WikiDer > Концертная группа

Concert band
Концертная группа в полном составе - Indiana Wind Symphony на концерте, 2014 г.
Часть серии по
Музыкальное образование
Музыка ClefG.svg
Учебные настройки

А концертная группаансамбль духовых инструментов, симфонический оркестр, духовая симфония, духовой оркестр, духовой оркестр, симфонические духовые инструменты, симфонический оркестр или симфонический духовой ансамбль - это исполнительский ансамбль, состоящий из членов деревянный духовой, латунь, и перкуссия семейства инструментов, а иногда и контрабас или же бас-гитара. В редких случаях к таким ансамблям могут быть добавлены дополнительные нетрадиционные инструменты, такие как пианино, арфа, синтезатор, или же Электрогитара.

В репертуаре концертного коллектива оригинальные ветер сочинения, транскрипции / аранжировки оркестровый композиции, легкая музыка, и популярные мелодии. Хотя инструментарий похож, концертный оркестр отличается от оркестр в том, что его основная функция - концертный ансамбль. В стандартный репертуар для концертной группы, однако, содержит концертные марши.

Происхождение

В 19 веке большие ансамбли духовых и ударных инструментов в Британский и Американец традиции существовали в основном в виде военный оркестр для торжественных и праздничных мероприятий, а выполненные работы состояли в основном из марши. Единственный раз духовые оркестры использовались в концертной обстановке, сопоставимой с обстановкой симфонический оркестр Это когда были аранжированы и исполнены переложения оркестровых или оперных произведений, поскольку оригинальных концертных произведений для большого духового ансамбля было сравнительно мало.

Развитие духового ансамбля

До 1950-х годов духовые ансамбли различались по сочетанию включенных инструментов. Современная «стандартная» аппаратура духового ансамбля была более или менее установлена Фредерик Феннелл в Музыкальная школа Истмана как Ансамбль ветра Истмана в 1952 году по образцу оркестр: пул игроков, из которых композитор может выбирать, чтобы создавать различные звучания.[1] Можно сказать, что ансамбль ветра был смоделирован на основе ветровой секции "Вагнер оркестр, "важным отличием является добавление саксофонов и баритона / эуфониума. Американский духовой симфонический оркестр, который не использует ни один из них, более строго придерживается модели «расширенной оркестровой духовой секции».) Хотя многие люди считают духовой ансамбль одним исполнителем, это практично только в настоящей камерной музыке. Полные оркестровые пьесы обычно требуют удвоения или утроения партий кларнета, а шесть трубачей типичны для духового ансамбля. По словам Феннелла, духовой ансамбль не был революционным, он естественным образом развился из музыки, которая привела его к этой концепции.[нужна цитата]

Группы сегодня

Военные оркестры

Основные статьи: Военный оркестр и Корпус барабанов

А военный оркестр группа персонала, который выполняет музыкальные обязанности для военных функций, обычно для вооруженные силы. Типичный военный оркестр состоит в основном из духовых и ударных инструментов. В дирижер группы обычно носит название Капельмейстер или же Музыкальный директор. Османские военные оркестры считаются старейшим военным оркестром в мире, датируемым 13 веком.[2]

Изначально военные оркестры использовались для управления войсками на поле боя с использованием таких инструментов, как барабаны, рожки, и тифы среди прочего. По мере того как системы связи во время войны становились все более совершенными, использование инструментов на поле боя в качестве сигнальных устройств перестало использоваться. С этого момента военные оркестры будут выполнять церемониальную роль, развлекая войска и играя для общества. По мере того как менялась его роль, менялись и его инструменты. Более широкий диапазон инструментов использовался для исполнения переложений оркестровых произведений, составляющих основную часть репертуара раннего духового оркестра.[3] Эти военные оркестры превратились в современные корпус барабана и горна и помог распространить идею концертной группы. Современные военные часто имеют несколько типов полос (например, Корпус морской пехоты США имеет как корпус барабана и горна и духовой ансамбль).

Военный оркестр -Армейский оркестр США

Профессиональные группы

Профессиональные концертные группы, не связанные с армией, появляются по всему миру, особенно в развитых странах. Однако большинство из них не предлагает должности на полный рабочий день. Конкуренция за то, чтобы попасть в одну из этих концертных групп, невероятно высока, а соотношение исполнителей и участников очень невелико.[нужна цитата] Примеры профессиональных невоенных концертных групп:

Группы сообщества

Основная статья: Группа сообщества

Общинный оркестр - это концертный оркестр или ансамбль духового оркестра, состоящий из волонтеров (бесплатно). любитель музыканты в определенной географической области. Он может спонсироваться местным (муниципальным) правительством или хозрасчетом. Эти группы регулярно репетируют и выступают не реже одного раза в год. Некоторые группы также оркестры, участие в парадах и других мероприятиях на природе. Хотя они являются добровольными музыкальными организациями, местные группы могут нанять художественного руководителя (дирижер) или различный оперативный персонал.

Возникновение общины можно частично объяснить индустриализацией. Поскольку инструменты стали проще в производстве, их доступность значительно возросла.[4] Это означало, что многие любители теперь могли сформировать городской оркестр, их аранжировки, как правило, состояли из патриотических мелодий, маршей и популярной музыки. В американская гражданская война ознаменовало поворотный момент в американской общественной группе, когда многие военные музыканты, как любительские, так и профессиональные, стремились создать свой собственный общинный оркестр после окончания войны.[5] Большое количество групп, созданных в эту эпоху, привело к «Золотому веку групп», во главе которого стояли такие дирижеры, как Джон Филип Соуза и Патрик Гилмор.[6][7] Новые формы развлечений двадцатого века, а именно радио и фонограф, привело к упадку в группах сообщества. Это привело к тому, что производители инструментов, которые раньше продавали музыкальные оркестры сообществу, сосредоточили внимание на школах.[8] Расширение школьных музыкальных программ в конечном итоге поможет восстановить интерес к коллективу, поскольку выпускники снова захотят играть в группе вместе.

Известные группы сообщества включают:

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ.

объединенное Королевство

Канада

Австралия

Норвегия

Португалия

Финляндия

Школьные оркестры

Основная статья: Школьная группа

Школьный оркестр - это группа ученик музыканты, которые репетируют и выступают инструментальный Музыка вместе. Школьная группа обычно находится под руководством одного или нескольких проводники (руководители группы). Школьный оркестр состоит из деревянные духовые инструменты, духовые инструменты и перкуссия инструменты, хотя полосы верхнего уровня также могут иметь струнные басы или же бас-гитара.[9]

Во многих традиционных средних школах США существует несколько уровней диапазона, различающихся уровнем квалификации или другими факторами. В таких школах может потребоваться прослушивание для перехода на следующий уровень группы, в то время как общий уровень будет открыт для всех. Например, во многих средних школах США «Концертный оркестр» относится к диапазону вводного уровня, «Симфонический оркестр» - это название диапазона среднего уровня, а «Ансамбль ветра» - это название для диапазона продвинутого уровня.[10]

Приборы

Инструменты для духового оркестра не полностью стандартизированы; композиторы часто добавляют или опускают части. Инструменты и детали в скобках встречаются реже, но все же используются часто; из-за того, что в некоторых полосах отсутствуют эти инструменты, важные линии для этих инструментов часто переходят в другие части.

Инструментарий различается в зависимости от типа ансамбля. Группы средней и старшей школы часто имеют более ограниченный инструментарий и меньшее количество партий (например, нет двойной тростник, или только две части рожка вместо четырех). Это сделано для того, чтобы ограничить сложность для неопытных игроков, а также потому, что школы часто не имеют доступа к менее распространенным инструментам.

Стандартный концертный оркестр будет иметь по несколько исполнителей в каждой части в зависимости от доступного персонала и предпочтений музыкантов. дирижер. Концертная группа теоретически может иметь до 200 участников из всего лишь 35 партий. С другой стороны, у духового ансамбля будет очень небольшое удвоение, если оно вообще будет; обычно кларнет или флейта могут быть сдвоены, особенно для обработки любых Divisi отрывки и другие будут иметь одного игрока на каждую часть, в зависимости от требований конкретной композиции. Кроме того, часто можно увидеть две тубы, играющие одну и ту же роль в ансамбле духовых инструментов. Некоторые люди заметили, что это различие устарело, а термины «концертный оркестр», «духовой ансамбль», «духовая симфония» и т.п. теперь более или менее взаимозаменяемы.

Сложные ударные партии являются обычным явлением в произведениях концертных оркестров, часто требуя многих перкуссионистов. Многие считают, что это главное различие между оркестром (которому обычно не хватает большой батареи ударных) и концертным ансамблем. В старых транскрипциях и концертных произведениях литавры рассматривались как отдельная секция, как в оркестре, сегодня в группах, литаврах находятся считается частью ударной секции. Следовательно, литавр часто играет на других ударных инструментах.

Современные композиции часто призывают игроков использовать необычные инструменты или эффекты. Например, некоторые части призывают к использованию сирена в то время как другие будут просить игроков поиграть рекордеры, вращающиеся трубкиили петь, напевать, хлопать, хлопать или даже мять листы бумаги. Разнообразный инструментарий духового оркестра и большое количество исполнителей делают его очень гибким ансамблем, способным создавать разнообразные звуковые эффекты.

Инструментарий со временем развивался, чтобы стать более эффективным для условий, в которых должны играть оркестры. Например, кларнет был улучшенной версией гобоя и стал более широко использоваться в 18 веке. На смену менее тяжелым и громоздким инструментам пришли тромбоны и корнеты. В 19 веке инструменты группы стали очень развиты, поскольку они начали добавлять клавиши и клапаны, которые упростили определенные диапазоны и ноты на инструментах для навигации и исполнения, что сильно изменило правила игры для всех музыкантов.[11]

  1. ^ Если требуется, иногда удваивается на флейте 2 или 3.
  2. ^ Если требуется, иногда удваивается гобоем 2.
  3. ^ Если требуется, иногда удваивается фаготом 2.
  4. ^ Партия контрабас-кларнета обычно предоставляется как в B ♭, так и в E ♭ (контра-альт).
  5. ^ В большинстве случаев, если требуется саксофон сопрано, он заменяет первую партию саксофона альт.
  6. ^ В очень редких случаях потребуется только один альт-саксофон (например, Holst Band Suites). Тем не менее, эта практика была прекращена, поскольку почти всегда требовались два альт-саксофона.
  7. ^ Части трубы и корнета часто считались взаимозаменяемыми и иногда разделялись на 3 или 4 части корнета и две части трубы; однако эта практика больше не используется и обычно встречается только в более старых (например, до 1950 г.) произведениях и транскрипциях. Трубы почти всегда в си♭ хотя трубы в E♭ и C обычно использовались в период расцвета профессиональных концертных групп.
  8. ^ В более старых произведениях часто использовалась средняя медная партия, которую можно было сыграть либо на валторне (тенор) в E ♭, либо на валторне в F, либо меллофон в F или E ♭. Обычно были копии партий как в F, так и в E ♭, чтобы игроки могли читать их по тональности своего инструмента. Некоторые современные издатели все еще включают партии валторны E ♭, которые такие же, как партии валторны F, за исключением транспонирования в E. Альт (тенор) валторны особенно распространены в Великобритании.
  9. ^ Партии тромбонов обычно делятся на три части: первые две части (тромбоны 1, 2) исполняются теноровыми тромбонами, а третья - бас-тромбоном. Однако в редких случаях, когда требуется четвертая партия, либо тромбон 3 является тенором, а тромбон 4 - басом, либо тромбоны 3 и 4 являются басовыми. В баллах обычно указывается, какой из них предпочтителен.
  10. ^ Если требуется, иногда дублируется тромбоном 1.
  11. ^ Часть баритон / эуфониум обычно присутствует в обоих Басовый ключ (концертная площадка) и скрипичный ключ (в B♭, звучание майор 9-й ниже написано).
  12. ^ Баритоны и эуфониумы часто используются как взаимозаменяемые, хотя в некоторых произведениях есть отдельные части для этих двух инструментов. Большую часть времени, когда композитор пишет для «баритона», он на самом деле думает о эуфониуме большего диаметра.
  13. ^ Многие партии тубы написаны в октавах. В этом случае верхние ноты должны воспроизводиться контрабасом, звучать на октаву ниже и, следовательно, с той же высотой, что и нижняя партия. Иногда могут существовать две отдельные части тубы, например для E♭ и низкочастотный B♭ басы.
  14. ^ Состав перкуссионных ансамблей в концертных коллективах может составлять от 2 до 14 человек. Тип используемых ударных инструментов зависит от исполняемого музыкального произведения. Многие ударные инструменты из разных культур используются в большом количестве современной литературы о концертных группах, особенно в группах средней школы и колледжа.
  15. ^ Литавры всегда будут включены в ударные партии. У него будет свой штат.
  16. ^ Партии струнного баса обычно входят в состав более продвинутых оркестров и более крупных инструментов ансамбля. Партия String Bass иногда заменяется партией электрической бас-гитары в некоторых произведениях современных групп. В ансамбле некоторых средних школ и большинства колледжей и профессиональных групп есть струнный бас-гитарист / бас-гитарист.
Концертный ансамбль средней школы - выступление BHS Band, 2013 г.

Репертуар

Развитие репертуара

До начала 20-го века было мало музыки, написанной специально для духового оркестра, что привело к обширному репертуару произведений, транскрибированных из оркестровых произведений или аранжированных из других источников. Однако по мере того, как духовой оркестр переместился из исключительных владений военного маршевого ансамбля в концертный зал, он завоевал признание композиторов, и теперь многие произведения пишутся специально для концертного оркестра и духового ансамбля. Хотя сегодня есть композиторы, которые пишут исключительно для музыкальных коллективов, стоит отметить, что многие композиторы, известные своими работами в других жанрах, также отдали свой талант сочинению для духовых оркестров. Это особенно верно в Японии, где можно найти огромный рынок композиций для духовых оркестров, что в значительной степени связано с комиссиями Всеяпонская ассоциация оркестров и ведущие профессиональные ансамбли, такие как Tokyo Kosei Wind Orchestra и Муниципальный симфонический оркестр Осаки, так же хорошо как Каппа Каппа Пси и Тау Бета Сигма Программа ввода в эксплуатацию, самая продолжительная серия ввода в эксплуатацию духового оркестра в Соединенных Штатах.

Выдающиеся композиторы для концертного коллектива

С начала до середины 20 века

Некоторые из наиболее важных имен в создании литературы, написанной специально для концертных групп в начале и середине 20 века:

Конец 20 века по настоящее время

За последние пятьдесят лет многие композиторы написали для духового ансамбля новые крупные произведения. Некоторые из этих композиторов вышли на передний план как особенно важные в развитии концертной группы. Остальные стали известными самостоятельно и пришли сочинять музыку для концертного ансамбля. К ним относятся:

Важная литература концертной группы

См. Статью на Список концертной группы литературы и Симфонии для концертного коллектива

Соревнования

На протяжении большей части своей истории духовые оркестры продвигались через региональные и национальные музыкальные конкурсы и фестивали. Среди других крупных конкурсов - Всемирный музыкальный конкурс, проводимый в Нидерланды; и Фестиваль концертных оркестров Юго-Восточной Азии, проходивший в Гонконге.

Исследование духового оркестра

В начале 21 века исследования по темам, связанным с духовыми оркестрами, значительно расширились благодаря расширенной публикационной деятельности организаций, которые продвигают исследования музыкальных оркестров: базирующийся в Германии IGEB (основан в 1974 г.),[12] Всемирная ассоциация симфонических оркестров и ансамблей (WASBE, основана в 1983 г.),[13] и организации в США Историческое латунное общество (основан в 1988 г.),[14] Национальная ассоциация оркестров (NBA, основана в 1960 г.),[15] и Национальная ассоциация директоров колледжей (CBDNA, основана в 1941 г.).[16] Публикации этих организаций расширили корпус исследований, которые проводились с 1964 г. Журнал Band Research,[17] связан с Американская ассоциация дирижеров. Среди всемирно известных исследователей духовых оркестров Винсент Дюбуа на французских оркестрах,[18] Пол Ниемисто о финских группах,[19] Фредерик Харрис на проводниках духового оркестра,[20] Джилл М. Салливан о женских группах США,[21] Фрэнк Баттисти на американских группах,[22] Дэвид Хеберт на японских и полинезийских оркестрах,[23] Патрик М. Джонс о военных оркестрах США,[24] и Дэвид Уитвелл о европейских группах и репертуаре,[25] назвать несколько.

Группы ассоциаций

Некоторые известные ассоциации групп включают:

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Фредерик Феннелл, 90 лет, дирижёр инновационного оркестра, умер
  2. ^ Турецкий культурный фонд. "Военный (мехтер)". Получено 2013-08-09.
  3. ^ "История групп в Первой мировой войне, часть 1". Taps Bugler: Яри Вильянуэва. 2019-08-01. Получено 2020-11-11.
  4. ^ Ровер, Дебби (2016). «Исследование общественных групп: прошлое, настоящее и будущее». Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  5. ^ Харц, Джейсон (2003). "Группа американского сообщества: история и развитие".
  6. ^ «Государственный колледж, Пенсильвания - Концерт группы, посвященной« Золотому веку групп »-». www.statecollege.com. Получено 2020-11-11.
  7. ^ "История духового оркестра: Американский духовой оркестр девятнадцатого века". ww2.lipscomb.edu. Получено 2020-11-11.
  8. ^ Гион, Дэвид (2019-09-02). «Школьные оркестры в США». Музыковедение для всех. Получено 2020-11-11.
  9. ^ Ньютон, Брет (2016). Band Orchestration. ISBN 978-1-5376-1984-2. OCLC 1035017338.
  10. ^ http://www.riderband.org/concert--symphonic-bands-and-wind-ensemble.html
  11. ^ Шмидт-Джонс, Кэтрин (2007). Руководство для родителей по оркестру. Кэтрин Шмидт-Джонс.
  12. ^ Инициативы, расширенные в последние десятилетия, включают награды за исследования, электронные книги, серии биографий и серии монографий. IGEB: Международное общество исследований и продвижения духовой музыки
  13. ^ Журнал WASBE стал рецензируемым с 2006 года. Журнал WASBE
  14. ^ Журнал исторического латунного общества
  15. ^ Журнал НБА
  16. ^ CBDNA Journal основан в 2010 году. CBDNA журнал
  17. ^ Журнал Band Research
  18. ^ Винсент Дюбуа: Социология духовых оркестров
  19. ^ Пол Ниемисто, заслуженный профессор колледжа Святого Олафа
  20. ^ Проведение с чувством, книга, основанная на качественном исследовании докторской диссертации Харриса
  21. ^ Страница автора Джилл М. Салливан
  22. ^ Страница автора Фрэнка Баттисти
  23. ^ Дэвид Г. Хеберт, Springer отзывы
  24. ^ Патрик М. Джонс, канцлер штата Пенсильвания
  25. ^ Страница автора Дэвида Уитвелла

внешняя ссылка