WikiDer > Испанская реалистическая литература - Википедия

Испанская реалистическая литература написана ли литература на Испания во второй половине XIX века, после Реалист движение, которое преобладало в Европа.

В середине 19 века Романтичный движение пошло на убыль, и в Европе возникло новое литературное движение: реализм. Этот новый подход вырос из реакции Франции 1850 года на отдельные аспекты романтизма, в основном Costumbrismo. Как художественный стиль восстал против "искусство ради искусства"и литературное воображение устало от причудливых и красочных изображений, художники и авторы стали более объективно сосредотачиваться на людях, действиях и обществе. Оноре де Бальзак (1799–1850), который, работая как Человеческая комедия, поставила перед романом моральную и социальную цель. Эта цель, которая стала почти исключительной заботой писателей того времени, вскоре привела к Натурализм.

Период, термин реалист впервые был использован в 1850 году в отношении живописи, но позже был принят литературой, в которой он был применен в основном к роману. Одной из причин популярного успеха романов была их публикация в газетах в рассрочку, задуманная как тактика, чтобы побудить публику покупать газету ежедневно. Позиция писателя-реалиста аналитическая и критическая и обычно остается объективной. Важные романы XIX века были сосредоточены на социальном характере, что побудило писателей считать себя «историками современности».

Исторический контекст

В 19 веке Испания пережил один из самых бурных периодов своей истории. Век открылся Война за независимость против Франции и закончился Испано-американская война и «Катастрофа 98-го» - потеря Куба и Пуэрто-Рико в Америке и Филиппины в Азии. В Borbón (Бурбонов) династия, после правления Фернандо VII (1814–1833) и Изабель II (1833–1868), был свергнут революцией 1868 г. Славная революция. Правило Серрано (1869–1870) и недолгое правление Амадео де Сабойя (1871–1873). Позже, короткая эпоха Первая Республика (1873–1874), затем последовали Реставрация династии Бурбон при Альфонсо XII (1874–1885), сын Изабель II, после восстания Мартинес Кампос. После смерти Альфонсо XII, его второй жены, Мария Кристина предположил регентство до 1902 года, когда сын Альфонсо Альфонсо XIII начал царствовать.

Натурализм

Портрет Эмиль Золя (1868), автор Эдуард Мане

Это литературное движение началось в Франция и его инициатором был Эмиль Золя (1840–1902). Этот стиль происходит от позитивистской философии Огюст Конт (1798–1857), методы физиолога Клод Бернард (1813–1878) и многие выдающиеся достижения современного духа: демократия, экспериментальные методы (Клод Бернар) и теории наследственности (Чарльз Дарвин). Золя, а социалист, ищет причину социальных проблем в обществе и проблем человека в биологической наследственности. Таким образом, Натурализм принимает материалист и детерминист представление о людях как не несущих моральной ответственности за свои действия и ситуации, в которых они находятся, поскольку они определяются окружающей средой и наследственностью. В то время как писатель-реалист осознает происходящее, натуралист исследует его причины и следствия. В работах Золя преобладают алкоголики, сумасшедшие и психопаты, основанные на его вере в то, что окружающая среда является источником многих болезней общества.

Золя ввел натуралистическую теорию в Экспериментальный роман (1880 г.). В этом эссе о литературной критике он утверждает, что писатель - наблюдатель и экспериментатор. С точки зрения наблюдателя, писатель предлагает факты такими, какими он их видел, и устанавливает среду, в которой обитают персонажи и где развиваются факты. С точки зрения экспериментатора, романист «устанавливает опыт», перемещая персонажей по определенной истории, чтобы показать, что последовательность событий будет происходить в соответствии с требованиями детерминизма.

В Испании противоречия между натуралистическими теориями и религиозными верованиями уменьшили проявление натурализма. Некоторые критики даже задавались вопросом, существовал ли когда-либо в Испании натурализм в самом строгом смысле этого слова. Эмилия Пардо Базан, обычно считающаяся натуралистом, обращается к восприятию натурализма в Испании в своей статье 1883 года. La cuestión palpitante (Животрепещущий вопрос). Кроме того, отрывки текстов таких авторов, как Бенито Перес Гальдос считались натуралистическими, но это было явно отвергнуто большинством литературных критиков. Границу между испанским натурализмом и реализмом трудно различить из-за нечастого принятия явных теорий среди испанских художников.

Характеристики реализма

Вагон третьего класса (1864), художник-реалист Оноре Домье

В Испания, лучшим литературным плодом второй половины XIX века был Роман- следствие международного расцвета этого жанра как выражения растущей политической власти среднего класса, достигнутой в результате последовательных революций (1789, 1820, 1830, 1848). Ценности и беспокойство среднего класса отражаются в зеркале реалистической литературы: индивидуализм, материализм, стремление к социальному восхождению и уважение к повседневным и неизменным вещам.

Основные темы литературный реализм контраст между традиционными сельскохозяйственными ценностями и современными городскими ценностями, исход с поля в город и присущие ему социальные и моральные контрасты, борьба за социальный подъем и моральный и экономический успех, недовольство женщин ограничениями на их работу вне дома, независимость и индивидуализм среднего класса. Темы супружеская измена фоллетия и сентиментальная фантазия появляются как способы избежать безжалостного реализма той эпохи. В реализме есть две основные тенденции: прогрессивная и консервативная.

Реалистический роман этого периода характеризуется:

• Объективное видение реальности путем прямого наблюдения за обычаями или психологическими персонажами, исключая субъективные аспекты и фантастические события. Согласно Гальдосу и Кларину соответственно, «Роман - это образ жизни», а также «художественная копия реальности».
• Защита диссертации: рассказчики пишут свои произведения, фокусируя действительность через свои моральные концепции, используя всеведущий рассказчик. Защита диссертации обычно ставит под угрозу объективность романа.
• Темы актуальные для читателя, такие как супружеские конфликты, неверность и защита идеалов.
• Разговорный и популярный язык, которые приобретают большое значение, потому что они прочно помещают персонажей в окружающую среду, отраженную в тексте.

Реализм и натурализм в Испании

В Испании реализм зарекомендовал себя с чрезвычайной легкостью, так как прецедент в пикареские романы уже существует. Более того, соответствующие темы сохранились в краеугольном камне испанской и мировой литературы, Мигеле де Сервантесе. Дон Кихот. Реализм достиг своего максимального расцвета во второй половине 19-го века с такими авторами, как Хуан Валера, Хосе Мария де Переда и Бенито Перес Гальдос, хотя он никогда не устанавливал столь строгого канона, как тот, который был создан школой Бальзака.

• В работе Galdós, а позже в том Кларин, Пардо Базан, и Бласко Ибаньессуществуют явные натуралистические влияния, но без научных и экспериментальных оснований, которые Эмиль Золя стремился запечатлеть в своих реалистических произведениях. Они разделяют дух подрывной деятельности и борьбы против консервативной идеологии.
• Роман реалистов обычно отражает региональные установки. Например, Передароманы происходят в Кантабрии, Хуан Валеранаходится в Андалусии, и Кларин's в Астурии. Тенденция Бенито Переса Гальдоса рассказывать свои истории в Мадриде, городской среде, является заметным исключением.

Натурализм в Испании, как и во Франции, также имел своих недоброжелателей, иногда вызывая большие споры. Натуралист Педро Антонио де Аларкон вел яростное соперничество с Хосе Мария де Переда который однажды охарактеризовал реализм как аморальный. Самыми возвышенными и горячими защитниками движения были Бенито Перес Гальдос и Эмилия Пардо Базан, которые спровоцировали один из самых яростных конфликтов своей публикацией в 1883 г. La cuestión palpitante («Пульсирующий вопрос»).

Роман: основные авторы

Хуан Валера

Хуан Валера

Хуан Валера-и-Алькала-Галиано (Кабра, Кордова, октябрь 1824 г. - Мадрид, апрель 1905 г.) принадлежал к аристократической семье. Он выполнял дипломатические миссии в нескольких странах и занимал важные политические должности. Его карьера писателя началась, когда ему было около пятидесяти лет. В последние годы жизни он стал жертвой прогрессирующей слепоты.

С самого начала Валера был противником романтизма из-за его экстремизма, так же как он был против реализма, потому что они мешали ему полностью реализовать свое видение. Он занимал реалистическую позицию только тогда, когда выбирал настоящие декорации (например, его родную Андалусию) и реалистичных персонажей, хотя он отвергал менее привлекательные аспекты реальности, что противоречило кредо натуралистов и некоторых реалистов.

Его важность связана с его романами; первый из них Пепита Хименес (1874), в основном написанные в эпистолярной форме. В этом произведении рассказывается история вдовы. Вдова соглашается с отцом, что его сына следует забрать из города, чтобы держать его подальше от нее и позволить ему осуществить свое стремление к священству. Другие важные работы Донья Луз (который занимается вопросами религиозного призвания) и Хуанита ла Ларга. В этом третьем романе рассказывается об идиллии Дона Пако, мужчины пятидесяти лет, с главным героем, который хочет искупить себя честным браком.

Хуан Валера был либеральным политиком и религиозным скептиком. Он использовал простой, хотя и невульгарный литературный язык. Когда он умер, авторы Поколение 98 сохранил к нему глубокое уважение. Сегодня многие критики считают его лучшим испанским прозаиком XIX века, признавая при этом творческое превосходство Гальдоса.^{[нужна цитата]}

Хосе Мария де Переда

Хосе Мария де Переда

Хосе Мария де Переда родился в Поланко (провинция Сантандер, сегодняшний день Кантабрия) в 1833 году. Он принадлежал к Идальго семье, он много путешествовал за границу, и он был Карлист депутат, хотя позже он посвятил себя обработке земли и литературе. Он поддерживал дружбу с Галдосом, несмотря на их противоположные политические идеологии. Он умер в 1906 году в своем родном городе.

Свои литературные произведения он начал как костюмбриста: склонен к реализму с аспектами импрессионизма, опубликовал Escenas montañosas («Горные пейзажи»). Позже он найдет свою идеальную формулу для романа, пропитав этот костюмчик видением, которое передало его любовь к пейзажу и горожанам с их страстями и их характерным языком. В своих первых романах этого типа («идиллический роман») он изобразил миролюбие и невежество деревенских людей, противостоящих политическим махинациям современной жизни (Дон Гонсало де ла Гонсалера и De tal Palo Tal Astilla). Он защитил диссертацию, с которой сегодня мало кто согласится: как отец, как сын. Роман заканчивается тем, что Переда решает отказаться от явной защиты любого аргумента. Истории вроде Sotileza (эпос о кантабрийских рыбаках) и La puchera принадлежат этому второму периоду. Тот, который считается его шедевром, - Peñas Arriba (1895), чей описательный буколический стиль и кастицизм кажутся устаревшими сегодня. Несмотря на это, Хосе Мария де Переда считается великим рассказчиком, обладающим большими описательными и эпическими способностями.

Педро Антонио де Аларкон

Педро Антонио де Аларкон

Педро Антонио де Аларкон родился в Guadix (Гранада) в 1833 году. Он был одним из авторов, ответственных за преобладание реализма над романтической прозой того времени. Он был не только писателем, но и политиком, и его идеология эволюционировала от либеральных позиций к более традиционным.

Он участвовал в Испано-марокканская война в качестве волонтера, и он оставил письменное свидетельство своего опыта вDiario de un testigo de la Guerra de África (Дневник свидетеля африканской войны). Какое-то время он был писателем-путешественником, рассказывая в своих статьях о нескольких своих поездках. Его религиозные романы выделялись среди других его произведений, наиболее популярными из которых были Эль-эскандало (Скандал), написанная в 1875 году; в этом романе он защищал иезуит, который был очень спорным. Его самая популярная работа и та, по которой он запомнился, - это Сомбреро де трэс пикос, опубликованный в 1874 году, который вдохновил Мануэль де Фалья написать свой знаменитый одноименный балет.

Бенито Перес Гальдос

Портрет Бенито Переса Гальдоса, к Хоакин Соролья

Гальдос считается наиболее представительным писателем движения. Он родился в Лас-Пальмас-де-Гран-Канария в 1843 г. Он изучал право в Мадриде. Позже он жил в Париже, где его заинтриговали романы Оноре де Бальзак, сильно повлиял на его более поздние работы. Он объявил себя прогрессивным и антиклерикальным, но это не помешало ему установить близкие дружеские отношения с Менендес и Пелайо и Хосе Мария де Переда, противоположных идеологий. Хотя он называл себя республиканцем, постепенно его радикализм закалялся, и он поддерживал личную дружбу с Альфонсо XIII. В 1910 году он начал терять зрение, а расходы его многочисленных любовников почти разорили его. Правительство Испании стремилось Нобелевская премия для него, но против него выступала значительная часть испанского населения, в том числе Настоящая академия и руководство католической церкви. Он умер слепым в 1920 году.

В Национальные эпизоды

Среди плодотворных работ Гальдоса - Episodios Nacionales (National Episodes), обширный опус из 46 томов в пяти различных сериях. Они изображают широкое представление современной испанской истории между Война за независимость и Реставрация, которые служат фоном для его рассказов.

Первая серия, написанная между 1873 и 1875 годами, включает в себя эпизоды Trafalgar, Bailén, Сарагоса и Жирона. Почти во всех из них главный герой - Габриэль Арасели, молодой человек, живущий во время кульминации Война за независимость. Более поздние серии включают такие тома, как Equipaje del Rey José (Багаж короля Хосе); Los cien mil hijos de San Luis (Сто тысяч детей Сан-Луиса); Zumalacárregui, о Первая карлистская война; и Prim (Одна из печальных судеб), книга о Изабель II. В последней серии рассказывались события, пережитые самим Галдосом, но работа так и осталась незавершенной и редко становится предметом изучения или обсуждения.

Романы

В свою первую эпоху (1867–1878) Гальдос энергично писал против нетерпимости и лицемерия. В его романах рассказывается о молодых главных героях-мужчинах, которые противостоят враждебной атмосфере провинциальных городов. По иронии судьбы, его творчество в это время демонстрирует ту же ограниченность, которую он осуждает, с противоположной идеологической точки зрения. (Doña Perfecta, Глория, La Familia de León Roch). Марианела, один из самых ярких его романов первой эпохи, повествует о трагических отношениях между слепым человеком и невежественной уродливой девушкой. Девушка убегает, когда к ее любимому приходит зрение, боясь показать ему свое лицо; она умирает с разбитым горем, когда он женится на другой женщине.

Позже, с 1881 по 1915 год, он опубликовал 24 романа, которые представляют собой «человеческую комедию» повседневной жизни Мадрида. Они сохранили прогрессивные, но менее провокационные темы. Эти книги посвящены испанскому среднему классу, изображенному с точностью и меланхолией. К значительным произведениям этой группы относятся La de Bringas (Женщина Брингас), о социальное восхождение; Фортуната-и-Хасинта, его самая важная работа; Миау, драматическое видение бюрократии того времени; Torquemada en la Hoguera (Торквемада в аду), исследование алчности и алчности; Мизерикордия (Сострадание) с людьми менее изысканного воспитания.

Игры

В конце жизни Перес Гальдос начал карьеру драматического драматурга. Его самые известные пьесы включают La Loca de la Casa (Сумасшедшая женщина из дома), Хиджа де Сан Квинтин (Дочь Сан-Квинтина), Электра (открытие которого вызвало бунт) и Эль-Абуэло (Дедушка), который был адаптирован в фильме 1998 года Хосе Луисом Гарси. Театральные работы Гальдоша отличаются искренностью и нонконформизмом; хотя и современны на момент написания, некоторые из его театральных работ звучат устаревшими по нынешним стандартам.

Важность Гальдоса

Воздействие Национальные эпизоды и многие из его романов и пьес были значительными. Критики и писатели того времени считали его гением, хотя его откровенные взгляды на религию, социальную политику и политику вызвали сильную оппозицию со стороны политических и религиозных авторитетов. В Поколение 98 года находились под сильным влиянием его письма, хотя восставали против его "chabacanería" или кажущейся пошлости; Рамон дель Валле-Инклан, например, прозвали его «Дон Бенито эль гарбансеро» или человек-нут. Однако можно утверждать, что единственная пошлость была обнаружена в описываемых им жизнях.

Эмилия Пардо Базан

Эмилия Пардо Базан родилась в Ла-Корунья в 1851 году. Единственная дочь графа и графини Пардо Базан, она вышла замуж в семнадцать лет и поселилась в Мадриде. Она была высококультурной женщиной, много путешествовала за границу, и для нее была создана специальная кафедра на литературном факультете Мадридского университета. Она умерла в Мадриде в 1921 году.

Работа

Среди ее исследований по современной литературе, La cuestión palpitante (Животрепещущий вопрос) выделяется, и хотя она не принимает натурализм в этом произведении она защищает реалистическую точку зрения и противостоит тем, кто утверждает, что единственная цель зла в литературе - победить его.

Ее стиль был энергичным, и она глубоко исследовала сложные социальные проблемы. Самыми важными ее произведениями были такие романы, как Un viaje de novios (Медовый месяц), повествующая о браке зрелого мужчины и молодой, некультурной, но богатой женщины; или же Трибуна- самый натуралистический из ее романов, в котором она описывает тяжелую пролетарскую жизнь на табачной фабрике. Наибольшее значение для ее репутации имеют Los pazos de Ulloa (Дом Уллоа) и его продолжениеLa madre naturaleza(Мать природа), с галицкими персонажами и пейзажами, с динамичными, а иногда и жестокими сюжетами.

Луис Колома

Луис Колома (Херес-де-ла-Фронтера, январь 1851 г. - Мадрид, 1914 г.) был сыном известного врача. В двенадцать лет он поступил в подготовительную военно-морскую академию Сан-Фернандо (1863 г.), но позже ушел и получил степень магистра права в Университете Севильи, хотя он так и не получил юридической практики. Он стал членом Настоящая академия в 1908 г. и умер в 1914 г.

Он продвигал литературу и имел множество последователей. Он написал два важных романа: Pequeñeces (Мелочи) и Мальчик. В первом он пишет критику высшего мадридского общества в годы, предшествовавшие Бурбон Реставрация) в фигуре Альфонсо XII, сын свергнутого Изабель II. Позже он публиковал только сочинения исторического характера, такие как Jeromín, на Дон Хуан де Австрия.

Леопольдо Увы (Кларин)

Леопольдо Увы "Кларин"

Леопольдо Увы родился в Замора в 1852 году, хотя всегда был глубоко астурийцем. Он закончил изучение права в Овьедо. Затем он получил докторскую степень в Мадрид, где он потерял веру в Бога. С тех пор он будет жить в постоянном духовном конфликте, что очевидно в его работах. В возрасте двадцати трех лет он начал использовать псевдоним Кларин в его работе. Как профессор Университет Овьедо в 1883 г. защищал республиканский идеи, но вскоре надоела политика. В 1892 году кризис совести обновил его веру в Бога, хотя он не стал придерживаться крайностей католической ортодоксии. Он умер в Овьедо в 1901 году.

Работа

Кларин пользовалась большим авторитетом как литературный критик. Его статьи демонстрируют его большие познания и здравые суждения (во многих случаях выраженные через едкий сарказм). Его статьи, которые сделали его авторитетом в испанской литературной панораме, были собраны в таких томах, как Solos de Clarín и Паликс.

Он также писал рассказы и повести; опубликовал более семидесяти коротких произведений. Среди первых сочиненных им рассказов: Пипа (1879 г.), в котором рассказывается о несчастьях пикантной фигуры из Овьедо. Также примечателен Адиос, Кордера, классическая драматическая идиллия.

Но его репутация писателя подтверждается двумя единственными написанными им романами: La Regenta и Su único hijo; первое более важно. С явным влиянием Мадам Бовари к Флобер, он физически и морально изображает Ветусту (который был создан по образцу его родного города Овьедо) как прототип испанского города, пропитанного традициями. Увы, использовал натуралистические техники, но он не писал убогих окрестностей, как это делал.Золя; вместо этого преобладает чувство пессимизма, умеренное нотками нежности и иронии. В La Regenta люди оказываются в конфликте со своей совестью (в частности, его главная героиня Ана Озорес, персонаж которой похож на Эмму Бовари, за исключением того, что она производит впечатление более симпатичной и менее коварной). Персонажи оказываются в конфликте между долгом и желанием. Изображение города Кларином многие сочли оскорбительным. Роман был быстро осужден церковью, хотя со временем Кларин и епископ Овьедо установила крепкую дружбу. Сегодня La Regenta считается образцом испанского реализма в одном классе с Фортуната-и-Хасинта пользователя Galdós.

Армандо Паласио Вальдес

Армандо Паласио Вальдес (Entralgo, Астурия, 1853 - Мадрид, 1938) получил образование в Авилес и получил степень бакалавра в Овьедо; он сделал карьеру адвоката в Мадриде. Он был редактором Revista Europea, где он опубликовал статьи, которые вскоре после этого собрал в Semblanzas literarias (1871). В 1885 году он опубликовал роман Хосе, реалистичное изображение обычаев и нравов моряков. После смерти Хосе Марии де Переды в 1905 году Паласио Вальдес занял положение Переды в Real Academia Española.

Паласио Вальдес был хорошим другом Кларин. Он написал несколько важных романов, среди них Марта-и-Мария, в котором две библейские сестры переносятся в современную обстановку и борются с ложным мистицизмом того времени. Самая популярная из его работ - La monja de San Sulpicio (Монахиня из Сан-Сульпицио), в котором он повествует о приключениях, предшествующих браку галицкого врача с главной героиней, монахиней без призвания, которая не возобновляет свои клятвы. Также примечателен Эль-пуэбло-пердидо (Затерянная деревня), драматическая история города, разрушенного шахтами.

Висенте Бласко Ибаньес

Висенте Бласко Ибаньес

Висенте Бласко Ибаньес родился в Валенсии в 1867 году. Он питал радикальные республиканские идеи, за что его неоднократно арестовывали и, наконец, сослали. Он был депутатом на семи сессиях национального законодательного собрания. В 1909 году он уехал в Аргентину в поисках удачи, но его попытка не удалась. Он поддерживал союзников во время Первая Мировая Война (1914–1918); на фоне войны он писал Los cuatro jinetes del apocalipsis (Четыре всадника Апокалипсиса), романа с большим мировым успехом. Он вел жизнь космополитического миллионера, и многие его рассказы были адаптированы для Голливуда. Он умер в 1928 году в Ментоне, Лазурный берег, Франция. Его останки были перевезены в Валенсию в 1933 году, где они были приняты с триумфом.

Бласко написал огромное количество романов. Особняком стоят работы, действие которых происходит в Валенсии, так сильно любимые писателем. Среди них Арроз и тартана (Рис и перевозки), La Barraca (Фермерский дом), Entre Naranjos (Среди апельсиновых деревьев), Каньяс и Барро (Трости и глина). Он отразил свои политические, социальные и антирелигиозные идеи в La catedral) (Собор) или же La Bodega (Склад), хотя его известность во многом обязана Los cuatro jinetes del apocalipsis, произведение о семейных драмах времен Великой войны.

Критики предпочитают валенсийские работы Бласко.^{[нужна цитата]} Его сравнивали с Эмиль Золя потому что он разделяет с французским писателем подрывную позицию, пристрастие к убогим окрестностям и озабоченность биологической наследственностью. Он пишет интенсивно, и его стиль можно охарактеризовать как грубый, хотя в нем нет недостатка в образе чистоты. Хотя современник Поколение 98 годаего мирской дух отличается от аскетизма и культуры этих писателей.

Поэзия

Хотя верно, что ко второй половине XIX века роман быстро эволюционировал в сторону реализма, этого не произошло с поэзией и драмой, трансформация которых была менее жестокой и продолжала проникаться романтизмом до конца века.

Этот поздний романтизм более очевиден, чем реален; иногда ему не хватает глубины и лирической экзальтации, которой предался истинный романтик. Это происходит из-за социальной реальности момента: времени, когда буржуазия консолидировала Реставрация 1875 года. Это общество, закладывающее основы капитализма и делающее первые шаги индустриализации в стране, не оставляло места для людей, которые восхищались искусство ради искусства.

Наиболее представительными писателями являются Гаспар Нуньес де Арсе и Рамон де Кампоамор, которых иногда считают противниками романтизма, потому что романтизм все еще находился в последних муках, о чем свидетельствуют классические произведения Густаво Адольфо Беккер и Розалия де Кастро.

Рамон де Кампоамор

Рамон де Кампоамор родился в Navia, Астурияв 1817 году и умер в 1901 году. Он принадлежал к партии умеренных, был служащим казначейства, губернатором трех испанских провинций и депутатом парламента. Писал трактаты на философские темы (Эль-абсолюто), драматические пьесы и стихи эпических и философских претензий (Двоеточие, Эль драма универсальная и El licenciado Torralba).

Тем не менее, его самые личные творения - это небольшие стихи, такие как Хуморадас, Долорас и Маленькие стихи. С ними он пытался порвать с романтизмом, создавая поэзию в соответствии с моментом: прозаичную, простую, скептическую, а в некоторых случаях ироничную, с моралью, которая обычно тривиальна. Сегодня ученые считают это простым.^{[нужна цитата]} Кампоамор объяснил свои новаторские идеи в Poética, где он говорит:

Поэзия - это ритмическое представление мысли посредством образа, выраженное языком, который нельзя сказать в прозе ни с большей естественностью, ни с меньшим количеством слов ... Только ритм должен отделять язык стиха от типичного языка прозы. ... Учитывая мою антипатию к искусству ради искусства и особому языку классицизма, я постоянно старался прийти к искусству посредством идеи и выразить это на общем языке, революционизируя основу и внешний вид поэзии.

^{[нужна цитата]}

Гаспар Нуньес де Арсе

Гаспар Нуньес де Арсе (1834–1903) родился в Вальядолиде. Он был губернатором Логроньо, депутатом парламента, сенатором кортесов и министром иностранных дел.

Он писал драмы, такие как Эль-Хаз-де-Ленья (Связка дров), посвященная теме принца Дон Карлос, сын Филипп II, тема уже рассматривалась Шиллер. Он преуспел в области поэзии, где был плодовитым писателем.^{[нужна цитата]}

Нуньес де Арсе был осторожным поэтом, но его стихи полны политической хитрости (например, Gritos del Cobate (Боевые крики), где он стремился создать гражданскую и патриотическую поэзию) в возвышенных речах философских размышлений (La duda, Английский: Сомневаться). Его также часто обвиняют в слишком поверхностной риторике. Он также писал рассказы или легенды в стихах, например Un idilio (Идиллия), Ла-песка (Ловит рыбу) и Эль-Вертиго (Головокружение).

Другие поэты

Хотя это менее важно, были и другие поэты, которые следовали реализму, среди них:

• Вентура Руис Агилера (1820–1881): родился в Саламанке и автор книги Ecos nacionales (Национальное эхо), патриотические легенды и Элегия (Элегии).
• Висенте Венсеслао Кероль (1836–1889): уроженец Валенсии, автор книги Римас (Рифмы).
• Федерико Баларт (1831–1905): писал Долорес , сборник элегий о смерти жены.
• Эмилио Феррари (1850–1907): из Вальядолида, подражал Нуньесу де Арсе.
• Хосе Веларде (1849–1892): в роли Эмилио Феррари также пошел по стопам Нуньеса де Арсе.
• Мануэль Рейна (1856–1905): наполнил свои стихи красками родной Андалусии.
• Хоакин Бартрина (1850–1880): родился в Барселоне, в своих работах он довел юмор и обыденность Рамона де Кампоамора до крайности, к чему добавил материалистический пессимизм. Алго (Что нибудь).

Театр

Испанский реалистический театр содержит широкий спектр произведений, от самых консервативных и некритических позиций до самых прогрессивных и кислотных: от высокой комедии Аделардо Лопеса де Аяла и Вентуры де ла Вега до этически перегруженного театра Бенито. Перес Гальдос и резкая критика Энрике Гаспар. Помимо этих авторов, интерес к Costumbrismo отражали самые консервативные нравы буржуазной публики. У Costumbrismo было новое начало, благодаря таким жанрам, как Сарсуэла или же Género Chico, то Sainete или «театр по часам». По сути, это был театр уклонения среднего класса от социальных проблем, избегая создания кризисов совести у буржуазии. Наряду с этим, он пытался возродить старомодное консервативное значение чести через инициативы по возрождению романтической исторической драмы. Примером могут служить работы Мануэля Тамайо-и-Бауса и неоромантизм математика Хосе Эчегарая.

Хосе Эчегарай

Хосе Эчегарай (1832–1916) родился в Мадриде и занимал высокие политические посты. Он был инженером-строителем, а также директором школы гражданского строительства. Он чередовал изучение математических и научных проблем (по которым опубликовал две книги: Ciencia Popular (Популярная наука) и Vulgarización científico (Научная вульгаризация) с его постановкой драматической поэзии, которая, по словам Ласаро Карретера, «дает ему определенную систематическую резкость, которая показывает поэтическое усилие больше, чем поэтический инстинкт». В 1904 г. Нобелевская премия был дарован ему вместе с Фредерик Мистраль из Прованс.

Эчегарай пытался соединить два несовместимых элемента: преувеличенный романтизм со скрытым позитивизмом и реализмом своего времени. В результате получается театр современных обычаев, использующий романтический метод, в котором, по мнению критиков, он заходит слишком далеко в использовании трагических и жалких ситуаций. В его творчестве преобладают кризисы совести и идеологические проблемы. Un Conflictto Entre Los Deberes (Конфликт интересов) иллюстрирует эти темы. Среди его наиболее выдающихся работ: El loco dios (Безумный Бог), La Mancha que limpia (Пятно, которое очищает), Эль Гран Галеото (Великий Галеото), и О локура, о сантидад (Либо безумие, либо святость).

Мануэль Тамайо-и-Баус

Мануэль Тамайо-и-Баус (1829–1898) родился в Мадриде. Он был сыном актера и женился на дочери известного актера Исидоро Майкеса. Он был в постоянном контакте с театром и в своих произведениях затрагивал самые разные темы. Писал классические трагедии (Вирджиния), романтические драмы (La locura del amor, по-английски Безумие любви, о Хуана ла Лока), Costumbrista театр (La bola de nieve, по-английски Снежок и Lo positivo, по-английски Положительный) и социальный театр (Incidentes de honor, по-английски Случаи чести и Los Hombres Buenos, по-английски Хорошие люди). Его самая важная работа - это Un drama nuevo (Новая драма), в которой он демонстрирует театральную труппу Шекспира, которая должна представить драму, которая непреднамеренно отражает реальность жизни актеров. Йорик через ревнивого коллегу-актера Уолтона обнаруживает, что Алисия, которая играет роль неверной жены в картине, на самом деле ему неверна. В своем стремлении отомстить Уолтон полон решимости сообщить Йорику, что Алисия любит Эдмундо, и, когда он своевременно получает необходимые доказательства, он заменяет письмо Эдмундо Алисии прописным письмом и представляет его Йорику во время выступления. В этот момент Йорик вовлечен как в пьесу, которую он представляет, так и в драму своего собственного открытия, и убивает Эдмундо на сцене перед публикой. В конце концов Шекспир объясняет зрителям, что произошло: спектакль не может продолжаться, потому что Йорик настолько увлекся своей сценической ролью, что убил своего соперника. Шекспир также раскрывает, не говоря о себе, что Уолтон тоже мертв, будучи найденным зарезанным снаружи на улице.

Другие драматурги

Помимо упомянутых, выделяются также:

• Аделардо Лопес де Аяла (1828–1865): он занимал высокие политические посты (министр и президент Конгресса). Он разработал высокую комедию с такими произведениями, как El tanto por ciento (Процент), Эль-Техадо-де-Видрио (Крыша из стеклянной черепицы), Consolación (Утешение) и Эль-нуэво Дон Жуан (Новый Дон Жуан), в которой он исследовал нравственные темы.
• Эухенио Селлес (1844–1926): писал Гордиев узел, в котором показал проблемы брака.
• Энрике Гаспар (1842–1902): автор комедий, подобных La levita (Сюртук), Las personas decentes (Порядочные люди) и Las Cirunstancias (Обстоятельства), отражающие буржуазную атмосферу своего времени.
• Хосе Фелиу-и-Кодина (1845–1897): написал деревенскую драму. Ла Долорес (Долорес) и театр региональных обычаев.
• Леопольдо Кано (1844–1934): Его самые выдающиеся работы: La Pasionaria (Цветок страсти) и La Mariposa, (Бабочка).

Среди либреттистов сарсуэласВыделяются Маркос Сапата, Рикардо де ла Вега, Хосе Лопес Силва и Мигель Рамос Каррион; и среди авторов Sainetes, Томас Лусеньо и Виталь Аса выделяются.

Критика: Менендес и Пелайо

Менендес и Пелайо

Менендес-и-Пелайо, возможно, был выдающейся фигурой испанской культуры XIX века, мастером истории идей, истории и современной критики. Он родился в Сантандере в 1856 году и учился в нескольких странах. Когда ему было двадцать два года, он был удостоен специальной кафедры в Мадридском университете. Когда ему было двадцать пять лет, он был назначен членом Real Academia Española, а чуть позже - член Real Academia de Historia. Он также руководил Biblioteca Nacional. Когда он умер в 1912 году, он оставил в наследство Сантандеру свою ценную личную библиотеку.

Работа Менендеса-и-Пелайо очень обширна и демонстрирует большую способность синтезировать данные. В его книгах очевидны его любовь к Испании и страстный католицизм. He tried to reconstruct all the historical past of Spain, with a revisionist purpose that on several occasions placed him at the center of major controversies (for example, the one originated by his book La ciencia española (The Spanish Science). For many critics he defined the boundaries of Spanish thought in works like Historia de los heterodoxos españoles (History of the Heterodox Spaniards) и Historia de la estética española (History of Spanish Aesthetics). With respect to literary history, he wrote works such as Las orígenes de la novela (Истоки романа), Antología de los poetas líricas (Anthology of Lyric Poets) (which finishes at the end of the Middle Ages), and the prologue to Obras de Lope de Vega (Works of Lope de Vega) и другие.

Feminist movement and Arenal

Concepción Arenal was a Spanish feminist writer and activist. She was also a pioneer and founder of the feminist movement in Spain.Concepción Arenal and her husband collaborated closely on the liberal newspaper Иберия until Fernando's death in 1859. Penniless she was forced to sell all her possessions in Armaño and moved into the house of violinist and composer Jesús de Monasterio in Potes, Cantabria, where in 1859 she founded the feminist group Conference of Saint Vincent de Paul in order to help the poor. Two years later the Academy of Moral Sciences and Politics awarded her a prize for her work "Beneficence, philanthropy and charity". It was the first time the Academy gave the prize to a woman. She also attended political and literary debates, unheard of at the time for a woman.

In later years she published poetry books and essays such as "Letters to delinquents" (1865), "Ode against slavery" (1866), "Convicts, the people and the executioner" and "The execution of the death sentence" (1867). In 1868 she was named Inspector of Women's Correctional Houses and in 1871 began fourteen years of collaboration with the Madrid-based magazine The Voice of Charity.

In 1872 she founded the Construction Beneficiary, a society dedicated to building cheap houses for workers. She also worked with the Red Cross helping the injured of the Carlist War, working in a hospital in Miranda de Ebro, later being named Secretary General of the Red Cross between 1871 and 1872. In 1877 she published Penitentiary Studies. Arenal's achievements were extraordinary in a largely traditional Spain, focusing her work on those marginalised in society. She wrote not only extensively on the state of prisons for both men and women, but also on the role of women in society in works such as La Mujer del Porvenir (1869), The education of women, The current state of women in Spain, The work of women, The woman of the house (1883) and domestic service. It is this work which made her known as the founder of the feminist movement in Spain.

Смотрите также

• Реализм (искусство): general overview of the movement
• Литературный реализм: realism in international literature
• Испанская литература: evolution of Spanish literature

Рекомендации

• Crow, John A. Spain: The Root and the Flower. Berkeley: University of California Press, 2005
• López Jiménez, Luis. El Naturalismo y España: Valera frente a Zola. Madrid: Pearson Alhambra, 1977. ISBN 84-205-0355-X
• Miralles García, Enrique. La novela española de la Restauración (1875-1885): sus formas y enunciados narrativos. Barcelona: Puvill, 1979. ISBN 84-85202-12-0
• Miranda García, Soledad. Religión y clero en la gran novela española del siglo XIX. Madrid: Pegaso, 1982. ISBN 84-85244-09-5
• Oleza, Joan. La novela del siglo XIX: del parto a la crisis de una ideología. Valencia: Bello, 1976. ISBN 84-212-0039-9
• Pattison, Walter T. El naturalismo español: historia externa de un movimiento literario. Madrid: Gredos, 1969. ISBN 84-249-0279-3
• Villanueva Prieto, Francisco Darío. Teorías del realismo literario. Pozuelo de Alarcón: Espasa-Calpe, 1992. ISBN 84-239-1771-1
• Many Authors. Polémica sobre el realismo. Buenos Aires: Tiempo Contemporáneo, 1972.