WikiDer > Офелия (живопись)
Офелия | |
---|---|
Художник | Джон Эверетт Милле |
Год | 1851–52 |
Середина | Масло на холсте |
Размеры | 76,2 см × 111,8 см (30,0 × 44,0 дюйма) |
Место расположения | Тейт Британия, Лондон |
Офелия это картина британского художника сэра Джон Эверетт Милле, завершенный в 1851 и 1852 годах и в коллекции Тейт Британия В Лондоне. Он изображает Офелия, персонаж из Уильям Шекспиригра Гамлет, поет перед тем, как утонуть в реке в Дании.
Работа вызвала неоднозначную реакцию, когда впервые была представлена на выставке. Королевская Академия, но с тех пор стал одним из самых важных произведений середины девятнадцатого века за его красоту, точное изображение природного ландшафта и его влияние на художников из Джон Уильям Уотерхаус и Сальвадор Дали к Питер Блейк и Эд Руша.
Тема и элементы
На картине изображена поющая Офелия, плывущая в реке прямо перед тем, как утонуть. Сцена описана в акте IV, в сцене VII. Гамлет в речи Королева Гертруда.[1]
Изображенный эпизод обычно не появляется на сцене, так как в тексте Шекспира он существует только в описании Гертруды. Без ума от горя Офелия плетет гирлянды из полевых цветов. Она забирается на иву, нависающую над ручьем, чтобы свисать с ее ветвей, и под ней ломается сук. Она лежит в воде и поет песни, как будто не подозревая о своей опасности («неспособная к собственным страданиям»). Ее одежда, задерживающая воздух, позволила ей временно оставаться на плаву («Ее одежда широко распространилась / И, как русалка, некоторое время они ее поддерживали»). Но, в конце концов, «ее одежда, отяжелая от их питья, / Вытащила беднягу из ее мелодичного легкого« ложа »на мутную смерть».
Смерть Офелии была названа одной из самых поэтичных сцен смерти в литература.[2]
Поза Офелии с распростертыми объятиями и взглядом вверх также напоминает традиционные изображения святые или же мученики, но также интерпретируется как эротический.
Картина известна своим детальным изображением Флора реки и берега, подчеркивая закономерности роста и разрушения в естественной экосистема. Несмотря на номинальную датскую обстановку, пейзаж стал рассматриваться как типично английский. Офелия был нарисован на берегу Hogsmill Река в Суррей, возле Толворт. Барбара Уэбб, жительница соседнего Old Malden, посвятила много времени поиску точного расположения изображения, и, согласно ее исследованиям, сцена находится на лугу Шесть акров, рядом с Черч-роуд в Старом Молдене.[3] Милле-роуд теперь рядом. Близкий коллега Милле Уильям Холман Хант в то время работал над своим Наемный пастырь рядом.[4]
Цветы, показанные плывущими по реке, были выбраны в соответствии с описанием гирлянды Офелии Шекспиром. Они также отражают Викторианский интерес к "язык цветов", согласно которому каждый цветок несет символическое значение. Выдающийся красный мак- не упомянутый в описании сцены Шекспиром - представляет сон и смерть.[5]
На раннем этапе создания картины Милле нарисовал водяная полевка- который помощник выловил на Хогсмилле, - гребя рядом с Офелией. В декабре 1851 года он показал незаконченную картину родственникам Холмана Ханта. Он записал в своем дневнике: «Пришли дядя и тетя Ханта, которые с большим удовольствием разобрались в каждом предмете, кроме моей водяной крысы. Когда его пригласили отгадать, родственник охотно объявил, что это был заяц. Узнав по нашим улыбкам, что он сделал ошибку, кролик подвергся опасности. После этого у меня возникло смутное воспоминание об упоминании собаки или кошки ». Милле изобразил водяную полевку из последней картины, хотя ее грубый набросок все еще существует в верхнем углу холста, скрытый рамой.[4]
В соответствии с принципами Братство прерафаэлитов (PRB), членом которой он был, Милле использовал яркие цвета, уделял большое внимание деталям и искреннюю правду о природе. Это исполнение Офелии - воплощение стиля PRB; Во-первых, из-за сюжета, изображающего женщину, которая прожила жизнь в ожидании счастья, только чтобы найти свою судьбу на грани смерти: уязвимая женщина - популярный предмет среди художников-прерафаэлитов. Кроме того, Милле использует яркие, насыщенные цвета в пейзаже, чтобы бледная Офелия контрастировала с природой позади нее. Все это проявляется в ярком внимании к деталям в кисти и деревьях вокруг Офелии, в очертании ее лица и в замысловатой работе Милле над своим платьем.
Процесс покраски
Милле произведено Офелия в два отдельных этапа: сначала он нарисовал пейзаж, а затем фигуру Офелии. Найдя подходящую обстановку для картины, Милле остался на берегу реки. Река Хогсмилл в Юэлл- буквально в двух шагах от того места, где прерафаэлит Уильям Холман Хант нарисованный Свет мира- до 11 часов в день, шесть дней в неделю, в течение пяти месяцев в 1851 году.
Это позволило ему точно изобразить природную сцену перед ним. В процессе рисования Милле столкнулся с различными трудностями. В письме к другу он написал: «Мухи Суррея более мускулистые и имеют еще большую склонность прощупывать человеческую плоть. Мне угрожают уведомлением перед мировым судьей за вторжение в поле и уничтожение сена. ... и мне также грозит опасность быть унесенным ветром в воду. Конечно, создание картины при таких обстоятельствах было бы большим наказанием для убийцы, чем повешение ". К ноябрю 1851 года погода стала ветреной и снежной. Милле руководил строительством хижины "из четырех препятствий",[7] как будка, покрытая снаружи соломой ». По словам Милле, сидение внутри хижины заставляло его чувствовать себя Робинзон Крузо. Уильям Холман Хант был настолько впечатлен хижиной, что построил такую же для себя.[4]
Модель Офелии создавала художница и муза Элизабет Сиддал, тогда 19 лет. Милле заставил Сиддала лечь полностью одетым в полную ванну в своей студии в 7 лет. Гауэр-стрит В Лондоне.[8] Поскольку была уже зима, он поставил масляные лампы под ванну, чтобы согреть воду, но был так занят своей работой, что позволил им погаснуть. В результате Сиддал сильно простудилась, и ее отец позже отправил Милле письмо с требованием 50 фунтов стерлингов на медицинские расходы.[4] По словам сына Милле, в конце концов он согласился на меньшую сумму.[9]
Прием
Когда Офелия был впервые публично выставлен на Королевская Академия в Лондоне в 1852 году он не получил всеобщего признания. Критик в Времена писали, что «должно быть что-то странно извращенное в воображении, которое питает Офелию в заросшей водорослями канаве и лишает утопающую борьбу этой влюбленной девушки всего пафоса и красоты»,[10] в то же время в другом обзоре в той же газете говорится, что «Офелия мистера Милле в ее бассейне ... заставляет нас думать о доярке, которая резвится».[4] Даже великий искусствовед Джон Раскин, страстный сторонник Милле, находя технику картины «изысканной», выразил сомнение по поводу решения поместить ее в пейзаж Суррея и спросил: «Почему вы не должны рисовать чистую природу, а не этот нечестиво огороженный проволокой сад? рай для детской горничной? "[11]
В 20 веке Сальвадор Дали пылко написал в статье, опубликованной во французском издании 1936 г. Сюрреалист журнал Minotaure о художественном движении, вдохновившем картину. "Как мог Сальвадор Дали не восхищаться вопиющим сюрреализмом Английский прерафаэлитизм. Художники-прерафаэлиты представляют нам сияющих женщин, которые в то же время являются самыми желанными и пугающими из существующих ».[12] Позже он переосмыслил картину Милле в работе 1973 года под названием Смерть Офелии.
В 1906 году японский писатель Нацумэ Сосэки назвал картину «необычайной красотой» в одном из своих романов; с тех пор картина стала очень популярной в Японии. Он был выставлен в Токио в 1998 году и снова посетил его в 2008 году.
Влияние
Внешнее видео | |
---|---|
Сэр Джон Эверетт Милле, Офелия, 1851-52 на YouTube, Smarthistory (5:26) |
Картина получила широкое распространение в искусстве, кино. и фотография, особенно в Лоуренс Оливьес Гамлет где это легло в основу изображения смерти Офелии. Сцена в Уэс Крэйвенс Последний дом слева был смоделирован по картине,[13] а видео для Ник Кейвпесня "Где растут дикие розы"изображает Кайли Миноуг имитируя позу изображения.[14] На произведение также есть ссылки в Огонь с огнем, фильм 1986 года, в котором школьница воспроизводит центральный образ во время встречи главных героев. Образность картины вызывается в прологе Ларс фон Триерс Меланхолия, куда Кирстен ДанстПерсонаж Жюстин плывет в медленном потоке.[15][16]
Происхождение и оценка
Офелия был куплен в Милле 10 декабря 1851 года арт-дилером Генри Фаррером за 300 гинеи, примерно равная 40 000 фунтов стерлингов в 2020 году.[17] Фаррер продал картину Б.Г. Виндус, страстный коллекционер прерафаэлитского искусства, который продал его в 1862 году за 748 гиней. Картина находится в Тейт Британия, Лондон, и оценивается экспертами как минимум в 30 миллионов фунтов стерлингов.[4]
Смотрите также
- Офелия, 1894 Джон Уильям Уотерхаус картина
- Леди Шалотт
Примечания
- ^ "Милле Офелия: За картиной". Проверено 16 января 2008 года.
- ^ Один из примеров похвалы см. Произведения Шекспира, в 11 томах (Гамлет в томе 10), отредактированном Генри Н. Хадсоном, опубликованном Джеймсом Манро и компанией, 1856 г .: «Этот изысканный отрывок заслуженно отмечен. Ничто не могло лучше проиллюстрировать способность Поэта делать описание вещи лучше, чем сама вещь, давая нам его глаза, чтобы видеть это ».
- ^ Уэбб, Барбара К. (1997), Милле и река Хогсмилл, [Англия]: Б. Уэбб, ISBN 0-9530074-0-5 Описание открытий Уэбба см. Милле и река Хогсмилл, Пробус Клуб из Юэлл, получено 11 октября 2007. "Тайна местонахождения Офелии Милле разгадана", Дейли Телеграф
- ^ а б c d е ж Бенджамин Секер (22 сентября 2007 г.), «Десять вещей, которые вы никогда не знали об Офелии: Бенджамин Секер раскрывает роли жестяной ванны, соломенной хижины и уродливой полевки в рождении любимой британской картины», Дейли Телеграф (Рассмотрение).
- ^ Милле Офелия. Галерея Тейт онлайн. Проверено 16 января 2007 года.
- ^ Элкан, Дженни. "Элизабет Элеонора Сиддал". Галерея Тейт. Проверено 16 января 2007 года.
- ^ А препятствие «переносная панель, обычно из плетеных лоз и кольев, используемая специально для ограждения земли или скота»: [Определение «препятствия»], Интернет-словарь Мерриам-Вебстера, получено 11 октября 2007.
- ^ А синий налет определяет здание как место, где «Братство прерафаэлитов было основано в 1848 году».
- ^ J.G. Милле, Жизнь и письма Джона Эверетта Милле, том 1, с.154
- ^ The Times, суббота, 1 мая 1852 г .; стр. 8; Выпуск 21104: Выставка Королевской Академии - (Частный вид)
- ^ Джеймс, Уильям (редактор) «Порядок выпуска: История Джона Раскина, Эффи Грей и Джона Эверетта Милле». Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1947, стр. 176.
- ^ Дали, Сальвадор (15 июня 1936 г.). «Призрачный сюрреализм вечной женственности прерафаэлитов». Minotaure. 8: 46–9.
- ^ Витцке, Шон. "Последний дом слева 43 года спустя ». Grantland. Получено 12 января 2017.
- ^ Раденбург, Катя, Ик Офелия, Музей Ван Гога, Амстердам, 2008 г.
- ^ Оуэн, Пол (12 сентября 2011 г.). «Плакатные заметки: Меланхолия». Хранитель. ISSN 0261-3077. Получено 11 апреля 2019.
- ^ Золадзь, Линдси (23 ноября 2011 г.). "Является ли" Меланхолия "феминистским фильмом?". Салон. Получено 11 апреля 2019.
- ^ https://www.in2013dollars.com/uk/inflation/1850?amount=300. Отсутствует или пусто
| название =
(помощь)
Рекомендации
- Хоксли, Люсинда. Лиззи Сиддал: Лицо прерафаэлитов. Уокер и компания, 2006 г. ISBN 0-8027-1550-8
- Secher, Бенджамин. "Десять фактов об Офелии, которые вы никогда не знали". Дейли Телеграф, 22 сентября 2007 г. Проверено 6 марта 2012 г.
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Офелия (живопись). |
- Тейт Офелия учебный ресурс - учебный ресурс Тейт о живописи Милле Офелия
- Художники приняли местный колорит, Это местный Лондон, 6 мая 2004 г., архивировано из оригинал 6 ноября 2007 г.
- Милле Офелия - сайт о картине
- LizzieSiddal.com - блог, исследующий и обсуждающий жизнь Элизабет Сиддал
- Smarthistory: Офелия - небольшой видеоподкаст о картине