WikiDer > Oke-Aufzeichnungen
Oke-Aufzeichnungen ist ein amerikanisch Schallplattenlabel, gegründet von der Otto Heinemann Phonograph Corporation, einem 1916 gegründeten Phonographenlieferanten, der 1918 zu Schallplatten ausgebaut wurde. Der Name wurde aus den Initialen von Otto K. E. Heinemann "OkeH" geschrieben, später jedoch in "OKeh" geändert. Okeh ist seit 1926 eine Tochtergesellschaft von Columbia Records, eine Tochtergesellschaft von Sony Musik. Okeh ist ein Jazz-Imprint, der von Sony Masterworks, einem Speziallabel von Columbia, vertrieben wird.
Geschichte
Gründungsphase
Das Deutsche-Der amerikanische Plattenmanager Otto Karl Erich Heinemann (1877-1965), ein Bruder von Henry Heinemann, leitete den amerikanischen Ableger des deutschen Plattenlabels record Odeon-Aufzeichnungen. Während der Erster Weltkrieg er hatte die Idee, ein Plattenlabel ohne deutschen Firmenhintergrund zu gründen. Nach der Gründung der Otto Heinemann Phonograph Corporation 1916 neben einem Tonstudio und Presswerk in New York, kümmerte er sich um die Akquise von Künstlern, um einen Plattenkatalog aufzubauen. Dies sollte ursprünglich Pop-, Tanz- und Varieté-Stile umfassen. Teller in Deutsch, Polieren oder Jiddisch waren ebenfalls geplant. Ralph Peer arbeitete zunächst als Talentscout und konnte im März 1918 die ersten Dolmetscher präsentieren. Ab September 1918 wurde der Markenname OkeH beworben. Dahinter verbarg sich der Anfangsbuchstabe des Labelinhabers Heinemann. Während die 10-Zoll-Schallplatten für 75 Cent im Handel erhältlich waren, kosteten die 12-Zoll-Versionen jeweils 1,25 US-Dollar.
1919 erhielt Heinemann das nötige Kapital von der deutschen Plattenfirma Carl Lindström AG. 1923 wurde ein Lastwagen davon finanziert, der zu einem mobilen Tonstudio umgebaut wurde und Künstler vor Ort aufnehmen konnte. Im Jahr 1922 wurde Clarence Williams als musikalischer Leiter angestellt, um die wachsende Zahl von "Rennrekorden" (wie die afroamerikanische Musik genannt wurde) zu verwalten. Williams sang auch selbst auf dem Label. Williams galt als erster afroamerikanischer Plattenmanager für ein weißes Plattenlabel. Er wurde Nachfolger von Fred Hager, der seit der Gründung des Labels als Produzent tätig ist.
Die erste Platte des Labels war die amerikanische Nationalhymne Star Spangled Banner, aufgenommen von der OKeH Military Band im April 1918. Die ersten verkaufsfähigen Platten nach einigen Tests wurden im September 1918 von den Tenören Charles Hart und Henry Burr mit Wenn die Jungs nach Hause kommen/Der Trompeter. Tenor Billy Murray, der hauptberuflich Sänger bei . war Victor-Rekorde, gehörte ebenso zum Katalog wie ein halbes Dutzend anderer Tenöre. Eine der ersten Chart-Top-Noten für das junge Label wurde von Patrick Conways Band geschaffen, die den Titel im Januar 1920 annahm. Zelte der Araber/Niemand jemals aufgenommen und konnte sich bis auf #sechs in den Pop-Charts vorarbeiten. Ein paar Platten später, im Mai 1920, wurde Billy Murrays Coverversion des Millionensellers Dardanella veröffentlicht als die B-Seite von Wir sehen uns in C-U-B-A, eine Anspielung auf Verbot.
Der erste Millionenseller
Wenn Sänger Sophie Tucker nicht zum geplanten Studiotermin am 11. Februar 1920 erschien, zog sich Peers Produktion von der Ersatz-Blues-Sängerin zurück Mamie Smith am 10. August 1920 die erste Aufmerksamkeit in der Plattenindustrie mit dem Verrückter Blues/Es ist genau hier für Sie, denn der von Perry Bradford komponierte Song verkaufte sich im ersten Monat der Veröffentlichung im September 1920 innerhalb weniger Monate zunächst 175.000 Mal und entwickelte sich dann mit 1,5 Millionen Verkäufen zum ersten Millionenseller des noch jungen Labels. Smith ebnete den Weg für schwarze Blues-Sängerinnen wie Billie Urlaub und Bessie Smith. 1921 wurde Mamie Smith mit Smith Du kannst einen guten Mann nicht unten halten/Baby, du hast mich dazu gebracht, für dich zu fallen, veröffentlicht im Mai 1921 für die drittplatzierte Blues-Sängerin, die bisher beste Note ihrer Karriere und des Labels. Mamies Stil (mit den Jazz Hounds, einer weißen Band) war nicht wirklich Blues, sondern eher 'Jazz-Vocals' oder 'Vaudeville-Blues'.
Mehr Blues-Künstler
Der legendäre afroamerikanische Pianist und Sänger Fette Waller begann seine Karriere am 21. Oktober 1922 mit der Aufnahme Muskelschwarm Blues bei OKeh, bevor er 1929 mit Victor durchbrach. Sophie Tucker erschien dann im Februar 1922 im OKeh-Tonstudio, um ihre Single aufzunehmen Hochbrauner Blues Rekord, der Platz sechs der Charts erreichte. Am 5. Januar 1923 mit dem Altmeister und Komponisten TOILETTE. praktisch des St. Louis Blues zum ersten Mal die Louisville-Blues inbegriffen. Das mittlerweile berühmte Lied über die Stadt am Fluss Mississippi folgte am 4. Juni 1923 und wurde im August 1923 gestartet (#11). Am 23. Juni 1923 wurde die Band von König Oliver ins Studio um die erste Platte aufzunehmen, den Klassiker Dipper Mouth Blues/Wo haben Sie letzte Nacht übernachtet?, die Platz 9 der Charts erreichte. In diesem Jahr bewarb OKeh selbstbewusst den Slogan Die besten Rennkünstler der Welt beim größten Rennsportlabel der Welt.
Im November 1923 erschien das erste Album des legendären Blues-Pianisten Jelly Roll Morton mit Irgendwann Schatz, wurde aber erst 1927 mit Victor berühmt. 's Jazzband Benny Moten begann hier am 29. November 1924 mit dem Tulsa Blues, der einflussreiche Blues-Gitarrist Lonnie Johnson begann seine Karriere im selben Jahr mit Herr. Johnsons Blues (aufgenommen am 4. November 1925). Der legendäre Louis Armstrong machte die ersten Platten mit seiner eigenen Band - und nicht als Mitglied anderer Orchester - mit OKeh. Am 12. November 1925 spielte Armstrong die Eimer-Blues/Ja! I Am In The Barrel, veröffentlicht im Dezember 1925. His Bisamrattenwanderung, aufgenommen am 26. Februar 1926 und veröffentlicht im März 1926, erreichte Platz acht der Charts.
Herzog Ellington kam von Victor, bevor er 1927 mit eine seiner wenigen Singles für OKeh aufnahm Black and Tan Fantasy/Was kann ein armer Kerl tun? (Aufnahmedatum: 3. November 1927). Im Februar 1927 erschien Alexanders Ragtime Band in der Version von Miff Maulwurf (26. Januar 1927), veröffentlicht im Oktober 1927 Bix Beiderbecke sind berühmt Im Nebel (9. September 1927), die Platz 20 der Charts erreichte. Am 28. Dezember 1928 kam Mississippi John Hurt betrat das Studio und präsentierte die Stack O'Lee Blues (Februar 1929), veröffentlicht im April 1934 Die Mississippi-Scheichs das Original vom Blues-Standard Sitzen auf der Spitze der Welt (aufgenommen am 17. Februar 1930). Oktober 1934 war der Monat der Veröffentlichung von Blaues Minor (6. Juli 1935), das erste Album des Schlagzeugers Küken Webbs Band, die zu einer der gefragtesten Jazzbands der 1930er Jahre werden sollte. Big Bill Bronzy veröffentlichte seinen Klassiker im April 1942 (6. März 1942) Ich werde in die Außenbezirke der Stadt ziehen von.
OKeh hat mit dem wahrscheinlich ersten aufgenommenen Song Plattengeschichte geschrieben Kleine alte Blockhütte in der Gasse/Die alte Henne gackerte von einem ländlichen Musiker, veröffentlicht im Juli 1923. Laut der Mehrheit der Experten wurde das Lied von Ralph Peer in einem leeren Haus in . dirigiert Atlanta am 14. Juni 1923 mit dem mobilen Tonstudio OKeh mit Fiddlen' John Carson. Während derselben Session in Atlanta nahm Peer auch den Blues-Sänger mit Fannie Mae Goosby auf (Schwerer Blues). Am 7./8. November 1923, Carson - diesmal in New York - Du wirst deine Mutter nie vermissen, bis sie weg ist/Papas Ziegenbock on, das sich nach seiner Veröffentlichung im Januar 1924 mehr als eine Million Mal verkaufte. Carson blieb dem OKeh-Label, dem längsten aller Künstler, bis zum 31. Oktober 1931 treu. Henry Whitter, der im Dezember 1923 seinen selbst verfassten Song aufnahm Das Wrack des Alten '97 über eine Eisenbahntragödie schrieb, wurde zusammen mit acht anderen auf OKeh aufgenommenen Titeln zu einem Klassiker. Der Song stieg auf Platz 12 der Charts ein.
Obwohl es oft Land musik gesprochen, ist es eigentlich Alte Musik, ein Stil der Volksmusik, der hauptsächlich von der Landbevölkerung der Appalachen und gilt als das Fundament der zeitgenössischen Country-Musik. Mit der Kommerzialisierung dieser Musik, die zuvor von den anderen Plattenlabels ignoriert wurde, schuf OKeh eine Grundlage für die Entwicklung anderer Genres, wie zum Beispiel Country. Allerdings sollte man auch erwähnen, dass OKeh entgegen der landläufigen Meinung nicht das erste Label war, das das gemacht hat Musik der alten Zeit veröffentlicht. Die Musikindustrie begann 1916 mit Columbia Records mit Geiger Don Richardson und seine "Arkansaw-Reisender". Victor hingegen war nur wenige Monate zuvor im März 1923 mit dem Geiger Eck Robertson gekommen.
Das Repertoire in diesem Genre erweiterte sich so weit, dass OKeh im Oktober 1925 mit der Einführung eines eigenen Katalogs begann, den das Plattenlabel "Old-Time Tunes" nannte und im Januar 1928 wieder hinzukam. Im März 1937 wurde der Country-Mentor Roy Acuff entdeckt mit dem Glockenspiel für Stahlgitarre/Steelgitarren-Blues, am 25. April 1940 mit dem Steel-Gitarristen Ted Daffan einer der wichtigsten komponisten einst nahm seine ersten lieder für OKeh auf. Seine erste Single war Ich bin ein Narr, um mich zu kümmern/Leg deine kleinen Arme um mich ab Juni 1940 war sein größter Hit der Millionenseller Geboren um zu verlieren/Heute kein Brief ab Oktober 1943. Bob Wills veröffentlichte die beiden #1 Hits Rauch auf dem Wasser/Lass deinen Kopf in Scham hängen aus im Februar 1945 und Stars And Stripes auf Iwo Jima/Es ist dir egal, was mit mir passiert im Mai 1945.
Mehr Hits
Bei OKeh beginnt die Karriere der Hörgeschädigten Johnnie Ray mit Schrei/Die kleine weiße Wolke (aufgenommen am 16. Oktober 1951). es durch Mitch Miller Die produzierte Platte führte im November 1951 die Charts an, verkaufte sich über 2 Millionen Mal und war 11 Wochen lang die Nummer eins. Ray wechselte daraufhin sofort zur Muttergesellschaft Columbia. Rhythmus und Blues-Sänger und Autor Chuck Willis in den R&B-Charts bei OKeh (Meine Geschichte, #2 war der größte Hit) und wurden im Juli 1954 veröffentlicht Ich fühle mich so schlecht wurde später übernommen von Elvis Presley. Blues-Shooter Screamin' Jay Hawkins brachte seine eigene Komposition mit Ich verzaubere dich/Kleiner Dämon (aufgenommen am 12. September 1956) im November 1956, die die Grundlage für viele spätere Coverversionen (Die Tiere, meist Alan Preis Bausatz).
Major Lanze, ein talentierter Soulsänger, betritt am 14. September 1962 die Studios und nimmt seine erste Single auf delila/Jedes Mal auf. Mit dem Titel Affenzeit Aufgenommen am 5. August 1963, nahm OKeh im Juli 1963 erfolgreich an der rückläufigen Modetanzwelle teil und schaffte es, den Song #2 in den R&B-Charts (#8 Pop) zu platzieren. Das Lied wurde geschrieben von Curtis Mayfield, damals Produzent und Komponist bei OKeh. Der Produzent war Carl Davis, der seit 1963 beim Label war, das Label aber Ende 1965 verlassen musste, als Epische Rekorde wurde der neue Besitzer. Billy Butler & Chanters erzielten im Juni 1965 den letzten großen Erfolg für das Label OKeh mit Ich kann nicht mehr arbeiten und sechster in den R&B-Charts.
Kleiner Richard nahm ab 1966 zwei Alben für OKeh auf, nämlich Der explosive kleine Richard im Oktober 1966, die im Januar 1967 veröffentlicht wurde, und die lp Die größten Hits von Little Richard - Live aufgenommen! (aufgenommen am 25. Januar 1967), veröffentlicht im Juli 1967. Trotz der hochwertigen Besetzung (Johnny "Gitarre" Watson, Larry Williams, Eddie Fletcher und Glen Willings) ist das erste Album ein Flop, die zweite LP mit Studio-Live-Charakter erreichte nur Platz 183 der LP-Charts. Von den fünf Little Richard-Singles, die zwischen 1966 und 1967 veröffentlicht wurden, wurden sie nicht erwähnt. Bis 1970 wurden Singles erfolglos unter dem Label OKeh veröffentlicht, das von den Cheers herausgegeben wurde.
Häufige Besitzerwechsel
Am 11. November 1926 erwarb das Majorlabel Columbia Records den größten Teil von OKeh wegen seiner exzellenten New Yorker Studios. Kurz darauf verließ Produzent Ralph Peer das Label und ging zu Victor. Ersatz im Februar 1927 wurde Tom Rockwell, der für Louis Armstrong verantwortlich war. Ab Mitte 1933 wurden nur noch Columbia-Aufnahmen von OKeh vermarktet, der Konkurs von Columbia im November 1933 brachte OKeh kurzzeitig in den Besitz der American Record Company ("ARC Records"), wurde aber 1935 eingestellt. Dann CBS 1940 das Label Columbia reaktivierte, durfte OKeh den Vocalion-Katalog mit vielen Blues- und Country-Künstlern vermarkten. OKeh blieb in dieser Form bis 1946 auf dem Markt. 1965 übernahm Epic Records das Label, 1967 erwarb CBS Anteile zurück, liquidierte das mittlerweile berühmte Label jedoch 1970. Die Verlagsrechte für den Backkatalog liegen nun beim Majorlabel Sony BMG Music Entertainment. Anfang 2013 gab JazzTimes bekannt, dass Sony das legendäre Label im Rahmen von Sony Masterworks unter dem Motto Global Expressions in Jazz mit Aufnahmen von Bill Frisell, John Medeski und David Sanborn/Bob James.
Fazit
OKeh Records setzte diesen Trend fort, indem es afroamerikanische Sänger für weiße Plattenlabels und Käufer attraktiv machte, Country-Musik populär machte und Jazz und Blues mit einer großen Anzahl von Künstlern und Titeln auf Platten bewahrte, die heute Klassiker dieser Genres sind. Viele Songs wurden in Bezug auf Chartplatzierungen unterbewertet, weil das Label nicht über die umfangreichen Vertriebsnetze der Majorlabels verfügte, um höhere Verkaufszahlen zu erreichen. Das war auch der Grund, warum viele Künstler das Label als Trittbrett nutzten, um bei größeren Labels erfolgreich zu sein. Mit einigen seiner Künstler machte OKeh einige der gewagtesten, unternehmerischen Aufnahmen der frühen amerikanischen Musikindustrie.
Literatur
- Ross Laird/Brian Rust, Diskographie von OKeh Records 1918-1934, 2004.
Künstler
- Vernon Dalhart
- Fiddlen' John Carson
- Mondschein Kate
- Scottdale String Band
- Ernest Tubba
- Link Davis
- Al Dexter
- Rex Coles Bergsteiger
- Die Hoosier Hot Shots
- Gen Autry
- Frank Ferera
- Earl Johnson
- Billy Murray
- Mamie Smith
- Henry Whitter
- Arthur Fields
Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
|