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Cassandra Wilson
Cassandra Wilson
Cassandra Wilson
Allgemeine Information
GeborenJackson, 4. Dezember1955
LandVereinigte Staaten
Arbeit
aktive Jahre1980 - heutige Tag
Genre(s)Jazz
BerufMusiker, Komponist
Instrumente)Abstimmung, Gitarre, Klavier
Stichworte)JMT, Winter & Winter, Polygramm, DIW, Columbia, Blaue Notiz, eOne, Erbe
Offizielle Website
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Portal  Portalsymbol  Musik

Cassandra Wilson (Jackson, 4. Dezember1955) ist Amerikaner Jazzmusiker, Sänger, Songwriter und Produzent aus Jackson, Mississippi. Der Kritiker Gary Giddins beschrieb sie als "eine Sängerin, die mit einem unverwechselbaren Timbre und einem unverwechselbaren Ansatz gesegnet ist [und der] das Spielfeld erweitert hat" Blues, Land und Volksmusik einführen. Wilson hat zwei Grammy Awards gewonnen.

Jugend und Karriere

Cassandra Wilson ist das dritte und jüngste Kind von Herman Fowlkes Jr., einem Gitarristen, Bassisten und Musiklehrer, und Maria McDaniel, einer Grundschullehrerin. Wegen der Liebe ihrer Mutter zu motown und die Hingabe ihres Vaters für den Jazz weckte ihr frühes Interesse an Musik.

Wilsons früheste formale musikalische Ausbildung war klassischer Musikunterricht; sie studierte im Alter von sechs bis dreizehn Jahren Klavier und spielte Klarinette in Bands auf der Hochschule. Als sie genug von dieser Ausbildung hatte, bat sie ihren Vater, ihr Gitarrenunterricht zu geben. Stattdessen brachte er ihr Selbstständigkeit bei und wies sie auf die Tutorials zur Mel Bay-Methode hin. Wilson erforschte die Gitarre auf ihre eigene Weise und entwickelte einen, wie sie es nannte, "intuitiven" Ansatz. Während dieser Zeit begann sie ihre eigenen Lieder zu schreiben und adaptierte dabei einen Folk-Stil. Sie trat auch in Musicals auf wie z Der Zauberer von Oz als Dorothy, was bedeutete, eine rassische Kluft im damaligen Schulsystem zu überwinden.

Sie besuchte die High School am Millsaps College und an der Jackson State University. Sie hat ihr Studium abgeschlossen Massenkommunikation. Nachts spielt sie in R&B, Funk, Pop und Coverband, und sie singt auch in lokalen Cafés. Die Black Arts Music Society, gegründet von John Reese und Alvin Fielder, gibt ihr die erste Gelegenheit, bebop ausgetragen werden. Cassandra Wilson promovierte 2007 in Kunst am Millsaps College.

1981 zog sie nach New Orleans für eine Position als Assistant Director of PR für den lokalen Fernsehsender WDSU. Sie blieb nicht lange dort. Sie arbeitete mit Mentoren zusammen, darunter ehemalige Größen wie Earl Turbinton, Alvin Batist und Ellis Marsalis. Dies ermutigte Wilson, ernsthaft im Jazz weiterzumachen, und 1982 zog sie nach New York.

Musikalische Zusammenarbeit mit M-Base

In New York konzentrierte sich Wilson mehr auf Improvisation. Stark von den Sängern beeinflusst Abtei Lincoln und Betty Carter, sie verfeinerte ihre stimmliche Phrasierung und scat während sie auch Gehörbildung bei Posaunisten studierte Grachan Moncur III. Sie besuchte Jam-Sessions begleitet von einem Pianisten Sadik Hakim wo sie den Altsaxophonisten Steve Coleman kennenlernte. Er ermutigte sie, über das Standardrepertoire des Jazz hinauszuschauen, um ihr eigenes Material zu entwickeln. Sie wurde die Leadsängerin und eines der Gründungsmitglieder des M-Base-Kollektivs, in dem Coleman die führende Figur war, ein Auswuchs der Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM) und der Black Artists Group (BAG), die Funk und Soul brachte innerhalb des Genres Kontext der traditionellen und Avantgarde-Jazz gebracht. Sie ist beim Colemans-Debüt als Bandleaderin zu hören Vaterland Puls (1985), dann als Mitglied seiner Five Elements on Am Rande von morgen (1986), Welterweiterung (1986), Sinus sterben (1987) und auf der eigenen Aufnahme von M-Base Collective als großes Ensemble Anatomie einer Nut (1992).

Zur gleichen Zeit tourte Wilson mit dem Avantgarde-Trio New Air mit Altsaxophonist Henry Threadgil und nahm sie Flugschau Nr. 1 (1987) in Italien. Threadgill wird oft als Komponist für seine Fähigkeit gelobt, stilistische Grenzen zu überschreiten, etwas, das er und Wilson teilen.

Solokarriere

Wie andere M-Base-Künstler unterschrieb Wilson beim Münchner Independent-Label JMT. Ihre erste Aufnahme als Bandleaderin machte sie mit Standpunkt 1986. Wie die meisten ihrer folgenden JMT-Alben dominiert ihr eigenes Material diese Sessions; Sie nimmt auch Material auf, das gemeinsam mit Coleman, Jean-Paul Bourelly und James Weidman geschrieben wurde, sowie eine Reihe von Standards. Ihr Altstimme aus der Kehle entsteht im Laufe der Aufnahmen nach und nach und tritt nach und nach in den Vordergrund.

Wilson erhielt ihren ersten weit verbreiteten Kritikerlob für ein Album mit Standards, Blaue Himmel (1988). Ihr Vertrag mit Blue Note-Platten 1993 markierte einen großen Wendepunkt in ihrer Karriere und den großen Durchbruch für die breite Öffentlichkeit mit Hunderttausenden verkauften Exemplaren.

Von Blaues Licht 'Til Dawn (1993) entwickelte sich ihr Repertoire zu einer breiten Synthese aus Blues, Pop, Jazz, Weltmusik und Country. Während sie auch weiterhin Originale und Standards aufführte, nahm sie so unterschiedliche Songs auf wie Robert Johnsons "Komm in meine Küche", Joni Mitchells "Schwarze Krähe", Die Affen' "Letzter Zug nach Clarksville", und Hank Williams' "Ich bin so einsam, ich könnte heulen".

die späte Meilen davis war einer von Wilsons größten Einflüssen. 1989 war Wilson der Vorband von Davis auf dem JVC Jazzfestival in Chicago. 1999 produzierte sie Reisemeilen als Hommage an Davis. Das Album entstand aus einer Reihe von Jazzkonzerten, die sie gab das Lincoln Center im November 1997 zu Ehren von Davis. Es enthielt drei Auswahlen, die auf Davis' eigenen Kompositionen basierten, wobei Wilson die ursprünglichen Themen in ihrem Lied übernahm.

Persönliches Leben

Wilson war von 1981 bis 1983 mit Anthony Wilson verheiratet.

Sie hat einen Sohn, Jeris, geboren Ende der 1980er Jahre, ihr Song "Out Loud (Jeris' Blues)" auf dem Album Sie, die weint ist ihm gewidmet. Sie lebte lange Zeit mit ihrem Sohn im Sugar Hill in New York City, in einer Wohnung, die einst zu gehörte Graf Basie, Lena Horne und der Boxer Joe Louis.

Wilson heiratete im Jahr 2000 den Schauspieler Isaach de Bankolé, der bei ihr im Konzertfilm Regie führte Reisemeilen: Cassandra Wilson (2000).

Wilson und ihre Mutter sind Mitglieder der Alpha Kappa Alpha Schwesternschaft.

Auszeichnungen

  • 1994-1996: Jazzsängerin des Jahres, Down-Beat
  • 1997: Grammy Award für die beste Jazz-Gesangsleistung, Neumond-Tochter
  • 1999: Miles Davis Price Internationales Jazzfestival Montreal Montreal
  • 2001: "Amerikas beste Sängerin", die Zeit
  • 2003: Ehrendoktorwürde der Künste, Millsaps College
  • 2009: Grammy Award für das beste Jazz-Vocal-Album, lieblich
  • 2010: Dem Mississippi Blues Trail hinzugefügt
  • 2010: Bestes Gesangsalbum, NPR Music Jazz Critics Poll 2010, silbernes Pony
  • 2011: Bestes traditionelles Jazzalbum, BET Soul Train Award, silbernes Pony
  • 2015: Ehrendoktorwürde in Bildender Kunst, THallo neue Schule
  • 2015: Spirit of Ireland Award, Irish Arts Centre

Diskographie

Als Führungskraft

  • Standpunkt (1986, JMT)
  • Tage im Voraus (1987, JMT)
  • Blauer Himmel (1988, JMT)
  • Sprungwelt (1989, JMT)
  • Live (1991, JMT)
  • Sie, die weint (1991, JMT)
  • Nach dem Neuanfang (1992, JMT)
  • Dance to the Drums Again (1992, DIW/Kolumbien)
  • Blaues Licht bis zum Morgengrauen (1993, Blue Note)
  • Neumond-Tochter (1995, Blue Note)
  • Rendezvous (mit Jacky Terrasson) (1998, Blue Note)
  • Reisemeilen (1999, Blue Note)
  • Bauch der Sonne (2002, Blue Note)
  • Glamourös (2003, Blue Note)
  • Thunderbird (2006, Blaue Note)
  • Loverly (2008, Blue Note)
  • Silberpony (2010, Blue Note)
  • Ein anderes Land (2012, eOne)
  • Coming For Day (2015, Vermächtnis)

Zusammenstellungen

  • Compilations Songbook (1995, JMT)
  • Singt Standards (2002, Verve)
  • Love Phases Dimensions: Aus den JMT-Jahren (2004, Edel)
  • Näher an dir: The Pop Side (2009, Blue Note)
  • Moonglow (mit Jim De Angelis & Tony Signa, 2014, Audiophile)

Als Gastsänger

(in der Regel für ein oder zwei Spuren)

Mit Steve Coleman

  • Heimatpuls (1985, JMT)
  • Am Rande von morgen (1986, JMT)
  • Welterweiterung (1987, JMT)
  • Sinus sterben (1988, Pangaea)
  • Rhythmus Menschen (1990, Novus/RCA)
  • Schwarze Wissenschaft (1991, Novus)
  • Dropkick (1992, Novus)
  • Der Aufstieg zum Licht (1999, BMG/RCA)

Mit Jim DeAngelis/Tony Signa

  • Direkt von oben (Statiras, 1986)

Mit Neue Luft

  • Flugschau Nr. 1 (Schwarzer Heiliger, 1986)

Mit Greg Osby

  • Saison der Erneuerung (JMT, 1990)

Mit Robin Eubanks

  • Karma (JMT, 1991)

Mit M-Base-Kollektiv

  • Anatomie einer Groove (1992, Rebel-X/DIW/Columbia)

Mit Rod Williams

  • Schicksals-Express (1993, Muse)

Mit Dave Holland

  • Traum der Älteren (1995, ECM)

Mit Courtney Pine

  • Modern Day Jazz Stories (1995, Antillen)

Mit Die Wurzeln

  • Willst du mehr?!?! (1995, DGC/Geffen)
  • Illadelph Halflife (1996, DGC/Geffen)

Mit javon jackson

  • Ein Blick nach innen (1996, Blue Note)

Mit David Sanchez

  • Straßenszenen (1996, Kolumbien)

Mit Steve Turre

  • Steve Turre (1997, Verve)

mit Kurt Elling

  • Der Bote (1997, Blue Note)

Mit Wynton Marsalis

  • Blut auf den Feldern (1997, Kolumbien)
  • Echtzeit (1999, Sony)

Mit Luther Vandross

  • Ich weiß (1998, EMI)

Mit Angelique Kidjo

  • Oremi (1998, Insel)

Mit Bill Frisell & Elvis Costello

  • Der süßeste Punsch (1999, Decca)

Mit Regina Carter

  • Rhythmen des Herzens (1999, Verve)

Mit Don Byron

  • A Fine Line: Arien & Lieder (2000, Blue Note)

Mit Terence Blanchard

  • Lass uns verloren gehen (2001, Sony)

Mit Olu Dara

  • Nachbarschaften (2001, Atlantik)

Mit Meshell Ndegeocello

  • The Spirit Music Jamia: Dance of the Infidel (2005, Shanachie/Universal France)

Mit David Murray Schwarzes Heiliges Quartett

  • Heiliger Boden (2007, Justin Time)

Mit Charlie Haden Quartett West

  • Anspruchsvolle Damen (2010, EmArcy/Verve)

Mit Terri Lyne Carrington

  • Das Mosaikprojekt (2011, Concord Jazz)

Auf Sonderproduktionen

  • Keine Prima Donna, Die Lieder von Van Morrison (1994, Polydor): "Verrückte Liebe"
  • Bob Belden: Wenn Tauben weinen: Die Musik von Prinz (1994, Metro Blue): "Wenn Tauben weinen"
  • Spirit of '73: Rock for Choice (1995, 550 Music/Epic): "Killing Me Softly with His Song"
  • Jazz to the World (Weihnachten) (1995, Blue Note): "The Little Drummer Boy"
  • Bob Belden präsentiert Strawberry Fields (1996, Blue Note): "Come Together", "Strawberry Fields Forever"
  • Bob Beldens Shades of Blue (1996, Blue Note): "Joshua Fit the Battle ob Jericho"
  • Lounge-A-Palooza (1997, Hollywood): "Das gute Leben"
  • Ein Tribut an Joni Mitchell (2007, Nonesuch): "Für die Rosen"

Soundtracks (unter Verwendung vorhandener Songs)

  • 1994 Jimmy Hollywood: "Lass die guten Zeiten rollen"
  • 1994 Junior: "Ich habe dich unter meiner Haut" und "Kleiner warmer Tod"
  • 1995 Miami Rhapsody: "Wie lange geht das schon?"
  • 1997 Love Jones: "You Move Me" (siehe Love Jones (Soundtrack))
  • 1997 Mitternacht im Garten von Gut und Böse (Film): "Days of Wine and Roses"
  • 1997 Das letzte Mal, dass ich Selbstmord begangen habe: "Country Girl" Javon Jackson mit Cassandra Wilson-Gesang.
  • 1998 B. Affe: "Tupelo Honig"
  • 1999 Passions (TV-Serie): "Time After Time"
  • 1999 Auf der Suche nach Jimi Hendrix (TV-Dokumentation): "Angel"
  • 2001 The Score: "Green Dolphin Street" und "You're About to Give In"
  • 2002 Brauner Zucker: "Immer wieder"
  • 2005 Komm nicht anklopfen: "Lost"
  • 2008 Meine Blaubeernächte: "Harvest Moon"
  • Gute Taten 2012: "Immer wieder"

Filmografie Cassandra Wilson tritt als Sängerin in den folgenden Filmen auf.

  • Junior (1994)
  • Die Partitur (2001)