschaft Dawn Records, zeigte das Bassspiel des Jazzmusikers Harry Miller sowie Field Recordings, und es folgte sein Album Forellenstahl ab 1970 mit einem breiteren Spektrum an Musikern, darunter Mike Osborne, Alan Skidmore und John Taylor, genauso wie Harry Miller, Stefan Großmann und der Folk-Rock-Band Reiher^[5]. Das Album gilt als eine seiner nachhaltigsten und einflussreichsten Aufnahmen. Sein nächstes Album Orte, die ich kenne war ursprünglich als Doppelalbum gedacht, mit einer LP mit Blues-Aufnahmen und der anderen mit Jazz und Rock, wurde aber als Single-Album veröffentlicht, das Mike Cooper mit The Machine Gun Co zugeschrieben wird.^[6] und Michael Gibbs. 1972 brachte er Die Maschinengewehr-Co. mit Mike Cooper, einem Bandalbum mit Geoff Hawkins (Saxophon), Alan Cook (Keyboards), Les Calvert (Bass) und Tim Richardson (Percussion). Er wurde von Musikdirektor Tony Hall ermutigt, sein letztes Album des Jahrzehnts zu machen: Leben und Sterben im Paradies. Es wurde 1974 veröffentlicht und zeigte Schlagzeuger Louis Moholo. 1977 wurden zwei seiner Lieder auf dem Album aufgenommen Country Blues Guitar Festival von Stefan Grossman, in dem auch Son House und Jo Ann Kelly zu sehen waren. Cooper trat weiterhin auf und tourte in Großbritannien und Europa und arbeitete oft mit Jazzmusikern zusammen.

auf dem Album Haben sie schon angefangen? Anfang 1980 wurde während einer Europatournee eine Zusammenarbeit mit der Tänzerin Joanna Pyne aufgenommen. Im selben Jahr nahm er in Berlin ein Live-Album auf mit kostenlose JazzmusikerDavid Holland und Lol Coxhill (gutgeschrieben als The Johnny Rondo Duo). Er spielte auch in G.T. Moores Reggae-Band The Outsiders, die experimentelle Band The Mayhem Quartet, die "No-Wave"-Jazzgruppe Beating Time, die Band Avant Roots, die eine Mischung aus griechischen rebetika spielt improvisierte Musik, die akustische Country-Blues-Band National Gallery und die elektrische Blues-Band Continental Drift.

1985 nahm er Der kontinuierliche Predigt-Blues weiter mit Ian A. Anderson. Er nahm auch mit dem Saxophonisten Lol Coxhill auf^[7] und Schlagzeuger Roger Turner als Die Neuen. Cooper wurde zunehmend von polynesischen Slack-Key-Gitarrenstilen beeinflusst und 1987 nahm er das Album auf Avekle Uptowns Hawaiianer mit dem französischen Slide-Gitarristen Cyrille Lefebvre und anderen Musikern, darunter Lol Coxhill. Er hat weiterhin in einem einzigartigen Stil aufgenommen, den er als „ambient electronic Exotica“ bezeichnet hat. Von 1986 bis 1996 trat er in Europa auf (Italien/Deutschland/Schweiz) mit der vierköpfigen Country-Blues-Band National Gallery mit Mark Makin, Michael Messer und Ed Genis. Sie traten auf verschiedenen Festivals auf und traten in der Paul Jones Blues-Show auf BBC-Radio 2. Sie erschienen auch auf Rai 1 Fernsehen in Italien. Die CD Nationalgalerie - Halten Sie es sauber, mit der Hälfte der Band (Cooper/Makin), wurde auf Rhiannon Records veröffentlicht. Wohnhaft in Rom, gründete er 1999 sein eigenes Hipshot-Label, um seine Aufnahmen zu veröffentlichen, und seine nachfolgenden Veröffentlichungen waren produktiv. Einige seiner Alben enthalten geloopte Samples von Musik, die im Pazifik aufgenommen wurde, Neu Guinea, Australien und anderswo, oft elektronisch bearbeitet. Zu seinen späteren Veröffentlichungen gehören Bezirk Hulac (2004) mit Beispielen des Exotica-Musikers Arthur Lyman, Weiße Schatten in der Südsee (2013) und Neue Globus-Notizen (2014). Cooper hat auch Scores für Stummfilme geschrieben und aufgeführt, die auf Festivals auf der ganzen Welt gespielt werden. Er hat auch ausführlich über hawaiianische Slack-Key-Gitarrenstile und -Künstler geschrieben.

Seine frühen 1970er-Alben Forellenstahl, Orte, die ich kenne und Die Maschinengewehr-Co. mit Mike Cooper wurden auf CD wiederveröffentlicht.

Diskographie

Soloalben

• 1969: Oh wirklich!? (Pye)
• 1970: Kenne ich dich? (Dämmerung)
• 1971: Forellenstahl (Dämmerung)
• 1972: Orte, die ich kenne (Dämmerung)
• 1975: Leben und Sterben im Paradies (Frische Luft)
• 1982: Mississippi Delta Blues – Live von Papa Madeo (LTR)
• 1996: Insellieder (Nato)
• 1999: Kiribatien (Hüftschuss)
• 1999: Sansibar (Hüftschuss)
• 2000: Andere Welten finden – Gitarren des 21. Jahrhunderts (Hüftschuss)
• 2001: Marconi (Hüftschuss)
• 2001: Globus Notizen (Hüftschuss)
• 2002: Aufmerksamkeit Al Fuso (Hüftschuss)
• 2003: Radio Daze (Hüftschuss)
• 2003: Kreuzfahrtparadies (Hüftschuss)
• 2004: Bezirk Hulac (Hüftschuss)
• 2005: Metall-Box (Hüftschuss)
• 2005: Widerstrebender Schwimmer / virtueller Surfer (Hüftschuss)
• 2006: Geisterlieder (Hüftschuss)
• 2006: Giacinto (Hüftschuss)
• 2006: Grenzen (Hüftschuss)
• 2007: Senden des Meeres (Hüftschuss)
• 2007: Strandüberquerungen – Pazifische Fußabdrücke (Rai-Handel)
• 2008: Zukünftiges Volk (Hüftschuss)
• 2008: Aelita, Königin des Mars (Hüftschuss)
• 2008: Tabu (Hüftschuss)
• 2008: onibaba (Hüftschuss)
• 2008: Pazifik-Reise (Hüftschuss)
• 2008: Chao Phraya (Hüftschuss)
• 2009: Lebe im Hint House, New York City (Qbico)
• 2010: Lebe auf Sardinien (Hüftschuss)
• 2010: Lebe in Athen (Hüftschuss)
• 2010: Blaue Gitarre (Hüftschuss)
• 2011: Radioparadies – Mike Cooper in Beirut (Johnny Kafka)
• 2013: Weiße Schatten in der Südsee (Raum40)
• 2015: Verbotener Delta Planet Blues (Lineare Besessenheit)
• 2015: Licht an der Wand (rückwärts)
• 2015: Fratello Marec (Raum40)
• 2016: Gitarrensolos – Endlich kostenlos (Hüftschuss)
• 2016: Himmelslieder (Hüftschuss)
• 2016: Neue Gitarre, alter Hut, bekannter Blues (Raum40)
• 2017: Floß (Raum40)
• 2018: Die fünf Ringe (Hüftschuss)
• 2018: Tropische Gotik (Diskret)

Kollaborationen und geteilte Alben

• 1968: Blues wie Regenschauer (verschiedene Künstler, Saydisc)
• 1968: Invertierte Welt (mit Ian A. Anderson, Saydisc)
• 1971: Mike Cooper mit der Machine Gun Co. und Michael Gibbs (Dämmerung)
• 1973: Die Maschinengewehr-Co. mit Mike Cooper (Dämmerung)
• 1977: Wie man Bluesgitarre Vol. spielt 2 (mit Stefan Großmann, Treten Maultier)
• 1978: Country Blues Guitar Festival Guitar (mit Stefan Grossmann, Kicking Mule)
• 1981: 'Haben sie schon angefangen? (mit Joanna Pyne, Matchless)
• 1982: Johnny Rondo Duo Plus Mike Cooper (mit Lol Coxhill und David Holland, FMP)
• 1985: Der kontinuierliche Predigt-Blues (mit Ian A. Anderson, Appaloosa)
• 1986: Grillstrebe (als The Recedents, mit Lol Coxhill und Roger Turner, Nato)
• 1987: Avekle Uptown Hawaiianer (mit Cyril Lefebvre, Chabada)
• 1991: Zombie-Blutbad auf der Isle of Dogs (als The Recedents, mit Lol Coxhill und Roger Turner, Nato)
• 1994: Avantwurzeln (mit Viv Dogan Corringham, Mash)
• 1998: Improvvisazioni Quartetto (mit Jean-Marc Montera, Mauro Orselli, Eugenio Sanna, Ada)
• 2001: hulabaluh (mit The Uptown Hawaiians, Hipshot)
• 2003: Live @ Cineclub Umweg (mit Richard Nunns und Elio Martusciello, Hüftschuss)
• 2003: Guardia Avanti (mit Viv Corringham, Lol Coxhill, Steve Beresford, Max Eastley, Hüftschuss)
• 2006: Tu Fuego (mit Jeff Henderson, Anthony Donaldson, Tom Callwood, Qbico)
• 2008: Ozeanisches Feeling (mit Chris Abrahams, Zimmer40)
• 2013: Rechts nebeneinander hören (mit Yan Chiu Leung, Linear Obsessional)
• 2014: Route (mit Chris Abrahams, Al Maslakh)
• 2014: Wahrheit im abstrakten Blues (mit Fabrizio Spera, Roberto Bellatalla, Ethbo)
• 2014: Cantos de Lisboa (mit Steve Gunn, Rvng)