WikiDer > Туба - Википедия

Tuba - Wikipedia
Для использования в других целях см. Туба (значения).
Туба
Басовая туба Yamaha YFB-822.tif
Басовая туба фа
Духовой инструмент
Классификация
Классификация Хорнбостеля – Сакса423.232
(Клапан аэрофон озвучено вибрацией губ)
Изобретатель (и)Вильгельм Фридрих Випрехт и Иоганн Готфрид Мориц
Развитый1835
Диапазон игры
Туба range.svg
Связанные инструменты
Часть серии по
Музыкальные инструменты
Перкуссия
Клавиатуры

В туба (Великобритания: /ˈtjuбə/;[1] нас: /ˈтuбə/; Итальянский:[туба]) является самым низким музыкальным инструментом в латунная семья. Как и во всех медных духовых инструментах, звук создается вибрацией губ или жужжанием в большой мундштук. Впервые он появился в середине 19 века, что сделало его одним из новейших инструментов в современном мире. оркестр и концертная группа. Туба в значительной степени заменила офиклеид.[2] Туба является латинский за "труба".[3]

В Америке человека, играющего на тубе, называют тубистом или тубистом.[4] В Соединенном Королевстве человек, играющий на тубе в оркестр известен просто как игрок на тубе; в духовой оркестр или же военный оркестр, они известны как басисты.

История

Туба от Wieprecht & Moritz, как описано в прусском патенте №19.

Прусский Патент № 19 получил Вильгельм Фридрих Випрехт и Иоганн Готфрид Мориц (1777–1840)[5] 12 сентября 1835 г. для «басовой тубы» в F1. В оригинальном инструменте Wieprecht and Moritz использовалось пять клапанов типа Berlinerpumpen, которые были предшественниками современного поршневого клапана. Первая теноровая туба была изобретена в 1838 году. Карл Вильгельм Мориц (1810–1855), сын Иоганна Готфрида Морица.

Добавление клапанов дало возможность играть низко в гармонический ряд инструмента и все еще есть полный набор нот. До изобретения клапанов, медные духовые инструменты были ограничены нотами в гармоническом ряду и, таким образом, обычно игрались очень высоко по отношению к их звукам. основной шаг. Гармоники, начинающиеся на три октавы выше основного тона, разнесены примерно на целый шаг, что делает возможным полезное разнообразие нот.

В офиклеид использовали мундштук для медных инструментов в форме чаши, но использовали клавиши и тональные отверстия, аналогичные тем, что есть в современных саксофон. Еще одним предшественником тубы был змея, басовый инструмент, имеющий волнистую форму, чтобы звуковые отверстия были доступны для игрока. Тональные отверстия изменяли высоту звука, создавая намеренную утечку в горн инструмента. Это изменило высоту звука, но также сильно повлияло на тембр. Используя клапаны для регулировки длины горна, туба давала более плавный звук, что в конечном итоге привело к ее популярности. Эти популярные инструменты в основном написаны для французских композиторов, особенно Гектор Берлиоз. Берлиоз классно писал для офиклеида в своих сочинениях. Фантастическая симфония и Бенвенуто Челлини (опера). Эти пьесы теперь обычно исполняются на тубе F или CC.

Адольф Сакс, как и Випрехт, интересовался маркетинговыми системами инструментов от сопрано до баса и разработал серию медных духовых инструментов, известных как саксофон. Инструменты, разработанные Саксом, обычно звучали в тональности ми♭ и B♭, в то время как "basstuba" Випрехта и последующая контрабасовая туба Cerveny были расположены в F и C (см. ниже системы высоты тона). Инструменты Сакса завоевали господство во Франции, а затем в Великобритании и Америке в результате популярности и движения таких производителей инструментов, как Гюстав Огюст Бессон (который переехал из Франции в Великобританию) и Генри Дистен (который в конце концов нашел свой путь в Америку).[6]

В Чимбассо также используется вместо тубы в оркестровом репертуаре. Название переводится с немецкого «corno in basso». Оригинальный дизайн был вдохновлен офиклеидом и фаготом.[7] Чимбассо сегодня редко можно увидеть в исполнении, но они все еще существуют и используются в исторически достоверных исполнениях.

Роль

An оркестр обычно имеет одну тубу, хотя может потребоваться дополнительная туба. Он служит басом оркестровой латунь раздел, и он может усилить басовые голоса струны и деревянные духовые. Он обеспечивает бас медных квинтетов и хоров (хотя многие небольшие медные ансамбли будут использовать эуфониум или же бас-тромбон как самый низкий голос). Это основной басовый инструмент в концертные группы, духовые оркестры и военные оркестры, а в этих ансамблях обычно от двух до четырех туб. Это также сольный инструмент.

Тубы используются в оркестры, корпус барабана и горна и во многих джазовые группы (Смотри ниже). В Духовые оркестры в британском стиле, два E♭ и два B♭ тубы используются и называются басы.

Хорошо известные и влиятельные части тубы включают:

Концерты были написаны для тубы многими известными композиторами, в том числе Ральф Воан Уильямс (Концерт для тубы), Эдвард Грегсон, Джон Уильямс, Александр Арутюнян, Эрик Эвазен, Джеймс Барнс, Джозеф Холлман, Мартин Эллерби, Филип Спарк, Калеви Ахо, Йозеф Таль, Брюс Бротон (Концерт для тубы), Джон Голланд, Роджер Стептоу и Дэвид Карлсон.

Виды и конструкция

Секция тубы (известная как "басовая секция") в Духовой оркестр в британском стиле, состоящий из двух E♭ и два BB♭ тубы

Тубы встречаются на разных высотах, чаще всего в F, E.♭, C или B♭. Основная трубка А Б♭ туба приблизительно 18 футов (5,5 м) в длину, туба C - 16 футов (4,9 м), туба E♭ туба 13 футов (4,0 м) и туба F 12 футов (3,7 м). Инструмент имеет коническое отверстие, что означает, что диаметр отверстия увеличивается в зависимости от длины трубки от мундштука до раструба. Благодаря коническому отверстию инструмент производит преобладание четного порядка. гармоники.

Туба с обернутой трубкой для размещения инструмента на коленях игрока обычно называется концертной тубой или просто тубой. Тубы с направленным вперед колоколом (павильон турнант) вместо восходящего часто называют запись туб из-за их популярности на заре создания музыки, так как их звук можно было легче направить на записывающий микрофон. Когда его оборачивают, чтобы окружить тело кавалерийских отрядов на лошадях или в походе, он традиционно известен как эликон. Современный сузафон, названный в честь американского капельмейстера Джон Филип Соуза, напоминает геликон с направленным вверх колоколом (в оригинальных моделях как прототип J. W. Pepper и концертные инструменты Sousa), а затем изогнутым, направленным вперед (как разработано Конном и другими). Некоторые предки тубы, например военные бомбардировать, имел необычное расположение клапана и канала ствола по сравнению с современными тубами.

Во время Гражданской войны в США в большинстве духовых оркестров использовалась ветвь духового семейства, известная как саксофон, которые, по сегодняшним стандартам, имеют более узкую конусность, чем туба - такие же, как настоящие корнеты и баритоны, но отличаются от труб, эуфониумов и других с другими конусами или без конуса. Примерно в начале Гражданской войны саксгорны, изготовленные для военного использования в США, обычно оборачивались колоколом, направленным назад через плечо игрока, и они были известны как саксофон через плечо, и были в размерах от корнетов до E♭ басы. Однако E♭ бас, даже несмотря на то, что он имел ту же длину трубки, что и современный E♭ туба, имеет более узкое отверстие и поэтому не может быть названа туба за исключением удобства при сравнении с другими размерами Saxhorn.

Большая часть музыки для тубы написана басовым ключом на концертной высоте, поэтому игроки на тубе должны знать правильные аппликатуры для своих конкретных инструментов. Традиционный Духовой оркестр в британском стиле партии для тубы обычно пишутся скрипичным ключом, с B♭ туба, звучащая на две октавы и ступень ниже, и ми♭ туба, звучащая на одну октаву и мажорную шестую часть ниже письменной высоты тона. Это позволяет музыкантам менять инструменты, не разучивая новые аппликатуры для той же музыки. Следовательно, когда его музыка написана скрипичным ключом, туба - это транспонирующий инструмент, но не тогда, когда музыка звучит в басовом ключе.

Самые низкие тубы - это контрабасовые тубы, размещенные в C или B♭, обозначаемые как CC и BB♭ туб, соответственно, на основе традиционного искажения устаревшего соглашения об именах октав. Основная высота тубы CC составляет 32 Гц, а для BB♭ туба, 29 Гц. CC туба используется как оркестровый и концертный инструмент в США, но BB♭ Тубы - это контрабасовая туба, которую предпочитают оркестры Германии, Австрии и России. В США BB♭ туба является наиболее распространенной в школах (во многом из-за использования BB♭ сусафоны в Средняя школа оркестры) и для взрослых любителей. Многие профессионалы в США играют на тубах CC и BB.♭ также распространены, и многие тренируются в использовании всех четырех высот туб.[нужна цитата]

Сравнение эуфониума (слева) и тубы (справа)

Следующие меньшие тубы - это басовые тубы, расположенная в F или E♭ (на четверть выше контрабасовых туб). E♭ туба часто играет октаву выше контрабасовых туб в духовых оркестрах, а фа-туба обычно используется профессиональными музыкантами как сольный инструмент, а в Америке - для исполнения более высоких партий в классическом репертуаре (или партий, которые изначально были написаны для фа-оркестра. туба, как у Берлиоза). В большинстве стран Европы стандартным оркестровым инструментом является фа-туба, дополненная CC или BB.♭ только тогда, когда желателен дополнительный вес. Вагнер, например, особо отмечает низкие партии тубы для Контрабасстуба, которые играют на CC или BB♭ тубы в большинстве регионов. В Соединенном Королевстве E♭ стандартная оркестровая туба.

Эуфониум иногда называют тенор туба и размещен в B♭, на октаву выше BB♭ контрабасовая туба. Термин «теноровая туба» часто используется более конкретно для обозначения B♭ Тубы с вращающимися клапанами расположены в той же октаве, что и эуфониумы. «Малая швейцарская туба до мажор» - это теноровая туба с тональной тональностью до мажор и 6 клапанов, позволяющих использовать низкие ноты в оркестровом репертуаре. Французская туба C была стандартным инструментом во французских оркестрах до тех пор, пока ее не обогнали тубы F и C. Вторая мировая война. Одним из популярных примеров использования французской тубы C является Быдло движение в оркестровке Равеля Мусоргскийс Картинки с выставки, хотя остальная работа тоже оценена по этому инструменту.

Большой BBB♭ субконтрабасовые тубы существуют, но крайне редки (известно как минимум четыре примера). Первые два были построены Гюставом Бессоном в BBB.♭, на октаву ниже BB♭ Контрабасовая туба по предложению Джона Филиппа Соуза. Инструменты-монстры были созданы только сразу после смерти Соузы. Позже, в 1950-х, британский музыкант Джерард Хоффнунг заказал лондонской фирме Paxman создание субконтрабасовой тубы в EEE♭ для использования на фестивалях комедийной музыки. Кроме того, туба, установленная в FFF, была сделана в Краслице компанией Bohland & Fuchs, вероятно, в 1910 или 1911 году и предназначалась для Всемирной выставки в Нью-Йорке в 1913 году. Требуются два игрока; один для управления клапанами и один для подачи в мундштук.

Размер против шага

В дополнение к длине инструмента, которая определяет основную высоту звука, тубы также различаются по общей ширине секций трубки. Размеры тубы обычно обозначают четвертной системой, при этом4⁄4 обозначает обычную, полноразмерную тубу. Более крупные вращающиеся инструменты известны как Кайзертубас и часто обозначаются5⁄4. Поршневые тубы большего размера, особенно с передним механизмом, иногда называют большие оркестровые тубы (примеры: Conn 36J Orchestra Grand Bass 1930-х годов и текущая модель Hirsbrunner HB-50 Большой оркестр, который является точной копией больших туб York York, принадлежащих Чикагскому симфоническому оркестру). Гранд-оркестровые тубы обычно описываются как6⁄4 тубы. Инструменты меньшего размера можно описать как3⁄4 инструменты. Для этих обозначений не существует стандартов, и их использование зависит от производителей, которые обычно используют их, чтобы различать инструменты в своей собственной линейке продуктов. Обозначение размера относится к большим внешним ответвлениям, а не к отверстию трубки на клапанах, хотя диаметр отверстия обычно указывается в технических характеристиках прибора. Система четверти также напрямую не связана с размером колокола, хотя обычно существует корреляция. Взаимодействие с другими людьми3⁄4 Тубы распространены в американских начальных школах для использования молодыми тубами, для которых полноразмерный инструмент может быть слишком громоздким. Хотя они меньше и легче, они настроены и настроены так же, как и полноразмерные тубы того же шага, хотя обычно имеют 3 клапана, а не 4 или 5.

Клапаны

Тубы изготавливаются из поршень или же вращающийся клапаны. Поворотные клапаны, изобретенные Джозефом Ридлом, основаны на конструкции, включенной в оригинальные патенты клапана Фридрих Блюмель и Генрих Штельцель в 1818 г. Červeny of Graslitz был первым, кто использовал настоящие поворотные клапаны, начиная с 1840-х или 1850-х годов. Современные поршневые клапаны были разработаны Франсуа Перине для саксофон семейство инструментов, продвигаемых Адольф Сакс примерно в то же время. Поршни могут быть ориентированы либо так, чтобы указывать на верхнюю часть инструмента (верхнее действие, как показано на рисунке вверху статьи), либо на переднюю часть инструмента (переднее действие или боковое действие). У каждого типа клапана есть свои преимущества и недостатки, но утверждения, касающиеся звука, скорости и четкости, трудно определить количественно. Немецкие игроки обычно предпочитают поворотные клапаны, в то время как британские и американские игроки предпочитают поршневые клапаны; выбор типа клапана остается за исполнителем.

Поршневые клапаны требуют большего обслуживания, чем поворотные клапаны - они требуют регулярной смазки, чтобы поддерживать их беспрепятственную работу, в то время как поворотные клапаны герметичны и редко требуют смазки. Поршневые клапаны легко разбирать и повторно собирать, в то время как разборка и повторная сборка поворотных клапанов намного сложнее и обычно предоставляется квалифицированным специалистам по ремонту приборов.

Тубы обычно имеют от трех до шести клапанов, хотя существуют редкие исключения. Трехклапанные тубы, как правило, наименее дорогие и используются почти исключительно любителями, а сузафон (походная версия ББ♭ туба) почти всегда имеет три клапана. Среди продвинутых исполнителей четырех- и пятиклапанные тубы являются наиболее распространенным выбором, шестиклапанные тубы встречаются относительно редко, за исключением туб F, которые в основном имеют пять или шесть клапанов.

Туба с четырьмя поворотными клапанами

Клапаны добавляют трубку к основной трубке инструмента, тем самым снижая его основной шаг. Первый клапан понижает высоту звука на целый шаг (два полутона), второй клапан - на полутон, а третий клапан - на три полутона. При использовании в сочетании трубка клапана слишком короткая, и в результате получается резкий шаг. Например, BB♭ туба становится (по сути) A♭ туба при нажатии первого клапана. Третий клапан достаточно длинный, чтобы понизить высоту BB♭ туба на три полутона, но этого недостаточно, чтобы понизить высоту ля♭ туба на три полутона. Таким образом, первый и третий клапаны, используемые вместе, снижают высоту тона на что-то просто коротко пять полутонов, а первые три клапана, используемые в комбинации, имеют резкость почти на четверть тона.

Четвертый клапан используется вместо комбинаций первого и третьего клапанов, а второй и четвертый, используемые в комбинации, используются вместо первых трех клапанов в комбинации. Четвертый клапан может быть настроен на понижение высоты звука основной лампы точно на пять полутонов, и, таким образом, его использование решает основную проблему слишком резких комбинаций. При использовании самого четвертого клапана для замены первой и третьей комбинации или четвертого и второго клапанов вместо первой, второй и третьей комбинаций клапанов ноты, требующие этих аппликатур, становятся более гармоничными. Четвертый клапан, используемый в комбинации с первыми тремя клапанами, а не вместо них, заполняет недостающие ноты в нижней октаве, позволяя исполнителю играть хроматически до основной высоты звука инструмента. По причинам, указанным в предыдущем абзаце, некоторые из этих нот будут иметь тенденцию быть резкими и должны быть «подогнаны» под музыку игроком.

Пятый и шестой клапаны, если они установлены, используются для обеспечения альтернативных возможностей аппликатуры для улучшения интонации, а также используются для проникновения в нижний регистр инструмента, где все клапаны будут использоваться в комбинации для заполнения первой октавы между основными высота тона и следующая доступная нота на открытой трубке. Пятый и шестой клапаны также дают музыканту возможность играть более плавно или использовать альтернативные аппликатуры для облегчения игры. Этот тип тубы чаще всего встречается в оркестрах и духовых оркестрах по всему миру.

Басовая туба в F расположена на пятую часть выше BB.♭ туба, а четвертый - над тубой CC, поэтому для надежного воспроизведения до низкого F, как это требуется при большом количестве туба, требуется дополнительная длина трубки, превышающая длину, обеспечиваемую четырьмя клапанами. Пятый клапан обычно настроен на ровный полный шаг, так что при использовании с четвертым клапаном он дает настроенный низкий B♭. Шестой клапан обычно настраивается как полушаг, что позволяет фа-тубе воспроизводить низкую соль как 1-4-5-6 и низкую соль.♭ как 1-2-4-5-6. В тубах CC с пятью клапанами пятый клапан может быть настроен как единый шаг или как малый третий в зависимости от инструмента.

Компенсационные клапаны

Некоторые тубы имеют компенсирующую систему, позволяющую точную настройку при использовании нескольких клапанов в комбинации, что упрощает аппликатуру и устраняет необходимость постоянно регулировать положение слайдов. Самая популярная из автоматических систем компенсации была изобретена Блейкли (Беван, 1874 г.) и запатентована Бузи (позднее, Бузи и Хоукс, которая также позже производила инструменты Бессона). Патент на систему ограничил ее применение за пределами Великобритании, и по сей день тубы с компенсирующими клапанами в основном популярны в Великобритании и странах бывшей Британской империи. В конструкции Блейкли инструмент резко упирается, так что при использовании четвертого клапана воздух направляется обратно через второй набор ответвлений в первых трех клапанах, чтобы компенсировать комбинацию клапанов. У этого есть недостаток, заключающийся в том, что инструмент становится более «душным» или устойчивым к потоку воздуха по сравнению с тубой без компенсации. Это связано с тем, что воздух должен проходить через клапаны дважды. Это также утяжеляет инструмент. Но многие предпочитают этот подход дополнительным клапанам или манипулированию слайдами настройки во время игры для достижения улучшенной интонации в ансамбле. Большинство современных эуфониумов профессионального уровня теперь оснащены компенсирующими клапанами в стиле Блейкли.[8]

Резонанс и ложные тона

Некоторые тубы обладают сильным и полезным резонансом, которого нет в хорошо известных гармонических сериях. Например, самый большой B♭ тубы имеют сильный резонанс на низких E♭ (E♭1, 39 Гц), которая находится между основной и второй гармониками (на октаву выше основной). Эти альтернативные резонансы часто называют ложные тона или привилегированные тона.Добавляя шесть полутонов, обеспечиваемых тремя клапанами, эти альтернативные резонансы позволяют инструменту играть хроматически до основной гармоники открытого горна (которая составляет 29 Гц B♭0). Добавление клапанов ниже этой ноты может понизить инструмент еще на шесть полутонов до 20 Гц E0. Таким образом, даже трехклапанные инструменты с хорошими альтернативными резонансами могут воспроизводить очень тихие звуки в руках опытных музыкантов; инструменты с четырьмя клапанами могут играть даже ниже. Самая низкая нота в широко известном репертуаре - это двойная педаль C на 16 Гц.0 в пьесе Уильяма Крафта Встречи II, в который часто играют, используя синхронизированный трепещущий язык, а не жужжание губ. Основа этого шага граничит с инфразвук и его обертоны определяют высоту звука в ухе слушателя.

Самое убедительное объяснение[согласно кому?] для ложных тонов рог действует как «треть трубы», а не как полутрубка. Колокольчик остается антиузлом, но тогда будет узел на одной трети пути назад к мундштуку.[Почему?] Если это так, то кажется, что фундаментальный будет полностью отсутствовать и будет выведен только из обертонов. Однако узел и пучность сталкиваются в одном месте и нейтрализуют основную частоту.[требуется разъяснение]

Материалы и отделка

Туба обычно состоит из латунь, который либо незавершенный, лакированный или же гальванический с никель, золото или же серебро. Необработанная латунь со временем станет тускнеть и поэтому необходимо периодически полированный для поддержания своего внешнего вида.[9]

Производители

Есть много типов туб, которые производятся в Европе, США и Азии. В Европе преобладающими профессионально используемыми моделями являются Meinl-Weston (Германия) и Miraphone (Германия). Азиатские бренды включают Корпорация Yamaha (Япония) и Jupiter Instruments (Тайвань). Holton Instrument Company и Музыкальные инструменты короля являются одними из самых известных брендов из США.[10]

Вариации

Некоторые тубы можно преобразовать в марширующий стиль, известный как «походные тубы». А свинцовой трубы может быть прикручен вручную рядом с клапанами. Затем туба обычно кладется на левое плечо (хотя некоторые тубы позволяют использовать правое плечо), причем колокол направлен прямо перед игроком. Некоторые походные тубы предназначены только для походных и не могут быть преобразованы в концертные модели. Большинство маршевых оркестров выбирают сузафонИнструмент, который легче носить с собой, поскольку он был изобретен специально для этого, и почти всегда дешевле, чем настоящая походная туба.[11] Ранее геликон до сих пор используется группами в Европе и других частях мира. Корпус барабана и горна игроки, однако, обычно используют походные тубы или Контрабасовые рожки. На стандартных тубах также можно играть стоя. Помня о комфорте игрока, компании предоставили ремни, которые иногда используют ремешок, соединенный с тубой двумя кольцами, `` мешок '' для удержания дна тубы или многочисленные ремни, удерживающие большие части трубки на тубе. . Ремешок (ремни) переходит через плечо, как пояс, или сидит на талии, поэтому музыкант может играть на инструменте в том же положении, что и сидя.

Джаз

«Кайзербасс» (туба в B) икорнет

Туба использовалась в джаз с момента зарождения жанра. В первые годы группы часто использовали тубу для игры на открытом воздухе и контрабас для выступлений в помещении. В этом контексте тубу иногда называли «медным басом», в отличие от контрабаса. (струнный бас). Многие музыканты играли на обоих инструментах.

Эта практика в основном использовалась в Жители Нового Орлеана джазовая сцена. Чаще всего туба использовалась с Луи Армстронг группы и видные в альбоме Горячая пятерка.

В современном джазе исполнители часто исполняют соло. Жители Нового Орлеана стиль духовые оркестры словно Духовой оркестр грязной дюжины и Духовой оркестр возрождения используйте сузафон как басовый инструмент. Билл Барбер играл на тубе на нескольких Майлз Дэвис альбомы, в том числе сессии, составленные как Рождение крутого и Впереди мили. Тубист из Нью-Йорка Маркус Рохас часто исполняется с Генри Тредгилл.[12]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ произношение туба в словарях Oxford Learner's Dictionary
  2. ^ Форсайт, Сесил (1982). Оркестровка. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Dover Publications, Inc., стр. 530. ISBN 0-486-24383-4.
  3. ^ "определение тубы - латинский словарь". www.Latin-Dictionary.org. Получено 4 февраля 2018.
  4. ^ "Туба". Мерриам-Вебстер. Получено 2012-05-26.
  5. ^ "Венская симфоническая библиотека". www.vsl.co.at. Получено 2017-09-22.
  6. ^ Клиффорд Беван, Семья Туба, Scriveners, 1978. ISBN 9780684154770.
  7. ^ Меуччи, Ренато. «Исторический отчет о Чимбассо». Журнал ITEA. 37: 44–45 - через ProQuest.
  8. ^ «Компенсационная система». www.Dwerden.com. Получено 4 февраля 2018.
  9. ^ Зима, Джеймс. "Латунь". Журнал музыкальных педагогов. 62: 34–37. Дои:10.2307/3394871. JSTOR 3394871. S2CID 221063884.
  10. ^ «Инструменты и оборудование». Журнал музыкальных педагогов. 55: 101–102. Дои:10.2307/3392572. JSTOR 3392572. S2CID 221060268.
  11. ^ Детвилер, Дэйв. «Наследие: марш через раннюю историю сузафона». Журнал ITEA. 42: 27–29.
  12. ^ Уильям, Прайор. "Джаз Нового Орлеана и движение традиционного джаза". Журнал IAJRC. 49: 61–65.

внешняя ссылка