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Mike Leigh
Mike Leigh
Mike Leigh (2008)
Vollständiger NameMichael Leigh
Geboren20. Februar1943
GeburtslandFlagge des Vereinigten Königreichs Vereinigtes Königreich
(und) IMDb-Profil
Moviemeter-Profil
Portal  Portalsymbol  Film

Michael (Mike) Leigh (Welwyn, 20. Februar1943) ist ein britischDirektor von Film und Theater.

Biografie

Startzeitraum

Leigh, geboren in Welwyn, (seine Mutter ging während ihrer Schwangerschaft zu ihren Eltern in Hertfordshire, um Trost und Unterstützung zu suchen, während ihr Mann als Kapitän in der Medizinisches Korps der Royal Army), aufgewachsen in Broughton, Salford, Lancashire, als Sohn von Phyllis Pauline und Alfred Abraham Leigh, einem Arzt.[1] Leighs Familie waren jüdische Einwanderer (ursprünglich Lieberman genannt, aber 1939 in Leigh geändert)[2][3][4][5]

Leighs Vater begann seine Karriere als Arzt in Höherer BroughtonEs wurde auch zum Epizentrum von Leighs Kindheit und der Gegend wurde in . gedacht harte Arbeit."[6] Leigh besuchte die Salford Primary School, ebenso wie der Direktor und sein guter Freund Les Blair, der auch seinen Debütfilm produzierte Düstere Momente 1971. In der Knabenschule gab es eine lange Tradition des Schauspiels, und dank Herrn Nutter, einem Englischlehrer, hielt sich die Bibliothek auf dem Laufenden, indem sie alle neuen Stücke kaufte, sobald sie verfügbar waren.[7] Außerhalb der Schulzeit wurde Leigh in der jüdischen Jugendbewegung Habinim Dror lebendig. Er besuchte Sommerlager und engagierte sich in den späten 1950er Jahren im ganzen Land in Weihnachtsaktivitäten. Während dieser Zeit (und ergänzt durch seine Entdeckung von Picasso, Surrealismus, Die Goon-Show, und mit Familienbesuchen im Halle-Orchester und der D'Oyly-Karte) war der Großteil seines künstlerischen Konsums Kino. 1960 gewann er "zu seiner großen Überraschung" ein Schulstipendium für RADA. Obwohl er zunächst bei RADA als Schauspieler ausgebildet wurde, entdeckte Leigh sein Talent als Regisseur an der East 15 Schauspielschule wo er auch eine Schauspielerin kennengelernt hat Alison Steadman.[8]

Leigh ließ sich nicht in Rada nieder und mochte die wöchentlichen Kurse nicht, um zu lernen, zu lachen, zu weinen und glücklich zu sein und wurde nicht mehr als ein durchschnittlicher Schüler. Später wechselte er an die Camberwell School of Arts and Crafts (1963), das Centrale Saint Martins College of Art and Design und die London School of Film Technique im Charlotte Straße. Als er gerade in London angekommen war, war einer der ersten Filme, die er sah: Schatten, ein 'improvisierter' Druck von Johannes Cassavetes, wo eine Gruppe von Fremden verfolgt wurde, wie sie auf den Straßen von New York "leben, arbeiten und streiten" und Leigh das Gefühl bekam, dass es möglich sei, einen Film aus absolut nichts und mit einer Gruppe von Schauspielern und der Geschichte zu machen sich durch Improvisation zu entwickeln."[9] Weitere Einflüsse dieser Zeit sind: Harold PintersDer Hausmeister - "Leigh war beeindruckt von dem Film und der Produktion von 'Arts Theatre'", - Samuel Beckett, aus dem er Bücher verschlang, sowie die surrealen Schriften von Flann O'Brien, dessen tragikomisches Werk Leigh sehr ansprach. Andere einflussreiche und wichtige Werke, die er in dieser Zeit sah, sind: Endspiel, Peter BrooksKönig Lear, und 1965 Peter Weiss' Marat/Sade, eine vollständig improvisierte Produktion, haben die Schauspieler ihre Charaktereigenschaften basierend auf den Menschen entwickelt, die sie in einem psychischen Setting besucht und studiert haben. Die visuellen Welten von Ronald Searlea,[10]George Grosz, Picasso und William Hogarth hatte einen anderen Einfluss auf ihn. Leigh hatte auch viele kleine Rollen in BBC-Filmen der 1960er Jahre (Westen 11,Zwei linke Füße) und spielte auch einen jungen Taubstummen, der von verhört wurde Rupert Davies, in der BBC-Fernsehserie Maigret. 1964/65 ging er eine Partnerschaft mit David Halliwell, und zusammen entwarfen und leiteten sie die Produktion von Der kleine Malcolm und sein Kampf gegen die Eunuchen Bei der Einheitstheater.

Er studierte Theater an der Royal Academy of Dramatic Art und absolvierte seine Ausbildung an der Camberwell School of Art und der Central School of Art and Design.[11] Mitte der 1960er Jahre begann er seine Karriere als Theaterregisseur und Drehbuchautor, in den 1970er und 1980er Jahren wechseln sich Theaterarbeit und Film ab. Seine Filme, die er für das BBC-Fernsehen dreht, zeichnen sich durch einen „grauen“ realistischen Filmstil aus. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen: Das Leben ist schön (1990), das Comedy-Drama Karriere Mädchen (1997), Die Geschichte von Gilbert und Sullivan Biopic, Topsy Turvy (1999) und das Drama des grauen Arbeiters Alles oder nichts (2002). Seine umstrittensten Werke sind sicherlich nackt (1993), für die er de Preis für die beste Regie erhalten bei der Cannes-Festival,[12] es mit a BAFTAAuszeichnung (eine Oscar-Nominierung) und a Palme d'Or preisgekrönt Geheimnisse & Lügen (1996) und der Gewinner des Goldener LöweVera Drake (2004).

Laut Kritiker Michael Coveney enthalten Leighs Filme und Theaterstücke, "bestehen aus einem unverwechselbaren, homogenen Werk, das mit einem im britischen Theater und Kino im gleichen Zeitraum vergleichbar ist."[13] Coveney erkennt weiterhin Leighs große Rolle bei der Herstellung von Film- und Theaterstars an - Liz Smith im harte Arbeit, Alison Steadman im Abigails Party, Brenda Blethyn im Erwachsene, Antony Shero im Gänsehaut, Gary Oldman und Tim Roth im Zwischenzeit, Jane Horrocks im Das Leben ist schön, David Thewlis im nackt – und er stellt auch fest, dass die Liste der Stars, die mit Leigh zusammengearbeitet haben, unglaublich schön aussieht – unter anderem Sheila Kelley, Paul Jesson, Phil Daniels, Lindsay Duncan, Lesley Sharp, Kathy Burke, Stephen Rea, Sam Kelly, Eric Richard, Julie Walters ("Die Liste ist schillernd und eine schöne Sammlung herausragender britischer Schauspieltalente."[14] Im Januar 1994. schrieb Ian Buruma in dem New Yorker Buchbesprechung : "Es ist schwer, in London einen Bus zu nehmen oder in einem Restaurant zu essen, ohne von Mike Leigh zu hören. Wie andere großartige und originelle Künstler hat Leigh sein eigenes Territorium markiert. Leighs London ist genauso typisch, wenn Fellini's Rom von Ozuist Tokio."[15]

Werdegang

Zwischen 1965 und 1970 variierten die Aktivitäten von Leigh. 1965 begann er als Regieassistent am Birmingham Midlands Arts Centre zu arbeiten, wo er auch seine ersten Schritte zu seinem Arbeitssystem machte, nämlich dass Schreiben und Proben tatsächlich gemeinsam stattfinden können. Das Box-Spiel, ein in einem Käfig inszeniertes Familienszenario, "saugt alle möglichen zeitgenössischen Ideen in die Kunst auf, wie den Raum von Roland Pichet .. es war visuell sehr spannend", und es folgten zwei weitere improvisierte Stücke.[16] Nach dem Zwischenstopp in Birmingham fand er eine Wohnung in Euston, wo er die nächsten zehn Jahre bleiben sollte. 1966/67 arbeitete er als Regieassistent bei der Royal Shakespeare Company, als erster Assistent von Peter Halle auf (eine Katastrophe) Macbeth, und weiter Coriolanus , und Trevor Nunn auf den Hit Der Widerspenstigen Zähmung.

Während dieser Zeit arbeitete er auch an seinem eigenen Stück durch Improvisation mit professionellen Schauspielern, die mit der Shakespeare Company verbunden waren. Daraus wurde NENA (ein Akronym für North East New Arts Association), das die Fantasien eines Barkeepers erforschte, der mit der Idee spielte, eine Northeast Arts Association zu gründen. Leigh schrieb 1970; „Ich habe gesehen, dass wir mit einer Sammlung völlig unabhängiger Charaktere beginnen mussten (jeweils speziell von den Schauspielern selbst erstellt) und sie unter meiner Inspiration kennen lernen und eine echte Beziehung aufbauen mussten. Das Drehbuch würde dann aus den Ergebnissen wachsen. " Nach dem Stratford-upon-Avon Leigh führte bei mehreren weiteren Dramen der London School Regie, darunter: Thomas DekkersDie ehrliche Hure An der Schauspielschule E15 in Loughton er traf zum ersten Mal Allison Steadman, seine zukünftige Frau.

1968 kehrte er nach Manchester zurück und vermietete seine Londoner Wohnung, um seinen Aufenthalt zu finanzieren. Da er nur eine Teilzeitstelle als Schauspiellehrer für katholische Lehrerinnen am Training College in Sedgley Park hatte, konzipierte und schrieb er Epilog, basierend auf einem Priester, der Zweifel an seinem Glauben hat und für das Manchester Youth Theatre zwei große Projekte geschrieben und geleitet hat, Großes Basilikum und Glum Victoria und der Junge mit dem Fernglas.

Als sich das Jahrzehnt dem Ende zuneigte, wusste Leigh, dass er Filme machen wollte, und seine Arbeitsweise war nun etabliert. Er würde durch Proben und Dialoge arbeiten. Er würde auf organische Weise filmen und den Schauspielern völlige Freiheit im kreativen Prozess geben. Nach einer Zeit der explorativen Improvisation schrieb Leigh ein Drehbuch, das die Struktur festlegte, hier legte er die Reihenfolge der Szenen fest, normalerweise in einfachen Sätzen wie: Sofie und Betty treffen sich; Betty macht Joys Haare usw. Und er würde endlos proben, bis das gewünschte Ergebnis erreicht war.[17]

Methode

Leigh beginnt seine Projekte ohne Drehbuch, hat aber eine Prämisse, die von den Schauspielern über . weiterentwickelt wird Improvisation. In der ersten Phase arbeitet Leigh eins zu eins mit jedem Schauspieler, um einen Charakter zu entwickeln, der auf jemandem basiert, der den Schauspieler persönlich kennt. "Die Lebenswelten und Beziehungen der Charaktere werden durch Dialoge, ergänzt durch viel Improvisation, also das Improvisieren einer Figur lebendig. Aber auch durch Recherche und Analyse von allem und jedem, die dazu beitragen, die Authentizität der Figur zu vermitteln. anzeigen auf dem Bildschirm." So schreibt Leigh erst nach monatelangen Proben oder bei der Vorbereitung der Dreharbeiten vor Ort ein Drehbuch, wenn auch ein nacktes Drehbuch. Erst dann, beim Dreh, vor Ort oder nach noch „richtigeren“ Proben, ist für Leigh der Moment gekommen, sein Drehbuch fertigzustellen. „Ich baue eine Improvisationsszene auf, … ich analysiere und diskutiere sie, … wir machen eine andere, ich verfeinere und verfeinere … bis die Aktionen und Dialoge eins werden. Erst dann werden wir es tatsächlich filmen.“[18]

Andere bemerkenswerte Merkmale von Leigh sind: "Er ist ein begabter Karikaturist, er ist vom Norden in den Süden ausgewandert, empfindlich, sehr stolz (und kritisch) auf seine Abstammung und seinen jüdischen Hintergrund, und als Kind der 1960er Jahre hat er voll und ganz" erlebte die Expansion des europäischen Kinos und die Möglichkeiten des Fernsehens."[19]

Mike Leigh wurde zum Vorsitzenden der Jury der Berliner Filmfestspiele 2012 gewählt, die am 9. Februar 2012 stattfanden. Für seine eigenen Filme erhielt er a Goldene Palme, ein Goldener Löwe und mehrere Oscar-Nominierungen.

Filmografie

Externer Link

Filme unter der Regie von Mike Leigh

Düstere Momente (1971) · Hohe Hoffnungen (1988) · Das Leben ist schön (1990) · nackt (1993) · Geheimnisse & Lügen (1996) · Karriere Mädchen (1997) · Auf den Kopf gestellt (1999) · Alles oder nichts (2002) · Vera Drake (2004) · Happy-Go-Lucky (2008) · Ein weiteres Jahr (2010) · Herr. Turner (2014) · Peterloo (2018)