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John Entwistle
John Entwistle
John Entwistle im Jahr 1976 in Toronto
Allgemeine Information
Vollständiger NameJohn Alec Entwistle
SpitznameDer Ochse
Donnerfinger
Big Johnny Twinkle
Geboren9. Oktober1944
Verstorben27. Juni 2002
Landchiswick, London, Vereinigtes Königreich
Arbeit
aktive Jahre1962–2002
Genre(s)Felsen, Hardrock
Instrumente)Bassgitarre, Horn, Singen
Stichworte)Polydor
MCA
Handlung(en)Die WHO
Die John Entwistle Band
Ringo Starr
und seine All-Star-Band
(und) IMDb-Profil
(und) Allmusic-Profil
War aktiv in Die WHO
Funktionen)Bassist
Songwriter (beiläufig)
In dieser Formation1964–2002
BesetzungBesetzung von The Who
Portal  Portaalicoon  Musik
John Entwistles Bassgitarren
 ca. 1960Hausgemachter Fender Precision Bass, gefressen wie ein Höfner Violinbass
 1963Fender Precision Bass
 1964
-
1966
Danelectro Langhorn-Bass
Epiphone Rivoli (halb-akustisch)
Fender Bass VI
Fender Jazz-Bass
Fender Precision Bass
Gibson EB-2 (halbakustisch)
Gretsch 6070 Hohlkörperbass
Mosrite Ventures Bass
Rickenbacker 4001S Bass
 1967
-
1971
Custom Made "Axe" Jazz Bass Jazz
Custom Made "Spider" Bass
Fender Bass VI
Fender Precision Bass
Rickenbacker 4005
Vox Cougar Sidewinder IV V272
 1971
-
1974
Custom Made "Axe" Jazz Bass Jazz
Fenderbird-Bass
Gibson Thunderbird IV Bass
 1974
-
1985
Alembic Serie I Bass
Alembic Explorer Bass
('A' und 'V'-Kopf und 8-saitig)
Peter Cook „Lightning Bolt“ Bass
Kotflügel "Explorer Bird"
Rickenbacker 4001
Prototyp 8-Saiter Bass
Hammer Quad Standard (12-saitig)
 1986
-
2002
Modulus Buzzard Graphit Bass
Status Graphit Serie 1 & 2
Warwick Bussard

John Alec Entwistle (London, 9. Oktober1944Las Vegas, 27. Juni2002) war ein EnglischBassist, Songwriter, Sänger und Hornist, der am besten als Bassist für die bekannt ist britischRockbandDie WHO. Er gilt als einer der größten und angesehensten[1] und am einflussreichsten[2][3]Rock-Bassisten aller Zeiten, vor allem, weil er eine aggressive und führende Rolle in den Songs spielte, die er spielte. Er beeinflusste sowohl Zeitgenossen als auch jüngere Bassisten, darunter John Deacon (Königin), Les Claypool, Steve Harris, Lemmy Kilmister, Geddy Lee, Phil Lesh, Noel Redding, Billy Sheehan, Chris Knappe und Mike Watts.

Entwistles Stil entwickelte das Potenzial der Bassgitarre als führendes Musikinstrument, mit hell pentatonischFührungslinien und ein 'hoher' Klang, den man in den frühen Jahren so gut wie nie gehört hat sechziger Jahre. Er war Vorreiter bei der Verwendung von rundgewickelten Proben Basssaiten, die von der Firma für ihn angefertigt wurden RotoSound.[4] Auf der Suche nach einem Sound, um die musikalische Raserei von The Who zu durchbrechen, experimentierte Entwistle mit unzähligen Bassgitarren. Zum Zeitpunkt seines Todes umfasste Entwistles Sammlung mehr als 200 Exemplare. Die Suche hatte ihren Höhepunkt, als Entwistle die Bässe von Alembic in den siebziger Jahren und Status Graphit-Bass in den 90ern und Nullen. Dies sind die Gitarren, die er in seiner späteren Karriere am häufigsten verwendet hat. Seit den Anfangsjahren von The Who ist er für seinen unverwechselbaren Sound und seine Virtuosität als Bassist bekannt. „Entwistle war tatsächlich der erste Bassist, der sich vom traditionellen Boom-Boom-Rhythmus losgesagt hat“, sagte er. Pete Townshend (Gitarrist of The Who) einmal in einem Interview. Ebenfalls Glyn Johns, Toningenieur für The Who unter anderem Wer ist als nächster dran lobte Entwistle: "Er spielt beim Gesang mit."[5]

"Was Hendrix für die Gitarre tat, Entwistle für den Bass."[6][7]

Lebenszyklus

Kindheit und frühe Musikkarriere

Entwistle wurde 1944 in Chiswick (London). Seine Eltern, Herbert und Maude Entwistle, waren beide Musiker und ließ sich recht bald nach seiner Geburt scheiden. Er war in seiner Jugend viel bei ihm Oma und wurde an der Acton County Gymnasium. Bereits im Alter von sieben Jahren nahm der junge Entwistle Unterricht an der Klavier und im Alter von elf Jahren brachte ihm sein Vater das Spielen bei Trompete.[8] Er trat dem Middlesex Youth Orchestra bei, wo er unter anderem spielte: Horn spielen gelernt. In den frühen 1960er Jahren spielte er als Teenager in mehreren Jazz- und dixielandRiemen, zusammen mit Pete Townshend. Sie spielten in Die Eidgenossen, in dem Townshend Banjo gespielt und Entwistle Horn, in Die Aristokraten und Die Skorpione. Um 1960 bemerkte Entwistle, dass die Nachfrage nach Bassisten enorm anstieg. Er hatte noch nie zuvor Gitarre gespielt und baute seine eigene Bassgitarre bei seinen Großmüttern Esstisch, nach dem Vorbild der Fender Precision Bass (was er übrigens Frettchen wie ein Höfner Violinbass). In den sechziger Jahren war es Roger Daltrey Leadgitarrist der Band Die Umwege, während Entwistle noch im Steuerbehörden. Nachdem Daltrey gesehen hatte, wie Entwistle seine Bassgitarre und seinen Verstärker durch die Straßen schleppte, bat Daltrey Entwistle, seiner Band beizutreten. Er tat dies und gab Townshend ein Trinkgeld als Rhythmusgitarrist. Nachdem innerhalb von The Detours einige Verschiebungen stattgefunden hatten, fand die Band 1964 ihre endgültige Form mit Keith Mond wenn Schlagzeuger. Sie hatten ihren Namen bereits geändert in Die WHO.

Volle Höhen, volle Lautstärke: Die WHO

Entwistle mit The Who in Ludwigshafen, 1967

Mitte der 1960er Jahre war Entwistle einer der ersten, der die Marshall-stapel. Pete Townshend bemerkte später, dass Entwistle anfing, die Marshalls zu benutzen, um Keith Moons Schlagzeugspiel zu überwinden. Townshend musste sie später selbst benutzen, um Entwistles Bass-Sound herauszubekommen. Beide expandierten weiter und experimentierten mit ihrer Ausrüstung, bis beide anfingen, Twin Stacks mit experimentellen 200 . zu verwendenWVerstärker, während die meisten Bands 50–100 W Einzelbox-Verstärker verwendeten. Dies wiederum hatte einen starken Einfluss auf Zeitgenossen der Band wie Sahne und Das Jimi Hendrix-Erlebnis, die bald folgte. Ironischerweise jedoch - obwohl sie nur Pionierarbeit leisteten, aber direkt an der Entwicklung des "klassischen" Marshall-Sounds mitwirkten, der daher vollständig auf sie zugeschnitten war - nutzten sie dieses Gerät nur wenige Jahre. Entwistle wechselte schließlich zu Klangstadt/HIWATT auf der Suche nach perfektem Sound, gefolgt von Townshend.

Auch John Entwistle experimentierte in seiner Karriere mit dem Phänomen 'Bi-Amping', bei dem die hohen und tiefen Signale des Bassklangs über getrennte Wege geleitet werden, um mehr Kontrolle über den eigentlichen Klang des Verstärkers zu erhalten. Irgendwann wurde sein Equipment mit Lautsprecherboxen und anderen Verstärkern so erweitert, dass es liebevoll „Little“ genannt wurde Manhattan“ wurde erwähnt.

Es sollte Entwistles sein volle Höhen, volle Lautstärke- Ansatz, den Bassklang im Bass einzufangenSolo im Meine Generation.[9] Laut Entwistle war seine ursprüngliche Absicht, Danelectro-Bass für das Solo wegen seines charakteristischen Klangs. Während der dritten Aufnahmesession (das Solo wurde während der ersten beiden nicht gespielt) hatte Entwistle alle Saiten gerissen. Zu seinem Entsetzen verkaufte keiner der nahe gelegenen Geschäfte Danelectro-Saiten, also kaufte er sich eine zweite Danelectro-Bassgitarre. Die vierte Sitzung endete genauso wie die dritte. Laut Entwistle: „Als beschlossen wurde, die Aufnahme fortzusetzen Meine Generation, hatte ich keine andere Wahl, als zurück in den Laden zu gehen und einen dritten Danelectro-Bass zu kaufen." Schließlich nahm er während der fünften Session ein einfacheres Solo mit a . auf Fender Jazz-Bass und ein Plektrum. Dieses Basssolo ist ein wichtiger Moment in der Rockgeschichte weil es eines der ersten (wenn nicht das erste) Basssoli auf einer Rockplatte ist. Aus dieser Zeit (ca. 1965) gibt es übrigens einen Live-Mitschnitt von The Who, auf dem Entwistle eine Danelectro spielt Meine Generation um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie dieses Solo geklungen hätte.

Selten war sein Talent in der Studio deutlich auf Platten festgehalten. Wie er selbst 1999 sagte: "...Ich bin ein Live-Performer, ich spiele live fünfzig Mal besser als im Studio. (...) Wenn du einen Fehler machst, müssen die vier oder fünf anderen im Studio auch. Fang von vorne an." Während der Aufführung von The Who van Ein schneller, während er weg ist (in der er 1968 die Rolle des Ivor the Engine Driver spielte) schien Entwistles Stil und Sound ebenso ausgereift zu sein wie bei den Konzertaufnahmen von Wohne in Leeds (1970). Bei Konzerten tauschten Entwistle und Gitarrist Pete Townshend spielte oft eine Rolle, so dass Entwistle die Songs mit schnellen melodischen Basslinien aufhellte und Townshend unterstützte rhythmischAkkorde. Townshend sagte oft, dass Entwistle der Leadgitarrist der Band war, obwohl er als Rhythmuselement tatsächlich der Schlagzeuger war. Moon auf der anderen Seite wurde von Townshend mit all seinem Schwärmen um das Schlagzeug als das Äquivalent von a angesehen Keyboarder. Entwistle selbst sprach in mehreren Interviews (darunter eines mit Chris Jisi von Gitarrenspieler 1989), dass "The Who nach modernen Maßstäben keinen echten Bassgitarristen hat".

Auf Platten wie Wer ist als nächster dran (1971) und Quadrophenie (1973) Entwistle trug – neben der Bassgitarre – auch zu den Liedern bei, indem er mehrmals auf dem Horn spielte und eine beeindruckende Kupferabschnitt erschaffen. Das hört man zum Beispiel in den Liedern Meine Frau und 5:15 . Bei Live-Auftritten spielte Entwistle jedoch selten die Blasinstrumente. Stattdessen spielte er in 5:15 ein extrem ausgedehntes Basssolo, das den Song nahe an die Zehn-Minuten-Marke oder sogar darüber hinaus brachte.

Als in den 1970er Jahren die Punk Rock Rose, The Who betrat etwas ruhigere Gewässer. Dies gab Entwistle Zeit, sich etwas mehr auf seine Solokarriere zu konzentrieren, was zu vier Soloalben führte. 1975 gründete er seine eigene Gruppe namens Der Ochse, nach seinem eigenen Spitznamen.[10] Gegen Ende der 1970er, Anfang der 1980er Jahre wurde Entwistle gebeten, die Soundtracks für die rockumentaryDen Kindern geht es gut und der film Quadrophenie machen, es voranbringen Bootleg den Kopf zu drücken.

Entwerfen und Streben nach Perfektion in der späten Musikkarriere

Roger Daltrey mit John Entwistle im Hintergrund (2000)

Nach der Auflösung von The Who im Jahr 1983 machte sich Entwistle auf die Suche nach einer neuen Bassgitarre. Nachdem ich jahrelang Alembics gespielt und mich mit den Fehlern der Bässe (Feuchtigkeit in Kombination mit dem Holz und der Batterie[11]), wollte er versuchen, einen Bass zu bauen, der klanglich seinen Wünschen entsprach und sieht aus. Er kam heran Hans Peter Wilfer, der Gründer und Direktor von Warwick-Bässe, und zusammen machten sie das Design, das sie später Cafe "Maggies" Bussard getauft.[12][13] Obwohl der Sound gut war, suchte Entwistle mehr Solidität im Bass. Deshalb wandte er sich an die Firma Modulus, die für ihn im Basshals mit Kohlefasern verstärkte Kunststoffrinne.[14] Später landete Entwistle bei der Firma Status Graphite, wo er den Buzzard komplett aus diesem Material gießen ließ. Es dauerte drei Versuche, um es richtig zu machen, aber das Ergebnis war anscheinend gut: Entwistle spielte diese Gitarre nur die letzten Jahre seiner Karriere.[15]

Nachdem ich eine Weile nicht mit The Who gespielt hatte (das letzte Mal war vor der Einführung in die Rock and Roll Hall of Fame), gebildet Entwistle Die John Entwistle Band mit seinem Seelenverwandten, Schlagzeuger Steve Luongo. Godfrey Townsend (kein 'h' und kein verwandtes von Pete Townshend) spielte Gitarre und war Leadsänger. 1996 ging die Band auf die Zurückgelassen für totTour mit Alan St. Jon an den Keyboards. Nach Entwistle de QuadrophenieTour mit The Who in den Jahren 1996-97, die Band setzte die Tour fort (Left for Dead - die Fortsetzung) 1998 mit Gordon Cotten am Keyboard. Nach dieser zweiten Reihe von Auftritten veröffentlichte die Band ein Highlight-Album namens Links für Live.

1999 gruppierte sich The Who neu und gab - wie im folgenden Jahr - eine lange Serie ab Benefizkonzerte in relativ kleinen Räumen. Die Tour endet jedoch im großen Stil mit einem Benefizkonzert im Royal Albert Hall im London für die Teenager-KrebsstiftungFonds, davon später eine CD/DVD von (unter dem Namen Live in der Royal Albert Hall - Entwistles letztes auf einem Album aufgenommenes Videomaterial) erschien. 2001 gab Entwistle zusammen mit The Who The Das Konzert für New York City im Oktober 2001 ein Konzert mit vier Liedern und im selben Jahr spielte er in Alan Parsons' Beatles Tribut-Show Gehen Sie die Abbey Road entlang Die Show zeigte auch Ann Wilson aus Herz, Todd Rundgren, David Pack von Ambrosia, Godfrey Townsend an der Gitarre, Steve Luongo am Schlagzeug und John Beck an den Keyboards.

Im Januar-Februar 2002 spielte John seine letzten Konzerte mit The Who. Diese Konzerte fanden in England statt. Das letzte Konzert war an 8. Februar in dem Royal Albert Hall.

Tod und posthume Ereignisse

Entwistle starb am 27. Juni 2002 im Alter von 57 Jahren im Hotelzimmer 658 im Hard Rock Hotel and Casino in Casino Las Vegas. Sein Tod kam kurz bevor er eine Ausstellung seiner eigenen Bilder eröffnen sollte und einen Tag vor der geplanten ersten Ausstellung von The Who's Tour durch die Vereinigte Staaten.

Biene Autopsie Es wurde festgestellt, dass Entwistles Tod auf a . zurückzuführen war Herzattacke, verursacht durch einen unbestimmten Betrag Kokain. Obwohl die Dosis in ist Blutkreislauf war nicht toll, die Droge verursachte seine Koronararterien – der schon durch seine Jahre geschwächt war Rauchsucht, Medizin- und Drogenkonsum – kontrahiert, was zum tödlichen Herzinfarkt führt.

Die Trauerzeremonie fand am 10. Juli 2002 in der Saint Edward's Church in England statt Stow-on-the-Wold (Gloucestershire). Er wurde eingeäschert und seine Asche wird privat begraben.[16] Am 24. Oktober 2002 fand in London ein Gedenkgottesdienst statt St. Martin-in-the-Fields zum Trafalgar Square.

Entwistles riesige Sammlung von Gitarren und Bässen wurde hinzugefügt Auktions HausSotheby's von seinem Sohn Christopher Entwistle in London versteigert, um die Erbschaftssteuer abzubezahlen. Freude Abteilung/Neue Bestellung Bassist Peter Hook gehört zu den Leuten, die einige von Entwistles Bassgitarren im . besitzen Versteigerung gekauft. Auch später waren seine immensen Landhaus in Stow-on-the-Wold im Cotswolds und verkaufte eine große Anzahl seiner sehr persönlichen Sachen, um Steuerrechnungen zu bezahlen, ein ironisches Ende, da Entwistle ursprünglich für den IRS arbeitete, bis er zurücktrat, als The Who erfolgreich wurde.

Bassist Pino Palladino, der auf mehreren Soloplatten von Pete Townshend spielte, übernahm Entwistles nach der US-Tour von The Who die Bühnenaufgaben. nach den Wünschen von Entwistles Familie. Pete Townshend und Roger Daltrey, die einzigen verbliebenen Who-Mitglieder, haben Interviews gegeben, die auf der DVD zu sehen sind Die, die in Boston leben. Die DVD enthält auch einen Überblick über die von ihm geschaffenen Kunstwerke.

Obwohl The Who, einschließlich Entwistle und Moon, Songs mit einigen Instrumenten aufgenommen haben, haben sie immer als vierköpfige Band gespielt. Nach dem Tod von Schlagzeuger Moon nicht nur Kleine Gesichter/Gesichter-Schlagzeuger Kenny Jones Mitglied der Band - und später ersetzt durch Simon Phillips und Zak Starkey - aber The Who hat auch a . hinzugefügt Keyboarder (John "Rabbit" Bundrick) zur Live-Band. Ähnliches geschah, als Entwistle starb: Er wurde durch Pino Palladino und einen Rhythmusgitarristen ersetzt (Simon Townshend - Petes jüngerer Bruder) wurde hinzugefügt. Simon Townshend nahm jedoch bereits einige Wochen vor Entwistles Tod an den Proben teil.

Nähere Informationen finden Sie unter Das Wer (Beruf).

Stil und Technik

klopfen
Pick, ausgewogen
Schreibmaschine-Technik

Die von Entwistle verwendete Technik reichte von der Verwendung seiner Finger, wählt und tippen, um zu verwenden Obertöne in seinen Bassläufen. Er ändert seine Spielweise zwischen den Songs und manchmal sogar während der Songs. Seine Fingertechnik besteht darin, die Saiten fest nach unten zu drücken und sie dann wieder loszulassen, was für ein hohes und twangy erzeugt Ton. Beim Zupfen der Saiten mit den Fingern ändert Entwistle seine Daumenposition und bewegt ihn von der Element zur E-Saite und schwebt sogar mit dem Daumen in der Nähe dieses Tonabnehmers. Entwistle hat auch eine spezielle Plektrum-Technik: Er hält das Plektrum zwischen Daumen und Zeigefinger, während die restlichen Finger zum Gleichgewicht gestreckt werden.

Entwistle hat auch das sogenannte "Schreibmaschine"Technik. Er legte seinen Arm auf den oberen "Flügel" seiner Gitarre (siehe Alembic Explorer und Buzzard Bass), was es ihm ermöglichte, die vier Finger seiner rechten Hand (der Daumen wird nicht verwendet) leicht über alle all Saiten und diese auf a perkussiv Dadurch berührten die Saiten das Griffbrett, was einen sehr charakteristischen Klang ergab. Diese Spielweise gibt dem Bassisten die Möglichkeit, drei oder sogar vier Saiten gleichzeitig oder verschiedene Finger auf einer Saite zu verwenden. Mit dieser "Schreibmaschinen"-Technik war Entwistle in der Lage, sowohl perkussive als auch melodische Passagen zu schaffen. Sein Buzzard-Bass (und in geringerem Maße auch der Alembic) war so gebaut, dass er mit den Fingern auf die Saiten „klopfen“ konnte, wie auf einem Schreibmaschine tippte. Diese Art Gitarre zu spielen ist einzigartig, steht an der Wiege einiger anderer Techniken und sollte nicht mit der einschlagen-Technik von Eddie Van Halen und Stu Hamm, oder die schlaff-Technik von Larry Graham.[17] Eine Demonstration dieser Art, Bass zu spielen, sehen Sie im Video namens John Entwistle - Meisterklasse, die beide ein Teil von Arlen Roths Heiße Lisa-Lehrvideos wie aus Mike Gordons Film Steigendes Tief.

Gordons Film hebt hervor, dass Entwistle während des Spiels alle drei Finger verwendet. Dies ermöglicht ihm, "Cluster von Nüsse" in seinen Basslinien, sowie das relativ leichte Spiel von Dreiergruppen.

Auffällig an Entwistles linker Hand ist, dass er beim Spielen mit der linken Hand über die Bünde gleitet, Oktaven packt und benutzt die Pentatonische Tonleiter.

Entwistle selbst nannte seine Einflüsse eine Kombination seiner Schulproben an Horn, Trompete und Klavier (was seinen Fingern enorme Kraft verlieh). Musiker, die ihn beeinflusst haben, sind unter anderem Rock'n'Roll-GitarristenDuane Eddy und Gen Vincent und mehrere Amerikaner Seele- und R&B-Bassisten wie James Jameson. Wie Jamerson gilt Entwistle als Pionier der Bassgitarre.

Spitznamen

Der Ochse

Er wurde "Der Ochsenicht wegen seiner Größe oder seiner Tendenz, bei Live-Auftritten die ganze Zeit stillzustehen, sondern wegen seiner starken Statur. Es war seine offensichtliche 'Fähigkeit', "mehr zu essen, mehr zu trinken oder was auch immer mehr als der Rest von ihnen." The Who hingegen, bei dem der Gitarrist wild mit den Armen wedelt, ein Sänger ununterbrochen Mikrofon Würfe und ein Schlagzeuger, der jeden zweiten Tag sein Schlagzeug umwirft, war Entwistle der ruhigste von allen. Dies ist wahrscheinlich der Grund, warum Fans ihn "The Ox" nennen.

Der Ruhige

1981, als Gesichtstänze wurde veröffentlicht, eine Ausgabe von 3:09 wurde veröffentlicht, mit dem Titel Der Ruhige. Das Lied wurde von Entwistle selbst geschrieben und auch von ihm gesungen. Eine charakteristische Zeile war "I ain't quiet, every else is too laut", was bei einer Band wie The Who optisch eine Tatsache war. Trotzdem erwähnt Bill Wyman, so lange Bassist des Rollende Steine war er "Der leiseste Mann im privaten Bereich, aber der lauteste Mann auf der Bühne", was sich auf seine musikalische Gewalt bezieht.[18]

Diskografie

Songwriter

Entwistles Who-Songs wie auch sein Solomaterial verbergen einen dunklen Humor, der im Vergleich zu Pete Townshends etwas introspektivem Werk oft inkonsistent war. Obwohl Entwistle für alle Who-Alben, außer Quadrophenie Songs, seine Frustration über die Tatsache, dass The Who alles als Band aufnahm (und Roger Daltrey seine Songs sang), führte dazu, dass Entwistle das erste Mitglied von The Who war, das ein Soloalbum namens . veröffentlichte Schlag deinen Kopf gegen die Wand (1971).

Alben

Soloalben

  • 1971 • Schlag deinen Kopf gegen die Wand
  • 1972 • Pfeife rymes
  • 1973 • Totenstarre setzt ein
  • 1975 • tollwütiger Hund
  • 1981 • Zu spät der Held
  • 1996 • der Stein
  • 1996 • King Biscuit Flower Hour präsentiert im Konzert
  • 1999 • Fürs Leben gelassen
  • 2000 • Musik von Van Pires

Auf Alben anderer

  • 1971 • Lächelnde Männer mit schlechtem Ruf (Mike Reiher)
  • 1975 • Flash furchtlos gegen die Pflegefrauen Teile 5 und 6 (Alice Cooper usw.)
  • 1976 • Jede Straße hinauf (Steve Gibbons-Band)
  • 1977 • Einer der Jungen (Roger Daltrey)
  • 1977 • Fabelhafte Pudel (Die fabelhaften Pudel)
  • 1977 • grobe Mischung (Pete Townshend & Ronnie Lane)
  • 1978 • Spiegel Sterne (Die fabelhaften Pudel)
  • 1979 • gerahmt (Dave Lambert)
  • 1980 • McVicar (Roger Daltrey)
  • 1984 • Un autre monde (Telefon)
  • 1985 • Wind in den Weiden (Eddie Harden, Zak Starkey usw.)
  • 1985 • Du wirst nie alleine laufen (Bradford City Katastrophenfonds)
  • 1989 • Der Eisenmann: Ein Musical (Pete Townshend)
  • 1991 • Wenn du ein Junge bist (Susanna Hoffs)
  • 1994 • Feier: Die Musik von The Who (Roger Daltrey)
  • 1994 • Auf halbem Weg zurück von überall (Ian Brusby)
  • 1995 • Sieht aus wie Ringo, klingt wie John (Wiseguys INTL.)
  • 1995 • Ringo Starr und seine dritte All-Starr-Band-Band 1 (Ringo Starr usw.)
  • 1997 • Feuertaufe (Glenn Tipton & Gemütliches Powell)
  • 2001 • Das tiefe Ende, Band 1 (Gov't Mule)
  • 2002 • The Pioneers mit Special Guest Pioneer John Entwistle (Die Pioniere)
  • 2006 • Rand der Welt (als Tipton, Entwistle & Powell) (posthum)

Geschriebene Who-Songs

- B-Seite von Ich kann meilenweit sehen im Vereinigten Königreich. und von Zauberbus in uns.
  • 1968 - DR. Jekyll und Mr. Hyde
- B-Seite von nenn mich Blitz in uns. und von Zauberbus im Vereinigten Königreich.

Zusammenstellungen

  • 1983 • Das Beste aus Musik und Rhythmus
  • 2003 • Lieder aus der materiellen Welt
  • 2005 • Wer ist denn der Bassist? Die Ochsen-Anthologie

Aussprachen

Entwistle war bekannt für seinen trockenen Humor, hier sind einige seiner Aussagen:[19]

  • "Wir sind später reicher geworden, als ich dachte. Jetzt bin ich zu alt, um mein Geld zu genießen."
  • "Gott war unser Lichttechniker."
(Über die Sonne, die während Tommys Finale aufging und die Bühne erleuchtete Holzlager 1969.)
  • "Die Niederlande sind nass, flach und voller bekiffter Menschen."
(Als nach der Einführung von Heaven & Hell; "Niemand weiß, wohin du nach dem Tod gehst." Das Publikum rief "Die Niederlande!".)
  • "Ich wollte nur wissen, wie es ist, ein Versager zu sein."
(Warum er eine Solokarriere begann.)
  • "Ich selbst natürlich!"
(Wer war sein Lieblingsbassist.)

Wissenswertes

  • Judas PriesterGitarrist Glenn Tipton hat auch Material aus seiner Solosammlung vor Entwistles Tod veröffentlicht Rand der Welt (2005).
  • Im Jahr 2000 wurde John Entwistle von Gitarrenmagazin als "Bassist des Millenniums".
  • Im Jahr 2004 wurde Entwistle von der Zeitschrift benannt Rolling-Stone-Magazinposthum zum besten Bassisten aller Zeiten gekürt.

Externe Links

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EtalagesterDieser Artikel wurde am 15. Juni 2007 veröffentlicht diese Version in der Vitrine enthalten.